風語咒的觀後感大綱
01
最近被一部國產動畫刷屏，不僅各個大號發文力薦，就連娛樂圈的中”老人兒“和小鮮肉們都扎堆背書，現在已經數十位明星發微博力挺了。
這部本暑期有望大火的動畫電影就是畫江湖首部動畫電影《風語咒》，真切動人的中國故事，高度還原的東方美學畫面都是衆人被打動的點。
然而這部電影打動我的卻是，它用細膩常見的生活場景，還原了孩子和父親的聯繫。
《風語咒》主人公郎明是個瞎仔，在小鎮備受欺負。可是在郎明父親的循循引導下，他從小有就責任心和正義感，從小就在心裏種下了“當英雄“的夢想種子。
比起現實生活中很多父親帶孩子的粗枝大葉，郎父可謂是父親中的楷模了。
郎明眼睛失明，行動不變，爲避免孩子內心有落差和自卑感，就告訴孩子：只有用眼睛看世界的人，才能練成“風語咒“，還特地給孩子準備了一個風車，讓他用心去感受”風的力量“。當然，教兒子用心感受”風“的同時，中二的郎父也用自己的腦洞實力逗笑了觀衆。
郎明因爲幫山炮幫解圍時被炮竹炸傷了手心，大哭不止。郎父一邊幫他擦藥，一邊溫柔的說：別哭了兒子，你手上的可是俠嵐印啊，英雄的象徵。單純的郎明一聽自己是個英雄，立即轉哭爲笑。從此手上的傷疤非但沒有成爲郎明羞於示人的缺陷，反而成爲他的信仰：他是俠嵐，擁有守護別人的力量。
郎父因爲沒有入選玖宮玲擔當俠嵐，走時瀟灑留下：是不是俠嵐不重要，重要的是有沒有守護他人，臨走不忘要給兒子帶回一個玩具。儘管他最終沒能把那個玩具帶到兒子身邊，他的信念卻被兒子繼承了。郎明大戰饕餮，用自己的犧牲守護了村子，儘管也沒有俠嵐印，也被玖宮玲得統領破例邀請去玖宮玲做守護世間的俠嵐，此刻他像父親一樣道出守護的真諦，不論什麼身份，不論有沒有資格，不論身在何處，只要有一個守護正義的心，人人都是俠嵐。面對無上的榮耀時，郎明心裏所想是還要回家陪老媽吃飯，這是他父親的教導所致。
父親在孩子的成長中是不可缺失的一部分。前段時間，朱雨辰和他媽媽上了熱搜，有人責怪朱雨辰媽媽的愛太恐怖，十年如一日的把兒子當三歲小孩教養，大到婚姻事業，小到穿衣喝湯，都要嚴格把控。導致的直接後果是，朱雨辰到現在都還在喝着母親的梨湯，過着一人吃飽世界與我無關的生活。一個孩子的健康成長，絕不能僅靠母親的溫柔呵護，還應當有人教導他責任擔當，得有人幫他在成長過程中樹立完整的自我，這個人最好是父親！
在社會責任表達上，《風語咒》做的足夠好，這部電影要傳達的東西遠比震撼的特效和製作的精度要重要的多。電影末尾導演留下一句話：致敬我們的父母，他們是我們生命中最美的陽光！我想說的是，不是每一個父母都能是最美的陽光，但希望每一個孩子都有能正確教導自己的父母！
02
《風雨咒》拍的浪漫唯美，古香古色且幽默詼諧，是一部導演給59分而我給95的片子，不足的5分是因爲這屆饕餮不大行。在映後的見面會上，才知道導演劉闊爲了排片不得不忍痛剪了6分鐘的饕餮大戲，這就難怪。片子裏的梅姐母子相愛相殺，關鍵時刻獠牙羅剎的定睛一看卻有深意；朗明與小妖孽從不打不相識，到陀螺與手鐲的選擇，到最後愛人死在懷中的痛楚，都有當年李逍遙、趙靈兒的仙劍俠侶之風。片子裏俠嵐專用坑位的配樂絕了，從敲敲打打中轉換而來的節奏是神來之筆；還有一個被玩壞的名字叫“王富貴”，讓人忍俊不禁；村幹部配角的“大事不好”承擔了不少笑點，男女主角角色反轉調侃剖腹產與順產，都很驚喜。我喜歡結局，朗明脣邊的笑，小妖孽和男主，兩個人究竟認出彼此沒有是個謎。但這有什麼關係，認出來了，愛就繼續，認不出來，愛就開始，只要再相遇，就不會再錯過彼此。很久沒看到這樣的良心之作，100個團隊1000多人的心血，國漫的念念不忘，必有迴響，值得去影院二刷。
