《海上鋼琴師》觀後感通用15篇
品味完一部作品後，大家一定收穫不少吧，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編收集整理的《海上鋼琴師》觀後感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
《海上鋼琴師》觀後感1
“城市那麼大，看不到盡頭。”
“我停下來，不是因爲所見，而是因爲所不見。你明不明白？是因爲看不見的東西。”
“拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終。有88個鍵，錯不了，並不是無限的。但音樂是無限的，在琴鍵上，你可以奏出無限的音樂。”
“我喜歡那樣，我活得慣。”
……
1900是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在了船上，即使到了最後，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬於海底。
他用音樂來表達他看到的人和事，極盡其力，鮮明又生動。也用音樂來填充自己，揮灑生命，可以放縱，像把所有的音符擠在最狹窄的指尖一瀉而下的暢快，也可以享受，抒情般慢慢流逝，在最適合的時間壓下那一指黑鍵，聽旋律的優雅和輕盈。一流的鋼琴家帶着鄙視和嘲笑來到了船上的宴會，三曲終，他用皎潔瀟灑的笑和一根琴絃點燃的煙，把鋼琴家的高高在上燒得一乾二淨，把聽者的情緒燒得澎湃激昂，把世界的不平都撫平驅除，什麼等級，什麼高貴，不過如此，不堪一擊。自討沒趣的人，總缺少一份內心的安寧。
我們或許從來都不是天才，但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始，學會圓滑，學會世故，但內心深處，終究會一直記得，這一生所做的種種妥協，不過是爲了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創作出獨屬於自己的旋律與琴音。 黑白交錯的琴鍵彈奏出一曲又一曲清脆悅耳、沁人心脾的旋律，也彈奏出一段又一段不同人生際遇中的喜怒哀樂、悲歡離合。
或許從某種意義上，他奏響的是自由理想主義輕靈完美的輓歌。
《海上鋼琴師》觀後感2
不知從何時開始，“不忘初心，方得始終”這句話流行起來，經年不衰，時常能在各類文章、臺詞裏看到，被衆人奉爲格言、座右銘，就連領導人講話裏也套用這句來彰顯情懷。
但這句話美則美矣，做起來卻很難。塵世喧囂，我們需要跟各種事務、人物打交道，碰到的每一樁人事，做出的每一個選擇，走進的每一段關係，都會影響我們的想法和心境，牽引我們的關注，不知不覺、匆匆忙忙、兜兜轉轉，某個時刻你停下來，突然發現自己已嚴重偏離了最初的想法，甚至變成了一個自己覺得陌生或者曾經討厭的人，忘了初心。
從某種角度上看，這部電影向我們講述了一個不忘初心、始終專注於初心的故事。
電影男主角一九〇〇在一艘名爲維吉尼亞的船上出生，被父母遺棄在船上，自此他這一生即與這艘船緊密相連。他把心性之錨定在船上，船雖然四處航行，但在他心裏的位置一直固定不變。始終變化的是船每次航行沿途的風景、港口，以及每次抵達或駛離港口時上上下下的乘客，他們都是過客；船上的船員、樂隊成員也是如此，大抵都想在岸上安家。而只有一九〇〇，生於斯，長於斯，最後死於斯，終其一生都沒有離開過船，把船當作自己的家。
此心安處是吾鄉。正是因爲他把心安放在船上，執着於本心，他與船的聯繫異常穩固，而與沿途、乘客等外界的聯繫微弱，所以他才能“以不變應萬變”，從容欣賞沿途的風景，看着流動的乘客來來往往，觀察他們的喜怒哀樂，而心魂安定，不被他們所牽引。這裏有一個形式上的反差，船是漂泊而變動不居的，但船上一九〇〇的心卻異常安定；岸上的居所是穩固不動的，但在岸上安家的人們的心卻是漂泊的。
一九〇〇的好友問他爲什麼不下船去岸上看看的時候，他回答道：我想你們岸上的人把時間都浪費在問爲什麼上。
冬天剛到就巴望着夏天趕緊到來，夏天來了又憂慮冬天還會再來。
爲此你們總是四處奔波，尋求一個四季如夏的世外桃源。
這並不是我想要的生活
《海上鋼琴師》觀後感3
記得有人說，這是一個悲劇。而我卻以爲，沒有比這更好的結局了。
如果1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯髒的世界同化；二是迷失了摯愛的方面、鬱鬱而終。而無論是哪一種，遠沒有死去幸福。
惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕豔的才華。即使陸地上有大把大把的金錢，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不屬於那裏。不屬於一個地方的人硬是待在那裏，這纔是個悲劇。很簡單的一個道理，沒有人可以說水裏和地上哪個更好，魚屬於水，人屬於地，只是適合不適合的問題。
