《頭腦特工隊》觀後感（精選34篇）

認真看完一部作品以後，相信你一定有很多值得分享的收穫，爲此就要認真思考觀後感如何寫了。在寫觀後感之前，可以先參考範文，下面是小編收集整理的《頭腦特工隊》觀後感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《頭腦特工隊》觀後感 篇1

頭腦特工隊裏一共出現了樂樂、憂憂、厭厭、安安、怒怒五種擬人化的情緒。雖然樂樂處於主導地位，萊利一天所有的記憶都是快樂的纔是好的一天，但無可否認，其他四中負面情緒怒怒、厭厭、安安、憂憂也有其存在的意義。

怒怒是是一個容易發火的小個頭形象，代表了負面情緒憤怒。影片中每當怒怒掌控了萊利行爲的操作檯，總會發生一些不太好的情況，萊利的想法往往會過於極端，比如和過去的朋友聊天時一生氣就直接結束對話、和父親頂嘴、偷拿父母的錢離家出走等等。但在某種程度而言，憤怒緩解了面對糟糕情況時的個人的心理壓力，也是個人積極爭取更好、更公平待遇的體現。適當的憤怒還有利於個人競爭力的提升。比如冰球比賽時，萊利適當的憤怒使其情緒高漲、士氣提升，有利於冰球比賽時的發揮。

厭厭是個看上去有些刻薄的綠髮女孩，誠實且固執。當第一次面對西蘭花時，厭厭謹慎的考量西蘭花的外形，從萊利的內心期望出發，做出拒絕的選擇。厭厭時刻警惕外在的環境和事物，保證了萊利身心的安全。在影片中，厭厭在時尚潮流方面有獨特的作用，來到新學校的第一天，是厭厭負責控制萊利的穿衣打扮。厭厭能讓人明白什麼是自己討厭的，什麼是自己喜歡的，有利於一個人人格的塑造。

安安是一個看上去細長、性格有些神經質的人物形象。無論什麼時候，一遇到有危險，甚至沒有危險的時候，安安總會杞人憂天，警惕外在任何可能造成危害的事物，並對可能發生的危險做出應對的預案措施。沒有安安，沒有對潛在危險的警惕，那麼一個人最基本的需求安全的需要就無法得到滿足，遇到了危險也無法做出及時的應對。古人常言：生於憂患，死於安樂。這強調的便是安安的作用。

憂憂是一個永遠消沉着、沒有什麼作爲的胖女孩，影片中的大部分時間都在好心辦壞事，這種一直看不到積極向上內容的性格使得想要開導憂憂的樂樂都放棄了。又因爲憂憂只能讓萊利感到悲傷痛苦，樂樂甚至產生了萊利並不需要憂憂的想法。但事實證明，人，必須要有悲傷的情緒。

悲傷可以讓人學會同情，只有憂憂才能對乒乓被萊利遺忘的痛苦感同身受併發自真心的去安慰他人，幫助乒乓從痛苦中走出來。

悲傷可以發泄心中的苦悶。人們經常有這樣的經歷：心中有什麼不愉快的，統統說出來，或者好好哭一場，心中就會輕鬆很多。就像影片裏的乒乓，當它與萊利僅存的記憶被遺忘時，他心中的苦悶在憂憂的引導下統統發泄了出來，隨後便再次有了前進的動力，而不是孤零零的坐在遺忘峽谷的懸崖邊自怨自艾，無法從難過的情緒裏走出來。

悲傷是一種溝通的方式，可以讓人重獲快樂。當萊利最愛的冰球隊比賽失利那天，萊利悲傷地坐在樹上。而因爲萊利的悲傷，萊利的父母、冰球隊隊員都相繼過來安慰萊利，分擔她的難過。與人分享悲傷，拿自己的悲傷就只剩下了一半。在所有人的安慰鼓勵下，萊利重開笑顏。當萊利實在忍受不了在新城市的生活乃至離家出走時，是悲傷讓萊利對父母說出了心聲，得到了父母的諒解，萊利的家庭氛圍再次變得溫馨和諧。

每個人都喜歡快樂，但是人生不能只有快樂。影片的開頭和結尾都給了萊利的核心記憶球一個鏡頭，一開始全是快樂的明黃色的記憶球，而最後，記憶球就不是僅有代表快樂的明黃色了，往往是兩個乃至兩個以上的顏色相互交雜混合色。隨着人生閱歷的提高，面對一件事物，人的情緒往往不是單純的一種，而更多的是多種情緒的交錯。不同的負面情緒雖冠以負面的名號，但對一個人的成長卻是不可或缺的。過度的負面情緒會使事情變得更糟糕，但適當的負面情緒卻是起着積極向上的作用。合理地調整情緒是所有人人生的必修課。

《頭腦特工隊》觀後感 篇2

頭腦特工隊的主題仍然是成長。這聽起來像是一個糟糕的話題，但這次不同的是，這個故事幫助我們重新認識自己，我們的情緒，我們如何被情緒綁架，爲什麼我們忘記，甚至爲什麼聽滑板鞋你總是在腦海中摩擦。

這種成長過程不再侷限於Riley克服各種不適，面對新的生活，也不限於父母放下孩子，最終成爲一個有獨立意志的個體離開自己的現實。

這種成長是我們在這個故事之後對自己的新認識。

其一，接納每一種情緒。

我們總是渴望快樂來抵抗悲傷，讚美樂觀，嘲笑消極。社會文化鼓勵我們成爲一個活潑、外向、陽光明媚的正能量人類。然而，並不是每個人都有自己的設計Joy坐在中央，帶着I can fix it自信的微笑排除了一切困難。

更多的時候，是生活中的負面情緒給了我們力量：悲傷讓我們深刻，學習和體驗，增加生活的重量；恐懼讓我們採取預防措施，小心駕駛萬年船；憤怒爲我們畫出底線，警告外敵不可侵犯；厭惡決定性格，阻止我們追隨潮流，從衆失去自己。幸福確實讓我們生活得更好，但很多時候，盲目的樂觀是沒有用的。它燒燬了短暫的天空流星，華麗而耀眼，但永恆的是深邃而廣闊的黑暗天空。

有趣的是，在最初的設計中，製作團隊讓Joy和Fear他們一起飛出總部一起冒險，但後來發現故事不能繼續下去——他們希望Joy在這段經歷中有一些頓悟，做一些以前不會做的事情，但是Fear這個使命無法完成。在推翻故事的過程中，他們發現只有Sadness能夠給Joy上這樣一課。

也許我們一開始都很簡單Joy同樣，不能理解Sadness存在的意義是把她排除在外。然而，失去悲傷的能力並沒有讓生活變得完美。人的成長會有很多艱難的時刻，你不能花一千次看有趣的電影。在這個時候，找一個安靜的角落哭泣可以幫助你復活，重新戰鬥。所以我們最終會走過的Joy理解悲傷也是生命的一部分，往往是每種情緒都塑造着我們。接納它們，才能真正地接納自己。

其二，成長伴隨着失去。

每個人成長的方式都不一樣，有人家道中落，有人一場大病，有人從鄉村搬進城市。這是一個無人能逃避的過程。當我們突然看到紛繁蕪雜的成年人世界，童年就就在那一刻變成陽光下飛昇的肥皂泡泡，再不可挽回了。

於是每個被甩在童年和成年夾縫中的孩子都可能像Riley一樣，Joy離奇消失，剩餘的傢伙你爭我搶，於是變得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾經的小天使死哪了?這好像是個很突然的過程，我們失去童年，父母失去了無憂無慮的我們。

這並不是一個拍給兒童看的成長故事。對於那些還沒長大的孩子們來說，這五個情緒小人加起來恐怕還比不上一個能賣萌的大白。然而對於成年人、尤其是已爲父母的觀衆們，它卻是精心製作的一場內心冒險，充滿了太多讓人會心一笑或是細思恐極的巧思。

《頭腦特工隊》的製作團隊大多數都已爲人父母，這部電影有很多他們的切身感受。當自己的孩子有一天突然擁有了祕密，變得有所保留，許多父母都偷偷想過：別長大啊，如果時間能永遠停留在我們親密無間的時刻多好。

本片製片人Jonas Rivera說過：“身爲父母，有很多的時刻我都希望時間能永遠停下來。但那並不對。那不是我們作爲父母的職責，我們的職責是爲他們指引前路。”於是有了結尾一家人淚中帶笑的相擁。

每個人都經歷過失去。失去BingBong，失去純粹的記憶球，失去曾經引以爲傲的個性之島。然而失去是成長不可分割的一部分，這是個悲欣交集的過程。

當失去來臨，我們需要告別。有時候我們用徹底忘記來告別，有時候我們在廢墟上重建新城。童年的消逝宣告着，記憶從此不再毫無雜質，交織的情緒讓回憶開始五味雜陳。然而這正是人生。懂得悲傷，方能體驗歡樂的可貴；揹負過沉重，才能擁有真正的輕鬆。

從單純走向複雜，從孩童變成大人，還有結尾隱隱一現的"“青春期”，這終究還是個陽光燦爛的故事。

《頭腦特工隊》觀後感 篇3

20__年上映的動畫電影頗多，質量不錯，口碑方面亦不賴。這是電影人和創意設計師不斷前進和努力的成果，比如之前的《小黃人》，以及馬上就要上映的《小王子》。但這些口碑不錯的動畫電影一般都是用情懷取勝，加上精良的製作和時不時讓你飆淚的情節，讓人產生共鳴。而這部《頭腦特工隊》則劍走偏鋒，偏向屬於腦洞大開、玩轉創意類型的佳作。這就是它與之前其他動畫電影最大的區別。

這部電影主題相當明確，而且共鳴點的切入十分深得人心。那就是接受自己負面的情緒，活出一個完整的自己。無論你是一個小女孩，還是一個成年人，只要你是個人，你就有情緒。

人的本性仍舊是隻感性動物，從這個切入點來講人腦內的糾結情緒，十分新穎。特別是像我本人這種長期容易被情緒牽動的人，更加能深切體會到當兩種甚至三四五種情緒糾結，做出最終選擇的困難。但人必須控制自己的情緒，不能把自己的脾氣，帶給身邊的人。其實情緒會滋生出世上紛紛擾擾的矛盾，這或許纔是這部簡單而卡哇伊的暖色調電影裏，一抹冷峻的思考，直指人心。而從小女孩成長足跡來鋪陳故事，無形中已經將故事情節用具體擬人化進行講述。孩子的世界單純無暇，而且許多反應是本能的。這部電影裏的女主人公萊莉這個人物就是一塊未曾雕琢的玉璞，她所有感受都是真實的。她生氣會發怒，她憂傷會癟嘴，她撒嬌會扔東西，她笑就是笑，她哭不掩飾。樂樂，憂憂，怕怕，厭厭，怒怒紛紛粉末登場，隨時扳動腦內機關，隨時啓動任意模式。在流暢的調度和活躍的音樂下，一個細膩敏感的人物的喜怒哀樂，淋漓盡致的在畫風清新的光影中展現了出來。

這點共鳴感會讓觀衆感受到，在這個如今迷亂紛飛和物慾橫流的世界裏，僅存的人性裏的真實。舊金山骯髒逼仄的公寓、陌生的校園環境、逐漸失落的友情，讓萊莉體會到人性和相處，接受就是成長的人生必經之路。萊莉自然會產生無比敏感細膩的心裏暗涌，這在一般電影裏一般通過真人演員的表演來展示，而內心繁瑣又敏銳的觸覺卻不一定能用表象表現出來。這種表現，直觀而且新穎，所以說這部電影在分割人性方面的創意恰當又舒服。於是，當一個共鳴點被強化成整體以後，所有的細節和小問題都被無條件服從，它會使得你的觀影被這種情緒這是這部電影一大優點主題感染力強。從年幼的快活到突變的惶恐，幼稚的思考和無助的迷惘，電影裏的每一個情緒每一個行爲我們都似曾相識，那個小女孩就是我們的人生。她就像我們生命中出現過的某一個青春期的有故事的女童鞋，無比真實，似曾相識。

創意則是整部電影的又一大突破，它和《小黃人》和《小羊肖恩》等講情懷的動畫電影有所不同，它的創意是穿着動畫的外套，講着人性的內裏，以小見大。一花一世界，皮克斯這次除了用萊莉視覺以小見大以外，還實現了腦內核心記憶、個性小島、思維列車、抽象空間、遺忘深淵等多處視覺深度場景的繪製。畫面色彩絢麗多姿符合小女生的視覺，製作精良華麗也有種動畫大片feel。而從一個人性觀點出發，用華麗的人設和場景的恢弘交織呼應，讓這部電影突破了以往動畫電影的大愛主題，直奔人性。將各種情緒分支成各種形象也成爲本片一大亮點。

這部電影講了一個成長與失去的故事，營造了生動又妙趣橫生的畫面感和多愁善感心思細膩的人性本質。這是一部歡快畫風，明亮顏色，深情又憂傷的電影。所有真實又感性的人類都應該來觀看。它會告訴你，成長就是接受，封閉只有徒悲哀。世界與人心，有時沒有那麼複雜，而有時經歷不過，是隻需像萊莉一樣笑着笑着就哭了，哭着哭着就笑了。

《頭腦特工隊》觀後感 篇4

這是我看過的最棒的美式動畫，沒有之一。

動畫片往往會架空出一個世界，在各種與有意思的設定之下，讓觀衆去經歷一個另一個世界纔會有的故事。《頭腦特工隊》完全超越了這一點，它不僅有一套嚴密完整有趣的設定，更高杆的是，這套設定與現實中的每一個人如此緊密的關聯–它描述的是我們的大腦。

喜怒哀懼厭，5種情緒，正是我們腦中的5個小人。有時一種情緒主導了我們，那就是這個情緒小人正在控制操作檯，有時我們會有五味雜陳的感受，那是情緒們在打架。樂觀的人的金色快樂總是常駐，受到驚嚇時紫色的恐懼便會跳出來，有害的東西出現時綠色的厭惡就登場了，當然每個人也有火冒三丈紅色火力全開的時刻。而悲傷，卻與衆不同，那憂鬱的藍色總是不經意間默默地站在控制檯前，不由自主的讓我們深陷其中。

