美術課優秀說課稿（精選14篇）
作爲一名教師，通常會被要求編寫說課稿，藉助說課稿可以讓教學工作更科學化。那麼寫說課稿需要注意哪些問題呢？以下是小編爲大家收集的美術課優秀說課稿，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
美術課優秀說課稿 篇1
一、教材分析
本課主要依據課程標準中“造型表現”領域的有關要求，選擇“星空”這個與天文、地理、航天等科學知識緊密相關的主題星空，指導學生運用收集圖片資料、觀察星空、繪製和設計有關星空題材的美術作品等方法，瞭解美術星空與科學的關係。
教材從認識星空入手，展現了各種形態的行星、閃爍的星星、一掠而過的彗星以及人類探索宇宙的圖片，引導學生從視覺藝術的角度認識星空，感受星空的美麗與神祕，幫助學生了解人們利用現代高科技手段，可以獲取大量的豐富的視覺形象，激發藝術創作靈感。通過繪畫與設計活動幫助學生開闊藝術視野，拓寬美術的表現題材。學習收集圖片、處理圖片和從有關的圖片獲取創作源泉等方法，培養學生的形象思維能力。
課文以觀察和討論的方式導入，逐步引導學生相互交流對“星空”的豐富感受。包括地球與太空，’人類與宇宙的探索，有關星空圖片的獲取，星空的色彩，星球的形狀與佈局，日月星辰的運行與變化，形態與明暗的對比等等，從而獲得美感啓示。
教材設置了兩個學習活動， “活動一”安排學生繪製表現星空的美術作品，培養學生善於用繪畫語言表達視覺感受的能力，立足於學生興趣，鼓勵多種技法的嘗試，讓學生在娛樂中學習，體會視覺藝術中點、線、面、色彩、肌理等構成要素所形成的視覺美感。 “活動二”安排學生以星空爲題材，製作一件平面設計作品，力求把設計與實踐相結合，強調設計意識的培養，並啓發學生嘗試運用不同的製作手法，培養靈活處理表現手法的能力。有條件的話可以學習電腦繪圖軟件的操作，利用電腦製作。
“評價建議”一欄中，提出了從圖片中獲取美感啓示、從作品創意等方面對學習績效測評的評價建議，作爲教師和學生在教學過程中檢測知識、能力水平的參考。
“資料庫”收集了有關繪畫特殊技法的介紹，供作業時借鑑使用。
“學習大空間”提供了不同時代、不同地域的藝術圖片，引導學生拓展思維空間，啓發學生進行科幻畫的創意表現，使學習得以延續，且提供了教學選擇的參考。
二、教學目標
能從自己獲得的星空圖片中獲取某種美感啓示。
初步懂得美術作品可以藉助現代科技手段表現宏觀世界，從而有助於理解藝術與科學的關係。
能運用合適的材料和表現手法，創作一幅表現星空的美術作業。
三、教學思路
1、教學題材
教材依據學習活動設置選擇圖片。在列舉的圖片中，儘可能多地給學生提供多種類型的信息：星星、行星、星團、星雲、科學探索等圖片以及繪畫與設計作品，並採取藝術作品與星空圖片相對照的方式呈現，啓迪學生的創作思維，爲教師實際教學選用圖片時提供方式上的參考。作業指向是將美術的觸角伸向遙遠而神祕的太空，體驗運用美術語言表現更爲廣闊的宏觀世界，對於材料的選擇、表現手法的運用較爲寬泛。教材呈現了不同形式的學生作業和藝術家的作品作爲學生作業時的參考，對教材中提供的繪畫中常見的表現技法可作嘗試。
2、教學組織
課前要做好資料收集工作，如有關星空的圖片、繪畫作品，星空的科學知識，神話故事等。安排學生採用不同途徑，進行相關資料的收集，可以引導學生課前把收集的圖片資料粘貼在教室裏。使學生課前就有交流，爲本課學習作準備。學生還要準備繪製工具，例如水彩紙、毛邊紙、色紙、顏料、上色工具以及鹽等。
3、教學策略
首先，以“美麗而神祕的星空”爲題，組織一次討論活動，討論內容包括人類是怎樣對宇宙進行探索的？古今中外有哪些關於星空的美麗傳說？你對星空有哪些瞭解？獲得哪些美感啓示？圍繞討論做好有關準備，如相關知識、圖片、文字資料的蒐集，掌握賞析圖片的方法，考慮小組的分配，座位的安排以及可能出現的問題等等。
接下來是學生的創作活動。在學生獲得了初步的美感啓示的基礎上，就如何進行作品的構思、構圖與表現展開師生的交流活動，並引導學生欣賞課本中呈現的繪畫作品，分析其創意、構圖、色彩、表現形式等等，教師就某一特殊表現技法如撒鹽法作演示，有效地引導學生把注意力集中在構圖、材質、色彩、技法等內容的具體的想像、創意上，爲作業做準備。
作業的形式可以多樣化，第一節課參照收集的星空圖片，藉助合適的材料和表現手法，繪製一幅表現星空的美術作品。繪製方法不限，水墨、素描、水粉、水彩、油畫棒等工具都可以畫出很好的效果，表現形式抽象、意象、具象均可，並可嘗試各種特殊技法。第二節課作業藉助收集的資料，以星空爲題材，製作一件平面設計作品，教師可以安排學生設計星空圖片展之類主題的招貼畫，繪製手法可以手繪，可以用材料製作、圖片剪貼，也可嘗試用電腦製作。重點在營造神祕的氛圍，表達對宇宙的獨特感受。
4、教學評價
作業展示在整個教學活動中具有非常重要的意義。作業的評價可參照教材上的建議，一般採用互評、自評與教師點評的方法。教師注意評價方向的引導，重視評價的激勵作用，有效促進學生創造性思維發展，保護學生的學習興趣，同時也讓其明確改進提高的方向。 “活動一”的作業鼓勵學生嘗試不同的技法，同時加強構圖意識； “活動二”的作業注重有目的的創意、設計和製作，考慮作業的形式美感與設計功能的統一，培養設計意識的.形成。
本單元學習能有效地進行學科綜合，因此學習評價可關注學生是否利用其他學科知識，“爲我所用”，體會美術與科學的聯繫。
四、教學選擇
可在下列程序中選擇實施本單元的教學：
1、古今中外關於星空的想像與描繪——人類的科學探索——對圖片的賞析——表現技法的介紹——想像創作活動。
2、用學校天文臺觀測星空——交流感受——賞析——創作活動。當然，我們不排除還有更好的單元教學設計和更爲靈活的教學形式。
“活動二”在具體教學實施中可能會有困難。因爲對於主題不明確、脫離學生生活的平面設計，要此年齡段學生設計出有一定思想深度的作品，有相當難度，一般會指向對畫面構成意識的關注，而作業往往流於簡單，所以可以根據實際情況作必要的教學調整。建議把學習大空間的內容安排到課堂教學活動中來，啓發學生大膽想象，藉助星空的題材表現自己的理想和願望，讓學生嘗試畫一幅關於星空的科幻作品。另外也可以根據第一節課的作業情況，組織一次本年級星空題材的圖片、作業展，第二節課就以此主題設計一幅展覽的招貼畫，既符合教材中活動二的安排，又使活動有實用價值。
同學們今天我們來學習第 6 課內容，美麗的星空。 （出示圖片）教師：我們來欣賞一幅照片， （ 深藍色的天空，星光燦爛，點點繁星好似顆顆明珠，鑲嵌在天幕上，閃閃地發着光）師：這時候的夜空給你什麼樣的感覺呢 ？ 學生：美麗、寂靜、曠闊、神祕……
展示新課教學：
教師：神祕而美麗的星空，給我們帶來無限的遐想。你們有沒有細心的同學觀察過？美麗的星空是什麼樣子的呢？（由學生思考交流星空的知識）
師：（小結）當然，有關天文方面的知識還有很多很多，多得像天上的星星一樣。我希望同學們以後在的學習生活中多多關注。
師：星河留給我們太多的美麗，大家一起來談談星空的美麗吧。（ 由學生交流，在交流活動中，培養了學生樂於探究、善於表現以及積極主動參與活動的情感 ） 教師小結：各種形態的行星、閃爍的星星、一掠而過的彗星以及人類探索宇宙的圖片，使我們感受到星空的美麗，那你們知道這些圖片是通過什麼手段取得的呢 ？ 學生：天文望遠鏡、人造衛星等…… 教師：是啊，人們利用這些現代高科技手段，獲取了大量豐富的視覺形象，激發了藝術家的藝術創作的靈感，可以說現代藝術離不開科學科，學爲藝術的發展插上了騰飛的翅膀。 （ 讓學生理解現代藝術與科學的關係 ） 教師：星空美麗而神祕，如果把它表現出來，會是什麼樣的呢 ？我們瞭解了星空，鑑賞了星空，想不想自己來創造一幅表現美麗星空的作品呢？
學生做畫，（表現方法不限）教師巡視指導。
點評學生作品。
總結：
同學們，美就在我們的身邊，只要多觀察，多想象，多動手，我們就會創造出許多的美。保護環境，人人有責，同學們，讓我們從今天開始，用你們的手讓美永遠留在我們的身邊。
美術課優秀說課稿 篇2
一、說教材：
線描畫：線描畫是用線條的變化來描繪對象及其形體結構的繪畫方式，是最古老、也是最原始的一種繪畫方式，也是我國傳統繪畫的方式之一。線描畫的繪畫工具比較簡單，可以用勾線筆、鉛筆、油畫棒、鋼筆等，利用點、線、面來進行繪畫，既可以對物象進行細緻入微地刻畫，也可以對物象進行簡單地藝術處理；既可以進行造型訓練，亦可作爲藝術家表達情感的一種表達方式。
幼兒在簡筆畫的訓練基礎上，再進行線描畫的練習，會使其繪畫的精細方面和手眼協調方面有很大發展，不僅提高幼兒的繪畫能力，同時能提高幼兒專心做事的能力，更能激發幼兒的繪畫興趣。
幼兒在欣賞、發現、感受線條美的同時，大膽進行創作，不僅能將幼兒零碎的經驗加以提煉，而且與《綱要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同時開展線描畫教學，能引導幼兒通過"觀察—想象—發現—表現—創造"一系列活動，有意識地鍛鍊和培養幼兒的觀察力、想象力，促進個性的發展；針對本學期美術特色活動的要求，我設計了此次活動。
二、說目標
1、學習用線條的形狀變化和黑白對比來裝飾魚。
2、鼓勵幼兒按自己的想象大膽創作，發展幼兒的初步的創新能力。
3、向幼兒進行人與自然和諧相處的環保教育。
活動重點：學習用線條的形狀變化和黑白對比來裝飾魚。
活動難點：鼓勵幼兒大膽想象和創作。
三、說活動準備：
1、多媒體課件《海底世界》
2、畫好的線描畫作品、其他小朋友畫的線描畫魚
3、白紙，黑色水彩筆
四、說教學方法：
選用適當的教學方法，能起到事半功倍的效果，依據《綱要》的精神和本班幼兒的年齡特點，我採用了以下的教法和學法：
1、多媒體教學法。藉助多媒體手段進行觀察欣賞演示，則更爲簡潔、生動，容易吸引幼兒的注意。本次活動設計中，我通過幻燈片的展示，讓幼兒感受到魚寶寶身上線條的.紋樣美、圖案美；
2、觀察比較法。觀察法即運用觀察進行教學的方法。通過觀察，幼兒既形成了準確的形體印象，又把握了局部的細節特點。而在觀察中進行比較，則能讓幼兒更加直觀地感受不同的創作手法帶來的不同效果；本次活動中，爲了讓幼兒直接感受點、線、面的疏密變化和規律性對裝飾效果的影響，我採用了觀察比較的方法，讓幼兒在觀察比較三幅特徵明顯的線描畫作品中，發現裝飾過於繁雜、無規律，裝飾手法單一、缺少變化都不能給人帶來美的享受，從而有效地突破了本次活動的重難點。