與MAX道別的時候，1900說：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最後把帽子扔進大海，人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不能戰勝他的內心，只因那裏太純淨。他說他看到無數條街道，卻不知道路該往哪裏走。
我看到這裏，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯髒的世界上很圓滑地活着，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活，因爲愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而乾淨的心，令他的音樂永遠流淌着純淨的氣息。
影片的末尾，1900對MAX說：“兩條右臂能彈出什麼音樂，希望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不屬於人間，即使在這裏，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這些。如果可以的話，他寧願一個人，一架鋼琴，就這樣一直彈下去。
天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一起炸燬，如此，海上會流傳着這樣一個傳說：曾經有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人爲之折服，他始終沒有離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每個角落。
《海上鋼琴師》觀後感4
初中一年級的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師衝口而出：“海上鋼琴師。”，到了暑假，電影單中又一次出現了這個名字。“這肯定是一部好電影。”於是，我攜帶如此的心情，細細地品味了這部電影。
這是一部意大利電影，由朱塞佩·託納託雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。
幼時的1900，是在襁褓中讓人發現的，他的媽媽拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙裏，大夥都照顧他，疼愛他，教他說話，寫字。直到有一天，他的現任爸爸因救人而死，他便很地傷心。1900離開了爸爸媽媽，沒出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人去世了，你找不到任何他的有關信息，沒人相信他的存在，也沒一座是他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。
1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴說，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿着小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿着陰險，他的音樂一直能生動的表現各式各樣人的心理特點。
有些人說1900非常幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒半點私心的朋友們，不需要去擔憂紛繁與擁擾。但，只不過如此嗎?每次停船靠岸時他一個人向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調：“你好，或許你不認識我，但，大家能聊聊嗎?”特別是當他聽那個飄過的流浪人告訴他一個人的經歷，他愈發的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什麼樣奇妙的感覺呢?
影片結局，1900在一艘馬上炸燬的船中被找到，但他仍不願下船，現實日常，對於其他人的選取，大家會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能大多數人也不解他的這種選取，但，無論是哪個，作出什麼樣的選擇，無論在大家看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的被人不解，這都是他的選擇。可能，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。
《海上鋼琴師》觀後感5
1900是個被黑人Danny在船上收養的孩子，他無父無母，甚至沒有國籍。五歲的時候，Danny因一場意外永遠地離開了1900，從此他又變成了一個孤兒。舉行完葬禮，可愛的1900突然從人們的視線中消失了。直到一個夜晚美妙的琴聲在船艙中飄揚，把熟睡中的人們都吸引了過來，大家才發覺凳子上坐着的是1900，他那嫺熟的演技震撼了船上所有的人。