記憶是一個個玻璃球，染上了這個記憶所附帶的情緒的顏色。我們的記憶擺放在架子上，五顏六色，琳琅滿目。每一天都會有新的記憶，到了晚上，記憶被做成劇本，交給“夢境”攝製組，通過濾鏡誇張或異化，形成或五彩繽紛，或陰森恐怖的夢。隨着時間的推移，有些記憶會被歸檔，送到迷宮般的“長期記憶”檔案館裏去。堆積在這迷宮裏的記憶，有些則會時不時不受控制的跳到我們面前，比如網絡神曲和一些廣告的旋律；而有些則會被清掃入遺忘的垃圾場，並在其中灰飛煙滅。

這長期記憶的迷宮是抽象思維的絕佳素材。我們的大腦善於歸納總結，能將具象的信息提煉爲抽象的概念，既可以方便存儲，又可以舉一反三來獲取新的信息。當然，這個神奇的功能對於記憶的個體來說可能是可怕的，也許在被抽乾概念後，自己便被無情地拋棄。同時，這座迷宮也讓“想象力製作公司”碩果累累，無論是雲之國紙牌屋芭比娃娃滿天飛，還是賢者之石黃金聖衣自己會放炎殺黑龍波，我們童年無盡的幻想，有的綻放開了翅膀成爲了皮克斯獻給人類的禮物，有的則被永遠囚禁其中靜靜地消失。

這迷宮裏一些危險的東西，則被關押在了名叫“潛意識”的監牢裏。比如橫衝直撞轟隆震天的奶奶的吸塵器，比如面容詭異舉止乖張的馬戲團小丑（我仍記得我小時候特別害怕唱戲的），那都是無數童年的共同夢魘。不要小看被囚禁在這監牢裏的潛意識們，有個叫弗洛伊德的傢伙說，我們的一切行爲舉止，歸其根本都是受這些叫“潛意識”的東西支配的。

而那些最刻骨銘心的記憶，則會被擺在最高位置，映射出一個個個性的島嶼。人的性格是童年塑成的，它的基石便是童年記憶，它可以是家庭的溫馨，友誼的暖意，愛好的熱情，品質的純潔，也可能是與之相反的可怕東西。這些島嶼便是我們的精神支柱，它們有可能崩塌，有可能更強大，也有可能被其他島嶼所代替。這崩塌與重塑的過程，我們叫它“成長”。成長非兒戲，大腦總部控制檯也得不斷升級，甚至還有名爲“青春期”的核按鈕。

有了對我們每個人切身感受如此形象生動的比喻和天才創意，皮克斯還在其中講了一個簡單而真摯的故事。情緒與記憶的這些體驗我們每個人都有，簡單普遍的故事能夠讓我們勾起各自的回憶，搬家和搬家後難以適應的侷促很多人都經歷過；真摯則能讓我們都不禁沉醉其中，每個人兒時想象出來的朋友想必也消失在迷霧中了吧。這個快樂與悲傷在大腦中歷險的故事告訴我們，每種情緒都是不可或缺的。長期被“快樂”把持的人，往往會有莫名的空虛和疲憊，而悲傷不僅可以調節，更可以建立起人際關係的紐帶，我們不必總是把它囚禁在一個小圈子裏。真正豐富的個性和人生，它的核心記憶一定是五顏六色的。

這一切都使得《頭腦特工隊》不僅是最優秀的動畫片，更是偉大的電影。我曾總結電影帶給我的兩大享受，體驗這個世界，體驗另一個世界。《頭腦特工隊》兩樣都做到了。

《頭腦特工隊》觀後感 篇5

必須承認，絕大部分人，是沒有一夜長大的機會的。我們可能爲一件事頓悟，明白一個道理，但這個道理要在漫長的時間中不斷被印證，才能最終化爲成長的一部分。所以心靈雞湯是個很可怕的東西，就是它跨越了打磨的過程，直接扔給我們一個所謂“普世”的道理，但那個道理，並不能成就“我”。有些道理有些成長，只有真正經歷過，才能明白。

這個自我的成長，一直是皮克斯動畫的主線。

當然，這種成長不是一蹴而就的，所以在皮克斯的動畫家族中有那麼多的“總動員”。它們總是藉由一件需要去探險的事情，慢慢的深入內心，然後讓故事的主人公自然而然的感悟，原來人生應該是這麼一個樣子。

就《頭腦特工隊》這部動畫來說，套用雞湯點的話，就是接受自己的負面情緒，接受完整的自己。

這應該是件很古怪的事。因爲我們每個人在小時候都曾經被教育，應當做個活潑熱情，開朗大方的人，彷彿只有這樣纔是人生正確的打開方式。而小孩子的人生是多麼需要倚仗“正確”活着。正確的習題答案、正確的言談舉止、正確的表達方式……因此，活潑開朗就變成了性格上的“道德正確”。

所以在《頭腦特工隊》的一開始，佔據主導地位的就是“快樂”。她努力消化着每一個可能出現的負面情緒，用各種各樣積極的例子，讓萊莉在遇到挫折時往好的方面着想，這是樂觀的人生態度，是令人愉悅的；而悲傷，卻似乎一直在犯錯，她染指了快樂的回憶，他讓萊莉變得抑鬱。在看電影的時候，我身邊的朋友都忍不住吐槽——這個“悲傷”真的很討厭。

是的呢，“悲傷”的自己真的很令人討厭，我們多少都會牴觸這種負面的情緒，就連許願的時候，都要許下“永遠快樂”的夢想。彷彿“悲傷”、“憂鬱”這樣的情緒，天生就是軟弱、錯誤的代名詞。

但實際上呢，人是不只有快樂的，就好像“外向”並不是每一個人的屬性一樣。憂鬱、憤怒、挑剔、怯懦，這些算不得正面的情緒湊在一起，才使我們變成了一個完整的人。特別是憂鬱……憂鬱、悲傷……要不是看了十一長假看了《頭腦特工隊》，刷爆朋友圈的我，會以爲人都是沒有這種情緒的。

如果沒有悲傷，快樂的意義又在哪裏呢？與快樂不同，悲傷是種很隱祕的情感，它通常是對內的，是內心最柔軟的傷痛，是我們面具上一道細碎的裂縫。人是不會輕易在公共場合袒露悲傷的，一旦這樣做了，又會被冠以矯情、軟弱的頭銜。所以進入社會後，那些“悲傷”都被隱藏了起來。所有的人都是歡歌笑語，所有的青春都是正能量，翻翻發在朋友圈上的狀態，十個裏有八個都是歡樂，我們本能的，下意識的，抗拒着悲傷這件事。

但是當然，悲傷是有它的意義的。正因爲它是隱蔽的感情，當我們袒露它時，往往會觸發人心底的共鳴，讓親人、朋友之間聯繫的更加緊密。在一羣隊友面前，萊莉不會表現出對自己表現失誤的難過，而只有在父母面前，她纔會袒露心聲。

更重要的是，悲傷是負面情緒的宣泄。人生總是如此艱難，我們的痛苦，正是因爲認識到了這一點。我們會悲傷，正是因爲正視了這一點。

正視自己的情緒，是多麼簡單的一件事。但要做到這件事，卻足以引起一場“頭腦風暴”。我的身邊有個看上去一直很活潑的朋友，如果在KTV唱傷感的歌，都會被朋友切掉說“一點都不像他”；也有平時看上去大大咧咧地女生，用無數得不在乎堆砌自己的堡壘。而我，也是花了很久很久，纔敢對外承認，我其實就是個內向的人。

雖然說完了偶爾還是會被嘲笑。

所以《頭腦特工隊》還是個童話，快樂在經歷了一連串的冒險後，肯定了憂鬱的價值，幫助她找到了自己的定位。從此之後，每段記憶都不再是單一的顏色，而變成了一顆顆“彩虹”；從此以後，萊莉的人生有了完整地情緒；從此以後，童年的虛擬夥伴就這樣消失了，記憶深處的廣告歌卻時不時的出來湊熱鬧。

這也是成長。

《頭腦特工隊》觀後感 篇6

一部不反派、沒進級打怪，仍舊多線索敘事，讓《腦子間諜隊》釀成了一部斗膽勇敢有創意的動畫。靠着夠萌夠甜夠抒懷，各類文娛元素層見疊出，分切多視角的敘事臻入化境，竟然能製造出炫麗過癮的貪吃盛宴，放眼舉世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。況且本片主題竟然是笑中帶淚、無懼消極的璀璨回首，註釋出細緻的真情實感，蘊涵着人生哲理與深思，叫我不能不感受團隊的感悟過高了。

康樂、無畏、討厭、消極、氣忿五種差異豪情，作爲環節人物浮現正在片裏，自身即是創意不凡。一邊是“高黑美”樂樂與“矮矬肥”憂憂，正在腦子世界拿着影象球，費全心思想返回總部，另外一邊奼女萊莉跟着舉家搬家、情況變差，有憤世忌俗的傾向，想離家出奔，尚有三位豪情正在小本營拾掇開局，外加一小堆人生影象片斷交織，這麼多線索融進《腦子》，該片敘說竟然有條穩定，而且放棄着跌宕放誕起伏、掛念重重，爲不雅觀衆浮現了一場五味俱全的豪情風暴，都足見編導對於腳本與鏡頭的控制力，可謂至臻完美。

彼特·道格特因爲是《怪物公司》編導，正在《飛屋》秉持了自身兩重拍檔的人物模式。從“小眼仔”與“毛怪”思緒，衍生出“樂樂”與“憂憂”，愚笨四眼、懶散貪睡、少言寡語的憂憂，時刻反渲染樂樂的機靈膽小、甜蜜動聽、興奮話癆。但身爲腦子豪情的主控官，她僅想去讓奼女萊莉高歡娛興，是以對於憂憂老是冷眼相待，卻沒有懂憂憂口中那句“啜泣也是減壓一種體式格局”，也是編導對於人類豪情的推翻式深思。終極，樂樂用袋子裝滿“複製帥哥”，破天荒搭建出了碩大的階梯，想耍雜技“堆人”一樣翻越過來，奮力拉住憂憂返回主基地，迪士尼傳統卡通片中神怪精髓，尚有編導逆襲小我決心，完全被施展患上極盡描摹。

同樣是“愛可以挽回一切”，同樣是排山倒海的冒險奇遇，同樣是二位性情不同西崽翁，《腦子》顯着要比夢工廠至心鉅製《猖狂外星人》超過跨過一籌，緣於編導對於清淡生產微小處的捕獲。正在腦子的形象空間內，三人被扭曲變形爲兩維動畫碎片，尚有形象派的外型，都是很復舊、頗有趣、頗有創意。小象開初是一個樂天派高人，猶如啥都清楚，啥都樂不雅觀面臨，卻正在最黝黑絕境的忘掉深淵，用捐軀摒棄了自身性命，悲壯地叫副角駕駛年夜車衝進來，則有種觸動魂魄深度，催人淚下的力氣，叫人正在消極中連續直面爾後。

形象空間、認識牢獄、忘掉深淵等如許教科書都講沒有清楚的器械，竟然給活龍活現的展示正在不雅觀衆面前，至關叫人讚不絕口。看着樂樂正在控制檯溜冰，鏡頭切換到奼女萊莉正在房內溜冰，那種溫暖暖心的畫面，徹底跟實踐生產大相徑庭，瞬時讓人想沉溺其內。那堆數目單一的影象球，時而閃出或者歡喜、或者憂傷、或者氣忿的影象片斷，有些片斷稀釋大都人的生長閱歷的點滴，由於腳本與鏡頭先後鋪墊的嚴謹盡心，妥善時刻氣象交融，迎刃而解進行催淚人不由想讚歎與敬佩這些優良細節。

不任何淫穢惡俗橋段，羨慕於溫情悲劇卡通，炫麗視聽無以復加，各類戲劇牴觸簡樸，卻儘可能笑淚俱全，叫不雅觀衆備感驚喜，進而老小皆益，一直是皮克斯作品寶物。從《玩具》到《飛屋》，再從《玩具3》到《怪物小學》等"超等IP"續集誕生，已經被質疑再難肉體的皮克斯團隊，終於用《腦子》《恐龍當家》交出一份密切快意的答卷。《腦子》中“霸氣女總裁”樂樂，目擊小象捐軀豪舉，悟出“人生應無懼憂慮”真理，於是讓出自身職位地方給憂憂，讓奼女痛爽脆快地哭了一回，從而輕鬆封閉萊莉的心靈桎梏，抵達了不雅觀影共識點。魂魄深處璀璨影象是笑淚穿插？真不克不及漠視皮克斯這羣才調橫溢的可怕高手。

《頭腦特工隊》觀後感 篇7

最近，我和弟弟一起看了一部動畫片，名叫頭腦特工隊。我和弟弟都看得津津有味，裏面講的是主人公萊莉的腦子裏有五個奇特的情緒小人，分別是樂樂，憂憂，厭厭，怕怕，怒怒。你一定不知道在萊莉的大腦總部周圍還分佈着5座個性小島，分別是家庭島，誠實島，冰球島，友誼島和淘氣島。

一天，萊莉的爸爸媽媽因爲工作原因要搬家到舊金山，萊莉的生活開始變化，她不適應新的環境，新的學校，新的朋友，她開始變得不開心，開始逃避，不願意與朋友父母交流，5個個性小島慢慢地倒塌了。而樂樂和悠悠通過努力並在其他情緒小人的幫助下重新讓萊莉積極樂觀地適應這個新環境。

在成長過程中會有喜怒哀樂，會遇到各種各樣的問題，但是遇到問題要冷靜，要想辦法解決，而不是逃避或者被自己的負面情緒所控制。生活不可能任何時候都充滿陽光，我們也不可能一種情緒打天下，七情六慾缺一不可，這也是爲什麼萊莉的記憶球，最後是彩色的，而不是單純的快樂。她笑過，哭過，得到過，失去過，情緒五味雜陳，這纔是人生真正該有的樣子。失去過，方能明白得到的可貴，悲傷過才能瞭解快樂的真諦。