3、欣賞評價法。欣賞評價法指的是將幼兒不同特點的作品進行對比評價，肯定各自的特點；在本次活動的最後環節，我採用了欣賞評價法，在欣賞的同時圍繞兩個問題展開點評：
問題1、"你最喜歡哪個魚寶寶？爲什麼？"使幼兒在審美的同時自然地習得經驗，爲下次經驗遷移做準備。
問題2、"你是用怎樣的線條和圖案來裝飾魚寶寶的？"讓幼兒用語言將自己的裝飾意圖表達出來，達到分享和交流的目的。在這一環節，教師和同伴的欣賞與評價能讓幼兒體驗到活動帶來的愉悅感和成就感。
五、說活動程序：
共有5個環節：
1、觀看多媒體課件：欣賞海底世界各種各樣的魚的花紋，引導幼兒說出魚兒身上花紋的特點。
（導入活動，觀看《海底世界》，初步感知欣賞各種各樣的魚。）
（1）教師語：在美麗的大海里，生活着許多快樂的魚寶寶，他們和魚媽媽自由自在的在海洋裏嬉戲玩耍，一會兒在珊瑚裏捉迷藏，一會兒在比賽遊戲，一會兒又湊在一起說着悄悄話，可幸福了；然後請幼兒講講自己最喜歡哪條魚，它是什麼形狀的？身體各部位的名稱以及身上的花紋是什麼樣的？特別是對形狀怪異的魚，啓發幼兒儘可能講詳細一點。
2、欣賞課件：欣賞小朋友的作品，引導幼兒說說他們的畫用了那些線條裝飾的，並進行比較。
再欣賞老師的作品，讓幼兒學習裝飾魚寶寶的基本方法。我同時逐個展示各種點、線、面（即根據幼兒回答展示各種線形和點形裝飾），既增強了趣味性，又有效地發揮了教育的功效。
（欣賞幼兒繪畫作品，請幼兒互相說一說，這些魚的形狀及裝飾的線條，說一說它們是什麼樣的？有什麼樣的花紋。）
示範講解幾種魚的畫法：（欣賞老師的作品）
（1）請幼兒說說老師畫的畫都用了什麼線條來畫各種各樣的魚。
（2）教師在幼兒最喜歡的魚身上示範畫出各種形狀的線條，並重點講解如何處理線條的疏密關係。
（3）請幼兒來裝飾幾條魚寶寶。
（4）引導幼兒討論，你準備畫一條什麼樣的魚？
3、通過比較，瞭解點、線、面的疏密變化和規律性對裝飾效果的影響。爲了幫助幼兒理解線描畫抽象的形式美的構成規律。我選擇了三副特徵明顯的線描畫作品（圖一：裝飾過於繁雜、無規律；圖二：裝飾手法單一、缺少變化；圖三：疏密變化恰當、有一定規律），幼兒通過觀察比較，在教師的追問："這兩個魚寶寶美嗎？爲什麼"的過程中交流、探索、發現，從而掌握線描畫的基本規律，爲接下來的創作提供支撐。
4、幼兒創作，教師指導要點：
（1）鼓勵幼兒大膽想象出各種奇形怪狀的魚，看誰想的和別人不一樣。
（2）啓發幼兒用不同的花紋裝飾魚，並注意線條的疏密變化。
（3）幫助能力差的幼兒變化各種線條花紋。
5、觀賞評析作品
（1）請幼兒自由互相講述自己所畫的魚
（2）請個別幼兒談談自己喜歡哪一條魚，爲什麼？
（3）教師小結：
今天，小朋友幫助魚媽媽找回了魚寶寶，並且魚寶寶身上的花紋都非常漂亮，線條的疏密也很好，魚媽媽謝謝你們了，現在我來當魚媽媽，小朋友來當魚寶寶，我們一起游到大海里去做遊戲吧。
活動反思：
在本次教學活動中，我始終以引導者的身份幫助幼兒觀察、想象、總結魚的特點的基礎上，創造出自己想象中的魚。我認爲幼兒的作品完成的非常好。具體表現在以下幾個方面：
一、想象豐富構圖大膽。幼兒畫出了變形魚、潛艇魚、花朵魚等各種形態的魚，每個孩子的想象都是不同的；孩子們在魚身上設計的圖案同樣超出了教師的想象：有植物、海洋生物、小動物、有的孩子甚至用上了數字進行裝飾。
二、專注性。在孩子們繪畫的15—20分鐘裏，全班孩子注意力集中，大家都在安靜的環境裏低頭畫着自己的畫。有個孩子在魚身上劃出了格子，在格子裏進行裝飾，20幾個格子，她就那樣一個一個的畫着，即使是周圍的小朋友畫完了，她依然認真的畫着，直至全部畫完，體現了孩子們對繪畫的喜愛。
三、自信心。在最後講評的過程中，教師要孩子們在全班選出一幅"最漂亮的魚"，結果孩子們都說自己畫的魚最漂亮，並且能說出漂亮在那裏：我的魚形狀最漂亮；我的圖案最漂亮，看我畫了這麼多的圖案它們都不一樣；我用數字來裝飾魚，你們有嗎？我還用到了植物呢，有櫻桃……唯恐自己的被拉下，體現了孩子們強烈的自我認同感。
當然，活動也存在不足之處：幼兒分享交流的時間少，這也是孩子們一個學習的過程，幼兒通過分享提高構圖和造型的能力和水平。從組織幼兒評價繪畫作品中發現幼兒自我爲中心的意識過強， 教師應在關注他人、欣賞他人作品方面對幼兒實施影響。
美術課優秀說課稿 篇3
一、教材分析
這節課主要講述《人間生活》（中國古代美術作品部分）：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，並分析了這些作品所體現的社會觀念。本節課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現世俗生活的。
【教學目標】
知識目標：瞭解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標：體會並理解美術作品是如何表現世俗生活的。
情感目標：感受中國古代美術作品的美，培養學生對中國文化的熱愛。
【教學要點】
重 點：美術作品如何表現世俗生活的。
難 點：體會作品所表現的生動生活。
興趣點：畫家是怎樣捕捉並表現精彩的生活。
二、教學方法
運用啓發式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑑賞、形式鑑賞、社會學式鑑賞、比較式鑑賞。
三、教學過程
（一）課前（5分鐘）準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕： 《美術鑑賞》上篇 第二單元 第四課：人間生活 第1課時
主講：石門縣第一中學 歐文博
（二）複習導入：（2分鐘）
以古箏曲爲背景音樂，多媒體課件（每幅6秒的速度）展示關於宗教方面的美術作品。並同步講述：隨着歷史的不斷髮展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術家們開始把世俗生活作爲藝術表現的主要內容。他們的靈感主要來自於現實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。
板書課題：人間生活（第1課時）
（三）新課講授（28分鐘） 創設情景：
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 （3分鐘）（以啓發式、談話式）（3—4學生回答）
（1）看視頻思考以下問題： 劇中講述的是什麼朝代的故事？劇中婦女的體型是胖還是瘦？她們穿戴的服飾有何特色？在你印象中這個朝代的社會狀態是怎樣的？
（2）學生思考回答：唐朝；比較暴露、領口低、顏色很鮮豔；國力強盛、經濟繁榮、思想開放。
（3）教師小結：通過簡短視頻瞭解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現唐代宮廷生活，你會畫嗎？有難度！那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片：張萱《搗練圖》（6分鐘）（啓發式、感悟式鑑賞）（3—4學生回答）
（1）教師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經漂洗和衝搗後纔會變白變軟。整幅畫可以分爲三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
（2）展示“熨燙”部分圖片。
（3）教師提問： 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣？（學生思考交流並得出結論）
學生思考並得出結論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微着力後仰；中間婦女手拿熨白絹器具，表情十分專注；小孩屈身來回穿梭於白絹下等。
（4）活動：學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態。
（5）教師小結： 這些細節非常真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心觀察善於表現的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的'宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》（10分鐘）（啓發式、社會學式鑑賞）（3—5學生回答）
（1）教師語：閱讀課本第32頁的文字內容，要求學生介紹這幅作品表現的內容。
（2）教師小結：南唐後主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以瞭解大臣的爲人。整幅畫採用了我國傳統表現連續故事的手法，隨着情節的進展而分段，以屏風爲間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
（3）出示《韓熙載夜宴圖》 “聽樂”部分。播放琵琶曲，讓學生判斷是什麼樂器聲音？引導學生判別畫面中哪個是韓熙載，判別的理由是什麼？韓熙載心情怎樣？
（4）學生回答：琵琶；從坐的位置、相貌、穿着打扮；心情顯得很沉重。
（5）教師小結：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴着高帽，留着長鬍子，內心顯得很沉重。
（6）教師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，賓客都穿着官袍。
（7）教師提問：哪位是狀元郎粲？畫家捕捉到他的動態，反映了他怎樣的心情？我們有這樣的舉動嗎？
（8）學生回答：穿紅色狀元袍；比較得意、忘形（對學生進行情感教育）。
（9）教師小結：通過畫家對服飾和動態的描繪我們認識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。
（10）教師提問：畫中李嘉明的側身、回頭，太常博士陳致雍、門生舒雁拍手掌跟聽音樂聯繫嗎？
（11）學生回答：有，他們聽音樂很投入。
（12）教師語：畫家觀察非常仔細，表現了他們對音樂的不同感受。
（13）教師提問：你們再仔細看這些歌伎們，她們對這種場景的感受以及她們在畫面中所佔畫面比例說明了什麼？
（14）學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