從此1900在船上開始了他的演奏生涯，他用音樂詮釋着每個人的心靈世界，給船上的過客帶來驚喜和歡樂。隨着演奏技巧的不斷嫺熟，他的名聲也越來越大。許多次，他的好友MAX都勸他離開船，上陸地，但他都沒有走下去。在一次錄音時他遇到了一位金髮碧眼的美麗姑娘，他的音樂隨着姑娘的一舉一動而變化着旋律，他深情地演奏着，陶醉在自己的樂曲聲中，象是在向姑娘訴說愛情。這是他唯一的留在世上的音樂，但他卻拒絕發表。他決定把它送給那位深愛着的姑娘，可在滂沱的大雨中，他沒有勇氣表達自己的心思。姑娘要下船了，他擠開人羣，找到了姑娘，但在要送上他的禮物時卻被涌動的人羣擠散了。之後，他更加孤獨。過了幾年的時間，終於有一天他決定要下船了。當他帶着好友的期待走到舷梯中央的時候，他卻停住了，望着岸上的高樓大廈，他卻再也不肯挪動雙足，很久很久，他就那樣站着。那一刻，我們不知道他在想什麼，但隨後他把帽子扔向海裏，然後來個急轉身，大步返回了船艙。這一刻，我們才明白，即使愛情也沒能讓他離開這首船。之後，他在船上繼續他的音樂人生，直到六噸的炸藥把這首船炸掉，他也沒有離開。電影結束了，我們從他最後的敘述中也明白了他不肯下船的真正原因：就如他所說，使我停下的，不是我所見，而是我所未見。
我們的一生要怎樣度過？海上鋼琴師讓我感動的是他的執著，他生於船上，長於船上，然後寧願在船上結束自己的年輕生命也不肯離開。也許，有人會覺得這是一場悲劇，但我卻認爲他的短暫一生是快樂的。因爲，他在船上有美妙音樂的陪伴。而離開船，他的心靈會不安，會焦慮、會恐懼、會孤獨。能安然地度過自己的一生，即使短暫又如何呢？其實每個人一生都有適合自己生存的船隻，找到了就安心地在船上奏出自己生命的樂章吧！
《海上鋼琴師》觀後感6
1998年，吉賽貝·託納多雷執導了他的第一部英語片——《海上鋼琴師》，獲得金球獎最好作曲和歐洲電影獎最好攝影獎。而真的的讓吉賽貝·託納多雷名震江湖的是1988年的《天堂電影院》，影片不但獲得奧斯卡和金球獎最好外語片，同樣在歐洲各大電影節上也屢獲殊榮。而爲這部《海上鋼琴師》操刀配樂更是一位了不起的人物意大利最具風格，著名的資深作曲家埃尼奧·莫里康內這位大師參與制作的各國電影配樂已不下400部，故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。
現時已經是70多歲高齡的他，仍擁有豐富的創作想法和素材，在《海上鋼琴師》裏，大師以鋼琴爲主配適合當的管絃樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。
就像這部影片的中文譯名與”鋼琴師”有關的電影一樣，鋼琴演奏是電影的一大重心，何況這部電影剛開始正名就是”海上鋼琴師的傳奇”，它所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手，自然，在影片中是必不可少精彩的鋼琴演奏，而且是爵士樂的鋼琴演出來，莫里克奈的爵士音樂作品，向來就有鮮明出色的個人風格影片中主人公1900所彈出基本上都是輕快俏皮，演奏精彩又富有娛樂性的作品，而《Danny’sBlue》是一首慵懶閒散，情調迷人的藍調作品，是我最喜歡的作品之一。影片除去莫里克奈本人的創作外，也特別邀請AmedeoTommasi，GildaButta等鋼琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等當代名家的爵士音樂作品，打造出濃濃的年代環境，當然，莫里克奈捕捉早期爵士音樂神韻的方法之傳神，當然也不言而喻了。
莫里克奈的大師級地位早已無庸置疑，《海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力，音樂風格隨便貼切的悠遊於各種範圍間，讓古典的音樂方法變得平易近人，直探人心，而且完美的將各種音樂素材重新結合再造，一次又一次爲人帶來新的音樂創意與音樂感受，不愧是一代大師。
《海上鋼琴師》觀後感7
很難想象人的一生只在船中度過的樣子。所以就有了一個人在海上的傳奇。
每個人都有自己獨特的人生，而命運卻選擇了1900在波動的大海和旋律中度過他執着卻又短暫的一生。
《海上鋼琴師》，一部意大利充滿藝術和美學的音樂電影作品。整個影片看下來 ，都會被悲傷所環繞。海上鋼琴師的每一首曲子都是用心演繹，好象在訴說着他那內心空無卻又無奈的絲絲憂傷。
一個被拋棄的孩子，被好心的黑人燒煤工丹尼所收養，1900就是他的名字，只因爲他是在1900年所生。一場意外老丹尼被飛來的鐵塊砸死了，從此1900又成了沒人要的孩子了，他從未下過那隻船，他沒有國籍，沒有生日;他雖然8歲了但從官方的角度來看，他好象沒有出生一樣，這是一個怎樣的孤獨!而上帝又是公平的，1900的鋼琴天賦，使他成爲“弗吉尼亞號”的海上鋼琴師。
的確，他一生從未下過船。即使是愛情的出現與友情的勸說都從未動搖過他。玄梯成了他與外界的.一面“牆”。有人曾告訴他：“世界就在外面，它只隔着一個跳板，只有一小步，就是海上午那一面。”也許，1900並不在乎海的那一面的名利與幸福;也許，他在乎的是那種感受—對船上一切的眷戀還有對未知世界的恐懼;也許，是他對音樂的熱愛;也許，因爲大海所給予他太多的感情，他美妙的靈感就是源於對大海的深情。這正像1900所說的：“我永遠也看不到盡頭;那些漫無邊際的城市什麼都不錯，就是看不到盡頭，也只有在海上，我才能感受的到……1900曾把城市比做鋼琴的鍵盤，城市的鍵盤太大，他無法去演奏。這就是1900能夠放棄愛情，友情的原因。他希望的是一個簡單而又熟悉的生活，在那裏只有 波動的旋律和起伏的海水。