我快11歲了，和萊莉一樣的年齡，我也會管理不好自己的情緒。有一次，我想媽媽陪我睡，媽媽沒同意，於是我回懟道：“那我寧願一個晚上做上百上千個噩夢，你們也別想睡好覺！”只見媽媽微微地擡擡眉毛，好像要發大火，把我燒着似的，但是她忍住了，說道：“回房間去思考思考後再跟我說！”這時姨媽看到我的白襪子丟在牆邊，好心地問我：“這襪子用來幹什麼的？”正在氣頭上的我就不耐煩的說：“我去表演的時候用的，你別管！”一氣之下姨媽走了。

那天晚上，如果我能冷靜下來和媽媽好好地說明，這幾天我在做噩夢，希望能陪我一下，我想媽媽會同意的。對於姨媽的好心幫助，我能耐心些，姨媽也不會生氣了。看完這部動畫片，在媽媽的引導下，我終於明白自己的錯誤，真誠地向她們道了歉。

《頭腦特工隊》觀後感 篇8

這個動畫片今年實在不能說不是爲我們帶來了一股春風，因爲他和以往的動畫片實在是太不一樣了，沒有反派，然而確充滿了創意。

它最不可思議的是，讓許多成年觀衆在影院裏默默留下了溫熱的眼淚。沒錯，在此之前任誰也料不到，已過而立之年的自己，竟然會被一部動畫片給看哭了。可是《頭腦特工隊》就是有這樣的力量，能夠衝擊到觀衆的內心深處。以往的動畫片，要麼炫耀超凡的電腦技術，要麼營造夢幻的童話世界，要麼展現奇異的冒險旅程，從未探尋過如本片般深刻的主題。它令之前所有曾被讚譽的動畫佳片都變成了表面文章，因爲《頭腦特工隊》這次是從根上去講人的成長。

從一點一滴到最後長大，動畫片用最溫情的細節打動了每一個人。

最喜歡關於sad的定位，真的在這個世界上，不是歡樂就可以解決一切問題的，有的時候，眼淚是最好的解藥，哭過了，有人會同情，有人會理解。

我也許不會記住每一次陪我笑過的人，但是，那些陪我一起哭過的人，卻會永遠的在我心裏。

《頭腦特工隊》觀後感 篇9

爲什麼我們在面對一個人時心裏會問：TA到底在想什麼？爲什麼有時候我們感覺腦袋裏有好幾個聲音在吵架？爲什麼“長大”似乎是一件很突然的事？這些問題，就是彼特—道格特和他的製作班底打算在《頭腦特工隊》裏一探究竟的問題。

也許我們一開始也都像單純的Joy一樣，不能明白Sadness存在的意義而想把她排除在外。然而失去了悲傷的能力，並沒有讓人生變得完美。人的成長中會有很多的艱難時刻，任你看一千遍滑稽電影也無法度過，而這個時候找個安靜的角落大哭一場，卻能幫你滿血復活重新再戰。於是最後我們終將走過Joy的路，明白悲傷也是生命的一部分，很多時候是Sadness將你引向光明。這並不是一個拍給兒童看的成長故事。對於那些還沒長大的孩子們來說，這五個情緒小人加起來恐怕還比不上一個能賣萌的大白。

然而對於成年人、尤其是已爲父母的觀衆們，它卻是精心製作的一場內心冒險，充滿了太多讓人會心一笑或是細思恐極的巧思。靜靜地坐到片尾，屏幕上打出一行字“獻給我們的孩子，願永不長大”，我看在眼裏，卻覺得這話像是說給我心裏的那個孩子聽的。走出影院，看見那令人毫無興致的海報，沒想到自己會被這九十年代像素遊戲風格的人設以及孩子腦海中的那點事兒感動得熱淚盈眶。在故事裏，五個情緒小人主宰着大腦司令部，他們產出的五色記憶球構成了龐大的記憶倉庫和腦海之城......

《頭腦特工隊》觀後感 篇10

今天，我觀看了電影《頭腦特工隊》，快來跟我一起欣賞一下吧！

故事講述的是女孩茉莉的大腦中有五個情緒小人，分別是樂樂、憂憂、厭厭、怒怒和怕怕，他們控制着茉莉的各種情緒。樂樂一直希望茉莉永遠快樂，所以她不想把任何事情交給憂憂處理，直到有一天，茉莉父母帶着茉莉搬家，情況發生了變化。

在大腦總部裏，憂憂不小心碰到了核心記憶——茉莉人生中最重要的時刻，而樂樂爲了搶救核心記憶，和憂憂一起被吸進了管道里，進入了長期記憶區，並開始找回大腦總部的路。途中，她們發現了茉莉小時候的幻想夥伴冰棒，在冰棒的幫助下，樂樂和憂憂得以離開了長期記憶區，搭上思想列車，返回大腦總部。

在樂樂我憂憂離開大腦總部的同時，其他幾個小夥伴怒怒、厭厭、怕怕也有了麻煩。代表茉莉大腦中的主題的四個小島停運了，並一個一個的掉進了遺忘谷——將事情遺忘的地方。沒有了樂樂的指揮，厭厭、怒怒和怕怕手忙腳亂，他們嘗試了各種方法修復主題小島，可是一個都沒用。接二連三的事故使茉莉失控，甚至有了離家出走的想法。

在另一邊，樂和冰棒不小心掉進了遺忘谷。他們藉助在遺忘谷中茉莉小時候的幻想玩具——靠歌聲驅動的彩虹小車逃出了遺忘谷，但是冰棒卻被遺忘了。於是樂樂和憂憂接着趕路，及時回到了大腦總部。樂樂回想起憂憂在途中幫助她的各種事，明白了憂憂的好處，再也沒有忽略她，而茉莉也調整好了情緒，快樂了起來。

在電影中，最讓我印象深刻的片段是在電影最後，大腦總部的控制檯擴建了不少，每個情緒小人都操控着自己的版塊，這讓我明白了每種情緒都有它的好處，沒有一種情緒應該消失。沒有快樂，你就不會有情誼；沒有悲傷，你就不能品味人生。所以，學會接納每一種情緒吧，它們對你可是有很大的用處的哦！

《頭腦特工隊》觀後感 篇11

每個人都有喜怒哀樂，這些情感無處不在，有一句話說不要做情緒的奴隸，不要被情緒所控制，做自己的主人。《頭腦特工隊》就給我們上演了一場情緒大戰的故事。

影片一開始，一個漆黑的房間裏伸手不見五指，走出一個小精靈，藍色的頭髮，黃綠相間的連衣裙，微微泛着米黃的皮膚，一雙炯炯有神而又深邃的大眼睛，顯得無比精神，滿臉笑容顯得十分活力，好像有天大的喜事要來了。是的，她叫樂樂，他掌管了快樂讓她按一下按鈕，小女孩笑了，那是多麼善良啊，《三字經》中寫道，人之初，性本善，小女孩純潔的心靈，淨得像紙一樣白，突然他的眼淚如斷了線一般，一滴兩滴相繼滾落臉龐，如大雨傾盆一般落了下來，擋也擋不住，原來是憂憂按了按鈕，它一身的藍色顯得壓抑，顯得感傷，就連聲音也是低沉的，這個人沒精打采，沒錯，他就代表憂傷。小女孩長大了，可以奔跑了，拉着小車滿屋子跑，這時怕怕出現了，他從頭到尾都是弱不禁風的，皮膚呈淡紫色，他對任何事都非常敏感，總是處於害怕之中，他幫助小萊莉避開危險。當小萊莉心不甘情不願的被抱上餐桌時，爸爸喂他吃西蘭花，厭厭出現了，他徹頭徹尾全是綠色，長睫毛，大眼睛，長得和西蘭花像極了油光發亮的頭髮，瘦長的身體真是十分相似，但他討厭西蘭花，所以小萊莉討厭西蘭花，於是小萊莉硬是不吃，爸爸便逼着她，怒怒出現了，它紅紅的膚色，一生規規矩矩的便裝，卻脾氣暴躁，他生氣的情緒影響着小萊莉，小萊莉就把盤子打翻了。

五個情緒小人掌握着各自的五種情緒，腦中也有令人嚮往的幻想樂園。

薯條森林散發出沁人心脾的芳香，讓我深深癡迷其中。雲朵鎮上一切都是輕飄飄的，隨便扒拉一朵雲，都是一張牀。紙牌屋十分夢幻，輕輕一觸就會倒，平常大大咧咧的人住在這裏，都會變得小心翼翼。沸騰的'岩漿岩熱極了，只能站在浮物上，一個空中跳躍也如夢境一般。

幻想樂園如夢一般讓我魂牽夢繞，夢寐以求，曲折蜿蜒的長期記憶區也不遜色於任何建築。

這比長城更壯觀的走廊，比胡夫金字塔更雄偉的記憶球架，那就只有長期記憶區了，五色的記憶球排列在架上，快樂閃耀的光彩照人，傷心的泛着一圈暗淡無色的光，憤怒的閃着奪目的耀眼的紅光，害怕則閃着紫色的幽光，討厭泛着綠色的令人厭惡的光。腦內世界的景色讓人歎爲觀止，不由得嘖嘖讚歎，這奇麗的景色，讓人情不自禁想吟一首詩爲其稱讚。

看了這一幅腦內世界的畫，讓人情不自禁的爲迪士尼和皮克斯的想象力佩服，做到了，唯美的感情，細膩的畫面，鮮明的人物，奇特的想象，深刻的啓示，讓我不由得爲這部引人入勝的，精彩絕倫的電影獻上我的掌聲。不得不說迪士尼和皮克斯真的是太厲害了！

《頭腦特工隊》觀後感 篇12

從一個點子出發，構想、建模、施工，然後出來一座巨型城堡。點子越新，越難操作，便越可體現手藝人的技術水準。《頭腦特工隊》是個技術上的巨人，它以極其複雜而精巧的宏大工程，視覺化地呈現了大腦裏的情緒與心理活動。模擬現實，再造一個宏觀世界，難不倒好萊塢的動畫人；進入微觀世界，再造一個現實，對於他們也不是多難的事兒；而《頭腦特工隊》的施工對象，不是人的外部世界，而是從內部進入，將意識活動視覺化。它的技術難度係數，在動畫史上應該屬於最高的那一梯隊。

CG動畫發展至今，硬技術在好萊塢大多已不是問題。《頭腦特工隊》的難度在於，如何將腦中活動，構建成一個具有戲劇性衝突的視覺世界。11歲的萊莉，因爲轉校，變得鬱鬱寡歡，如何面對這一切，如何成長，構成了一條敘述線，這條線屬於外部世界；她腦中的意識活動，是另外一條線，也是篇幅意義上的主體。兩條線內外呼應，講了一個少女的成長。

主題和娛樂性繫於腦部世界，編劇、導演必須將模糊的情緒和心理概念化、可視化。藉助心理學、生理學，把情緒擬人化，構建記憶球、人格島、抽象思維區、幻想樂園、潛意識區、記憶廢墟等，這種從無到有的視覺工程，不能不令人讚歎。除此，沒有反派，沒有蠢萌，這可能的確是皮克斯工作室最爲大膽、也最有創意的一次嘗試。不過，在“沒有”之外，它有些什麼呢？

它有五個角色，樂樂、怕怕、怒怒、厭厭和憂憂，倆主角是樂樂和憂憂。萊莉不開心，想快樂起來，於是在她腦中，樂樂和憂憂開始了一場冒險之旅。成長需要接受失去，接受悲傷情緒，這個有點令人感傷的雞湯式感悟，就是整片所要講述的東西。一個少女不經意間的成長，在她腦中原來藏着一次絢爛的情緒冒險。

落腳點是情感，收場時段萊莉和父母相擁的畫面，催淚效果十足。告別童年記憶，失去“友誼島”，忘不了廣告神曲，諸如此類細節，表明導演彼特·道格特、羅納爾多·德爾·卡門對人性、對情感無疑有着相當細微的體察。事實上，皮克斯幾乎出動了全部主力，來參與這部動畫。他們一起成就了這部動畫在技術層面的水準，以及故事層面的通暢。

而不管頭腦世界被處理得多麼絢爛，這片的情感能量依然侷限在單薄的外部敘述線上。萊莉不快樂，萊莉釋然了，然後，就沒了。腦中所觸及的深刻情緒，被明豔亮麗的畫面裹挾着，最終抵向淺白的好萊塢式圓滿結局。它必須娛樂，必須好看，必須雞湯，它終究高級不起來，終究是個情感上的矮子。詹姆斯·喬伊斯的小說《阿拉比》，也講一個少年的“頓悟”，篇幅短小，卻是情感衝擊上的巨人。幻滅和苦痛纔是恆久的，《頭腦特工隊》太甜了，在娛樂效果和商業訴求的驅動下，它講的成長，只能以萊莉的流淚開始，以她的微笑結束，而不可能倒裝過來，像喬伊斯的小說一樣，將結束點定格在“我擡頭凝視着黑暗，發覺自己是受虛榮驅動又受虛榮愚弄的可憐蟲”。

非要拔高理解的話，《頭腦特工隊》用無比複雜的技術，講述了一個格外簡單的故事，其實是在抽象地說明，讓人開心是多麼複雜的一項工程。還有，成長是艱難的。

《頭腦特工隊》觀後感 篇13

動畫片最開始是來哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在現在看來完全是人物紙片化三觀有問題。後來開始摻雜一些心靈雞湯和人生道理，人物也開始朝豐滿的方向發展，比如親情和友情，比如相信自己，比如善待自然。賣萌和搞笑最開始作爲調味品，但是近兩年出現了一種幾乎全靠賣萌咯吱人笑的動畫類別，而道理也就是通過一個正能量的故事那麼一筆帶過，看了之後除了笑過並沒有留下什麼別的痕跡。小黃人，說的就是你。

別的電影敢直白的告訴你，你媽媽的主控情緒是悲傷，你爸的主控情緒是憤怒麼？哪個片子裏不是父慈母愛天下太平父母爲孩子撐起一片天？

別的電影敢直白的告訴你，你媽在對你爸不滿意的時候花癡當年放手的異國帥哥，你爸腦袋裏大部分時候是在開腦洞完全不理解你媽和你說的啥麼？？哪個片子不是家庭和睦，一個人一輩子只喜歡一個人？(死人不算)我就好奇孩子回家問媽媽這段什麼意思媽媽怎麼回答…