（15）教師小結：通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細緻的瞭解，如果畫家沒有對生活細緻入微的觀察不可能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對後人瞭解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》（啓發式、形式鑑賞）（6分鐘）（4—8學生回答並體驗）
（1）教師演示詩句：“歷經風雨八百年，繁華古都在眼前。千姿百態衆生像，盡在綿綿畫中間。揚名海外震國威，驚世絕技人人贊。”並思考這首詩是指哪幅中國名畫？
（2）學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
（3）教師語：《清明上河圖》是一幅反映市井生活得風俗畫，有人稱它爲我國宋代的小百科全書。觀看視頻，思考這幅畫到底畫了些什麼？有些什麼特點？
（4）教師演示：出示視頻《清明上河圖》並配樂《春江花月夜》。
（5）教師小結：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，第二部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不苟，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。
（6）教師演示：出示範畫《清明上河圖》。
活動：讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。並模仿體驗畫中人物動態的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店裏的小二、擡轎的人等等。（課堂氣氛達到高潮）
（7）教師小結：剛剛我們一起着重欣賞了古代畫家的三幅美術作品，其中兩幅是表現貴族生活，一幅是描繪反映市井生活的風俗畫。那麼，在當今我國現代畫家是否也在表現現今的人間生活呢？
5、出示：現代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》（形式鑑賞）（1分鐘）
（1）教師語：這是中國現代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處於城市郊外農民工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態、動作、穿着打扮以及周圍環境進行了詳細刻畫，是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
（四）課堂總結：（1分鐘）
1、教師總結：今天我們一起分享了中國古現代畫家描繪世俗生活的美術作品，很有感觸和體會。可以說現實生活是畫家永恆的主題，沒有畫家對現實生活的熱愛和細緻入微的深入觀察，古代畫家不可能，現代畫家也是不可能表現出的這麼生動的“生活”畫面。假如你以“春遊”爲題，畫一幅畫，你會表現什麼內容？用小短文的形式描述。
2、教師總結並同時演示上課內容：
（五）實踐練習（12分鐘）
（1）出示文字：思考與交流：如果你以“春遊”爲題，畫一幅畫，你會表現什麼內容？你會選取什麼樣的對象？突出哪些細節？用小短文的形式描述。
（2）教師提示：從人物主體形象（包括表情、動作、神態）周圍環境、道具等方面進行分析。
（六）展示點評：（3分鐘）
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內容怎麼樣？閃光點在哪裏？有什麼樣的意見。
教師最後點評：
（七）作品欣賞：（3分鐘）
1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片（20幅，每幅6秒）
3、結束語：這節課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品瞭解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節的細心觀察。而在我們的生活中，表現人間生活的素材很多很多，只有通過對生活得細心觀察才能創造出好的美術作品。謝謝大家！
美術課優秀說課稿 篇4
一、說教材
1、教材分析
《喜怒哀樂》一課是小學美術第十冊第六課，是一節造型表現課，本科主要教學資料是經過欣賞、觀察、體驗等環節來學習表現人物喜怒哀樂不一樣表情，它側重於培養學生敏銳的觀察力，體驗表情的作用及樂趣，並試着拿起筆用富有感情的線條來表現喜怒哀樂。
線條是一種神奇的符號，它隨着兒童塗鴉開始，便陪伴着他們成長，成了許多孩子表達內心的手段，五年級的學生屬小學高年級，心裏上已漸漸成熟，他們的語言能力較強，對生活細節感受較深刻，對繪畫則更顯謹慎，常常感想而不敢畫，而一課恰好接近他們的生活與他們的情感，教師要鼓勵學生大膽與誇張的用線。
2、教學目標
認知目標：瞭解心境與表情的關係，以及喜怒哀樂不一樣表情的特徵和表現手法。
技能目標：掌握基本任務頭像造型手法與用線方法。
情感目標：培養學生對生活的熱愛，提高觀察力、表現力、創造力。
3、教學重點：學會描繪喜怒哀樂的表情特徵
4、教學難點：運用已學知識結合表情特真，大膽誇張，創作出獨具個性的肖像畫。
二、說教法
依據本科的性質及學生的特點，根據以上教材分析，爲了更好的到達教學目標，突出重點，突破難點，我準備採用下列教學方法：
1、情景教學法
教學是科學，更是藝術，羅丹說過“藝術就是感情”，創設情景有助於激發學生的學習興趣，所以在新課開始我便出示自我的頭像表情，讓學生猜可能發生了什麼，即讓學生猜“情景”，這能讓學生充滿興趣的動腦並主動地學。
2、示範指導法
兒童的心理特徵之一就是擅於模仿，所以教師不但要在語言、品行上成爲學生的楷模，並且在傳授知識過程中也應予以示範，在畫表情時，提醒學生構圖及用線的相關知識。
3、引導欣賞法
美術史上很多大師作品值得借鑑，也值得學生去欣賞，我例舉了《蒙娜麗莎》、《伏爾加河上的縴夫》兩幅典型的名畫，對人物表情分析，感受名畫背後的故事，讓學生構成審美意識。
三、說學法
1、問題討論法
所謂“三個臭皮匠，頂個諸葛亮”，讓學生帶着難題相互討論，不但意義深刻，也頗有成效，我組織學生討論多種表情的特點，爲他們畫表情奠定基礎。
2、自主學習法
本校現提倡“先學後教”，讓學生先學，產生疑問，如書中的技法點擊部分，我會先讓學生先看書自學，然後再帶着疑問看教師示範，這樣才能逐個解除學生心中的疑惑。
四、說教學過程
1、親近學生，激趣導入
首先我將出示明星不一樣表情的照片，以頭像爲主，提問學生，“猜猜？”這樣學生便能快速投入到課堂教學中來。讓學生理解不一樣表情來自於不一樣情境，不一樣心境，從而導入本課課題《喜怒哀樂》
2、欣賞名作，技法指導
在這一環節中我會利用課件展示引導欣賞《蒙娜麗莎》、《伏爾加河上的縴夫》的頭像表情，並請學生猜猜人物可能身處的背景，在學生回答完成後，出現完整圖，幫忙學生進一步感受理解人物表情與作品的關係。然後我將組織學生分組討論，除了範例中的幾種人物表情外，還有哪些人物表情，請學生作出不一樣的表情，並描述每種表情的五官變化。然後我再和學生一齊看書中知識窗的資料進行小結，組織學生讀一讀，如：“畫人笑，眉開眼彎嘴上翹”，學生邊讀，教師邊出示相關表情圖片讓學生進行對照。
3、步驟示範，技法點擊
這一環節中，我首先經過課件展示，欣賞人物的臉型、髮式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各種不一樣表現方法，這一環節能爲能力弱及無從下手的學生供給幫忙。然後我再引導學生學習書中的“技法點擊”，掌握作畫步驟，我將以一位學生爲例，邊引導學生觀察人物，邊按作畫步驟示範，尤其在畫五官時，提醒學生運用知識窗內的古代畫訣，同時鼓勵創新，適
當誇張，以及用線的粗細、疏密、深淺和虛實。
4、鼓勵創作，品評欣賞
這一環節我首先會對學生提出作畫要求：運用線描的手法表現同學的'人物頭像，注意構圖與表情的刻畫，可適當誇張。在學生作畫的時候，我安排學生分組作畫，細心觀察學生的寫生表現程度，適時指導，對於一些能力較弱的學生給予幫忙與鼓勵，讓他們建立起美術學習的信心和興趣。對作品的評價這一環節我尤爲重視，我設置了兩個環節：1、學生自評，給自我作業寫上評語或評分。2、將作品展示在黑板上，引導學生欣賞、比較、瞭解五官的微妙變化能產生不一樣的表情。在整個評價過程中，既要關注學生掌握美術知識，技能的情景，更要重視對學生美術能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
最終，我將本課的教學過程看作是師生共同體驗表情的樂趣，共同學習畫表情的活動，技法學生學習美術的活力，讓他們在玩中學。
美術課優秀說課稿 篇5
課堂類型：
造型表現
課時：
1課時
教學目的：
1、瞭解近大遠小、近高遠低、近寬遠窄的透視變化規律。
2、學習、瞭解視平線和消失點的透視概念。
教學重難點：
1、通過對周圍環境的觀察，發現近大遠小的透視現象、能掌握簡單的原理和規律，將透視知識應用於繪畫中，使描繪的物象更貼近真實。
2、在繪畫實踐中應用所掌握的透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步發展兒童的觀察力、想象力、表現力和創造力。
教具學具：
範圖、作業紙、繪畫工具
教學過程：
第一課時
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入：欣賞圖片，觀察投影片中路的寬窄、欄杆的密疏、樹木的大小等，你觀察到了什麼規律?生：近大遠小。
2、新授：
(1)師：是的，近大遠小，就是我們這節課要學的《遠近的奧祕》的基本規律。(出示課題：遠近的奧祕)在近大遠小的透視現象中，除了近大遠小的現象外，還有什麼現象?近高遠低、近寬遠窄、近長遠短、近清晰遠模糊、近鮮明遠灰暗(色彩)
(2)什麼是透視呢?在生活中，我們發現同樣的`物體，在不同的位置上，會產生近大遠小、近高遠低、遠寬遠窄的變化，這就是透視現象。你們的在一望無垠的田野裏，在大海上，我們向遠處眺望，天與地、天與水面之間產生了一條長長的水平線，這就是視平線。當兩邊的樹木向遠處延伸時，就慢慢地消失在視平線的一點上，這點就是消失點。
(3)說說周圍環境中的透視現象?