一聲爆炸聲，結束了尼“弗吉尼亞號”的旅行，同時也給載着一段傳奇一生的“孤獨”鋼琴師劃上了一個休止符。
《海上鋼琴師》觀後感8
有人說，這是一個杯具。而我卻以爲，沒比這更好的結局了。
假如1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯髒的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、鬱鬱而終。而無論是哪一種，遠沒死去幸福。
惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕豔的才華。即便陸地上有大把大量的資金，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不是那裏。不是一個地方的人硬是待在那裏，這纔是個杯具。非常簡單的一個道理，無人可以說水裏和地上哪個比較好，魚是水，人是地，只不過合適不合適的問題。
與MAX道別的時候，1900說：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該怎麼樣活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很長時間，最後把帽子扔進大海，人卻非常堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不可以戰勝他的內心，只因那裏太純淨。他說他看到無數條街道，卻不知道路該往哪兒走。
看到那裏，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的大家會在這個骯髒的世界上非常圓滑地活着，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究沒辦法純粹地活，由於愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而乾淨的心，令他的音樂永遠流淌着純淨的氣息。
影片的末尾，1900對MAX說：“兩條右臂能彈出什麼音樂，期望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不是人間，即便在那裏，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這部分。假如可以的話，他寧可一個人，一架鋼琴，就如此一向彈下去。
天使不應在人間。正如1900最後選擇與船一齊炸燬，這樣，海上會流傳着如此一個傳聞：以往有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人爲之折服，他一直沒離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每一個角落。
《海上鋼琴師》觀後感9
時隔20__年，“弗吉尼亞號”重新響起航行的汽笛，“1900”再次手撫琴鍵開始了他的永恆表演。
4K修復版《海上鋼琴師》於11月15日登陸全國院線，這部公認的影史傳奇，在技術修復後重新煥發出了光彩。作爲首席營銷平臺，淘票票也在今年連續推廣《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》、《何以爲家》、《徒手攀巖》等奧斯卡獲獎(提名)影片之後，再次將一部影史經典推薦給中國觀衆，爲電影市場提供了多樣化的優質外片內容。
“謝謝你們，在20多年後賦予我的電影新的生命。非常感激!”作爲一手締造《海上鋼琴師》的傳奇導演，朱塞佩·託納託雷此次特地爲中國觀衆寫了一封親筆信並錄製問候視頻。他在視頻中表示，二十多年後的今天，《海上鋼琴師》可以進入中國的電影院和中國觀衆見面，是給了電影第二次生命，他感到非常的幸福。
上映以來，《海上鋼琴師》展示出了其作爲經典的魅力。這部於1998年首映的影片，此次在登上淘票票平臺後開分即達到9.6分，收穫了超過45萬的想看人數，目前累計票房近5000萬元。不少淘票票用戶留下評論道：“哭暈在了電影院，這輩子看過的最好的電影”、“這是我爲數不多願意‘N的n次方’次重溫的影片，難得有4K修復”。
在這個週末，除了去影院重溫《海上鋼琴師》帶來的感動，影迷們還可以藉助淘票票“愛藝之城”平臺，去回顧更多的影史經典影片。在《海上鋼琴師》重映之際，“愛藝之城”向影迷們推薦了20__年20部高清修復片單，在優酷平臺上提供了包括《人鬼情未了》、《聞香識女人》、《霸王別姬》等影史傑作，帶影迷走入“愛藝之城”，重拾經典記憶。