別的電影敢直白的對你說，It's ok to be sad麼？敢說不論如何悲傷終有一天會主控你的生活然後你只能擁抱這悲傷麼？哪個片子不是歡樂多過悲傷,不管是重新認識親情友情還是重新認識自己都是正能量滿滿？哪個片子主人公不管出場多麼落魄最後結尾也是逆襲成功？就算沒有得到最開始想要的是不是也得到了一個別的然後再論證一番這個別的其實更重要？

所以孩子們還在雀躍歡笑,卻看哭了半場的大人。喜悅戀戀不捨的讓出了控制權，記憶緩緩退色然後隨風飄散，曾經形影不離的幻想朋友融化在黑暗的記憶的深淵中。只有悲傷有感染記憶的能力，因爲不管兒時的記憶有多甜蜜，聯想到當下內心也總還是有苦澀。時間是一輛不回頭的列車，不論我們怎樣哭喊，都無力阻止熱二律在自己身上殘忍的展開。能做的只有接受現實，帶着滿腔複雜的情緒，揮別童年繼續前進。

導演說這是一封寫給孩子的情書，我覺得這更是一部寫給成年人的情書:獻給所有的孩子，願他們從未長大。

《頭腦特工隊》觀後感 篇14

仔細想一想，自己每次去看電影，要麼是科技大片，要麼是懸疑、文藝片，卻幾乎沒在電影院裏看過動畫片。大概是覺得自己已經長大了，看動畫片有點不符合年齡階段吧。然而國慶假期裏，好朋友極力推薦看一部叫《頭腦特工隊》的動畫片，說是在戛納電影節上有放映，她也期待已久。抱着找找童真的想法，我跟她看了這部電影，卻沒有想到自己被它感動，懂得了重要的道理。

電影故事的主人公是一個11歲的女孩萊利。她生活在一個幸福的家庭，爸爸媽媽從小對她關愛有加，讓她擁有個快樂的童年。在她的大腦裏有個“總部”，由五個性格鮮明的小人掌管，分別是樂樂、憂憂、厭厭、怒怒、怕怕。從名字就能知道，這五個小人有着不同的個性與任務。樂樂主要負責隨時發現生活的樂趣，讓萊利保持好心情；厭厭是控制萊利的口味和品位這方面的，就算小到花椰菜也不願輕易妥協；怒怒是個急性子，一不順心就隨時發火；怕怕相當於是安全負責人了，他總能敏銳地察覺到生活中隱藏的危險。而憂憂，卻被大家所“嫌棄”，認爲她讓萊利傷心，不利於她的健康成長。每天結束後，他們共同把萊利的記憶球進行處理:剔除傷心難過的記憶，留下美好的。這其實算是一種寫作中的象徵手法吧，五個小人象徵着平時大腦裏控制我們情緒的神經，他們各司其職，使得我們對不同事物表現出不同的情緒。

平靜的生活因爲萊利爸爸的工作原因而發生了不小的變化。從明尼蘇達到舊金山，一家人離開了熟悉的生活環境，來到了這個陌生的城市。萊利沒有迎來憧憬的夢幻公主屋，而是睡在冰冷的地板上；在學校裏難以適應，對冰球的熱愛被沖淡；昔日的好朋友結識了新朋友，自己卻受到冷落……而這時因爲一次意外，樂樂、憂憂離開了“總部”，於是控制萊利情緒的只剩厭厭、怒怒和怕怕，情況變得越發不可收拾:萊利記憶中的家庭島、誠實島、友誼島等相繼崩塌。與此同時，樂樂與憂憂想盡一切辦法回到“總部”。過程的艱難可想而知:原本她倆打算走長長的小道，但因爲島的崩塌而放棄；想到坐火車回去，因爲萊利睡着後火車停運；最後她們與萊利的兒時想象中的角色Bingbong通過努力，回到了“總部”。當我看到她們絞盡腦汁想辦法，即使失敗也不辭勞苦，心裏不免受到觸動。想起自己之前參加各種社團的面試被刷下來，不想被人察覺內心的難過，只能在角落悄悄抹眼淚，但擦乾眼淚後由重新振作，只爲兌現自己在大學參加社團的承諾。即使遇到一次次的打擊也不退縮，仍然擦乾眼淚向前，這也是成長的一部分吧。

影片中關於憂憂的幾幕讓我印象深刻:當她因爲不小心碰到記憶球時，被樂樂規定站在一個圓圈裏不四處走動；Bingbong想出辦法不能奏效而心情低落，她陪伴在身邊靜靜聆聽；回到“總部”後大家讓憂憂頭一次操控情緒處理器，使得萊利在家人前哭泣，傾訴內心想法，得到安慰。這些都讓我對憂憂，也就是憂傷情緒改變了看法。在大多數人看來，憂傷可能是詩人們的無病呻吟，弱者的家常便飯，逃避努力的藉口。但是，誰能保證自己在生活中不會遇到挫折呢?又有誰能輕鬆避免其中的苦澀與艱辛?這時候我們要允許自己憂傷，允許自己哭泣，發泄情感，好讓自己繃緊的弦稍微放緩，適當減輕壓力。就像劉德華的《男人哭吧不是罪》歌詞所說“男人哭吧哭吧不是罪/再強的人也有權利去疲憊/微笑背後若只剩心碎/做人何必驚得那麼狼狽/男人哭吧哭吧哭吧不是罪/嚐嚐闊別已久眼淚的滋味/就算下雨也是一種美/不如好好把握這個機會/痛苦一會”。其實不只是男人，生活中我們習慣性地展現自己堅強的一面，但有時也需要展現真實的自我，哪怕是恐懼，哪怕是憂傷。

最後五個小人繼續在大腦“總部”操控萊利的情緒，萊利大腦裏的家庭島、友誼島等等得以重建，還增添了其他新的有趣的小島。快樂的她健康地成長着。同時看到影片裏其他角色的大腦裏同樣有五個“自己”在控制，歡樂的情景讓人忍俊不禁。是的，每個人都需要由不同的情緒所控制，它們地位平等、缺一不可。各種不同的情緒在同一個人身上表露，就像是不同的化學試劑混合在一起，產生奇妙的反應。正是這各異的情緒纔有了情感豐富的真實自我，纔有獨特多彩而又完整的人生。所以說，少了你們，人生怎能完整?

《頭腦特工隊》觀後感 篇15

在短短的一個多小時的時間裏，影片卻給人帶來無盡的歡笑與心酸，然而，這種喜劇卻與周星馳的有很大不同，周氏喜劇主要是靠無厘頭語言來取得喜劇效果，而卓別林的卻完全憑靠滑稽性的動作和情節取勝(也許這與當時電影還處於默片時代有關係)。喜歡卓別林扮演的小人物角色，在那一個個小人物身上，閃現着的卻是人性的光輝和普世的價值與情感。面對生存的困境，他會竭盡辦法堅強地與命運抗爭；面對心愛女人的賞臉，他寧願出去幫人掃雪掙錢以備除夕夜的晚餐，甚至在滿心期待的時刻會幻想美好的宴會，(這種心情我相信只要戀愛過的人都曾經有過類似的幻想。)

影片雖不長，僅有一小時十分鐘，但影片卻給人留下了衆多經典搞笑的場景，諸如兩個人爭槍卻把槍口始終對着另一個人的場面，又如帶着狗跳舞、用叉子和麪包作跳舞狀的那幾段，以及最後在小木屋裏驚險的場面等等，看着看着，不禁讓人捧腹大笑。

但影片不像一般的純粹搞笑片，它在給觀衆帶來無盡的歡樂的同時，也讓觀衆在捧腹大笑之餘，產生一種對底層小人物命運的關注與同情。例如，在飢餓困擾的時候，吉姆由於神志不清所產生的幻覺，把卓別林當作雞，想殺了他來填補飢餓。當看到這一場景時，不禁產生一種莫名的悲哀，也許那種幻覺根本就不是由於神志不清，而是從根本上反映了人性潛意識中的一種求生的本能。我又不禁想起了上世紀60年代三年貧困時期曾發生在中國大地上的一幕幕人吃人的慘景。我們並不能去責備誰，當人的生存都成問題時，道德又有何用?也許這就是人的求生本能所致。正如今年發生的汶川大地震時，範美忠老師在那種非常時刻做出了有違社會公認的所謂“道德”的舉動，頓時引起軒然大波，國內一片罵聲如潮，也有不少人爲其辯護。對此我只能用一句話，也許這也是他作爲一個人所擁有的求生本能的緣固吧，在那種非常時刻，我們無權要求他做出驚天動地的英雄事蹟。

《頭腦特工隊》觀後感 篇16

《頭腦特工隊》的英文原名叫《Inside Out》，我覺得這個名字更加符合電影內容。Inside是指內部的，在這裏應該是指頭腦內部的情緒世界，Out是指外部的，則是指外面的現實世界。這部電影就是講訴了一個叫萊莉的女孩和她頭腦內部情緒的故事。萊莉本來是快樂的生活在明蘇達尼州，有和藹可親的父母、親切友愛的閨蜜和熱愛的冰球運動。突然有一天由於父親的工作原因，她們一家搬到了舊金山，但是因爲新家不好，又離開了曾經的朋友，萊莉覺得新的生活糟糕極了。所以萊莉決定離家出走，返回明蘇達尼州，尋找曾經的快樂，但是在最後萊莉還是在巴士開離之前叫停，返回了新家。這是萊莉現實世界的故事，而在萊莉的頭腦中五個情緒小人則是爲了挽救萊莉情緒從歡樂到憂鬱憤怒的變化而導致了另外一系列的故事。這部電影在審美藝術上有創新奇幻之處，但在心理學尤其是情緒、記憶、夢境等方面也有值得探究的地方。

萊莉的大腦內部世界首先出現的是大腦指揮部，而指揮部由快樂、悲傷、恐懼、厭惡和憤怒這五種情緒掌控。快樂作爲最早出現的情緒，是團隊的領導，協同小夥伴們讓萊莉時刻保持好心情；悲傷雖然也希望萊莉樂觀快樂，但是她總是難以自控的保持着負面情緒，想要好好哭一場；恐懼主要是提醒萊莉保持警惕，保障萊莉的安全；厭惡則是希望萊莉不受生理上或社交上的毒害，尤其是在對待西蘭花這種蔬菜方面；憤怒則脾氣暴躁，總是積極地爲萊莉爭取公平待遇，但往往好心辦壞事，將萊莉的事情搞得更加糟糕。白天，這五種情緒掌握萊莉的大腦，並將每天發生的帶有某種情緒的事件，分別以不同顏色的記憶球儲存在大腦指揮部裏面的架子上，這是短期記憶。還有一些超級重要的事件成爲核心記憶存在於指揮部的中心位置。而這些核心記憶會強化萊莉個性的某些方面，從而形成了五個個性的島嶼，分別是冰球島、搞怪島、友誼島、誠實島和家庭島，這些島嶼代表了不同的個性和價值觀，它們被激活時會煥發光彩，沉寂時時暗淡無光的，也可能會坍塌，也可能會重建。到了晚上，大腦內部的思維軌道將不再運行，而白天暫時儲存在大腦指揮部的短期記憶則會順着輸送管道到達記憶長廊，成爲長期記憶。在這無盡的記憶長廊裏，有記憶工人在裏面工作，將萊莉已經遺忘了的記憶，已經褪色的記憶球通過管道排放進入記憶垃圾場，再也無法找回來。

當快樂和悲傷由於意外離開了大腦指揮部，到達了大腦的其他地方。但是快樂和悲傷都想快點回到大腦指揮部，使萊莉重拾歡樂。在這一回程的途中，快樂和悲傷遇到了萊莉臆想中的朋友冰棒，冰棒帶領快樂和悲傷去尋找捷徑，趕上思維列車。在途中，他們經歷了抽象思維區和想象之地。抽象思維區我不是很懂，暫且略過。在想象之地，快樂、悲傷和冰棒都看到了萊莉童年時候構建的各種有趣的玩具，但是隨着萊莉的長大，這些歡樂的童年記憶似乎也在不斷的消失，因爲想象之地正在不斷的被拆除，送往記憶垃圾場。當快樂、悲傷和冰棒終於趕上了思維列車，萊莉卻進入了睡眠，這意味着思維列車也要停止運行。這三人爲了早點回到大腦指揮部，準備進入造夢工廠喚醒萊莉。在造夢工廠中的場景體現了日有所思夜有所夢的觀點，在當天晚上萊莉的夢裏是她白天去新學校的場景，本來潛意識是自己流利地進行自我介紹得到大家的認可，但是在現實畸變濾鏡的作用下，或者說是白天現實情況的壓制下，潛意識的順利介紹不但沒有了，反而在夢境中情況變得更爲糟糕。這之後快樂、悲傷和冰棒將萊莉的夢境徹底改造了併成功喚醒了萊莉。但是冰棒被守衛夢境的保安扔進了潛意思區，那裏應該是人不希望回憶起來的記憶所存在的地方，例如萊莉不喜歡的西蘭花和恐怖的小丑都在那裏。

快樂、悲傷和冰棒離開潛意思區，再次踏上思維列車，準備回到總部。可是不幸的是，由於誠實島的坍塌和家庭島的搖搖欲墜，思維列車被損壞，快樂和冰棒也被拋到了記憶垃圾場，被遺忘了。但是快樂不甘心這樣被遺忘，希望萊莉能開心起來，也開始明白有時候正是由於悲傷的存在才能創造快樂，所以快樂鼓起勇氣，最終在冰棒的幫助下回到了長期記憶區，但是冰棒卻永遠留在了記憶垃圾場，被徹底的遺忘了，這似乎也預示着成長總是會付出一定的代價的。最後，快樂和悲傷重新回到了大腦指揮部，萊莉也在它們的指揮下逐漸適應了新環境，重新構建了升級版的大腦指揮台、有快樂和悲傷交織的核心記憶以及更加炫目多彩的個性之島，萊莉的生活又變得多姿多彩。

