趙佶的詩全集 宋代詩人趙佶
宋徽宗，名趙佶（公元1082年5月初5～1135年6月4日），神宗11子，哲宗弟，是宋朝第八位皇帝。趙佶先後被封爲遂寧王、端王。哲宗於公元1100年正月病死時無子，向皇后於同月立他爲帝。第二年改年號爲“建中靖國”。宋徽宗在位25年（1100年2月23日—1126年1月18日），國亡被俘受折磨而死，終年54歲，葬於永佑陵（今浙江省紹興縣東南35裏處）。 他自創一種書法字體被後人稱之爲“瘦金書”。
宴山亭·北行見杏花裁剪冰綃、 宮詞·新樣梳妝巧、 醉落魄·預賞景龍門追悼明節皇后、 小重山、 金蓮繞鳳樓、 燕山亭·北行見杏花、 眼兒媚、 滿庭芳、 臨江仙（宣和乙巳冬幸亳·州途次）、 聒龍謠、 探春令、 念奴嬌（御製）、 聲聲慢（梅）、 聲聲慢（春）
趙佶評價01.章惇：“端王輕佻，不可君天下。”
02.《宋史》記載：“跡徽宗失國之由，非若晉惠之愚、孫皓之暴，亦非有曹、馬之篡奪，特恃其私智小慧，用心一偏，疏斥正士，狎近奸諛。於是蔡京以獧薄巧佞之資，濟其驕奢淫佚之志。溺信虛無，崇飾遊觀，困竭民力。君臣逸豫，相爲誕謾，怠棄國政，日行無稽。及童貫用事，又佳兵勤遠，稔禍速亂。他日國破身辱，遂與石晉重貴同科，豈得諉諸數哉？昔西周新造之邦，召公猶告武王以不作無益害有益，不貴異物賤用物，況宣、政之爲宋，承熙、豐、紹聖椓喪之餘，而徽宗又躬蹈二事之弊乎？自古人君玩物而喪志，縱慾而敗度，鮮不亡者，徽宗甚焉，故特著以爲戒。”
03.元代脫脫撰《宋史》的《徽宗紀》，不由擲筆嘆曰：“宋徽宗諸事皆能，獨不能爲君耳！”
04. 據明人《良齋雜說》記載:“李後主亡國,最爲可憐,宋徽 宗其後身也“。
05.《人間正道是滄桑》：宋徽宗就像是李煜的翻版！
06.黃河清，聖人生
[三國·魏]李康《運命論》：“夫黃河清而聖人生。”事實是，出現“河清”，顯然與什麼“聖人出”無關。大概誰也不會認爲宋徽宗是個聖人，但他在位時，竟出現過三次“河清”，皇帝和百官彈冠相慶，用各種形式來歌功頌德。
在黃河中下游，河水也有短時間變清的時候，即史書中作爲祥瑞記下的“河清”,並不是五百年乃至一千年才一遇。據地質學史專家李鄂榮先生考證，中國歷史上的“河清”，有記載可查的便有43次，首見於漢桓帝延熹八年（165年），如從此時起算，平均不到40年就有一次。（李鄂榮:《黃河下游地上懸河的形成》；《說說黃河的“黃”》）
根據《宋史》，宋徽宗在位年間的三次“河清”，分別爲：第一次，大觀元年（1107年），“乾寧軍、同州黃河清。”第二次，大觀二年（1108年），“同州黃河清。”，第三次，大觀三年（1109年），“陝州、同州黃河清。” 大觀元年（1107年）“乾寧軍言黃河清，逾八百里，凡七晝夜，詔以乾寧軍爲清州”（《續資治通鑑》）。“黃河清”被譜寫成新曲流傳（蔡絛：《鐵圍山叢談》），還在韓城建立記載這些祥瑞的“河瀆碑”。此碑至今尚在。
可是立碑後僅僅15年，到了1127年，這個導致北宋亡國的宋徽宗，便和他的兒子宋欽宗一起被金兵俘虜，押到了金朝統治下的東北地區。（和吉:《司馬祠———黃河札記》）