03
昨天看了《風雨咒》的首映，衝着海報風格和之前點映熱評的國漫崛起去的。總體還不錯，誠意滿滿。
片頭序幕風格很酷，迅速抓人眼球。
整體故事完成度蠻高，無數次反轉亮點頻現，笑點不少。有些人物出場有點突兀沒有什麼交代，沒看過原著一開始有點懵。兩條感情主線把握得不錯，發展到高潮時能打動觀衆，尤其是母子線看到母親表面舉重若輕背後則拼盡全力，對一些小孩子來說還是蠻有教育意義；而英雄線男主變身這部分情節用力稍輕了點，鋪墊不太夠，變身方式有點殘酷不宜效仿?? 可能爲了突出愛情吧…其中數場戲處理得令人印象深刻，與零尋母路，祭祀，羅剎羣奔騰…聲音處理也下了功夫，村民修個wc都能敲打出打擊樂…祭祀插曲聽着耳熟但唱得不錯。有些地方感覺有《獅子王》的影子啊，莫非音樂買改編版權了？
美術風格還是場景和怪獸設計得更好看，人物形象和打鬥場面的遊戲感讓我有點失望，海報那種風格呢？可能看着這個ip長大的小朋友們喜歡吧…現場女主角配音褚珺說，她以前是給俠嵐輾遲配動畫片的，這個系列粉絲很多…我回去看了一下愛奇藝上之前的動畫片，才明白電影人物爲什麼做成這樣子…基本沒變。果然彈幕上很多人在說“我是看着這個系列長大的”“追了好多年了，終於要有電影了…” 你們開心就好…主題“守護”與“親情”，就像出品人陶虹在現場講的，她當了媽之後才理解“每對母子都是過命的交情”，也是這個項目能打動她的原因。這點倒讓我想起小時候印象深刻的一部日本動畫《龍子太郎》，那麼小的時候居然能看得淚流滿面…不知道現在的小朋友看這部動畫會不會看哭…我大了，沒哭。
陶虹說本來想找徐崢監製這部電影結果他沒答應，一則忙另外也是他沒有耐心做動畫，結果等他看到樣片出來的時候才感覺震撼和後悔…而且，徐崢之前還錯過了《大聖歸來》和《大魚海棠》兩個項目…主持人打趣地說他整個錯過了國漫的崛起三部曲?? 而且這部《風雨咒》據導演說整個團隊全是國內公司，沒有一個外國人，還是挺自豪的。
出影院的時候又看到了《侏羅紀》的海報，羅剎在這邊張牙舞爪，恐龍在那邊怒目嘶吼，果然大家都很愛怪獸。
04
衆俠嵐在放招的時候終於不喊名字了。不過相應的存在感也弱了不少，有點路人的感覺。
電影版男主從比凡人弱那麼一丟丟，到比無極俠嵐強那麼一丟丟（俠嵐第7季裏，無極的裴左在被封印的混沌面前，就是個錘子），嗯，只用了一盞茶的時間。所以，欲練神功……
全篇一直以爲男主他爸是俠嵐，但最後天淨沙回憶，他爸其實落選了；他的雙目是因爲他媽獻祭才復明的，和陀螺無關。這兩條線最後才揭曉，一下子把“守護”的主題昇華了。
男主駕馭風的能力前面也算是有所鋪墊，手上的印記是因爲火箭，他爸把他綁在風箏上，男主在那個村表演之後樹落葉了，最重要的是隻有他爸能夠轉起來的陀螺，超能力遺傳加上瞎眼的特殊屬性和經歷，最後倒不算特別突兀。
男主他爸應該已經練成風語咒了吧，能夠用陀螺封印饕餮，只是練得不好，男主一開始能夠輕易取下陀螺也應該是因爲他爸的緣故？陀螺出現的地方離王富貴他們那個村那麼遠，離男主家卻那麼近，只是巧合？
開場&醜女洗澡致敬了周星馳的電影，和小妖孽上路那一段場景變換有若干好萊塢動畫用過，饕餮的大眼睛和指環王，最後伸出你的手致敬功夫熊貓3，boss像諸神之戰2裏面的，還有幾處致敬一下子想不起來出自哪裏。
劇本不錯，導演講故事的能力強，節奏控制可以（除了結尾略微倉促），音樂很棒，近年來難得的國產動畫佳作。
相比之下，《冰雪奇緣》爲什麼都能得那麼高分？就因爲是外國貨，理所應當高人一等？
05
