島嶼獨白讀後感範文大綱

當賞讀完一本名著後，相信你一定有很多值得分享的收穫，此時需要認真思考讀後感如何寫了哦。那麼讀後感到底應該怎麼寫呢？下面是小編整理的島嶼獨白讀後感範文，希望對大家有所幫助。

　　島嶼獨白讀後感1

在書店裏晃盪了五六分鐘，我終於找到了想看的書。我喜歡在書店的在茫茫書海中尋找那本僅靠封面，書名和簡介就能吸引我的書，但這並不是百分百就能遇上的。注意到這本書時，它還是在書架最角落的位置，也許是我身體裏那一縷孤獨的靈魂與這本書產生共振了吧，讓我注意到它，投身於這本書的世界。

作者在書中寫這本書是給孤獨者的書，或許每一位讀者都是書中的伊卡，都生活在一方孤島。“我在島嶼上觀看着日出日落，潮來潮去，花開花落，觀看着星辰的移轉，觀看着生命的來去和變遷。”作者在觀看着這些變化時，也深深的感受到了孤獨。主人公伊卡可以看做是作者的映射，又或許是每一個生活在島嶼裏，倍感孤獨的人的映射，他們生活在這個島嶼裏，看過這裏發生的事，認識這裏的人，他們熟悉這片土地，但卻感到十分孤獨。這本書記述了在島嶼裏發生的許多事，在那座小島上，有的人即使孤身一人也要闖蕩世界，有的人身處堅固鐵籠也不放棄追逐自由，他們都有自己的獨白，那是內心深處孤獨的唸白。他們清醒地知道自己的處境，在看似繁華的島嶼裏，他們無法找到自己真正的歸處，只在風花雪月中感受孤獨。

有時候對於一些事情看的越清楚的人，往往越孤獨，因爲他並不沉浸於美好的表面，孤獨地追逐着真實的結果。我們都無法確定，看到的是否正確，但大多數人都會選擇看自己想看到的。就好比看一部電影，大多數人都想着自己喜歡的角色能夠活着，主角永遠都不會死，這都是所謂“正確”的走向。但如果這時有個人在一旁說，這都是不可能的，現實生活中沒有人死不了，反派也有可能戰勝正派。不可置否，這樣的人很欠揍。而這樣的人很可能會被人所孤立，但這是個例子，並不絕對。可在現實生活中，在身處於事件之中，清醒的人會在燈紅酒綠中保持理性，在危機時刻保持冷靜，做出選擇往往是常人想不到的，但能做到這樣的人只在少數，所以那些清醒的人他們會被當成異類，也只能獨享孤獨。

“孤獨就是一個人的狂歡。”清醒的人或許孤獨，他們看的太清，卻也懶的較勁。但清醒並不是一件壞事，孤獨亦然，只有學會享受孤獨，保持清醒，才能在孤獨中成長。人生這趟列車，到終點站時或許也只一個人，但沿途風景依舊美麗，一路奔跑也一路歌頌，我們都不孤獨。

　　島嶼獨白讀後感2

聽人說起蔣勳這個名字已經很久了。他是臺灣知名畫家、詩人與作家，原籍福建長樂，生於古都西安，成長於臺灣，現任《聯合文學》社社長。蔣勳身上的遊子氣息非常濃厚，也總有一顆愛好流浪、慣於漂泊的心。他亦曾說過：“我有一個夢，總覺得自己是一棵樹，根在土，種子卻隨風雲走去了四方。”曾在1974年夏天以搭便車的方式在西班牙、意大利、荷蘭、德國、瑞士、英國及希臘各地旅行；1983年旅遊日本京都、奈良，尋找大唐遺蹟；1987年又作全球旅行，創作“路上書”系列……足跡遍及之處甚多的蔣勳，也自有一份恬靜如是的旅行心得——旅行是最佳的休閒方式，是可以寓教於樂的一種絕佳的自然生活課程，能夠獲得更寬廣的創意空間。

讀蔣勳的《島嶼獨白》，正是這樣的一種感受。名曰“獨白”，那就是個人心靈的一種外在流露。一切的雲開雲散、斗轉星移，在有些人的眼中不過都是一種自然現象，但在有心人的眼中，是一定會情同此理的。大雁南飛，羈者的心中感受到的卻是一種痛楚，大雁可以自由自在地遷徙，隨心而已；人卻不能夠這樣，要受到方方面面的制約因素。如是而已。無論對話，抑或獨白，都須有一定的對象——參照或者傾訴。不然，就只好自己和自己說話了！李白當年在“獨酌無相親”的時候，卻能記得起“舉杯邀明月”，以致於“對影成三人”，雖然越發寂寥，卻怡然自得，彷彿很熱鬧一般。