07.青樓天子
趙佶生於元豐五年（1082）十月十日，自幼養尊處優，逐漸養成了輕佻浪蕩的性格。據說在他降生之前，其父神宗曾到祕書省觀看收藏的南唐後主李煜的畫像，“見其人物儼雅，再三嘆訝”，隨後就生下了徽宗，“生時夢李主來謁，所以文采風流，過李主百倍”。這種李煜託生的傳說固然不足爲信，但在趙佶身上，的確有李煜的影子。徽宗自幼愛好筆墨、丹青、騎馬、射箭、蹴鞠，對奇花異石、飛禽走獸有着濃厚的興趣，尤其在書法繪畫方面，更是表現出非凡的天賦。
隨着年齡的增長，趙佶迷戀聲色犬馬，遊戲踢球更是他的拿手好戲。趙佶身邊有一名叫春蘭的侍女，花容月貌，又精通文墨，是向太后特意送給他的，後來逐漸變成了他的玩物。但趙佶並不滿足，他以親王之尊，經常微服遊幸青樓歌館，尋花問柳，凡是京城中有名的妓女，幾乎都與他有染，有時他還將喜歡的妓女喬裝打扮帶入王府中，長期據爲己有。 與此同時，趙佶結交了一批與他臭味相投的朋友。他的摯友王詵（shēn），娶英宗之女魏國大長公主，封爲駙馬都尉。但王詵爲人放蕩，行爲極不檢點。雖然公主溫柔賢淑，盡心侍奉公婆，而王詵卻偏偏寵愛小妾，她們竟然多次頂撞公主。神宗爲此曾兩次將王詵貶官，但他卻不思悔改，甚至在公主生病時，當着公主的面與小妾尋歡作樂。品行如此惡劣之人，卻是趙佶的坐上賓。他們經常一起光顧京城內有名的妓館——擷芳樓。王詵藏有名畫《蜀葵圖》，但只有其中半幅，他時常在趙佶面前提及此事，遺憾之情，溢於言表。趙佶便記於心，派人四處尋訪，終於找到另外半幅畫，就把王詵手中的那半幅也要了過去。王詵以爲酷愛書畫的趙佶要收藏這幅畫，哪知趙佶卻將兩半幅畫裱成一幅完整的畫送給了他，於此可知二人之間的關係之深。
趙佶對王詵如此大方，王詵自然投桃報李。有一次，趙佶在皇宮遇到王詵，恰巧因爲忘帶篦（bì）子，便向王詵借篦子梳頭。王詵把篦子遞給他。趙佶見王詵的篦子做得極爲精美，愛不釋手，直誇篦子新奇可愛。王詵不失時機地說：“近日我做了兩副篦子，有一副尚未用過，過會兒我派人給你送過去。”當晚，王詵便差府中小吏高俅去給趙佶送篦子。高俅到趙佶府中時，正逢趙佶在蹴鞠（cùjū），就在旁邊觀看等候。趙佶善踢蹴鞠，而高俅早年便是街頭踢蹴鞠的行家，精於此技。見到趙佶踢得好時，高俅大聲喝彩。趙佶便招呼高俅對踢。高俅使出渾身解數，陪趙佶踢球。趙佶玩得非常盡興，便吩咐僕人向王詵傳話，說要將篦子和送篦子的小吏一同留下。高俅日益受到趙佶的寵幸。後來，有些僕人跟趙佶討賞，他居然說：“你們有他那樣的腳嗎？”趙佶之放浪形骸可見一斑。
當上皇帝以後，徽宗稟性難移，無心於政務，繼續過着糜爛生活。徽宗17歲成婚，娶德州刺史王藻之女，即位後，冊王氏爲皇后。王皇后相貌平平，生性儉約，不會取悅徽宗，雖爲正宮，但並不得寵。此時，徽宗寵幸的是鄭、王二貴妃，二人本是向太后宮中的押班（內侍官名），生得眉清目秀，又善言辭。徽宗爲藩王時，每到慈德宮請安，向太后總是命鄭、王二人陪侍。二人小心謹慎，又善於奉承，頗得徽宗好感，時間一長，向太后有所覺察，及徽宗即位，便把二人賜給他。