看完這部電影，我還有更多方面的感受。一是事物是有兩方面的影響，同一件事樂觀的人生態度有積極的看法，悲觀的人生態度有消極的看法。但是這並不意味着人生只存在快樂就好了，有時候悲傷也有存在的價值，悲傷的哭泣，發泄一通，會讓消極的態度重新有了精神去努力。同時，正因爲悲傷的存在，快樂則被提醒要更爲珍惜。二是十一二歲的青少年正是自我同一性的混亂時期，自我認知過程還未趨於平衡，同時影片中的萊莉又到達一個新的環境，還沒有學會適應，父母更應該對她多加關注，幫助她更快的融入新的社會羣體。父母也應該學會尊重和信任這時候的孩子，幫助孩子構建自我同一性，控制好自己的情緒。三是童年的記憶是青少年在逐漸遺忘的，就如同影片中的代表童年夥伴冰棒被永遠留在了記憶垃圾場和童年時候的想象之地也漸漸被拆除，但是又不得不承認童年記憶帶給青少年的快樂情緒應該是一直存在的，當有一天由於某個意外重新想起了早已被遺忘的童年記憶，也許當時快樂情緒會讓人再次經歷。四是每個人的大腦都是被五種情緒掌控的，在影片末尾顯示出貓和狗的大腦也是如此，我比較感興趣的是其他動物都是這樣嗎，還是這僅是一種電影效果？

《頭腦特工隊》觀後感 篇17

人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。

人們常說每個人都有自己的情緒，除了自己，沒人可以幫他控制自己的情緒，這句話說的很對。美國迪士尼於2015年上映的新電影《頭腦特工隊》就以一種擬人化的方式對人體大腦內部的情緒進行了一個生動化的演繹。該部影片是美國的一位著名導演拍攝的，而影片的靈感來源則是他的小女兒，這部影片一經上映，便受到了廣泛關注，不僅是因爲該部影片是由美國迪士尼出品的，而且，導演選擇以動畫的、擬人化的形式進行拍攝創作，極大地引起了廣大觀衆的興趣，也在某種程度上引起了不少觀衆的共鳴，尤其是處在青春期的孩子及正在爲孩子的事情頭疼的家長們。

該部影片講述了美國的女孩Riley的成長故事。

Riley出生在明尼蘇達，長大後因爲經濟上的原因，一家三口不得不搬到美國的舊金山去生活，這一次搬家打亂了Riley原本平靜的生活，也打亂了Riley大腦中情緒的安排。故事設定：每個人的大腦中的所有情緒由樂樂，憂憂，厭厭，怕怕和怒怒分別進行管理。樂樂，顧名思義，這是一個積極樂觀的角色，她想了很多的辦法來讓Riley保持一個happy girl的狀態；憂憂則恰好與樂樂相反，；厭厭的這個角色是一個具有兩面性的角色，從外表看起來，她是一個用現在的話來說，有點做作的女生，但她的職責是幫助Riley遠離生活中的一些危險；怕怕的職責和厭厭差不多；而怒怒，很容易解釋，是一個比較衝動的角色了。

Riley的搬家讓她的生活徹底的亂了套。到達舊金山之後，搬家車的迷路、新家的雜亂無章、爸爸在生意上的困難以及新學校的不適應讓Riley面臨了前所未有的壓力。在Riley大腦內部的情緒們也在想辦法幫助她解決她的一系列消極情緒，她們讓憂憂遠離情緒控制檯以此來讓Riley遠離內心的消極與悲傷。但是，事與願違，由於憂憂的疏忽，憂憂和樂樂伴隨着Riley的核心記憶球去到了長期記憶區。大腦總部只剩下了怕怕，厭厭和怒怒，也就是說Riley沒有了快樂和憂傷。

車到山前必有路，在長期記憶區，樂樂意識到了憂憂的重要性，也明白人不能沒有憂傷，因爲快樂之前會有憂傷，憂傷之前也可能會有快樂，在面對的Riley所有情緒都要消失的節骨眼上，樂樂和憂憂回到了大腦總部。這一次樂樂選擇讓憂憂來操控控制檯，Riley的情緒終於爆發了，在爸爸媽媽面前，她哭了，說出了自己搬到舊金山之後心裏的壓抑，一家人抱在一起，就在此時，Riley的大腦有了新的核心記憶球，和以往不同，這一次的記憶不是隻有快樂，而是悲喜交加。

成長的路上不會一帆風順，每個人都會經歷一種看似難以承受的痛苦，承受住了就是遼闊平原，放棄了就是萬丈深淵。在這部電影了，我很高興Riley承受住了，也獲得了成長，收穫了新的友誼。電影裏還有很多的內容和角色我並未在文章中寫出來，長期記憶區裏的一些有趣的地方，例如造夢工廠，抽象思維區，Riley的幻想男友和Riley兒時的幻想朋友：冰棒的結局是爲了救樂樂，而跌落進了遺忘的深淵。這也意味着，有些童年的事情最終是會被遺忘的，也許在童年的時候，它們對我們很重要，但是最終抵不過時間的沖刷。

曾經有人對我說，不要總去想以前發生了什麼事情，那都是過去，是回憶，人應該向前看，回想過去是一件十分沒有意義的事情，到我不覺得，我記得小時候看的一些東西，甚至是一些很幼稚的益智的啓蒙的動畫片，我亦可以在現在和別人聊，我以前很喜歡看這些，因爲真的很有意思，很好看。或許很多人會十分介意談起自己的所謂黑歷史，但是我一點都不那樣覺得，因爲人在變化，世界在變，這些所謂的黑歷史只不過是人們茶餘飯後的談資而已，聊着聊着，也就過去了，人是要向前看，丹青不要忘了自己曾經有過的天真。電影中的一切其實都有人們青春期的反應，我第一次看的時候並沒有什麼很深的感觸，但是現在，我只想寫一篇文章來講講我對這部電影的看法以及感觸，不知道其他的觀衆看完這部電影有什麼看法，但是我，我想到我自己的青春。

《頭腦特工隊》觀後感 篇18

大腦裏有座城堡，住着五個小傢伙。樂樂(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厭厭 (Disgust)、憂憂( Sadness)。這五個小傢伙住在女主角萊利 (Riley)的大腦中控制着一臺控制機器。五個人合作來爲萊利的生活出謀劃策。記憶在本片中是被存儲在水晶球裏，擺放在記憶庫中的。其中金色的是快樂的記憶，藍色的是憂鬱的，而核心記憶則聯繫着女孩生活中最主要的內容，比如親情、友情和興趣愛好。而在“控制中心”內的五個小傢伙：“歡樂”、“憂傷”、“憤怒”、“恐懼”和“反感”與女主人公萊莉一起成長，控制着她的情緒與記憶。

只是有一天意外發生，joy和sadness意外的脫離了控制中心，在返回大腦控制中心的路上，她們遇到了Riley幼時的幻想玩伴，一頭粉紅色的大象——冰棒。萊莉十幾歲了，已經很多年沒有和冰棒玩了。講到這裏，樂觀的冰棒哭了出來。他的心裏還有一個夢，用屬於他們的火箭船帶着萊莉去月球。可是火箭船和他們自己都跌入了深淵，面臨着被風化侵蝕的命運。而此時的萊莉情緒越來越煩躁，在她腦海裏友誼、誠實、親情的小島也在一個接一個地轟塌，她正在計劃離家出走，回到她心心念唸的故鄉明尼蘇達，去締造新的快樂的記憶。

與此同時，joy和冰棒唱着能使船隻發動的歌曲想要駕駛它離開深谷。但兩個人太重了，在最後關頭，冰棒縱身一躍，跳入谷底，目送着樂樂登上平地。他的身體正慢慢被風吹散，還喃喃自語，“joy，你替我帶她去月球好嗎?” 冰棒真是一個煽情的大象讓人感動。最後joy找到sadness回到了大腦控制中心。

joy在劇中是個主角，剛開始來到眼簾，又控制着整體的局面。但她並不瞭解sadness的存在意義，一味的試圖封閉sadness。在控制中心不讓她離開她畫的圈，在外面不讓她觸碰核心記憶球，甚至在風速管的時候，她推開了sadness自己進去。

看到這裏我們可能覺得joy太不仁道了或者又認爲joy是爲了Riley重返開心而不仁。但是我們可以瞭解到的是，我們的情緒也如此。一味尋找快樂，把他們當做極端對立的兩面，形成了有我沒你，有你沒我的局面。開心的時候覺得傷心抑鬱是不可能出現的，傷心的時候覺得自己再也開心不起來了。但是傷心和開心是密不可分，息息相關的，單方面抑制其中任何一種情緒是不得而終的。

過度極端是生活中常有的情緒，一旦過度結果適得其反。缺少任何一種情緒，生活就會亂了套，就像disgust、anger、fear三個人把機器搞得一團糟。而此刻，幸福感也會得到抑制。所有的情緒都是相輔相成，譬如故事的最後，joy讓sadness觸碰了五個核心記憶，所有的回憶一潰成千，懊惱，憎恨，懷念，幸福，惱怒，五味紛雜融爲一體，最終三人相擁而泣，親情島重建甚至比以往更加豐富多彩。在相融的情緒中，Riley收穫了彩色的記憶。

積極不應該只是單方面的積極，也並不一定要達到水深火熱無法相融的時候，只是在情緒融合中有個側重，譬如憂傷和快樂可以側重快樂像最好joy讓sadness觸碰記憶球一樣；又譬如卓別林的黑色幽默，在搞笑裏表現黑暗。情緒不應該單一的生活在身體裏，我們處於某個清洗的時候要嘗試接受另一種情緒。好比在愉悅中寂靜，在快樂中沉默，讓身心得到放鬆，沉澱。

電影裏表現的頭腦就像一個巨大的幻想王國。情緒或者說主觀意識在這個奧妙無窮的世界裏推動發展構架組合所有事情。其實樂觀和悲傷是對立矛盾而又相輔相成的，而厭惡恐懼可以支配憤怒，有一部分厭惡會轉化成憤怒，而有一部分憤怒的成因恰好來源於恐懼，樂觀是一種調和機制而悲觀則是審覈機制了。我們總會因一些情緒的爆發做一些錯事或者蠢事，也就像是電影裏演的那個總指揮亂套的時候。

另外，人的記憶和潛意識思維和人格構成，也太奇妙了。記憶裏推入深谷掩埋毀滅的和潛意識裏關押着的受性格道德本質制裁不允許釋放的。我們到底有多少值得珍藏的記憶被抹去了，是不是每個人心底都住着只困獸，當善良的時候用善念餵養困獸會變得美好如精靈，而用惡念灌輸有一天埋藏在潛意識裏的怪物也會解禁反噬人性

十開頭的年齡段也許我也經歷過一些情緒危機，只是那些小危機在我的不聲不響的青春裏發生又悄無聲息的悄悄消失。那個階段，曾有過撼動，奔波，喜悅。這場精神和肉體的雙重蛻變，不知何時停止。

是不是知道的越多反而深陷其中，難以自拔。雖然我知道情緒的波動是客觀現象而非主觀，是科學而非神祕，我還是無法自我解釋。是否人不應該有自我救贖的念頭，而應該轉而向上帝祈求。人若想把命運抓在自己手中，有時還真的挺累的。Afterall，the reverse situation of god is simply the dog。生活沒有神話。

《頭腦特工隊》觀後感 篇19

《頭腦特工隊》講述的是“喜悅”（Joy）、“恐懼”（Fear）、“厭惡”（Disgust）、“憤怒”（Anger）和“悲傷”（Sadness）五個情緒孩子的故事。他們從大腦內部一個控制中心掌控着一個叫做萊莉的小女孩，挺身而出保護她的安全、逗她開心、捍衛正義——只有昏昏欲睡、笨拙不堪的“悲傷”是個例外。她真的對萊莉有害嗎？

我們每個人的大腦裏都住在這五個小孩，但每個人大腦當家作主的小孩都不一樣，比如萊利大腦裏當家作主的是喜悅。而她爸爸當家作主的那個小孩是憤怒。同樣我們每個人大腦裏也住着這五個小孩，而且當家作主的都不一樣，樂觀的人當家作主的是喜悅，憤怒的人當家作主的就是憤怒。不管哪個孩子當家作主，但一定要知道，其他四個孩子也是存在的。有時候還總是在一起，就像《頭腦特工隊》中喜悅總是和悲傷在一起，但最初喜悅是不喜歡悲傷的，什麼事情都不讓悲傷參加，只讓她在一邊呆着就好了，甚至畫一個圈圈讓悲傷呆在裏面不要出來。但直到他們一起迷路了，在這個過程，喜悅才重新認識悲傷，發現了悲傷的力量，而且正因爲悲傷才更緊密的讓萊利緊密的和家人們聯繫在一起。所以在電影最後，萊利和家人分享了自己悲傷的感受，然後他們一家三口重新相擁在一起。

電影給我最大的收穫就是“接納”情緒，尤其是對負面情緒的接納，負面情緒很多時候就是一份禮物，她的存在就是告訴你，親愛的，你對這件事情很傷心，你需要家人的愛，你想念你原來的朋友。但我們往往不願意悲傷存在，尤其是在一些快樂當家作主的大腦裏，我們會一味的認爲快樂是最重要的，所以恨不得把悲傷圈住了，最好永遠不要出來。但結果是從真的快樂變成了假的快樂，最後演變爲不可收拾。

另一個收穫就是，訓練大腦發出正確的信號，大腦中這五個孩子，如果你經常用憤怒這個孩子的行爲方式，你就容易被你大腦中這個憤怒的孩子綁架，這點很重要哦，就是你不再是你自己，你變成了你大腦中憤怒那個孩子，也就是憤怒的孩子掌管了你，任何外面的刺激發生時，你不存在了，你無法思考，因爲你被綁架了，這時候憤怒完全當家作主，去用憤怒的行爲方式去做事。

那怎麼辦呢？

就是首先對情緒的接納，你接納你憤怒的情緒，知道此刻憤怒這個孩子這麼活躍，就是因爲他是要送你一份禮物的，比如可能是提醒你別人越界了，提醒你地盤被別人佔領了。你僅僅是接納這個孩子，告訴他，我收到了這份禮物，然後你問自己，這件事情，我真正想要的是什麼呢？當你接納了憤怒這個孩子，它就不會造反，而當你能做到對他的接納，他只是你大腦中一個孩子而已，你還是主人。