說是“島嶼獨白”，那對象卻不一定侷限於一個具體的島或者嶼，更是內心海洋中的一個個島或者嶼。大海大洋無邊無際，水天一線之間，重重孤獨感往往不需感知就會撲天蓋地地迎面而來，霎那間就會充斥了每一寸究竟，躲都躲不開，反而會弄得自己狼狽異常。所以蔣勳不急不徐，他看着島嶼、看着潮水，他想着自己、想着故鄉、想着親朋好友，或者是一些相干不相干的人與事，都可以入了他的內心世界，和着眼前的一島一物，和着內心的一頻一音，於動靜之間，收穫了自己的一份心情。有時，他卻僅僅是在講一個故事，講一個聽來的別人的故事，並不加評判，彷彿一篇新聞報道，只記敘客觀事實，傾向性卻儼然如是。

生活就是這樣。一起一落之間，萬物自有規律，人卻很難觀之而不動聲色——鎮靜者有之，焦慮者有之，恐懼者有之，隨波逐流者亦有之……林子大了什麼鳥都有！但從更長遠來看，所有的一切不過只是煙雲而已，飄來又飄去，雖然有時自由、有時未必，一切卻自有定數。能完成自我控制的只有自己對於自己的一種把握。若是有一天，就連這樣一種把握也沒有把握的時候，那倒也不是世界末日，說不定，會否極泰來也未可知呢！

蔣勳的獨白中，很多是可以設想出一幅幅畫面來的，有靜物寫生，也有“連續劇”。不同人的心中，對於同樣一段文字都會有他的一種感受；即使是蔣勳自己，每次的心情不同，感受也會有所差異。自然界生機盎然、千姿百態，人的世界裏亦是如此——這是非常正常的事情，實在不必過於訝異。感受基本上都是主觀的，與觀者當時的'心境、情勢都有極大關係。

蔣勳說：“島嶼如果還有最後的獨白，孤獨者，我們當然不會相信任何對話。”其實，獨白從來不會有結束的那一刻，自然也就不會有“最後”這一說。此外，雖然沒有對話，卻自是在與讀者、與我們進行一種對話。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。”雖然無聲，卻並非無意。如是而已矣。

　　島嶼獨白讀後感3

蔣勳是個很容易感動的人，不用大場景也不用特定的場合。身邊的一個人，即使是陌生人，都會讓他有所感觸，可是這種情感並不外發。這種摩羯座特有的情調，有時有那麼一點微不足道，但是涓涓細流的感情卻可以很長久。就是這樣的心情，讓他完成了這本遊走臺灣鄉鎮爲本的《島嶼獨白》。

《島嶼獨白》初版於1997年，是蔣勳文學與美學的起點之作。書中分享了蔣勳心中私藏的島嶼故事，他關心的是島嶼、島嶼上的人，和在島嶼上四處遊走的自己，其實是思考着自我與他者在生存環境上的宿命。選用“獨白”爲名，透露了蔣勳處在“獨處”時刻的心境。讀者彷彿是從鏡子的另一面看到蔣勳。他形容那是“與自己逃亡的獨白相遇”，是一段深潛於自身孤獨中的對白。

蔣勳在序裏這樣形容：“有點像小說，有點像散文，但大部分的時候，我好像是在用寫詩的心情。”這樣的文體，比較類似印象派的繪畫風格，能允許虛構與客觀的情節鋪陳。蔣勳與以往的作家不同，他有自己的美學理論、孤獨理論，他的詩意與個性使他的小說有散文一樣的特質。

當他以《島嶼獨白》獲得1997年吳魯芹散文獎時，自況“這是寫給孤獨者的書”，是他在島嶼上的四處遊走而獲得的“探索窺伺命運本身”的形式，是以日記、信件等似小說似散文的方式發出的心底的“獨白”。他說：“我在島嶼上觀看着日出日落，潮來潮去，花開花落，觀看着星辰的移轉，觀看着生命的來去和變遷。”在他看來，島嶼變得匆忙、急躁，迫切於答案的心，使島嶼的居民非常不快樂……而我們終其一生不過只是在玩着“瞎子摸象”的遊戲……蔣勳的島嶼不只是立足之地，更是文學的島嶼、內心的島嶼。

“我在島嶼四處遊走，有時候在芒草飛揚的中北部的山丘，有時在東部的海隅，因爲陽光的關係，我更常流浪到島嶼的南端，在巨船出入的港灣，看繁華的城市入夜。

獨白從一九九五年的五月開始，到一九九六年的五月結束。

季節可能是這一系列獨白中很重要的線索。我在島嶼上觀看着日出日落，潮來潮去，花開花落，觀看着星辰的移轉，觀看着生命的來去和變滅。

詩句其實是非常無辜的，它註定了被解讀的命運。

我喜歡自己的獨白成爲不可解的詩句。很像廟宇裏留待彷徨者偶然選的一支命運的讖句，我們閱讀、解釋、猜測，其實都只是在探索窺伺命運本身，與解讀無關。“

故土的美是需要每個人的努力，而藉由這本書，去了解內容裏所說的島嶼的那些地方，看着那些你熟悉或者是不熟悉的故事，去感受每個地方不同的氣息，對於自己的生活可能增添一些趣味。現在只要打開電視，你看到的許多新聞、許多現狀都可能讓你悲觀；但是，對於自己的故土，我們沒有不樂觀的理由和可能。因爲樂觀是一種信仰，這樣一個島嶼經歷過這麼多的變遷，她雖然一路變，但始終存在。