今年8月，淘票票聯合全國藝術電影放映聯盟(簡稱“全國藝聯”)推出了“愛藝之城”，旨在爲喜愛藝術電影的影迷打造一個獨特的線上社區，爲用戶提供電影資訊、社區交流，以及包括周邊產品、參與官方活動在內的用戶權益。“愛藝之城”將盤活存量全國藝聯用戶，並利用大數據精準觸達更大範圍目標人羣，推廣、普及藝術電影，打造全國最大的藝術電影社區。
《海上鋼琴師》觀後感10
1900的故事，像一枚遺失的珍寶，永遠地埋藏在湛藍深處。他是屬於海的。身世不明，生於船上，被弗吉尼亞號的工人收養，在陰暗空曠的艙底度過童年，日日望着碧濤翻涌長大。88個琴鍵，有頭有尾，有始有終，音樂就是他的整個世界，如此遼闊，又如此單純，如同大海。
他有着天生的敏銳，從未踏上過陸地，卻深諳世情。他一眼便可讀出每個人的經歷和心情，並訴之於琴鍵上，帶着神祗一樣的犀利和超然。多少次他站在船頭，冷漠地望着乘客們熙來攘往，神情淡定，略含悲憫。他看盡了人間種種紛擾，卻又絕對地置身事外，心地單純，透明如孩童，眼裏仍是兒時的清澈和憂傷，彷彿從未改變。
因爲愛情，爲了那個似笑還顰、轉盼生輝的女子，他突然生出對陸上生活的渴望，終於決定上岸，像一個漂泊多年的人想要安定下來。但他忘了他是屬於大海的，他站在舷梯中央，望着他即將踏入的那個塵世，突然改變主意。對他來說，陸地才讓人感到搖晃不定。大海，如同音樂，如此遼闊而單純，而陸地上的世界，如此逼仄狹小，卻又看不到盡頭的複雜難解。他拒絕塵世的紛繁複雜，選擇了簡單純淨的音樂和大海，同時也捨棄掉了塵世中可能會有的種種美好和溫暖。對於整個世界來說，他從未出生，從未存在，而邁克斯卻以近乎偏執的直覺確定在仍在弗吉尼亞號上。拼湊起來的老唱片，清晰而可疑的舊日回憶，音符如水滴一滴一滴墜落，匯成靈魂中永難忘卻的旋律，靜靜流淌過廢棄的船艙。1900的一生是一個美麗的故事，邁克斯傾耳聆聽，潸然淚下。“天堂裏可有鋼琴？”他含笑問道，笑容天真清澈，眉宇間一片明亮的色彩。離別和死亡，似乎都不那麼殘酷了，畢竟浮生若夢，死不過是生命的圓滿，而非生命的終結。
他生於大海，死於大海。他的愛情從未開始，也因此永不會消亡。他的音樂是過耳的煙雲，只可諦視，不可挽留。他的故事像一枚珍寶，被遺落在湛藍的深處，屬於大海的回憶，只可凝望，不可觸摸。
並不是所有的人都不畏懼死亡的，人的生命很寶貴，那是因爲我們還有愛我們的人，生活在一個從小就適應的世界，受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度，以及如何調試自己，每個人其實都不堅強的……
《海上鋼琴師》觀後感11
主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒，被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收留了。可惜好景不長，在一次意料之外中，老丹尼不幸死亡，七歲大的1900再度成爲孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時，他躲了起來。直到幾天後的深夜中，大家才發現，1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏着不知名的美妙音樂!原來，從小被鋼琴所吸引的1900憑着過人的天分無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風。但因爲對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼，1900堅持不下船，就算是遇見了自己一見鍾情的女生。一次次地放棄機會與猶豫致使他對陸地、對城市越發恐慌、畏懼，乃至終生沒下過船，直至船被炸燬的那一刻。
生於船，長於船，死於船，是1900的一生。不敢下船，只由於害怕陸地與城市;不願被人刻碟發行世界，只由於不想讓我們的音樂離開自己。作爲音樂天才的1900的種種舉動令大家十分不理解。
但這所有又是有跡可循的。1900從小讓人教育，除去那艘船上的人，別的人都是壞人，因此，1900對陸地充滿好奇的同時又不能不對陸地心存戒意，以不大友好的目光去審視船上的遊客;美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈，傑瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑，三等艙美洲人偷人衣服、僞裝成一等艙歐洲移民尋求豔遇的行徑等，都令他對世俗越發恐懼。同時，1900想盡所有去知道陸地、世俗的本質意義。他對“將來”太過重視，想要因果，要盡頭的執着，使他想不開也放不開。其實死，對於1900來講，未必是件壞事，可能也算是某種程度上的解脫吧。
感慨天才鋼琴師的選擇。不過，假如1900能下船，有勇氣去追求，或許，又是另一番光景，甚至收穫一段不一樣的生活。大家該做的，是珍惜當下，把握機會，不懼將來。
《海上鋼琴師》觀後感12