同理，對別的情緒孩子也如此，接納每一個孩子，但同時，學會訓練大腦中情緒孩子發出正確的信號。引用《社會動物》這本書中一段話：“大腦如同一個生態系統，一個無比複雜的聯合網絡，各種刺激，模式，反應，感知都通過這一網絡跟大腦的不同部位進行各自的交互作用，爲了得到一部分的控制權而彼此競爭。所以要想活的開心，就要訓練情感發出正確的信號，並且對這些微妙的信號保持敏感。”

《頭腦特工隊》觀後感 篇20

如果要給小孩推薦一部動畫片，那麼這部一定是我推薦之一。

這部動畫，主要講的是小女孩莉莉從出生到長大後的一段過程。然而這部動畫的重點不是莉莉，而是住在莉莉大腦裏的五種情緒，它們分別是快樂、悲傷、恐懼、厭惡和憤怒。動畫片通過擬人化的手法，把這些情緒變成了一個個生動的人物，依次是樂樂、憂憂、怕怕、厭厭和怒怒。

莉莉的腦中有一個控制檯，這五個人物時不時的會操作下這個控制檯，不同人物的操作，莉莉就會表現出不同的情緒。

大腦裏面還有一些記憶島，這些島分別是一些核心記憶組成的，比如我們學會走路的第一天，父母幫我們過的某個生日，某場重要的比賽等。

這些人生裏重要的記憶都會儲存在不同的小島上。

莉莉的大腦，大部分時刻都是由樂樂控制着，優優時不時的也會無意的來控制下操作檯，偶爾遇到一些不喜歡吃的食物，或碰到一些生氣的事情，厭厭和努努也會跳出來爭奪操作檯控制權。

樂樂總是嫌棄憂憂，因爲它總是無故的沮喪，做什麼事都打不起精神，總是從不好的方面來分析問題。它覺得憂憂就是多餘的，存在根本沒有什麼意義。

後面發生了一些事情，導致其中的一些記憶島崩塌了，掉入永恆的虛無之淵，一旦掉入這個深淵，那麼莉莉腦中的記憶就會永遠的消失。

第一個崩塌的是“搞怪”之島，也就是存儲一些搞怪時刻的記憶。

那是莉莉在搬家後的一個晚上，她莫名的就不開心，她可能是懷念老地方的朋友，搬走後就不可能一直跟他們一起玩了。

爸爸看出了她的不開心，於是就模仿猴子的樣子來逗她開心。小時候，每當莉莉不開心的時候，爸爸就是這樣哄她，可是今晚卻不靈了，可能是優優一直在操作控制檯，莉莉看着爸爸的樣子還是無法開心起來，甚至覺得有點幼稚，搞怪之島崩塌了。

當我看到這一刻的時候，我的心突然咯咚了一下。

我在想，曾經小時候的我們，都是搞怪的，做着鬼臉，無憂無慮。長大些，這些搞怪的時刻忽然就離我們遠去，我們一下子就變得正經起來。那些曾經搞怪的我們爲什麼就突然變了呢？

而父母也很困惑，曾經的小天使死哪了？這好像是個很突然的過程，我們失去了童年，父母也失去了無憂無慮的我們。

再長大些，莉莉又失去了一些記憶之島，同時又增加了一些其他記憶島。

樂樂和憂憂經歷了一場腦中事故之後，也不再嫌棄憂憂，她終於也發現了優優的好處。

我想成長就是這樣的，我們總是會失去些什麼，然後得到些什麼。我們也不可能永遠的快樂，懂得悲傷，方能體驗歡樂的可貴，揹負過沉重，才能擁有真正的輕鬆。

其實，更多時候，是生命中的那些“負面情緒”給我們力量，悲傷讓我們深刻，去學習和體驗，去增加生命的分量。

《頭腦特工隊》觀後感 篇21

童真是人類的最後一處聖潔的天堂。漫畫家丁午在被下放到河南幹校時給女兒畫了一本漫畫家書《小艾爸爸特別特別想你》。映在紙上的是一個樂觀的爸爸每天的生活趣事。他一手抵擋着來自精神和物質世界的匱乏，另一手卻建造了一個純白潔淨的童話。美國作家菲爾丁也曾說：世界正在失去偉大的孩提王國。一旦失去這一王國，那就是真正的沉淪。

這部《頭腦特工隊》就用腦洞大開的方式講述了成長過程中的美好與辛酸。電影中塑造了幾個萌萌噠的情緒小人住在小女孩萊莉的大腦裏，爲小女孩的生活出謀劃策。突然有一天意外發生，爲了使萊莉重新恢復笑容，情緒小人之一樂樂踏上了冒險之旅。

在返回大腦控制中心的路上，她們遇到了萊莉幼時的幻想玩伴，一頭粉紅色的大象——冰棒。萊莉十幾歲了，已經很多年沒有和冰棒玩了。講到這裏，樂觀的冰棒哭了出來。他的心裏還有一個夢，用屬於他們的火箭船帶着萊莉去月球。可是火箭船和他們自己都跌入了深淵，面臨着被風化侵蝕的命運。而此時的萊莉情緒越來越煩躁，在她腦海裏友誼、誠實、親情的小島也在一個接一個地轟塌，她正在計劃離家出走，回到她心心念唸的故鄉明尼蘇達，去締造新的快樂的記憶。與此同時，樂樂和冰棒唱着能使船隻發動的歌曲想要駕駛它離開深谷。但兩個人太重了，在最後關頭，冰棒縱身一躍，跳入谷底，目送着樂樂登上平地。他的身體正慢慢被風吹散，還喃喃自語，“樂樂，你替我帶她去月球好嗎？”

這是我自認爲影片中最煽情的片段，每個人小時候都有要好的玩伴。也許是青梅竹馬兩小無猜的具化的同伴，也許是留在家中一隅的小玩偶，抑或是像冰棒這樣的只存在於腦海裏的軟萌小夥伴。隨着一個人的成長，她不再需要一個這樣的小夥伴，我們把它們扔在記憶的小角落裏，然後會有沙土把它們漸漸掩埋，結出悲傷而我們仍不自知的花朵。“還記得年少時的夢嗎，像一朵永不凋零的花。”斑白歲月剝落小時候，融掉了許多快樂的年輕的記憶。如果在記憶中它們是有生命的，它一定會包裹起自己被遺忘的悲傷，微笑着看着你長大成人，時常開心地說：“這就是我最棒的小夥伴啊，她都已經成大姑娘了。”

長伴隨着陣痛，總會有人磨滅掉你的天真。所有正在成長和已經成長的人，都要無可避免地長出堅固的盔甲，而那代價就是失掉了童真的羽衣。這是成長的代價。

那座孤島，後來坍塌。那迷茫的人兒，也正在成長。

《頭腦特工隊》觀後感 篇22

這部電影是一個比我小十歲的少年拉着我一起看的，中間夾帶各種吐槽各種亂入所以看完了也並沒有淚目。可能那個所謂幻想的朋友已經離我遠去太多年，以至於我們倆在討論劇情的時候我還言之鑿鑿的說我就沒有意淫過BingBong這樣的存在，言外之意就是我從未如此孤獨與無聊過。然而當我在寫這篇影評的時候，我似乎又不那麼確定了。

片中有個場景，是那些在廢墟里堆着的一個個記憶球，都還會在joy的觸碰下熠熠閃光，重現着當年的溫度與色彩，然而它們的主人卻都已經不記得了。可能很多人都會爲此感到惋惜，我卻並不這麼覺得。我一直很慶幸有些事我可以想不起來，因爲遺忘就像一種自我保護機制，那些被我們親手埋葬掉的並不只是歡樂，更多的則是憂愁，苦悶與絕望。如果能讓我不記起後者，我心甘情願將與之相關連的一切都通通忘掉。

就像對一個小時候受過欺凌的人來說，可能他的整個中學時期都是晦暗無光的，即使是中間夾雜着的短暫而微小的快樂，他也不願意無端想起。而對於一段結束得異常狼狽不堪的戀情，也沒有人想要一直記得前任當初對自己說過的情話，因爲那些甜蜜的耳語遠遠抵不過最終背叛劈腿所帶來的傷害。如果我們無法剝離記憶，那就只能選擇連根拔起。

這個過程可能一開始只是自己強迫自己忘記，但等過了幾年，就會發現自己是真的什麼都記不得了。即使你翻開當時所寫的日記，聽到曾經單曲循環的歌曲，都未必能想起自己當時紛繁複雜的心情。很多記憶就這麼在你的有意識或無意識的逃避中消磨掉了。

雖然快樂的經歷無法複製，但快樂的體驗卻是可以再現的。就像成年後升職加薪後的雀躍就並不一定比小學春遊前的興奮來的少，下一段戀情的開花結果也會比之前的慘淡收場來的更心滿意足。然而如果我們記得太多，就一定不會快樂，不管過去的記憶是好是壞。

所以，還是那句俗的不能再俗的老話，珍惜現在吧，相信這也是這套遺忘機制的初衷所在，努力讓現在的自己活的開心充實才是最重要的。

《頭腦特工隊》觀後感 篇23

首先，能夠寫出此主題，就已經是非常了不起，一個文明而優秀的文化才能出產這種有水平的作品。自然不是天朝這種不僅是落後土鱉而且整個國家還在因爲獨裁政權的原因往邪路上走的國度能夠產得出來的。

然後再來說說問題。其一，這幾個小人與其說是情緒，不如說是幾個獨立的person--ality，Joy是超級甚至過於樂觀的，雖然也有沮喪和恐懼等。Sadness雖然很悲觀，但也有堅韌和善良。其他也都大抵如此，一個個都是一個混雜着各種感情的獨立完整角色。而且相互之間性格各不相同。他們不是純粹的情緒。只是各自以其名字爲主要性格成分。其二，由於幾種情緒(獨立小人)在不斷影響萊麗，使得整個人像是被幾個外星人所操縱的機器人。這難免對應了當年人們以爲肉體爲軀殼，而大腦裏面則有一個小人，在操縱這句肉體之猜想。

其三，幾種情緒完成了一切思考，這其實是有問題的。事實上，即使萊麗還小，大腦前頁的決策區未成熟，她的想法行爲也不完全爲情緒所控制，同樣起作用的還有直覺、印象和慾望等等。其四，核心記憶的說法，我覺得很可能是有問題的。萊麗的核心記憶丟失後，連冰球都不會打了，這種說法跟我們常見的相反，人的技能記憶更難丟失(會生疏)，相反倒是對事件的記憶容易忘記。希望能看到相關材料。關於人的記憶，人的記憶一般不是整段整段錄下來，而是把一件事情拆散存儲在不同的大腦區域，在提取的時候再進行整合。因此之故，記憶經常出現錯誤。等等。關於夢的解釋也不準確，我更傾向於大腦無意識地對信息流的自動組合和解釋構成人的夢。關於潛意識，我不以爲trouble都被拋入潛意識這種說法，這分明是弗洛伊德的“壓抑說”，這都是什麼年代的古老理論了。關於personality島，大概是說人的特質，但是因爲偷一次錢，honesty就消失了，我以爲這種說法過於簡陋。人的做法，在不同環境下亦有所不同，把personality說得太簡化，以至於簡陋了。

《頭腦特工隊》觀後感 篇24

不管現在還是以前，每當孤獨的時候總會自己跟自己對話，時常天馬行空，中國詞彙裏叫意淫，現代人發明了一個新詞叫YY，可能是中國現代人還不如古人的開放所致。這個跟“我”一樣的“她”沒有具體的形象，如果有應該是飄在空中的一朵雲，也可能是一縷青煙，還會是渾身通紅或雪白的天使和魔鬼，無論她是什麼樣但總該無拘無束充滿幻想。

每當我跟“我”說話的時候，她總是安慰我、體貼我、幫助我，戰勝了很多的困難，度過了很多對我來說艱難的時刻，“我”是我的阿司匹林，是我的小棉襖。有的時候她經常會跑開，我找不到她，心裏很難受，好多的話想與她分享，可沒有，然後悲傷(sadness)就會來找我。

悲傷，一個從一開始就存在我頭腦裏的小怪物，我不害怕她，可是她總會時不時就出現，小時候她與飢餓睏意尿意相伴，長大後她和荷爾蒙有關，她控制我的眼淚甚至我的思維。小時候她一出現就會有人來幫助我，長大後我必須自己消化這些眼淚和無助。

再後來她被生活中大大小小的事佔據了生存的空間，她更長時間的不來了，我偶爾想起她來心裏空落落的，悲傷又來了，再後來，我開始明白，這就是所謂的成長，伴隨着她的消失，又伴隨着她的來到，也知道了原來悲傷還有一個名詞叫做無力感，沒辦法改變現狀的絕望。有時候悲傷也會做好事，她激起我心中尚存的想要改變的火苗，然後越燒越旺。

《頭腦特工隊》觀後感 篇25

每個人的腦子裏，都有一個情緒操控臺。而這個情緒操控臺裏還住着一羣情緒小人，他們是樂樂、憂憂、怒怒、怕怕……在邁入四年級教室的門檻之前的日子裏，我一直是一個活潑快樂的小女孩，整天都與樂樂爲伴。可一轉眼，我就變成了一個四年級的小學生，由於各種原因，忙碌的我只好將頭每天都埋在“作業山”中，樂樂邀請我去游泳，都被我婉言拒絕了。自從那以後，樂樂就逐漸變成了憂憂和怒怒，害得我整天都沒有好日子過。直到有一天，我才下定決心將樂樂拯救回來。

我在家裏翻箱倒櫃的尋找樂樂，可是連她的半個身影都沒看見。既着急又絕望的我低下了頭，“再也不能獲得快樂了”，一想到這裏，我便鼻子一酸，一顆晶瑩的淚珠從我的眼角滾了出來。這時我猛然意識到我不能哭，不然找到樂樂的可能性就更小了。我又想起，上次樂樂邀請我去游泳，樂樂應該很喜歡游泳吧。我換上游泳衣，來到了以前我經常去的游泳館，“撲通”一聲跳下水，在久違的游泳池裏猶如一條小魚似的歡快的遊了起來，在水中不停的變化着各種花樣，蛙泳，仰泳、自由泳……想到馬上就能找到樂樂了，我還興奮得嗆了一口水。