(4)欣賞課本上的範圖，讓學生找圖中的消失點。
(5)師示範
①先找到消失點。
②畫出主要的透視線，如馬路。
③按近疏遠密、近粗遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。
④將物體的外輪廓簡略表現出來。
3、本課練習臨摹課本上範圖講解臨摹作畫的基本過程
(1)先觀察圖片中事物的特徵，尋找出符合透視變化的基本規律;
(2)構圖(考慮安排主體物的合理位置);
(3)用線描表現(刻畫主題物的特徵);
(4)整理畫面。
三、學生作業，教師輔導
四、作業展示
五、拓展階段：可以進行現場寫生或者默寫體現透視變化的作業
教學隨筆：學生以前已經接觸過寫生課，所以對於靜物寫生已經不陌生了，主要看學生對近大遠小的透視關係掌握得如何，從作業的總體看來，學生還需加強練習。
美術課優秀說課稿 篇6
一、說教材
《巨匠童心》是湘教版美術小學五年級下冊第一課的內容。通過本課的學習，主要是讓同學們瞭解齊白石和畢加索兩位藝術巨匠的藝術風格，提升同學們的藝術欣賞能力。同時學會一些美術技法，體驗美術學習的樂趣，提升他們的美術鑑賞能力。
二、說學生:
我們的學生求知慾強，思維活躍，視野開闊，富有個性，在以前通過美術學科的學習，已經具備了一定的美術知識素養，他們渴望學到更多更有趣的美術知識。在教學中爲學生留出自由發揮的空間，能有效的提高學生的學習美術的興趣。
三、說教學目標
根據學生的基本情況和教材的基本要求我確定本課的目標爲：
1.知識目標：瞭解齊白石，畢加索國畫特色及其藝術風格，提高學生對藝術作品的欣賞能力。
2.能力目標：體會人物不同面進行組合的技巧和方法，色塊處理，線面結合以及背景處理。
3.情感目標：學習盧梭用豐富想象力彌補技術上的不足，激發學生對藝術創作的積極性。
四、說教學重點
根據教學目標和學生的情況我確定本課的重點爲：認識和了解人物不同面的特點以及剪拼和組合的方法，拼成一副完整的畫像。
難點爲：在剪拼和組合的方法基礎上，採取色塊處理，線面結合以及背景處理等方法使畫像有趣。
五、說教法
新課標提出“美術教學必須改進教學方法，提高教學質量，並要求“倡導自主、合作、探究的學習方式，正確處理好師生的關係，發揮教師的主導作用，充分調動學生學習的積極性和主動性，突出學生的主體地位，使學生積極參與到課堂的討論，勇於探索。使學生的自主學習性得到提高和發展”。
根據上述要求和本課的具體情況我打算採取師範法、討論法、探究法等教學方法，配合現代教學手段，使學生積極參與到教學活動中來，樂於學，勤于思考來完成我的教學任務。
六、說教學準備
教師準備示範工具，多媒體課件。
學生準備鉛筆，水粉筆，水粉顏料，調色盤，4開紙張，小水桶。
七、說教學過程
根據以上對於課程標準的把握和教材結構、學生特點、教學策略的分析以及更好地將教學目標實現，我設計的教學流程如下：
一、談話導入
1．同學們，春節期間你們是怎麼度過的呀？有什麼收穫？要合理安排，更要合理利用自己的壓歲錢，添置需要的學習用具。
2．老師呀也喜歡過春節，和自己的孩子一起放鞭炮，炸東西，到遊樂場去玩各種娛樂遊戲，吃各種好吃的東西等等，你們覺得老師和你們相比，有什麼共同之處嗎？別看老師大你們那麼多，和你們一樣，也有一顆童心啊。
3．不只是老師，就是許多大畫家，即使很老了，也有一顆有趣的童心，咱們一起去看看吧。
二、發現巨匠的童心
1．齊白石
（1）簡介：老年的齊白石仍保持着一顆童心，蚱蜢、蜻蜓、魚蝦等都是他的至愛。筆下的.花鳥蟲魚如天真活潑的兒童，在畫面上跳躍、嬉戲。
（2）齊白石童心作品賞析
作品中什麼地方體現出了齊白石的童心？
2．畢加索
（1）畢加索是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺世的作品達二萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。畢加索是少數能在生前“名利雙收”的畫家之一。1901年6月24日，畢加索作品首次在巴黎展出。1973年4月8日在法國慕景市過世。
（2）畢加索童心作品賞析作品怎樣體現出了畢加索的童心？
3．從這兩位畫家身上，你學到了什麼？技藝上的，心態上的……
三、巨匠童心的規律
1．這些巨匠雖然充滿了童心，但是他們的畫是隨意畫的嗎？也是有創作方法和規律的。
2．遊戲連一連：找出上面三副圖分別是哪副作品的構圖空間佈置。
看來童趣的作品也是在講究構圖知識的基礎上完成的呀！
3．小遊戲，這是一張什麼樣的臉？
三幅作品臉部觀察，這是一張什麼樣的臉？
4．坐着的瑪麗.泰雷茲分析。
臉部五官有什麼訣竅：正面和側面組合。還可以側面和側面組合，甚至非人物的臉組合！
皮膚、指甲、衣服顏色？衣服顏色既有大塊的顏色，也許多的線條，線面相結合，畫面增添了裝飾趣味。
背景：大塊面的背景色處理，簡潔大方，突出了主體人物的柔美。
四、試一試
1．老師在黑板上完成兩幅半張人物側面的臉，誰能夠把他們分別完成，並形成一張有趣的作品？
可以用正面，或者側面兩兩組合，甚至非人物的臉組合！使作品充滿趣味，但是要使畫面美觀還必須要運用你們手中的色彩工具哦。
2．優秀學生作業欣賞你喜歡哪一張？爲什麼？
3．討論
如果讓你畫幾個不同角度的人像並組成一幅有趣的畫像，你有什麼創意嗎？
法國畫家盧梭是一位從來沒有接受過專業訓練的畫家，但是他用豐富的想象力和純真的感受彌補了技術上的不足，創作出許多偉大的作品，並被世人稱爲稚拙派。可見，只要大家大膽想象，細心創作，一定能夠創作出優秀的作品。
五、學生作業
1．發揮你的想象力，畫幾個不同角度的人像，再組拼成一幅奇異有趣的畫像。
2．要求，運用多種方法，使畫面有趣！
3．教師巡輔。
以上是我在預設教學《巨匠童心》一課時一些不成熟的想法,敬請各位評委老師點評,指導。謝謝大家！
美術課優秀說課稿 篇7
教學目標
1、知道圖形聯想常見的一些方法
2、通過創意聯想活動，提高學生的想象力和創造力
3、在圖形聯想創意過程中，體會創造的樂趣
教學重點：
1、知道圖形聯想常見的一些方法
2、通過創意聯想活動，提高學生的想象力和創造力
教學難點：
通過創意聯想活動，提高學生的想象力和創造力
教學過程：
一、創設情景，導入新課
師：在上課之前先讓大家看張圖片（放幻燈片一張鳥窩），看完後你想到了什麼建築？生：鳥巢，師：說的`很好，那麼你從鳥窩想的鳥巢的這個過程叫什麼呢？今天我們就來解決這個問題。帶着這個問題我們來學習新課。出示課題：圖形與聯想
二、探索求進，講授新課
1、什麼是聯想？聯想是由一種事物聯想到另一種事物的心理過程，是現實事物之間的某種聯繫在人腦中的反映。
（剛纔我們由鳥窩想到鳥巢的過程叫什麼呢？現在知道了嗎？）
２、圖形聯想的常見方法：接近聯想（由魔方想到手）類似聯想（由圓想到了太陽）因果聯想（由雲想到了雨）對比聯想（由紅花想到了綠葉）（幻燈片展示）由學生舉例 難點的解決：聯想時要找事物之間的聯繫點，舉例說明（幻燈片7）
三、教師示範，引導觀察
除了從形狀上聯想之外，還可以從色彩、味道，聲音等方面展開聯想，舉例（幻燈片8、9、10）
四、熱身活動：圖形循環聯想
由一個圖形展開聯想，經過幾個環節最後還回到原始圖形。
五、展開討論，激發思維
1、創新思維培養，幻燈片展示
欣賞利用虛擬物過山崖的動畫，分析作者創意
2、看圖,畫想像畫
六、奇思妙想展示 學生互評老師點評
教學反思
本節課主要是通過創意聯想活動，培養學生的創新思維，從而提高學生的想象力和創造力。在教學過程中，我發現學生們的想像力都很豐富，學生們的思維很活躍，但是當讓學生動手畫出自己的想像畫時，問題就出現了，很多學生
美術課優秀說課稿 篇8
一、教學背景分析
爲了讓學生體會速寫藝術的魅力，我向學生展示了大量的速寫作品，期望通過欣賞名作、佳作，領略其中的韻味，提高他們的審美和表現水平。
二、學生分析：
高中二年級的美術特長學生經過一學期的素描訓練已經具備一定的美術基礎知識。對物象也有一定的繪畫功底、觀察能力和表達能力，但在技法上還是比較薄弱。通過速寫練習，可以提高他們對線的認識，對線條的利用，增強審美感覺。
三、教學重點與難點：
對速寫的認識、學習速寫的方法以及速寫的表現形式。
四、作業內容與提示：
採用以線條爲主的形式，進行人物的寫生練習。
要求：線條流暢，構圖飽滿。
五、教學過程：
課前準備：每人準備人物全身照片一張。
(一)導入課題：
師：每人取出一張32開白紙，把自己手中的照片裏的情景用線畫下來，注意整體感。
學生認真描摹照片中的人物。
師：你們以前畫過這樣的作品嗎你們知道這是屬於什麼形式的繪畫嗎
學：線描
師總結：剛剛我們大家所畫的畫就是用線來構築形象的，今天我們就來學習一種簡捷地捕捉物象的方法，那就是——速寫種類之一的線描。
(二)欣賞範例
師：欣賞兒童畫和大師作品四幅
什麼是速寫：
看字面的解釋，顧名思義快速書寫，在較短的時間內用簡練、概括的手法，敏銳地抓取所需要表現的客觀對象的本質特徵。速寫作爲記錄和反映生活的有效手段，其特有的真實、生動與鮮活是其他表現形式難以替代的。
師：第一幅人物畫是以什麼樣的表現方式表現畫面
學：線條表現
師：第二幅兒童人物畫呢
學：線面都有
師：第三幅速寫是什麼表現方式
學：線條
一次類推
師總結：
速寫的.表現方法：
1、以線爲主，線面結合
2、以面爲主
3、線描
師：這節課中我們主要學習第一種表達方式，以線爲主，線面結合。
講授新課：
師：速寫學習中線條的運用極爲重要，同學們再欣賞幾件作品，體會線的作用與表現。
通過繪畫元素來分析(形體結構、光影明暗、空間透視、質感量感、物象的內在力量與意蘊、物理性質、人的內心世界)
學生通過專業繪畫語言的元素分析畫面，
學生1：第一幅畫面以色調爲主，黑白對比明確，體積空間感強烈。
學生2：第二幅畫面不具體，主要是用線描作畫，能看出形似，感覺作者畫的比較輕鬆。
學生3：第三幅自畫像運用素描的語言來表現，結構清楚，透視正確，形象特徵突出，有黑白對比，但是比較弱。
學生4：畫面抽象，不是素描的基本元素表現，不太懂，有黑白對比，沒有空間變化，感覺人物內心不正常(此時學生鬨笑)
學生5：這幅畫不像在生活中看到的樹木，不是寫實類的，但是還能看出是樹木，黑白對比弱，形體不具象，空間趨於平面。
師總結：以上幾幅畫面都是速寫的種類，只是表現形式不同，主觀表現在線條運用上，可以看出線條具有獨立的審美價值，是造型藝術表現力的藝術語言。