其實，一個月前我已經把電影下載到電腦裏了，一直沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因爲看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那隻股票抄底，那邊廂還要跟着偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。
文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。
電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最後死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似於泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因爲他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都爲之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地說是對他一生也沒有離開過的那艘船的癡迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影最後演的是，在那艘即將被銷燬的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常忘我地，上下搖動手指對着空氣彈琴，看到這裏我唏噓不已。
這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。
電影講的是一個人的宿命，至少我是這樣認爲。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒唐。
生命被決定，在這部電影看來是美麗的。
也許，我無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧願看到電影這樣的結尾：海上鋼琴師1900跟隨着他的鋼琴而去，而不是那艘船，至於最後的生與死，不在我關心的範疇之內。
《海上鋼琴師》觀後感13
電影結束後，黑白字幕慢慢閃現，我卻不忍關閉視頻窗口。可憐兮兮的號角聲，聲音劃破心田，悠揚，卻沉重地壓在胸口。心裏的難過就像濃茶，久久不散。我拒絕失去這份珍貴的悲傷，把時間條拉回到他在虛空中玩耍的那一刻。
他被遺棄在一艘船上，由一名鍋爐工人撫養。他叫丹尼佈德曼TD萊蒙1900。他是一個天生的天才鋼琴家。在船的舞廳裏，他在暴風雨中與鋼琴共舞。他在音樂會上用音樂描繪人心。他是鋼琴的靈魂。但是，他被船上的環境所束縛，雖然世界從他身邊經過，他卻不敢進入這個世界。
他從未離開過他生活過的弗吉尼亞。他也愛過那個平凡卻風塵僕僕的女孩，卻因爲自卑和懦弱而錯過了；他也想下船去找她，但他看着舷梯上無邊無際的世界，猶豫着要不要回去；他也有一個真正走進他內心的朋友，卻拒絕和他下船，選擇了死亡。
正如他所說：世界是一架有百萬個琴鍵的鋼琴，這是上帝創作的鋼琴。光是街道就有幾千條。你如何選擇其中一個？如何選擇一個女人，一棟房子，一片土地，一段人生？我不知道該怎麼辦，只能選擇一種死法。於是，戰爭結束後，他留在了船上，在無聲的表演中，他的世界和老弱病殘的船一起爆炸了。
在鋼琴中，鍵是開始和結束。幸福是他心中的距離，人生的夢想永遠存在，但他卻畏縮至死。究其原因，是他缺乏尊嚴和對抗命運的信心，讓他習慣了孤獨，而他的不作爲，讓他的快樂成爲一場永遠存在於他心中的悲劇。
看着看着，我不禁想到了距離和自己。像1900年一樣，我默默問自己：你活着是爲了什麼？但是我的心還沒有告訴我答案。雖然我和其他人一樣努力學習，努力工作，我是不是單純的爲了活着而活着，但我的內心卻沒有這樣自由而詩意的距離？或者說，雖然心裏有這樣的距離，但是因爲理想和懶惰的矛盾而猶豫。
《海上鋼琴師》觀後感14
一天夜裏，1900溜進了餐廳，坐在了爲貴族遊客彈奏的鋼琴前，顧自彈了起來。就這樣，豔驚四座。
從此，1900成了弗吉尼亞號遊輪上的鋼琴師。他從不曾下過船，卻早已聲名遠揚。
在一個暴風雨的夜晚，他遇見了一生的知己麥克斯。他帶着暈船的麥克斯坐在鋼琴前，在傾斜搖晃的船艙裏，彈奏一曲又一曲快樂的樂章。他們同鋼琴一起，在地板上來回穿梭，迴旋，宛若共舞一支優
美醉人的華爾茲。
麥克斯鼓勵1900去到陸地上尋找全新的生活，讓他優美動人的琴聲家喻戶曉。之後自然而然的，名利雙收，度過令世人所向往、豔羨的一生。然而，他卻並不爲之所動。
樹欲靜而風不止。這時候，爵士樂的鼻祖傑裏聞名來到弗吉尼亞遊輪，欲與1900對決高下。1900不喜將音樂以任何一種形式劃分，於他而言，音樂就是心之所在，情感之所達。毫無懸念地，他贏得了比賽。大概音樂不僅是他情感表達的出口，更是上天賦予他的一種能力，凡人所不能及。儘管天才已經被濫用，我卻找不到更確切的語言來稱謂他。
每當人們盡情徜徉在1900迷人的音樂當中漫步輕舞，總有其中一個人會第一眼看見，並對着自由女神狂熱的呼喊出帶着他們無限嚮往的“America"時，所有人都蜂擁而出，邁向他們憧憬的美國夢......