可是，大半天過去了，我也沒看見樂樂的蹤影，我只好沮喪地回到了家。突然，我發現了找不到樂樂的原因。以往，如果我的書桌沒收理乾淨，樂樂便會眉頭緊鎖，比手畫腳的指點我整理書桌，可是現在，沒有樂樂的監督，我的書桌變得亂七八糟，書本沒有秩序的亂甩在書桌上，折斷的鉛筆到處都是。我一鼓作氣，將書桌收拾得耳目一新。

這時，我發現，我的肩上趴着一個小精靈，她穿着紅色的小裙子，齊耳的短髮是橙紅色的，紅潤的臉龐上帶着甜甜的微笑，呀，這不就是樂樂嗎？我不由自主的牽起她的手，轉了一圈又一圈，我在走廊裏飛快的奔跑，嘴中也隨着我愉快的步伐不禁唱起《快樂你懂的》……

《頭腦特工隊》觀後感 篇26

故事講述的是一個名叫萊莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半個國家從明尼蘇達搬到了舊金山，面對着新環境的全面挑戰，然而這只是故事的背景。真正的故事存在於她的大腦內：在頭腦的“司令部”裏住着五位情緒小人，樂樂(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厭厭 (Disgust)、憂憂( Sadness)。這五個小傢伙住在女主角萊利的大腦中控制着一臺控制機器。五個人合作來爲萊利的生活出謀劃策。記憶在本片中是被存儲在水晶球裏，擺放在記憶庫中的。其中金色的是快樂的記憶，藍色的是憂鬱的，而核心記憶則聯繫着女孩生活中最主要的內容，比如親情、友情和興趣愛好。而在“控制中心”內的五個小傢伙：“歡樂”、“憂傷”、“憤怒”、“恐懼”和“反感”與女主人公萊莉一起成長，控制着她的情緒與記憶。

慢慢地，隨着大腦的發育，情緒小人一個一個蹦出來了。我們開始有了自己的情緒，當我們看到新奇事物的時候，樂樂蹦蹦跳跳地出現了，於是我們感受到了快樂，快樂可以爲我們帶來積極的想法，使我們更具創造性。當面臨危險的時候，怕怕打了個冷戰走來了，於是我們會害怕，害怕使我們迴避可能的危險。吃到難吃的東西的時候，厭厭帶着嫌惡的表情現身，於是我們會感到討厭，厭惡使我們原理對我們有威脅的的東西。被爲難的時候，怒怒也不甘示弱地跑出來，讓對方知道我們不喜歡這樣。這些情緒們在樂樂的主導下，反映了茉莉以及我們的生活，並將生活的點點滴滴變成代表記憶的玻璃球，儲藏在我們腦海裏。慢慢地，我們的人格山谷也隨着記憶逐漸形成了。我們便成爲了童年時期活蹦亂跳小孩子。

憂憂其實也是情緒小人中很重要的一員。但當代表憂傷的憂憂第一次瑟縮着出現的時候，樂樂並不清楚憂傷的意義在哪裏，很排斥憂憂。這正像我們很多人覺得消極的情緒是沒有意義並且不應該出現的一樣。樂樂還企圖壓抑它，把它限制在一個小圈子裏面不讓它出現，正像我們企圖壓抑自己的感情，讓自己永遠不悲傷一樣。

只是有一天意外發生，樂樂和憂憂意外的脫離了控制中心，在返回大腦控制中心的路上，她們遇到了萊莉幼時的幻想玩伴，一頭粉紅色的大象——冰棒。萊莉十幾歲了，已經很多年沒有和冰棒玩了。講到這裏，樂觀的冰棒哭了出來。他的心裏還有一個夢，用屬於他們的火箭船帶着萊莉去月球。可是火箭船和他們自己都跌入了深淵，面臨着被風化侵蝕的命運。而此時的萊莉情緒越來越煩躁，在她腦海裏友誼、誠實、親情的小島也在一個接一個地轟塌，她正在計劃離家出走，回到她心心念唸的故鄉明尼蘇達，去締造新的快樂的記憶。與此同時，樂樂和冰棒唱着能使船隻發動的歌曲想要駕駛它離開深谷。但兩個人太重了，在最後關頭，冰棒縱身一躍，跳入谷底，目送着樂樂登上平地。他的身體正慢慢被風吹散，還喃喃自語，“樂樂，你替我帶她去月球好嗎？” 冰棒真是一個煽情的大象讓人感動。最後樂樂找到憂憂回到了大腦控制中心。

後來，樂樂終於發現，悲傷和快樂其實是分不開的，我們以爲強行壓抑悲傷就能變得快樂和幸福，但是事實上可能會因爲自責讓悲傷更強烈，甚至會出現抑鬱（depression）。如果再極端一點，我們終於通過強行壓抑真的完全感受不到悲傷，但是我們也會感受不到快樂了。剩下的害怕，厭惡和憤怒在一起，就是焦慮，我們就會體驗到焦慮障礙（anxiety disorder）。所以壓抑自己的情緒很多時候反而沒有那麼有幸福感。消極情緒也有它的作用的，就像在樂樂想進去危險的抽象思維空間的時候，憂憂提醒過樂樂那離很危險，但是由於樂樂太積極不夠謹慎，所以遇到了危險；還有就是，故事的最後，憂憂讓茉莉把她的傷心事清晰地傾訴了出去，得到了父母的理解，並最終和解了。我們經常說我們應該積極，並不是說我們不能有消極情緒，只是讓積極佔主導而已。我們要知道，消極的情緒並不是只能毀滅東西的定時炸彈，是一個很正常的東西。我們應該像樂樂最後接受憂憂，並讓茉莉傾訴苦悶一樣，接受偶爾的消極情緒，並儘量找信任的人傾訴。

故事的最後，茉莉的核心記憶變成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一樣是單調的黃色了，而是充滿了豐富的喜怒哀樂。我想當我們慢慢學會感知、面對、處理和接受多種複雜的情緒，使之成爲我們的一個整體的時候，或許就是我們慢慢成長了。

《頭腦特工隊》觀後感 篇27

這個週末，我弟弟說想看個電影。於是，我們全家坐在一起，看了去年沒有看到的電影。

聽說這是迪斯尼的一部大傑作，而且還被評爲“人生中必看電影”之一，我一直很期待。

終於開始啦！他們這五個小精靈就是主人公Lily頭腦裏面的。Lily的感情就由他們決定。他們都想讓Lily過上永遠幸福快樂的生活，因此，他們認爲憂憂並沒有什麼用處，覺得她只能讓Lily變得傷心，悲傷。

有一天，樂樂與憂憂一起掉進了“記憶保藏所”。樂樂不幸掉進“遺棄的懸崖”。樂樂在那裏遇到了Lily想象中的人物。於是，他們倆一起想着怎麼樣才能走上去。忽然，想象中的飛船映入眼簾。他們便坐上去，試圖飛到上面。但是，由於那位想象中的人物太重，總是飛不上去。想象中的人物意識到了這一點，在中途掉下去。樂樂上去便看到，他消失了。

樂樂決定與憂憂儘快回去，但是，只要憂憂跟着她，那些美好記憶就會變成傷心的記憶。樂樂決定自己獨自一人回去。但是在中途，她意識到：快樂是由傷心帶來的。沒有傷心就沒有美好記憶，就沒有快樂。樂樂趕緊跑回，帶着憂憂，經過千辛萬苦，回到了大腦總部。

這部電影實在讓人感動了。我看完便感到一股暖流流到我心裏，竟忍不住抽抽噎噎哭起來。它讓我懂得了：友情可以化爲巨大的能量；沒有經歷前面的悲傷，便沒有後面的甘甜。如果你們也想看一部有趣的電影，我想你們推薦這部。肯定會讓你感慨萬千的！

《頭腦特工隊》觀後感 篇28

《頭腦特工隊》這部影片我幾乎是含着淚水看完的，雖然是一部動畫片，但是它絕對是一部成年人才能看懂的影片。只有長大之後，反觀自己的成長經歷纔會懂得這部影片到底說了些什麼。

故事一開始，主人公萊利內心中代表快樂，悲傷，憤怒，討厭，害怕的五個情緒小人中的樂樂和憂憂就不小心離開了主控制檯，致使小姑娘萊利失去了這兩種情緒。萊利實際生活中也遇到了爸爸工作不順，搬離從小生活的優越環境等煩惱。在這個故事中，表面看是在講成長的煩惱，而我覺得他想要告訴我們的東西遠遠不止這些。

首先，爲什麼是樂樂和悲傷同時離開了主控臺？而不是其他的情緒？其次，我們成長的傷痛到底是什麼？能避免嗎？

每個人來到這個世界的時候，感覺都是完滿而美好的，我們認爲和媽媽不分你我，和整個世界融爲一體。然後隨着我們慢慢長大，我們開始在媽媽的眼中找到自我，開始學着獨立，慢慢豐富了自己的情緒，然後我們就開始了自我成長，最終我們發現我們每個人都需要且只能孤獨地自己面對這個讓人覺得悲慘和不如意的世界，世界拋棄我們也就是分分鐘的事情，地震海嘯就不用說了，就算沒有天災，老天爺也是個無情的傢伙，我們除了靠自己，還是靠自己。別人的幫助只能感激而不能指望的。我們只要長大，早晚會發現生命的底色就是悲傷的，不能避免。

隨着長大，隨着我們越來越懂得這個世界的無情，我們失去了快樂，並且拒絕着悲傷，樂樂和憂憂丟失了。然後就像萊利一樣，我們失去了幸福快樂的能力，甚至偏執的去做一些很危險的傻事。

解決之道是什麼呢？影片中給了我們一個很好的答案：讓憂憂觸碰那些快樂美好的核心記憶球，讓他們摻雜進憂傷的藍色。當我們接受了生命的底色，不再抗拒憂傷，我們也又有了重新獲得快樂的能力，並重建自己的各種個性之島。

翻到了武志紅對蓋茨比解讀的那篇文章，裏面也談到了對魔咒的解決之道就是：接受失去，學會哀傷。“ 如果你曾有相對悲慘的往事，那麼，請承認它併爲它哀傷。這幾乎是告別悲慘往事的唯一途徑。 相反，假若你心有不甘，拒絕承認自己的不幸，拒絕承認失敗或失去，拒絕哀傷，甚至還強裝笑臉。那麼，不管你看似多麼成功和快樂，你其實仍是在繼續遭受它的詛咒。 ”這跟《頭腦特工隊》裏強調悲傷的作用好像是一回事。拒絕悲傷，就無法接受真正的快樂。除了經歷過悲傷事件，只要作爲人類，都會因爲生命的孤獨而悲傷的吧。

真正的成長可能就是承認你兒時的美好回憶終將一去不返，並且能夠在心中真實的面對自己，進行哀悼。不然總糾結爲什麼快樂一去不復返，拒絕悲傷，就掉進了自己給自己設置的陷阱，無法自拔，也喪失了重新獲得快樂的能力。從某種角度看，我們一切對外的表現，都是內在情緒的反應。所以觀察自己的內心，保持覺知，照顧內心五個情緒小人是我們成長的必修課。

如果你是父母，你肯定會像我一樣對影片又多了一些感觸。陪伴孩子成長，其實就是幫助他慢慢明白這個世界的真相。面對這個很不美好的真相，父母能做的不過在他小的時候多製造些快樂的核心記憶。在他們長大後，能夠獨自面對這個有諸多不如意，不以自己意志爲轉移的世界。在兒時美好記憶都變成藍色後，也能將快樂作爲底色，有幸福快樂的能力，搭建自己的個性之島，沒有任何挫折能夠打垮他們。

《頭腦特工隊》觀後感 篇29

每當站在意識的邊緣，俯瞰回憶的深谷，都有嚎啕大哭的衝動。昨天晚上和損友一塊兒看《頭腦特工隊》，儘管之前就被告知將是一部催淚之作，卻沒想到是這樣堅決的形式。總覺這兩年看的動畫片，都在講一個相似的故事，其中包含着對美好過去的無盡追懷和自我認同的不斷重建。儘管主題不同，卻有着相同的底色。

《頭腦特工隊》可能是目前爲止最直接最完整地呈現這一主題的作品，沒有假託一隻玩具熊或一個童話公主，而是直接呈現了成長過程中美好記憶的一次次陷落。當小女孩拒絕迴應爸爸的玩笑時，淘氣島轟然傾塌，我身邊的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。

童年真的是在某一瞬間像爆破一樣消失的麼?小孩子可愛的瞬間，大多是不自以爲可愛的，而從逐漸懂得“賣萌”開始，我們學會通過假裝來重溫童年時受到的寵愛，而童年也真正成爲無法返回的孤島。

Bing Bong這個幼年幻想中的夥伴，和《玩具3》裏被拋棄的大熊，和《無敵破壞王》裏風光不再的糖果國王，甚至和《飛屋環球記》中受到質疑的冒險家有着許多共通之處，看電影的時候我總擔心如果萊利是一個受到心理創傷的小姑娘，Bing Bong很可能會黑化爲一個相似的反派人物了，然而受到呵護的萊利幻想中的夥伴是快樂而憨厚的，爲了小姑娘的快樂它最終選擇消失在遺忘的深谷中。這樣的遺忘是如此地不知不覺，以至於我們幾乎從不會爲忽視了某個幻想中的夥伴而愧疚。當樂樂趴在懸崖邊看到Bing Bong逐漸化爲暗影，我拼命地從我的回憶的廢墟中搜尋那隻被我賦予過生命的小鹿氣球和被我想象成小馬的兒童自行車，是我拋棄了它們，還是它們離開了我?