(三)技法表現：
出示幾件作品學生欣賞
思考問題：
1.這些作品在表現風格形式上有什麼不同
2.你能給它們分類嗎
3.你喜歡哪幅作品你覺得哪幅作品中的線條最美爲什麼
學生結合相關資料思考以上問題並回答。
學：比較喜歡寫實的作品，最看不懂的就是最後一幅抽象畫，好像是個人物，但是太難看了。不理解。
學：第一幅很漂亮，第二幅也很具體，是一張嘴，速寫太亂了。
師總結：
1.寫實性速寫——以展現客觀物象真實感爲目標的線條繪畫。
2.表現性速寫——表現畫家對客觀物象主觀感受的線條繪畫方法。
3.抽象性速寫——爲表現事物內在的精神、用純粹形式符號進行非物象化表現的線條繪畫。
速寫教學中離不開線條的表現，請同學們列舉一些生活中和自然界中看到的和感受到的線(如地平線、沙灘的波浪線、冬天的樹枝、電線、人的輪廓、山巒流水、雲彩等等)
師：這些景物中運用了哪幾種線這些線條給你什麼樣的感覺
學生成組討論並回答上面問題。
教師總結：
直線——剛強
曲線——溫柔
粗線——豪邁
細線——精緻
斜線——飛躍、前進
水平線——靜止、平和
垂直線——嚴肅、動感
鋸狀直線——焦慮、不安定
師：繪畫中的線和數學中線的概念不同，它具有方向、形態、質感、明暗、虛實等特性，線之間也有遠近、疏密、前後、曲直、橫斜等對比變化。
通過上述的學習，請同學們根據你對線的感覺用筆修改你剛纔的作品，注意線條的表現力
學生再次修改自己的作品。並請兩名學生上臺講解自己繪畫內容以及採取了哪些線條的表現形式。
(四)本課總結
師：本課學習內容包括以下幾點：
1.瞭解什麼是速寫
2.速寫的幾種表現方式
3.瞭解作品中線的運用。
4.歸納了幾種線形的區別
5.注意整體把握對象和線的形態和走向。
(1)寫實性線描寫生
整體——局部——整體
(2)表現性線描寫生：
整體觀察(局部——整體)
老師示範：現場作畫
(五)家庭作業：
作業題目：我的同桌同學
表現形式：以線爲主，以面爲輔
紙張要求：16開大小一張
畫筆材料要求：鉛筆、炭筆、鋼筆等
美術課優秀說課稿 篇9
一、說教材
《色彩與生活》是初中美術七年級上冊第7課的資料。本課屬於設計·應用學習領域的資料。本課引導學生從瞭解生活與色彩之間的關係入手，認識學習色彩搭配知識對於改善和提高生活質量的重要性，並經過分析生活中的色彩，使學生對色彩現象及色彩知識在生活中的應用有進一步的瞭解。
二、說學情
初中生具有強烈的求知慾和探索精神，他們興趣廣泛、思想活躍。思維方式也已從直觀形象思維向高級形象思維發展，並已具有必須的抽象思維能力。本課的授課對象是初一年級的學生，這個年級的學生對色彩知識具有初步的瞭解，但對色彩搭配的認識有限，缺少運用色彩基本知識和規律去感知色彩現象的能力。
三、說教學目標
根據對本節課的教材分析以及學情的理解，我設定以下教學目標：
知識與技能：經過列舉很多生活實例，幫忙學生認識色彩的基本知識和規律，引導學生學會分析色彩現象中體現的各種色彩關係。
過程與方法：引導學生參與探究，分組合作學習，練習色彩搭配，啓發引導學生觀察生活中的色彩現象，感知色彩在生活中發揮的重要作用。
情感態度和價值觀：充分激發學生的學習熱情，使學生明白恰當的`色彩搭配體現着人們對色彩規律的認識與對美的追求，好的色彩搭配是我們改善和提高生活質量、滿足日益增長的審美需求的主要手段。
四、說教學重難點
明確了教學目標，本課的重、難點就顯而易見了：
本節課的重點是：使學生認識到，生活中到處存在着色彩現象，它的構成受色彩規律制約;好的色彩搭配是我們改善和提高生活質量、滿足日益增長的審美需求的重要手段。
難點則是：使學生學會用色彩基本知識和規律去感知色彩現象。學生能運用色彩知識去進行色彩搭配的練習並進一步應用於生活。使學生了解不一樣色彩搭配所體現的多種文化藝術內涵。
五、說教法學法
爲了更好的突出重點、突破難點，側重學生的體驗過程，針對初中生的心理特點和認知規律，我遵循教爲主導，學爲主體的教學思想，教學設計中我以色彩爲主線貫穿，依託視覺形象引導，在教學中採用活動探究法、直觀教學法、討論法、多媒體輔助等方法，引導學生在觀察比較中進行自主探究。
六、說教學準備
“工欲善其事，必先利其器”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，爲此我做了如下準備：多媒體課件、學生課前蒐集的資料、繪畫工具如圖畫紙、水彩筆、油畫棒等。
七、說教學過程
從新課程標準的教學提議出發，我將充分發揮現代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜爲動，融聲、形、色爲一體，爲學生供給生動形象直觀的觀察材料，激發學生學習的主動性和積極性。具體環節如下：
環節一：設置情境，導入新課
教學是科學，更是藝術，羅丹說過“藝術就是感情”，所以創設情境有助於激發學生的學習興趣，從而到達事半功倍的效果。爲此我將出示圖片並提問：請學生說說你看到了什麼引起學生興趣。接下來我會對圖片進行去色處理，繼續追問：假如讓你選擇，你想生活在哪個環境中，黑白的還是彩色的爲什麼揭示課題《色彩與生活》。
環節二：探究色彩，新課講授
(一)色彩三要素
《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性，所以我將採用講授法與展示法相結合的形式，利用多媒體課件出示各種蔬菜、天空及衣櫃的圖片，引導學生認識色彩的基本知識——色彩三要素，教師講解色彩三要素的概念。
(二)色彩的搭配方法
當學生對色彩的基本知識與規律有一個初步的感知時，出示兩組家居裝飾圖，鼓勵學生觀察分析：兩組在色彩搭配上有什麼不一樣你比較喜歡哪一組的色彩爲什麼色彩的搭配方法有哪些引導學生思考並回答。教師小結不一樣的色彩搭配方法。
環節三：實踐練習，展示評價
懷特曾說：教育不是爲了青年人謀生，而是教會他們創造生活，美術課程更是如此。爲此，結合學生的實際水平、課堂練習時間，和教學重難點，我設計了這樣的練習：運用本課學習色彩知識及色彩搭配方法，爲校服進行色彩搭配。學生創作完成後自主展示並描述作品，同學之間也能夠相互評價，教師做最終總結。學生在展示成果時體驗成功的樂趣，同時評價。
環節四：小結作業，拓展延伸
科學精練的結束語能起到“課雖盡，但趣無窮”的效果，所以我最終設計了“課堂總結——拓展延伸”環節，在課程即將結束時，引導學生色彩三要素及色彩搭配方法的相關知識。
爲了使學生能有更高層次的提高，我會鼓勵學生在課後舉例說說色彩在我們生活中的重要作用。
美術課優秀說課稿 篇10
說活動教學思想
美是一種藝術，美的因素無所不在。審美作爲一種高級的情感體驗，在我們的兒童時代更是發展爲強烈的審美情感。幼兒園的審美啓蒙教育是將各領域的審美體驗交織、滲透、強化，最終提高幼兒的審美素質。就美術活動而言，應當將啓迪智慧與完美的心靈作爲教育的首要目標，努力在創設富有詩情畫意的情景中，給幼兒以豐富的感官刺激，鼓勵他們將發自內心的強烈感受用自我的表達方式自由地釋放出來．從而得到審美心理的滿足和情感的昇華。所謂美術，美是體驗，術是表現。兩者必須和諧統一。可是在教育實踐中卻很容易出現兩者對立的情景：一是有美無術，幼兒只是在理解一些十分概念化的圖式，因而失去了表現和創造美的熱切願望。在教學過程中，如何做到美與術的統一，如何將各種美的因素加以整合。使幼兒獲得完整的審美體驗，我想這是我們審美啓蒙教育要努力追求的目標。所以我想在這一方面作一個初步的嘗試。
說話動教材
《背太陽》這一資料選自一篇優美的文學作品，它講述了一個帶有一絲童話色彩，情節不斷變化的故事。故事以擬人化的手法將人人熟知的太陽作爲主人公，將房子、大樹等比作地球上的朋友，爲了讓太陽工作得簡便一點，朋友決定輪流出來背太陽。故事雖簡單．卻充滿了兒童情趣，而在幼兒繪畫創作中，欣賞感受始終是第一位的。幼兒表現創作的慾望只能經過充分感受才能萌發，又僅有在表現創造的親身體驗中才能領悟美的真諦。那裏所說的情趣即爲審美情趣。在繪畫創作中。技能水平能夠有高有低，但情趣是不能沒有的，所以我想用這篇富有情趣的童話故事《背太陽》作爲貫穿始終的線索，營造一個優美動人的意境來感染幼兒，大膽地表現美，創作美。
說活動目標
作爲一次美術活動，我想教師應當十分注意美的形式對激發孩子審美體驗的重要作用。本次活動在技能目標上必須解決的問題是運用重疊的方法來表現前後關係。在構圖上，那些連成一片的房子，鬱鬱蔥蔥的樹林或是手拉手的雲朵等襯托着一個半圓形的大大的太陽，大與小、名與少的比較配合。給人以平衡的美感。
在情感目標上，我想讓孩子感受道德情感的美應是整個活動的靈魂。故事中人與人之間的關心，羣體之間的互相幫忙及團結的巨大力量，這些抽象的情感品質經過資料語言及圖象會給孩子一種具體、真實的體驗和感受，並使幼兒經過自我的創作進一步體會到這些美麗情感品質的美．而這種美會使整個活動極有光彩。
說活動準備
工具與材料是美術創作的必要條件。恰當地選擇工具將會提高幼兒學習的興趣，促使他們更主動地投入創作。本次活動中，我除了供給他們常用的水彩筆和蠟筆外，還供給了記號筆和多種顏色的水粉顏料及大號的水粉筆，便於幼兒表現大面積的色塊，嘗試多種作畫方法，能夠用記號筆描線，能夠用蠟筆勾邊，也能夠用油水分離法。這樣一來，無疑又構成了美術創作中的形式美。
說活動過程
1．主題引入
爲了更好地把握幼兒對資料所產生的強烈的情感體驗，滿足幼兒運用更好的方法大膽表現自我體驗的要求，我設置了這樣的主題引入：“太陽辛苦了，地球上的朋友們商量着怎樣讓它工作得簡便一點。”從而引出後面的演示討論，許多房子、許多大樹、許多花草都來背太陽。使這種情感體驗逐步深化與昇華，並能貫穿於整個美術活動的全過程。
2．提問設計
在感受物體重疊關係時，我用了簡單的動畫效果，視覺效果較好。在活動設計中，爲了讓幼兒理解創作技能或爲了提出讓幼兒爭論的話題．我很注重設問的技巧。如：一級提問(較爲籠統的問題)、二級提問(有各種答案的問題)、封閉式提問(即尋求標準答案的問題)等等。可是，在教學實踐中，有時往往會注意了設問的資料如何爲目標服務，而忽視了完整性，教師則成了既是情景的創設者又是情景的破壞者。