徽宗如願以償，甚爲歡喜。據記載，鄭氏“自入宮，好觀書，章奏能自制，帝愛其才”。顯而易見，鄭氏不僅姿色出衆，而且還能幫助徽宗處理奏章。因此，徽宗更偏愛鄭氏。徽宗多次賜給鄭氏情詞豔曲，後來傳出宮禁，廣爲流傳。王皇后去世，徽宗於政和元年（1111）冊封鄭氏爲皇后。 除了鄭、王二氏之外，受寵愛的還有二劉貴妃、喬貴妃、韋貴妃等人。劉貴妃，出身寒微，卻花容月貌，入宮即得到趙佶寵幸，由才人連升7級而至貴妃。然而，好景不長，升貴妃後不久即去世。劉貴妃曾親手在庭院中種植了幾株芭蕉，當時她說：“等這些芭蕉長大，恐怕我也看不着了。”在旁的侍從聞聽此言，慌忙上奏徽宗，徽宗起初很不在意。誰知過了兩天，劉貴妃病重，等徽宗前去探視時，劉貴妃已撒手而去。徽宗悲痛不已，特加四字諡號“明達懿文”，將其生平事蹟編成文，令樂府譜曲奏唱。
正當徽宗爲此傷感時，內侍楊戩（jiǎn）在徽宗面前誇耀另一劉氏有傾國傾城之貌，不亞於王昭君，徽宗將其召入宮中。劉氏本是酒家之女，出身卑賤，但長得光豔風流。徽宗一見，魂不守舍，瞬間便將喪妃之痛遺忘殆盡。徽宗對劉氏大加寵愛，與她形影不離，若離了她，竟是食不甘味，夜不能寐。劉氏天資穎悟，善於逢迎徽宗。還極善塗飾，每制一衣，款式新穎，裝扮起來勝似天仙。不但徽宗喜歡，就連京城內外也競相仿效。在徽宗看來，劉氏回眸一笑，六宮粉黛盡無顏色。道士林靈素見劉氏如此得寵，便曲意奉承，稱劉氏爲“九華玉真安妃”，繪其像供奉於神霄帝君之左。然而，隨着時間的流逝，劉氏漸漸風韻不再，生性輕佻浮浪的徽宗欲再覓新歡。
儘管後宮粉黛三千，佳麗如雲，但徽宗對她們刻意造作之態感到索然無味，便微服出宮，尋找刺激。李師師，汴京人，本姓王，工匠之女，四歲喪父，遂入娼籍李家，後來成了名噪一時的京城名妓。她色藝雙全，慷慨有俠名，號稱“飛將軍”。李師師既名冠汴京，徽宗自然不會放過她。自政和以後，徽宗經常乘坐小轎子，帶領數名侍從，微服出宮，到李師師家過夜。爲了尋歡作樂，徽宗專門設立行幸局專門負責出行事宜。荒唐的是，行幸局的官員還幫助徽宗撒謊，如當日不上朝，就說徽宗有排檔（宮中宴飲）；次日未歸，就傳旨稱有瘡痍（染病）。天子不惜九五之尊，遊幸於青樓妓館，並非光彩之事，所以徽宗總是小心翼翼，生怕被他人發現；其實多數朝臣對此都心知肚明，但卻不敢過問，致使徽宗更加放蕩。祕書省正字曹輔曾經挺身而出，上疏規諫徽宗應愛惜龍體，以免貽笑後人。徽宗聽後，勃然大怒，立即命王黼（fǔ）等人處理此事。這些人自然領會徽宗的意思，以曹輔誣衊天子之罪論處，徽宗當即將曹輔發配郴州。
靖康元年（1126年）八月，金太宗再次命東、西兩路軍大舉南下，宋兵部尚書孫傅把希望放在士兵郭京身上，郭京謊稱身懷佛道二教之法術，妄以道門“六甲法”以及佛教“毗沙門天王法”破敵。但神兵大敗，金兵 分四路乘機攻入城內，金軍攻佔了汴京。宋欽宗遣使臣何到金營請和，宗翰、宗望二帥不允。