這時，1900雙手搭在膝上，在這份沉靜裏，你卻能清晰分明的感受到他內心的無限孤獨。同樣的心疼，包括他悄悄地撥通隨便一個陌生人的電話號碼，說，讓我們無論聊點什麼......
後來，他邂逅了愛情。
財富、名譽，從不曾令他有絲毫動搖。但愛情，讓1900心中起了漣漪。他試圖嘗試用除了音樂之外的語言去交流，但最終發現，對他而言，能夠出口的語言表達，相比琴鍵能夠流露出來的情感，如此微弱，困難。他只能在三等艙去偷望她，在深夜裏輕輕吻了他心中的愛情，倉皇而逃.......他銷燬了因她而生的柔情似水的，可以揚名立萬的原碟片。
《海上鋼琴師》觀後感15
1900的出生，似乎已註定他孤單悲悽的命運，海上鋼琴師觀後感: 一個囿於自己世界的天才鋼琴師。成長的環境，讓這名沒有身份、無師便能自通的天才鋼琴師與孤獨相伴。88個鍵盤是他唯一的快樂，也是他的全部，是他演驛生命存在的形式。
因爲他的出生和成長環境，他情不自禁地囿於自己的鋼琴音樂世界裏，拒絕陸地常人的生活。他短暫的一生永遠沒能有勇氣走出弗吉尼亞號，因爲來自內心對未來無法掌控的恐懼，讓他選擇現狀。最終，他安心了現狀，爲每次旅行的20xx人次帶去快樂，消除他們旅途的乏味與不安，他認爲這樣的生活是有意義的，他也以此籍慰自己的生活和人生。他認同並堅定他選擇的生活方式，連他唯一的朋友通過盡力也沒能改變他。
憐憫他的身世，同情他的處境。有三次爲他落淚第一次是他的暗戀，那樣青澀又那樣的真誠，觀後感《海上鋼琴師觀後感: 一個囿於自己世界的天才鋼琴師》。看着他在愛面前表現出的懦弱，爲他同情。他心愛的姑娘甚至沒有感知到他的愛憐！只差那麼一小步，他喪失了成功追求人生美好戀愛的機會。只因他不能走出弗吉尼亞號，他永遠地失去了他的戀人，成爲孤苦的人兒，那段愛情成爲一生的懷念和傷痛。第二次爲他落淚，是感動的淚水，是因爲他決定要走出這個禁固他的大船，開始有了追求自己心中夢想的勇氣。當他與每位看着他長大的弗吉尼亞成員分手時，淚水奪眶而出。他站在舷梯中央，未來就會從他的腳下將要開始延伸，然而他卻步了。再次爲他的懦弱傷感。第三次流淚，是他選擇與弗吉尼亞號同歸於盡。他臨死前的表白，讓人心碎，沒人疼沒人關愛，又那樣有才情。那伸在半空中空彈鋼琴的雙手，讓人嗚咽。可憐的人兒，選擇了讓人意想到又意想不到的悲慘結局。
宿命，其實是性格所至，是成長環境在心底無形留下的軌跡，讓他情不自禁的只能選擇自己理想的生活方式。爲1900哀傷！