爲了設問資料與情景巧妙地結合，在引導觀察房子間重疊關係時，我設計了這樣一組提問：“一幢房子背太陽背得動嗎”提示幼兒應有許多房子才能背太陽。演示二三幢房子後又問：“咦!這幢房子怎樣造了一半就背太陽了”引導幼兒觀察並發現這幢房子給別的房子擋住了。所以只看見一半。讓幼兒感知房子怎樣擠進去呢從而告訴幼兒重疊的.表現方法：看見邊就停，看不見當看見跳過去，提示房子與房子能夠不斷地重疊。當許多房子最終將太陽背起的畫面出現後，孩子們的喜悅是不言而喻的。
有了以上的觀察感受，下頭的嘗試就變得簡單了。用大樹作爲相關繪畫經驗的遷移爲孩子在後面的創作打下了基礎。同樣的，教師在示範講解時所用的設問都圍繞着文學作品情節的展開而設計的。
3．活動拓展
在引導創作時，我用“一年有幾天”的問題激勵幼兒想像各種圖象．拓展創作思路。如果說，在欣賞與討論環節教師應對的是幼兒整體的話，那麼在指導創作中的教師應對的則是不一樣層次水平的幼兒個體。教師必須用敏銳的眼光及時捕捉幼兒創作過程中可能產生的新奇的構想或預設外生成的問題，並經過語言這一媒介將信息整理反饋給幼兒。在師生互動，生生互動中使幼兒充滿活力地投人創作。
爲了堅持活動的完整性，這個環節教師富有情境性的語言是十分重要的。在創作中由於兒童對重疊與省略的認識有一個較長的過程，幼兒時期也只是這一過程的初步認識階段，在那裏是沒有對與錯之分的。教幼兒一種方法，只是爲了讓幼兒更大膽地表現，而不是限制。美的構圖形式是多變的，對於幼兒所表現出的各種圖式，教師的隨機指導顯得尤爲重要。
講活動特色審美教育的根本在於幼兒情感的培養，個性的陶冶。“背太陽”這個活動旨在讓幼兒體驗關心別人、幫忙別人的歡樂。我想在活動結束後的評價中教師不應單純功利性地評價誰的房子畫得好，誰的小花畫得美，而應從請來了哪些背太陽這個角度進行評價：第一天房子背太陽．第二天請了誰背太陽在不斷介紹幼兒創作資料的過程中使幼兒的心靈得到淨化。這樣一來，將重疊與省略這一枯燥乏味的技能訓練，融會在優美感人的文學作品的意境中。這樣幼兒最終得到的體驗是“勤勞工作的太陽得到了地球上許許多多朋友的關心和幫忙”，而不是僅僅學會了重疊和省略。
俗話說：“畫無成法，教無定法。”我想那種“爲追求技能而技能至上”的做法在幼兒園的美術活動中是應當避免的。
美術課優秀說課稿 篇11
我今天要說課的內容是：《小蝌蚪找媽媽》。也許大多數的老師在看到我說課的題目之後，首先就會想到是語言或音樂活動，而我卻選擇的是爲小班幼兒上一節簡單而有趣的手指點畫課。隨着季節的變化，萬物復甦的季節已經到來了，小朋友們脫去了厚厚的衣褲，換上了輕便美麗的衣裝，可以無拘束的遊戲、玩耍。小動物們也從長長的睡眠中醒來了，所以我預設了這節有關於小動物的美術活動：《小蝌蚪找媽媽》。這個活動是適合於小班孩子的，因爲5—6歲的孩子對小動物很敏感，也很樂意與小動物交朋友。所以我爲小班幼兒設計了一節有趣的手指點畫課，其次我還收集關於幼兒美術的研究資料，美術教育對於幼兒全面發展有着重要意義。它可以發展幼兒的觀察力、想像力和操作能力；可以開發幼兒的智力，是一種陶冶情操的教育。一件美術作品，既能表現幼兒天真的心靈，又能反映他們不同的個性。教師可以通過觀察幼兒的美術作品去了解幼兒個性的形成和發展。下面，我就從"活動內容"和"活動主體"（即幼兒）這兩方面，具體分析一下這節課的設計意圖。
一、 設計意圖：
（一）說教材
現在陽光明媚、萬物復甦。春天的使者也爲我們帶來了春的訊息， "青蛙"、"小蝌蚪"作爲表現春天的"使者",也早已被幼兒所熟悉。而且，那些大腦袋，細尾巴的傢伙也來到了活動室的自然角里。也就是說，這節課的"教育資源"就來自於幼兒的生活經驗和周圍環境。適應了《綱要》對藝術活動提出的"引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美，創造美的情趣。"基於這點要求，在幼兒聽過故事，學過歌曲的基礎上，引導幼兒注意觀察小蝌蚪的外形特徵和遊動姿態，通過"觀察—想象—創作—欣賞"這一過程，可以進一步豐富幼兒的情感，發展積極性思維及操作能力。
（二）說幼兒
現在再來談談活動內容與活動主體（即幼兒）之間的適應性關係。《綱要》中指出：幼兒是教育活動的積極參與者而非被動接受者，活動內容必須與幼兒興趣、需要及接受能力相吻合。因此，正確掌握幼兒年齡階段目標和幼兒近期發展情況，是每位教師設計和組織活動的必要前提。小班的幼兒都是剛剛接觸美術這門課，還不懂得什麼是美術。記得第一次給他們上美術課時，大部分的孩子舉着水彩筆對我說，"老師，我不會畫！"到底是什麼原因，讓這些天真無邪的孩子會"無從下筆"呢。我想，主要應該取決於成人對待幼兒美術活動的態度。幼兒在初步接觸美術後覺得用一支筆可以畫出很多的東西，很有意思。他們就拿着筆隨意的畫啊畫啊的，這就需要教師去引導幼兒理解美術，讓幼兒愛上美術。首先是教師，直接參與活動的組織實施和評價，是孩子們眼中的"權威".那麼，教師能否深刻理解和貫徹《綱要》精神，對孩子的發展就至關重要！《綱要》中明確指出："要避免僅僅重視表現技能或藝術活動的結果，而忽視幼兒在活動過程中的情感體驗和態度的傾向。""教師的作用應主要在於激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。"根據這些要求，我在平時的美術教育活動中，就有意收集一些簡單而有易於幼兒表現的教材，就像今天設計的這節"手指點畫"課，沒有特別難的技能技巧需要掌握，大部分幼兒都能通過動手操作而體驗到成功的快樂。在輕鬆自由的創作中，豐富了他們的情感體驗；在美術作品欣賞中，體會分享的快樂。這就是我設計這節課的初衷。
二、 教學目標定位：
基於以上這些設計意圖，我將這節課的教學目標定爲三點：
1、學習用手指壓印和添畫曲線的方法，表現各種動態的小蝌蚪。這點也是本節課的知識點所在。主要依據《綱要》中提出的：進行藝術活動時，要根據幼兒的發展情況和需要對錶現方式和技能技巧給予適時、適當的指導來定位的。
2、培養和發展幼兒細緻的觀察力和豐富的想像力，提高幼兒對美術活動的興趣及大膽作畫的能力，體驗美術活動的快樂。這點不僅體現了這節課的主要設計意圖，也體現了《綱要》中要求突出"情感"、"興趣"、"態度"、"個性"等方面的價值取向，着眼於培養幼兒終身學習的基礎和動力。
3、作品展示，欣賞作品並互相評價，分享成功的快樂。主要依據《綱要》中"爲幼兒創造展示自己作品的條件，引導幼兒相互交流、相互理解和相互欣賞".在這裏幼兒的語言發展提供機會，因爲語言能力是一種綜合能力，幼兒語言的發展與其情感、思維、交流技能、知識經驗等方面的'發展是不可分割地聯繫在一起的，語言教育應當滲透在所有的活動中。
三、重點和難點：
目標2的實現，是本節課的重點所在。主要通過幼兒動手操作的過程，來實現幼兒在"興趣"和"體驗"方面的發展。這節課的難點，主要在幼兒對小蝌蚪各種動態的表現上。引導幼兒觀察並發現小蝌蚪的各種動態，知道用什麼方法能改變小蝌蚪遊動的方向，就是難點所在，也是目標1中要求掌握的知識點之一。
四、教法和學法：
根據設計的活動內容，主要採用的教學法有"直觀演示法",在課的開始部分，通過課件演示，形象生動的將幼兒導入課題，引起學習的興趣。導入課題後採用了"啓發性提問法",引導幼兒帶着問題去觀察並思考。最後採用了"示範講解法",這是美術活動中最常用的教學手段，能幫助幼兒掌握正確的表現方法，但我把它放到最後，主要體現了"幼兒纔是活動的主體，教師應該成爲幼兒學習活動的支持者、合作者、引導者"這一理念精神。幼兒的學法主要有"討論法",在觀察之後和操作之前，提供給幼兒一個相對自由的空間，鼓勵幼兒大膽討論，有利於發展幼兒的想象力和自主解決問題的能力。"操作法"也是美術活動中常用的學法，幼兒通過動手操作，才能掌握技能技巧和從中體驗情感教育。
五、活動準備：
根據選材的特點和設計內容，這節課的活動準備主要分爲兩個方面：
（一）幼兒生活經驗和知識的準備。要求幼兒在課前已經學過"小蝌蚪找媽媽"的故事和歌曲（準備好故事和歌曲錄音磁帶），並在日常生活中，有意的引導幼兒多觀察自然角里的小蝌蚪。
（二）教具及材料準備：包括教師根據活動內容設計的課件和一張"青蛙媽媽"的大圖片；主要用來創設一個"小蝌蚪找媽媽"的遊戲情景來貫穿課的始終，體現了《綱要》中提出的"以遊戲爲幼兒的基本活動"這一理念。
幼兒的的操作材料有：每組一盤黑色的顏料；人手一支黑色水彩筆。
六、活動過程：
活動程序可以簡單的概括爲"觀察—想象—創作—欣賞"四個部分。
（一）根據設計的活動內容，主要採用的教學法有"直觀演示法",在課的開始部分，通過遊戲和課件演示，形象生動的將幼兒引入課題，引導幼兒細緻觀察，引起學習的興趣
1、幼兒說手指歌：一個手指頭呀，一個手指頭呀，變呀變呀，變成毛毛蟲呀，爬爬爬；兩個手指頭呀，兩個手指頭呀，變呀變呀，變成小兔子呀，蹦蹦蹦；三個手指頭呀，三個手指頭呀，變呀變呀，變成小花貓呀，喵喵喵；四個手指頭呀，四個手指頭呀，變呀變呀，變成小青蛙呀，跳跳跳。利用幼兒學過的遊戲，增加活動的生動性，讓幼兒一開始就帶着愉快的情緒參與學習。
2、老師："小朋友們，今天我們班裏來了一位客人。呱呱呱、呱呱呱，誰來了呀？"（課件裏出現青蛙媽媽）
老師："咦！青蛙媽媽皺着眉頭，好像有事情。我們一起來聽聽是怎麼回事吧！"（課件裏播放青蛙媽媽的聲音"唉，聽說我的寶寶在到處在找我，可是到現在還沒有回到我的身邊，真着急啊！"）
老師："哦，原來是這樣啊！那我們一起來幫助小蝌蚪趕快找到媽媽好嗎？"
3、老師帶領幼兒一起復習兒歌"小蝌蚪，細尾巴，游來游去找媽媽，媽媽，媽媽，你在哪？來了，來了，我來啦！來了一隻大青蛙！"（唸完兒歌后課件裏出現了一羣遊動的小蝌蚪。）
老師："哇！好棒喲！小蝌蚪找到媽媽了。它們可真開心，這還要感謝我們小朋友的幫忙呢！（這時，課件裏的青蛙變成高興的表情。）現在來爲我們自己鼓鼓掌吧！"通過複習兒歌這樣的形式，讓幼兒初步體驗到幫助別人的快樂。同時也引出一下個環節。導入課題後採用"啓發性提問法",引導幼兒帶着問題去觀察並思考。
4、引導幼兒觀察並提出問題。
老師："小蝌蚪們快活在水裏游來游去。請小朋友們仔細觀察一下，它們遊得一樣嗎？哪裏不一樣？"（課件裏出現小蝌蚪往不同方向遊動的畫面）用提問法，明確的把"觀察"和"比較"這兩個任務交待給幼兒。
5、幼兒自由討論。在前面幾個集體活動的環節之後，適當的提供給幼兒一個相對自由的空間，鼓勵幼兒大膽表達自己的想法和理解，並且提示幼兒要說完整話，充分調動它們學習的積極性。討論結束後，教師小結："原來小蝌蚪遊動的方向都不一樣。尾巴在下面的小蝌蚪是往上游的，尾巴在右邊的小蝌蚪是往左邊遊的。真有趣啊！我們也來學學小蝌蚪游泳好嗎？"於是，帶幼兒進入活動的第二個環節。