爲什麼不能永遠以過去的形式存在。爲什麼每時每刻都在獲得新的記憶遺失舊的。到底是太陽底下沒有新鮮事，還是人不能兩次踏入同一條河流。天堂圖書館一般的記憶檔案館中的管理員啊，他們的銷燬記憶的時候不會難過嗎。或許皮克斯覺得回憶還是及時清理的好吧，即便是美好的回憶，留下了太多也會令人難過。《飛屋環球記》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔麼。人生於世何止是與童年、與舊友的不斷告別，人生於世本就是一場漫長的告別，遺忘的哀愁或許是時間的獎勵。把所有故事都戴在身上，纔是旅途中最艱難的狀況吧。

然而這樣想也並不能讓我釋懷啊，真想跳進回憶的深谷中，重新看看每一個灰色的海洋球。

《頭腦特工隊》觀後感 篇30

情緒是一幅五顏六色的水彩畫，需要我們去用心描繪每一筆。現在的我們已經成年，邁入了神聖的大學殿堂，以後的路需要我們一步一步的闖蕩，一筆一劃的書寫，而控制情緒，管理情緒無疑是這條崎嶇小道上的得力助手，這也是我們應該從這部影片中學習的，這部影片用視覺呈現了最不可能視覺化的東西——思維，從設定來說，整個片子從頭到尾簡直可以算是心理學讀本，包含了各種心理學的最新共識，但那裏面的人文關懷和裏面充滿的，對那種造物或者存在的崇敬卻是勝過任何言語表達，誰能想到，我們的大腦中有那麼多的彩色記憶，我們的內心有那麼多糾結與衝突，而又有誰能想到，記憶中的朋友，記憶的回收，概念的抽象，還有成長的忘卻是這麼的讓人痛心，缺少了任何一個環節都不行；誰能想象，我們頭腦中的控制檯是從一個按鈕，最後升級成了各種複雜的操縱桿，甚至還有各種話語字典，如果不是這部影片，我真的難以想象人在這個世界上生活的有多麼艱難，以至於人的頭腦，必須要用這麼複雜的機制才能讓我們在這個世界生存下去。

而就算是這樣，我們自己在生活中都感到掙扎，讓人不得不感嘆造物或者進化的偉大，每天你睡着的時候，頭腦中有各種顏色的球在整理，同時我們在嘗試着記住一些事情，忘記一些事情，堅固我們腦中的島嶼，拋棄掉那些有可能非常珍貴，但是和現在生存無關的Bingbong們，我們的記憶是如此珍貴，每一個人都是，每一個人的內心都是，誰能想象，我們的一句話可能摧毀身邊人頭腦中的一座島嶼，可能一個漠視的眼神，就會把一個快樂的核心記憶球變藍。

感謝這部影片給我們帶來的珍貴體會，在即將到來的大學生活中，我們會結識很多的新朋友，認識很棒的新老師，學習很有趣的新知識，畢竟，我們才十八歲，誰又知道未來會發生什麼。

《頭腦特工隊》觀後感 篇31

情緒是一種看不到，摸不着的東西，它能讓你生氣，讓你快樂，讓你悲傷，讓你……在小女孩萊莉的腦海中就有着這樣五個色彩斑斕且性格迥異的情緒精靈——樂樂，憂憂，怒怒，厭厭和怕怕，五個小精靈分工合作，爲萊莉的成長保駕護航。直到一天，一家三口因父親的工作變故從寒冷卻溫馨的明尼芬達搬到了熱鬧卻陌生的舊金山，一段性格的重塑之路就此拉開帷幕。

在這部影片中，有一個片段令我記憶猶深，當衆人面對褪色的控制檯束手無策時，看似最平庸的憂憂輕而易舉的化解了危機，讓萊莉的生活重回正軌，當一家人在客廳相互依偎時，一顆金藍相間的的核心記憶球誕生了，混合着快樂和憂傷的複雜情緒，一個更新更大的家庭島出現了，和萊莉相同，我們也經歷過這樣的艱難時刻，苦楚，辛酸，憤怒讓我們懂得了快樂與悲傷的真諦，如同黑暗中的點點星光指引我們成熟，當我們開始長大，情緒也慢慢交織在一起，如萊莉在爸媽懷中哭泣時的那一抹微笑，悲傷後的歡喜，挫折後的成功或許更加現實，那些愉快與不愉快，激動與平靜，，緊張和放鬆匯聚在一起，成爲一把鑰匙，一條紐帶，溝通我們的情感世界和現實生活。

人生是波折的，情緒是變化的，而這種變化將人生的五味陳雜釀造的更加入味，醇厚，讓波瀾壯闊的風浪成爲深邃大海的星星點綴。在我彷徨時，我也同萊莉一樣離家出走過，但當我回到家時，那些傷感瞬間就被父母的關切衝的支離破碎，原來家庭的溫馨真的會讓傷悲化爲幸福的淚水，正如所有偉大的傑作，此時的沉淪是爲了彼時的絢麗，失明失聰的貝多芬在人間奏出了天堂的絕唱，侏儒體型的彼特丁拉基把小惡魔的魅力綻放在維斯特洛大陸上，人間不如意者太多，而能從不如意中收穫者又是寥寥，我們不是李白，沒有那仗劍走盛唐的酒壯豪腸，我們不是蘇軾，沒有天涯此時的平生煙雨，我們更不是陶淵明，沒有山林隱居的閒情雅緻。我們只有做好自己，做好生活中的每一件小事，從細微之處入手，將自己的情緒進行精細的管理，不輕易生氣，不輕易憂傷，不被興奮衝昏了頭腦，也莫讓勇氣成爲魯莽，或許這是一種限制，但我想要收穫自由，在我不想做什麼時就可以不做，這纔是人生最大的幸福，同時我也會將那些負面的消極的情緒在不影響他人的環境中宣泄出來，就我而言，易怒是我從兒時便有的情緒問題，但是憤怒伴隨的經常是他人或是自己的悲傷，憤怒就像是火種，把悲傷的草原燃起熊熊大火，它讓家庭蒙上灰靄，讓思維愈發遲鈍，讓你的生活變成一團亂麻，最後毀掉你的人生，但是沒有人願意就此結束，孩子慘死於巨蛇之口的奧拉孔不願屈服，病魔纏身生活困頓的史軼生不願屈服，我也是，我會用點點滴滴的行動慢慢改變自己，古訓說三思而後行，我也會在做人做事是嚴格規範自己的言行舉止，讓我腦中的情緒精靈少些麻煩，多點閒暇時光。

《頭腦特工隊》觀後感 篇32

今天由本院職員團隊KimYejin來推薦有意思的電影。聽說她看了我也很想看一部電影。我覺得大家也看完她的觀後感就會想看的。

今天要介紹留下印象最深刻的一部動漫電影。

我本來不喜歡國外電影，是因爲很討厭看字幕。但是，我對電影的題材感興趣，評價也很不錯，所以爲了看這部電影，我就和男朋友一起去。

電影內容是在人的腦袋裏控制情緒的樂樂(Joy)、憂憂(Sadness)、怒怒(Anger)、厭厭(Disgust)、怕怕(Fear)這五個情緒的故事。電影的主角‘萊莉’出生的時候這些情緒跟着他一起存在，它們起到保護‘萊莉’情緒的作用。

萊莉搬家後爲了適應新的環境，情緒們也忙活，但是不小心憂憂(Sadness)和樂樂(Joy)脫離情緒控制本部，

因此在萊莉的情緒上發生很大的變化。對萊莉來說，沒有樂樂(Joy)，就不會開心，沒有憂憂(Sadness)，也不會悲傷，

所以脫離的兩個情緒爲能夠快速回到本部保護萊莉而努力。

看着電影想出現很多想法。有意思是有意思，但到結尾使我很悲傷。在評價上很多人說以前的動漫電影都強調笑、樂、福，但這部電影卻強調可以哭。我覺得這個評價最貼切。

這部電影是不僅下次有機會，還想再看，也想給很多人推薦。有些人看着看着就睡覺，但是我從頭到尾集中看了。因爲播放時間不長，所以更好看。

還有，萊莉想象中的朋友‘BingBong’因爲他，我有時候笑，也有時候哭。

《頭腦特工隊》觀後感 篇33

這是一部以“成長”爲主題的動畫片，講述了小女孩萊莉因爲爸爸的工作變動，而不得不離開她生活了11年的家鄉“明尼蘇達”，離開了好朋友和冰球隊，離開了原本的生活，跟隨家人搬到舊金山，她的生活從此發生了改變。最吸引人注目的是這部影片採用了心理元素，比如影片中的萊利被“快樂、憂傷、害怕、憤怒、恐懼”這五種情緒所掌控，這五個小人之間發生的事件構成了萊利大腦內情緒的多彩世界。

3年前和兒子一起第一次看這部影片，感覺到故事有趣。三年後再次觀看這部影片，感觸很深刻。我不由自主地就把影片與家庭教育聯繫到了一起。家庭重大事件對萊利成長的影響是深遠的，處於11-12歲的萊利正在從童年期向青春期過渡，情緒上的變化也反映出她的成長變化，矛盾的心理逐步開始展現，萊利渴望被新的老師和同學接納，但現實的差距又讓她總是懷念童年的夥伴;爸爸媽媽工作和生活上遭遇的麻煩也總是困擾着萊利，她被情緒所引導着，大腦中的五個小人控制着一臺機器，控制着萊利，直到機器出現了故障，一座座城市島、家庭島、冰球島等倒塌，其實就是萊利內心世界的真實反映。這是一個幻想的故事，也是一個天馬行空的記憶冒險，更是人生成長一段不可磨滅的印記。

情緒對於大人如此，對於孩子也是一樣。如果我們不能控制好自己的情緒，就會被情緒所左右。我們應該認識到所有的情緒都有用處。就像故事中的“憂憂”總是被大家所排擠，認爲他一旦控制萊利，就會變得悶悶不樂。事實上最後讓萊利重新迴歸自我的還是憂憂。許多人把憂傷看成是不好的東西，或者是軟弱的象徵，有的時候當悲傷來臨時，孩子表現出最真實的一面，而大人往往故作虛榮，影片中萊利回憶起自己曾經的學校和同學時，班級內鴉雀無聲，大家都願意成爲和萊利交朋友。而其他的情緒如“怕怕”讓萊利能夠躲避危險，“厭厭”讓萊利遠離中毒，“樂樂”總是想方設法讓萊利得到快樂。每一種情緒都不可或缺，他們之間的平衡保障了萊利的健康和平安。

每個人都會有情緒的波動，我們要學會適時地釋放自己的情緒，因爲壓抑自己的情緒是不利於健康的。快樂不會一直伴隨着你，所以學會調節自己的情緒，選擇合適的時機釋放它，才能保證能量的守恆。萊利不喜歡吃花菜，但是在她的記憶力卻存儲着花菜，儘管是排斥的恐懼的，那也是存在於她的記憶深處。萊利參加冰球隊的選拔，比賽中的失利讓他放棄了冰球，她很氣憤，對於媽媽的勸慰無動於衷，冰球島倒了，最後還是靠萊利自己重新建立冰球島。情緒也伴隨着失去，萊利的記憶裏“冰棒”就是一個典型的人物，他曾經是萊利最好的朋友，他們幻想着一起去月球，但最後冰棒被遺忘，他多麼希望時間永遠定格在那個瞬間，但是成長是不可阻越的。所以說一段記憶裏不僅僅是憤怒和悲傷，還有快樂，這就是成長!

儘管情緒控制一個人的言行，但是它並不是最後的定奪者，說到底，控制權和發言權還是自己，是自己在爲自己做決定，你的情緒不能控制你，除非你讓情緒控制自己。有的時候我們的情緒也會影響到別人，就像萊利在餐桌上和爸爸爭吵，爸爸因工作和生活情緒變得急躁，但他萬萬沒有想到一向可愛乖巧的萊利會對爸爸發脾氣，會推桌子瞪眼，所以情緒也是會被影響的，由一個人影響到一家人。

影片結束了，我的內心久久不能平靜。你的情緒其實就是你自己，不管喜歡與否，它都將賦予你多彩的人生。讓我們以客觀的心態擁抱每一種情緒，並以積極的心態去影響身邊的每一個人。

《頭腦特工隊》觀後感 篇34

第一遍，沒看懂，第二遍，似懂非懂，第三遍，好像懂了，又好像還有些地方不太懂。

什麼電影這麼“燒腦”？一部兒童動畫片而已，值得看三遍？太誇張了吧！

我與萊莉很像，都是十一歲的女孩，聰明卻又調皮，懂事卻時常任性，有時候控制不住自己的情緒，搞得全家雞犬不寧。

我與萊莉也有不像的地方，萊莉最討厭吃西蘭花，我卻喜歡吃西蘭花，當然更喜歡吃牛排和巧克力。

萊莉經常爲一些小事情而鬧情緒，我更是一不順心就發脾氣，我發脾氣時的表現與萊莉幾乎一模一樣：氣沖沖地跑進自己的房間，“砰”的一下把門關上，然後一個人在裏面生悶氣。

爸爸媽媽說，這是成長過程中“叛逆期”的表現，我不太明白爲什麼會“叛逆”？但是前幾年我確實沒有這麼“叛逆”。

萊莉的爸爸媽媽很愛萊莉，我的爸爸媽媽也很愛我。萊莉的媽媽總是那麼和藹可親，萊莉的爸爸偶爾也會發脾氣。

我鬧情緒發脾氣時媽媽總是對我說：“要控制好自己的情緒！”，但是能夠自己輕易控制好的情緒還是情緒嗎？

媽媽有時候自己也控制不好她自己的情緒，這時候的媽媽就從一個“和藹可親的媽媽”變成“面目可憎的媽媽”。

即使我不鬧情緒不發脾氣時爸爸也總是嘮叨：“應該這樣，應該那樣”，我問他：“爲什麼要這樣？爲什麼要那樣？”

爸爸說：“沒有爲什麼，小孩就是應該聽父母的”，我很不服氣，我也沒有見到爸爸什麼事情都聽爺爺奶奶的。

《頭腦特工隊》與其說是一部“故事片”其實更像一部“科普片”，它告訴我們，每個人都有“喜怒哀樂”的情緒，與其強行的“控制它”還不如自然的“順應它”，遇到傷心難過的事，痛痛快快地哭出來；遇到開心高興的事，敞開胸懷地笑出來。

影片的最後，萊莉調整了自己的情緒，成了一個充滿朝氣活潑開朗的女孩，我也一定會像萊莉一樣，調控好自己的情緒，讓父母不再爲我操心。