在城市的高樓大廈居住的很多年，我常常在夢中會想起童年成長的地方，有花草、有鳥叫、有一個種了葡萄藤、杏樹、桃樹的後院，果實成熟的時候，也是兒時最快樂的時候。
童年沒有壓力，感受都是身體直接接觸自然，萬物都有其道法和規律，種子春種，秋天收穫。成年工作以後，因爲面臨很多生活的壓力，這種覺知力漸漸變得鈍感，甚至消失。
在看《風語咒》之前，我大概聽說過一些關於這部片子的故事梗概，類似少年郎明觸發祕術“風語咒”，戰勝饕餮，守護正義的英雄故事云云。但看片過後，我反而覺得，導演的本意並不在講述英雄故事，而是巧妙的在英雄故事的框架下，藉着“風”和“道”的.元素，造了一個關於少年的夢境。
在這個夢境裏，風即是用心感知，道即是遵從內心，戰勝饕餮則是戰勝慾望，而終極守護則是守護少年氣息。着實讓人驚喜。
剛好這幾個月在看老子講道家，內心頗受觸動。入世幾年，看多了浮華升起落下，浮華背後是永不滿足的慾望，即使很多是建立在吞噬別人的心血上，像極了片中食掉無數羅剎的饕餮。
造夢的重要，往往源於不盡如人意的現實。如果說三維世界中，人的感知都是具像化的衣食住行，日復一日的重複多半會令人厭倦。那麼好的電影，是有人幫我們將想象表達出來，他也許是在表達自己，但其實也在表達觀衆。《風語咒》的每一幀畫面都給了我很大的衝擊感，從天而降的怪獸佔滿整個大屏幕，是童年時攥緊掌心的緊張。我們御劍殺妖怪，是殺掉內心的恐懼。
郎明居住的小鎮，是我們從小四處奔跑的街道和打打鬧鬧的玩伴，我們童年時一定有自己要守護的東西，而在漸漸長大的過程中，我們從小守護的純粹，漸漸被生存的壓力逼仄消失地無處遁形。
當我們逐漸遵循社會世俗的價值觀時，常常會用擁有錢社會地位權力等同於擁有幸福，哪怕用最珍貴的東西去換。而當我們真的有一天，將童年時不捨丟棄的純粹和珍貴丟掉來換錢權性，卻忽然覺得周遭都是從天而降的大怪獸，掌心裏緊緊攥住的東西卻消失不見了。
對於一個創作者而言，動畫電影更容易造一個夢境，但當然也對創作者的要求會更高。《風語咒》歷經5年籌備，3年製作，雖然我之前已經被《風語咒》極具東方美學的海報吸引，但在觀影的過程中，還是被整個電影極爲精細的製作、古色古香的建築、斷壁殘垣、陰陽五行、羅剎、饕餮的巧妙構思、引入風這一元素對於整部電影的故事講述的影響感動到。
導演講御風，就是在講用心感知。萬事萬物皆有規律，任何環境均有道場，他在結尾感謝父母，我卻在腦海中將這份感謝與生命起源結合起來。生命讓人驚歎，是由於任何生與成長皆有自己的規律。若我們破壞這種規律，不再順勢而爲，就必然會遭致懲罰。若我們違背心意去填滿慾望的溝壑，自然會越來越解離掉。郎明失明，不用眼睛看這個世界，他卻比任何人都看得清楚，因爲這個世間真正的美好，從來都是用心去感應的。
導演講道，就是在講遵從內心。老子云“道”即是不逆規律行事，不從內心之中產生對抗，這是做一切事情的基礎。世間節奏之快之浮躁，等同於揠苗助長，就不會有收成。我們如若丟失真心，那麼即使有再多的外物填補，也依然不會獲得幸福。
《風語咒》無疑是繼《大聖歸來》和《大魚海棠》之後的又一部國產精品動畫，觀看過程數度落淚。如果常規電影是在講述一個完整的故事，那麼《風語咒》類的動畫電影更像是爲我們造一個夢。我常常在夢中遇見神奇的光，我亦常常在夢中與我的恐懼撞一個滿懷，很多現實生活中無法被消解的情緒，都會在夢的潛意識之中與我相見。當我在《風語咒》之中看到我的夢境時，我是激動的。而激動過後當我平靜下來，我確實能感知到在潛意識之中，導演一直在強調的少年氣息。
所謂少年，是我們在幼時的珍貴一直被守護，這份珍貴，永遠不會因爲外界的風雲變幻而丟失。而一直小心翼翼地守護這種珍貴的人，我們稱之爲：少年。