（二）採用"示範講解法"教授小蝌蚪的畫法，"示範講解法"是美術活動中最常用的教學手段，能幫助幼兒掌握正確的表現方法，但我把它放到最後，主要體現了"幼兒纔是活動的主體，教師應該成爲幼兒學習活動的支持者、合作者、引導者"這一理念精神。在這一環節中幼兒自由想象並表現，掌握手指壓印及添畫曲線的方法。
1、老師："小朋友們請看一下，每組的桌上都有一盤黑色顏料和黑色水彩筆。請小朋友們想一想，你可以怎麼做，才能把這些材料都利用起來，變出可愛的小蝌蚪呢？"這個環節的設計主要依據於《綱要》對藝術活動提出這樣的要求："提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同的藝術形式大膽的表達自己的情感、理解和想象。尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂。".所以，我改變以往"教師示範、幼兒學習"的模式，()讓幼兒真正成爲活動的主體，變"要我學爲我要學".也許在這一過程還會出現許多富有創意的新發現呢。
2、在幼兒自由探索之後，老師請畫得好的幼兒上來畫一畫，說一說自己的方法。老師及時表揚和肯定幼兒的想法和創造。最後，再來解決這節課的知識點（難點）。老師可以一邊示範一邊講解："先用食指的指腹在顏料中輕輕蘸一下，然後把指腹按在紙上，再用水彩筆畫上彎彎曲曲的尾巴，一條可愛的小蝌蚪就在遊動了。"幼兒先徒手在桌上練習，讓幼兒在紙上作畫時增加一次就成功的機率。"小朋友我們畫小蝌蚪的時候可以一次多壓印幾個小蝌蚪的身體，然後在不同的位置添畫細尾巴。這樣，這羣小蝌蚪就會朝不同的方向遊動了。如果能變換不同的方向壓印就更好了！" 爲了在幼兒的美術活動中時間的隱性浪費，從小培養幼兒學會統籌安排的好習慣，老師在這裏可以重點指出，要求幼兒按老師的方法來作畫。
3、老師："請小朋友學學老師的方法再試試吧。讓更多的小蝌蚪從四面八方游過來，找到它們的媽媽吧！"
（三）幼兒的學法主要有"討論法",在觀察之後和操作之前，提供給幼兒一個相對自由的空間，鼓勵幼兒大膽討論，有利於發展幼兒的想象力和自主解決問題的能力。"操作法"也是美術活動中常用的學法，幼兒通過動手操作，才能掌握技能技巧和從中體驗情感教育。幼兒再次操作，體驗創作的樂趣。
1、在聽過老師的講解後，請幼兒再次作畫。（同時播放"小蝌蚪找媽媽"的故事。）爲幼兒創設一個輕鬆愉快的情景環境，同時進一步提高幼兒對活動的興趣。
2、老師巡迴觀察，適時的加以指導：
（1）蘸顏料壓印後，需要在抹布上擦乾淨手指後再拿水彩筆添畫。
（2）要求幼兒保持畫面和桌面及周圍環境的整潔。
（3）請作完畫的幼兒把材料和工具放回原處，用肥皂把手洗乾淨。這些看似點點滴滴的常規教育，就蘊藏在幼兒一日生活活動中，老師應該充分利用一切教育機會，鞏固幼兒良好習慣的養成。
（四）欣賞與評價老師帶領幼兒一起欣賞同伴的作品，引導幼兒相互交流、相互理解和相互欣賞。教師繼續利用課件創設的情景，對幼兒說："青蛙媽媽看到這麼多的寶寶都找到了她，真高興啊！她到我們班來了。請小朋友們趕快把自己變出來的小蝌蚪送到青蛙媽媽的身邊去吧！"這時，老師出示青蛙媽媽的大圖片，貼到教室的主題牆上，讓幼兒把自己的作品都粘貼在周圍，表示把小蝌蚪送回青蛙媽媽的身邊啦。
引導幼兒相互欣賞和交流。在這裏爲幼兒的語言發展提供機會，交流自己的創作經驗，誇誇自己能幹的小手。教師和幼兒一起唱歌曲《我有一雙小小手》。這個環節又利用了情景遊戲法，頭尾呼應，把活動推上新的高潮。讓幼兒充分體會到成功的喜悅！在這個環節當中還要注意幼兒語言的完整性，教師要給以適當的指導。
七、活動延伸：
這是一個有關"春天"的主題活動，我們可以充分利用這次繪畫活動師生共同佈置"小蝌蚪找媽媽"的主題牆面，複習有關故事、歌曲，學做"小蝌蚪找媽媽"的音樂遊戲。並且可以請幼兒繼續探索"小蝌蚪和青蛙的祕密",收集相關資料，相互交流自己獲得的信息，對如何更好保護"小蝌蚪"和"青蛙"展開討論等等。
美術課優秀說課稿 篇12
一、說教材
1、說教材地位和作用：《地球的新生》是人教版小學五年級上冊第六課的資料，屬於“造型·表現”和“設計·應用”學習領域。本課主要資料是學習海報的製作，引導學生了解和掌握海報的製作方法，經過本課的學習，充分發揮學生的創造力和想象力，培養學生認真細緻、勇於創新的學習態度，這是一節集欣賞性、操作性、創造性、互動性於一體的美術課程。
2、說教學目標：
⑴知識與技能目標：引導學生了解地球是我們人類唯一的美麗家園以及地球生態環境日益惡化的現象，培養孩子保護地球環境和資源的意識.
⑵過程與方法目標：掌握各種繪畫形式的創作方法，利用畫面表達期望和提議。
⑶情感態度與價值觀目標：激發對地球的熱愛之情和環境保護的意識，培養學生對美術學習的興趣。
3、說教學重點、難點：
重點：設計、製作保護地球的海報、手抄報來表達自我的想法及對環境和資源的熱愛。難點：構圖和版面設計的創新。
二、說學情
五年級學生屬於小學高年級階段，認知能力和動手能力相對較強，有必須的生活體驗，本節課的設置貼合學生的年齡特點和認知水平。
三、說教法
在教學中，爲了更好地突出重點、突破難點，針對小學五年級學生的心理特點和認知規律，我遵循“教爲主導，學爲主體”的教學思想。本節課我採取了情景教學法、問題討論法、引導觀賞法、演示法等教學方法。
1、情景教學法：教學本課時，我充分利用多媒體信息技術，創設的優美的教學情境。新課一開始，我經過讓學生從而激發學生學習的興趣，擴大學生視野，努力營造一個民和諧、寬鬆的教學氣氛，以喚起學生情感的共鳴，讓他們投入地學。
2、問題討論法：問題討論法體現了以人爲本的思想，摒棄了傳統教學教師形象的束縛，加大了課堂教學中生生互動的密度，有助於問題的深入，解決了本課的難點問題。如
3、引導觀賞法：學生欣賞美術作品時，我注意引導他們感受藝術的`形式美感，藝術與生活、藝術與環境的關係。
四、說學法
根據教學資料及教學特點的需要，本課我倡導學生採用以下學法：
1、自主探究法：提出一個問題往往比解決一個問題要重要。所以，我把質疑、釋疑作爲教學過程的重要組成部分。抓住教學中的疑點和難點，設計具有針對性和啓發性的問題：“你明白這是怎樣畫出來的嗎？”等，啓發鼓勵學生思考探索，大膽想象，各抒己見，逐步解疑。引導他們在親身體驗中探求新知。體驗到喜獲知識，邁向成功的歡樂，進而激發學習
興趣，增強學習信心。
2、自學嘗試法：讓學生學會學習是時代的需要，是美術教學改革的需要。所以，在講到的製作時，我就放手讓學生自學，大膽地把學習的主動權還給學生，鼓勵他們說說、談談、畫畫，動腦、動口、動手，自我學會思維，學會分析，學會表達，不斷培養他們的自學能力。
3、合作學習法：我們培養的是跨世紀的人才，學生除了自身努力學習、勇於創新外，還必須學會與人合作，培養學生的團隊協作精神，爲此，我在學生作業這一環節設計讓他們集思廣益、取長補短。
五、說教學過程
(一)創設情境，視頻導入，播放自然災害，如地震、泥石流等短片視頻吸引學生的注意力，讓學生的注意力快速進入到課堂中來，問學生爲什麼會出現這樣的地質災害問題，那麼我們要怎樣保護環境呢？
(二)引導啓發，探究新知。
1、展示教師設計的海報，引導學生觀察教師是怎樣表現地球的新生。
2、用欣賞圖片的方法，比較課本第10頁選取兩幅圖片的共同點，讓學生說出兩幅海報圖片的共同組成部分。
A、文字B、圖片C、色彩
3、教師出示四種宣傳海報常見的藝術風格。
①寫實②裝飾③抽象④漫畫
4、教師示範，探究製作步驟。
①確定主題②構思構圖③充實完善
(三)鞏固練習，合作創造。
以小組合作形式完成一幅《地球的新生》海報設計，要求：主題明確、色彩鮮明、構圖簡潔。
(四)展示作品，激勵評價。
在學生創作基本完成時，我讓學生採用自評爲主、互評與教師簡評爲輔的方式進行評價。
1、自評：讓學生自我說說自我的作品名稱，覺得自我什麼地方最棒？
2、互評：學生之間相互談談自我的看法，吸取別人的優點，有更好的提議也能夠提出來，提高審美能力和語言表達能力。
3、教師評價：以激勵性的方式，結合學生作品的不一樣特點，肯定孩子們的各種表現，保護他們的積極態度和創新意識，併發自內心讚揚他們，使學生參與可教學中，培養學生的自信心，體驗成功的喜悅。
(五)德育滲透，課後拓展。
地球是我們人類美麗的家園，保護地球的環境和資源，與我們的生活和健康息息相關，我們以班級爲單位，組織一次保護環境、保護地球的宣傳活動。
六、板書設計
我將黑板分成三部分，左邊展示教師範作，中間板書本課知識點，右邊展示學生作品。本節課經過精心設問、合作探究、動手探究，引導學生進行再創造，強調把學生當成發現者，鼓勵學生積極思考，自行探究，培養學生的主體意識和互助、參與合作意識，實現了創新意識、創新思維、創新能力的培養，真正實現了知識與能力的同步提高。
我的說課到此結束，多謝評委教師！
美術課優秀說課稿 篇13
一、說教材教材分析：
《喜怒哀樂》這一課要面對的教學對象是小學五年級的學生。這一學齡兒童是想象力與創造力非常豐富活躍的時期，結合這一學齡特點，教材要求讓學生了解人物表情的不同表達方式，通過觀察與寫生，掌握基本的人物頭像造型。本課是一節集欣賞性、表演性、創造性、樂趣性於一體的美術課，根據教材要求，本課爲一個課時教學。
（根據新課改的精神和以上對教材的分析，我確定以下三維目標）
認知目標：瞭解人物表情的不同表達方式。
技能目標：通過寫生，掌握基本的人物頭像造型。
情感目標：理解不同表情下不同的經歷，發展學生敏銳的觀察力、表現力、創造力。本課的重、難點：分析五官的微妙變化所產生不同的表情。結合表情特徵，大膽創作出獨具個性的肖像畫。
教學目標的達成、教學重難點的突破離不開一定的教學方法，我說課的第二板塊就是教法。
二、說教法
教學有法，但無定法。在課堂中的我主要採用以下三種方法：
（1）遊戲教學法：
（2）示範指導法
（3）引導欣賞法
以上的方法主要使學生獲得學習興趣和成就感，讓他們積極投入學習之中。
三、說學法
教學的最終目的是讓學生自主學習和獨立思考。我採用以下兩種方法：
1、問題討論法
2、自主學習法
我時刻遵循“教爲主導，學爲主體”的教學思想，培養學生自主探究的意識。引導學生積極互動，讓他們充分體會創作的快樂。
四、說教學過程
（如果說研究教法、學法是教學的前提，那麼我認爲合理優化地組織教學過程便是一節課成功的關鍵，我將本課的教學過程設計如下）
1、親近學生，遊戲導入。（本環節用時3分鐘）
興趣是學生最好的老師，以遊戲的形式輕鬆進入課題，我出示一幅有趣的`故事畫。一隻雞蛋打碎了，旁邊的四隻雞蛋看到這一現象露出4種不同的表情。學生觀察故事畫，提出兩個問題：旁觀雞蛋爲什麼會產生這樣的表情？猜一猜誰纔是這隻碎雞蛋的好朋友？經過學生一翻討論，得出了答案。並藉此機會引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。
（設計意圖：使用遊戲激趣法，用從貼近學生生活的事物入手導入課題。更容易集中學生的注意力，以此點燃學生的學習熱情。讓學生很快認識到產生的表情和心情有關。）
2、解析圖例、總結規律。（本環節用時6分鐘）
這一環節，我首先給大家出了一道連線題。讓學生把出示的人物表情照片和對應的簡筆畫表情連起來。學生很快就把對應的表情連起來了。而在簡筆畫人物表情中五官變化的對比非常清晰。使用問題討論法，讓學生根據簡筆畫中出現的五官特徵，討論總結出畫表情的口訣。學生邊讀口訣邊親身體驗做出喜怒哀愁四種表情，同桌之間相互觀察。
（通過本環節的設計，降低了總結五官變化規律的難度，培養學生積極主動的開動腦筋，讓學生敢於說出自己的見解和猜想。由學生合作、討論交流、形成共識、而得出的結論更能被熟記和領悟，從而使學生學習興趣更濃。）
3、遊戲測試、鞏固知識（本環節用時2分鐘）
這一環節中，我例舉了產生微妙變化的眉毛、嘴巴、眼睛等單獨的五官，讓學生先討論後猜，這是哪一種表情中的五官。
（設計意圖：使老師對學生掌握五官表情的情況進行檢測和反饋，爲後一步的教學奠定基礎。）
4、欣賞名畫、感受意境（本環節用時7分鐘）
本環節，我準備了4副具有代表性的大師作品。首先爲大家講解這幅肖像畫當代的歷史背景，讓學生自己感受畫面主人爲何有這種神情。然後大家暢所欲言發表感慨，再繼而讓學生討論分析作品中五官變化和規律。讓他們更深刻的體會大師作畫的意圖和情境。這一階段是作爲本堂課情感昇華的部分。
（設計意圖：通過引導學生對大師作品的欣賞，讓學生由情入景，深切的感受到畫面的心情與意境，進一步昇華了學生的情感。爲學生創作時大膽抒發心情奠下基礎。）
5、步驟示範、技法總結（本環節用時5分鐘）
示範前，我先抒發自己的心情，講述今天發生了許多讓我感到開心的事，可以用一個“樂”字來概括。我忍不住想把“樂”畫出來。在黑板上示範自畫像。邊示範邊提醒學生作畫可以將五官適度誇張，結合表情口訣。以及用線的粗細、疏密、深淺虛實等，並留出一個五官“嘴巴”，請一位學生上講臺根據我的表情添加。
（設計意圖：通過示範指導法，讓學生更清楚更有效的掌握作畫的步驟，留空示範的方法是爲了讓學生產生合作意識，與老師建立親密關係。也爲他們後續無拘無束的作畫做好鋪墊。）
6、大膽創作、巡迴指導（10分鐘）這也是學生自主學習階段。
在積累了一定的美術技法和情境之後，學生的表現慾望已經很強烈了。這時我給學生自主創作的機會。以鏡子中的自己爲模特，畫一幅生動的肖像畫。也可以畫你的同學、父母、老師給你印象最深刻的一個表情。
（作業設計意圖：這一階段是對自主學習的體現。讓學生對自己抒發心情後五官的微妙變化產生了興趣。讓他們畫出具有表情特徵的自己，是很有趣的一件事。從而更進一步激發學生的創作慾望。也間接教育學生用心觀察生活。）
在巡迴的過程中我發現許多學生知道想要表達的心情，但由於拘泥於技法，又害怕把自己畫的不像，導致人物表現的很緊、構圖不飽滿、表情不誇張生動這些問題。於是我立刻當堂挑出一位學生的作品，這幅作品線條畫的不夠流暢、也不是很像自己，但將人物表情表現的很誇張，笑的時候顴骨和下巴也會跟着變形，抓住了人物的主要特徵，大膽的畫出了自己的感受，我抓住機會大力的表揚這幅作品。這時很多同學不再糾結於畫像不像，都放開手筆，大膽的去創作，隨心所欲的去表達自己的心情。以至於來後出又現很多生動的作業。
7、展示作品、自評互評。（本環節用時5分鐘）
對作品的評價這一環節我尤爲重視，我設置了兩個環節：
1）學生自評，給自己作業寫上評語或評分，爲大家講述這張心情背後的故事。
2）將作品展示在黑板上，讓學生猜畫面所表達的是什麼表情，也可以從美術技法，如線條、構圖這些方面去評價（這樣設計評價方式的目的是讓學生之間加深瞭解、增進感情。）在整個評價過程中，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更要重視對學生美術能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
8、課堂小結，擴展延伸。（本環節用時2分鐘）
美術課優秀說課稿 篇14
一、說教材
1、教學資料：
《假如我是汽車設計師》是義務教育課程標準實驗教科書(人教版)第七冊第十四課，屬於設計·應用、造型·表現領域的教學資料。
2、教材的地位和作用：
本課是繼第8課《校徽設計》、第9課《精美的郵票》、第10課《做年曆》之後又一節設計·應用、造型·表現領域的學習資料。本課起着承前啓後的過渡作用。前面的幾課學習資料屬平面設計知識，後面的學習中將學到立體造型的資料，所以本課是起到從平面設計知識到後面立體造型學習做好鋪塹。
3、教學目標的確定和依據：
依據：美術課程標準基本理念提出：培養創新精神和解決問題的能力，結合教材特點與學生實際，我設定三個教學目標
(1)、瞭解汽車造型的多樣性，及汽車的組成部分和結構。
(2)、經過想像設計造型和功能獨特的汽車。
(3)、培養創新精神，滲透愛國主義教育。
4、教學重點、難點
經過想像設計出造型和功能獨特的汽車。
依據：根據學生的認知規律，抽象知識學生難於用直觀形象的符號表達出來，所以我定此爲重難點。
5、教學資源
多媒體課件及汽車模型、教學圖片、彩色筆或蠟筆、繪畫紙
二、說學情
學生已經有必須的觀察分析能力，口頭表達能力較強，有着基本的繪畫造型能力。對美術的設計·應用、造型·表現領域資料課型已學習過，具備必須的繪畫基本設計能力。我所教的四年級學生欣賞、分析能力較好，這是學習本節課的有利因素。
三、說教法
1、提問法——側重啓發學生的思維興趣和思路。
2、講述法——經過講解、陳述的方法，讓學生了解更多的.知識。
3、啓發聯想式教學法——經過事例來啓發學生的思維，激發學生的創新思維。
4、教師示範法——經過教師的示範，加深學生對知識的理解。
依據：我結合本課教學目標和重難點，爲做到突破重難點，經過提問、講故事、觀看汽車圖片、分析造型、色彩，啓迪創新思維，我主要採用了以上教學方法。
四、說學法
學生經過觀看圖片、思考分析總結進行構思設計，主要用了“直觀感受法”、“模仿遷移法”。
依據：美術課程標準提出：感知覺是思維的必然前提。
五、說教學流程
(一)、開門見山，直奔主題。(經過提問，觀看模型，引出主題。
師：小朋友從家到學校，你們認爲是坐汽車快，還是走路快呢
師：同學們，拿出你準備的汽車模型看看，同學們看到的模型汽車與我們平常生活中看到的汽車有何不一樣(模型汽車理念化，着重於設計型與色的新穎。)
師：同學們，你們看看汽車由哪幾部分組成(外觀上有驅動、車廂等，概括出汽車的主要組成部分。)
依據：選擇貼近學生的生活實際，聯繫社會，加強趣味性、應用性，使學生始終堅持學習的濃厚興趣和創造慾望，所以我選擇學生熟悉的生活常識引入課題。
(二)、興趣入手，粗略瞭解。(講故事，激發學生的創新意識。
師：那麼你們明白汽車是怎樣發明出來的嗎
師：從瓦特發明蒸汽機到發明汽車，講述汽車發展史，總結出創新給工業帶來的繁榮，自主創新給民族帶來榮譽及可觀的經濟效益。
依據：興趣是學習美術的基本動力之一。目的：使學生初步對創新精神的理解，總結出創新給人類交通帶來方便快捷的生活。
(三)、開拓視野，瞭解創新。(分析汽車設計大師的作品，瞭解汽車造型與創新精神的培養並滲透愛國主義教育。)師：同學們請看大屏幕——播放設計師們設計的概念汽車造型新穎、色彩亮麗的汽車(圖片)。當我放到中國吉利跑車的時候，問：“同學們，你明白這輛車是哪個國家、哪個公司製造的嗎”(小朋友：不明白，或許是中國……)我說：“這是中國的吉利公司製造的跑車，它是中國人自主知識產權創新開發的汽車。吉利跑車它的外形及發動機都是中國人自我創新開發的技術，它走出了國門，登上了國際汽車大展的舞臺。讓中國人在世界汽車行業的舞臺上爭得了榮譽，是中華民族的驕傲，這就是技術創新帶來的驕傲。【讓學生了解大師設計的思路，開闊視野拓寬知識面;分析畫面汽車設計的創新——造型與色彩。經過觀察、分析、總結出變幻的主要元素】
(觀看汽車的'分類，進一步加深對設計造型的理解，明確設計新產品的理解。)
師：同學們想不想自我設計一輛造型新穎、色彩亮麗的汽車呢師：同學們看過設計大師設計的新產品，作品與我們平常生活中看到的有何不一樣
【瞭解汽車用途的多樣性，將創新觀念轉化爲具體成果的能力】
(四)言傳身教，直觀感知。(經過觀看教師演示與分析設計要素，理清設計的根本思路及表達方式。)
師：那麼你先看看教師是如何想，如何畫出來的。我把我的構思說出來：我生活在美麗的海南島，一年四季如春，陽光明媚，有美麗的沙灘，有椰風海韻吹拂真舒服，那教師設計一輛外形美觀車頂開蓬的休閒型汽車，敞開車頂就能夠呼吸到清鮮的空氣，多舒服啊。之後示範畫出我描述的汽車，邊示範邊講解設計要素與設計意圖，然後讓同學們把自我的構思說說再畫畫……。
【將抽象的知識演化爲直觀形象的表達方式。主要是經過以上講解與演示，學生總結出設計的主要元素：造型新穎、功能獨特、色彩亮麗】
(五)、理清思路，意出於形。(學生陳述自我的構思，對其構思用繪畫形式來表達。)
師：展示同齡學生的汽車設計作品(有畫的、也能夠是手工立體制作的)作品，總結主要體現了作者設計的主要理念。
【加強學生設計表達能力】
(六)、展現自我，突出重點。(作業：用繪畫方式設計一輛造型與功能獨特的汽車。)
口頭描述自我將要設計的汽車外形和功能，學生開始作業，教師巡視細化作業指導。
【經過動腦、動手，將夢想變爲現實。】
(七)、分享成就，促進成長。
學生作業展示、學生自評、教師小結。
【經過展評活動使學生體驗創造美的樂趣，激發學生創新精神】
(八)、拓展思維，造就未來。課後拓展—可用多種表現方式來表達形象的變幻(如：鼓勵學生利用廢舊材料設計製作立體的新穎汽車)