公元1126年閏11月底，金兵再次南下。12月15日攻破汴京，金帝廢宋徽宗與子趙桓爲庶人。公元1127年3月底， 金帝將徽、欽二帝，連同后妃、宗室，百官數千人，以及教坊樂工、技藝工匠、法駕、儀仗、冠服、禮器、天文儀器、珍寶玩物、皇家藏書、天下州府地圖等押送北方，汴京中公私積蓄被擄掠一空，北宋滅亡。因此事發生在靖康年間，史稱“靖康之變”。 據說，宋徽宗聽到財寶等被擄掠毫不在乎，等聽到皇家藏書也被搶去，才仰天長嘆幾聲。宋徽宗在被押送的途中，受盡了凌辱。先是愛妃王婉容等被金將強行索去。接着，到金國都城後，被命令與趙桓一起穿着喪服，去謁見金太祖完顏阿骨打的廟宇，意爲金帝向太祖獻俘。爾後，宋徽宗被金帝辱封爲昏德公，關押於韓州（今遼寧省昌圖縣），後又被遷到五國城（今黑龍江省依蘭縣）囚禁。囚禁期間，宋徽宗受盡精神折磨，寫下了許多悔恨、哀怨、淒涼的句，如：
“徹夜西風撼破扉，蕭條孤館一燈微。家山回首三千里，目斷山南無雁飛。”
公元1127年7月，宋徽宗派臣子曹勳從金偷偷逃到南宋，行前交給他一件自己穿的背心，背心上寫着“你快來援救父母。”宋徽宗將這幾個字出示給周圍的臣子看，羣臣都悲泣不已。宋徽宗哭着叮嚀曹勳，切記要轉告高宗“不要忘了我北行的痛苦”，說着取出白紗手帕拭淚，爾後將手帕也交給曹勳說：“讓皇上（高宗）深知我思念故國而哀痛淚下的情景。”
天會八年（1130年）七月，金又將二帝遷到五國城（今黑龍江省依蘭縣城北舊古城）軟禁。到達五國城時，隨行男女僅140餘人。流放期間徽宗仍雅好寫詩，讀唐代李泌傳，感觸頗深。
趙佶魂歸故土宋徽宗被囚禁了9年。公元1135年四月甲子日，終因不堪精神折磨而死於五國城，享年54歲。金熙宗將他葬於河南廣寧（今河南省洛陽市附近）。公元1142年8月乙酉日，宋金根據協議，將宋徽宗遺骸運回臨安（今浙江省杭州市），由宋高宗葬之於永佑陵，立廟號爲徽宗。
皇統元年（1141年） 二月，金熙宗爲改善與南宋的關係，將死去的徽宗追封爲天水郡王，將欽宗封爲天水郡公。第一是提高了級別，原來封徽宗爲二品昏德公，追封爲天水郡王，升爲一品，原封欽宗爲三品重昏侯，現封爲天水郡公，升爲二品。第二是去掉了原封號中的污侮含義。第三是以趙姓天水族望之郡作爲封號，以示尊重。
紹興十二年（1142年）三月，宋金《紹興和議》徹底完成所有手續。夏四月丁卯（1142年5月1日），高宗生母韋賢妃同徽宗棺槨歸宋。
同年八月十餘輛牛車到達臨安，十月，南宋將徽宗暫葬於會稽（今浙江省紹興市），名曰永固陵（後改名永佑陵）。
趙佶軼事典故趙佶出生的前一日，神宗遊幸祕書省，看見南唐李後主的畫像並驚歎其文采飛舞儒雅俊俏。當天夜晚，神宗就夢見南唐李後主前來謁見，而且第二天正午，陳妃就生下了趙佶，後人認爲是李後主轉世投胎,等到宋徽宗被金人所虜,金人對他就象當年宋太宗對李後主一樣,李煜的後唐被宋太祖趙匡胤所滅,李煜爲了報復投胎宋太宗子孫來把宋搞亡。
第一，兩人都是藝術天才，精研書畫；第二，兩人都治國無方，缺的都是治國的才能。不過李煜治的國地窄人稀，上輩留給他的是一個爛攤子。宋徽宗可是接過來的是富庶廣大的皇朝，據現代學者測算北宋當時的國民生產總值已達到世界國民總值的80％，總收入是明朝的十倍，是個很有錢的皇朝；第三，兩人都是亡國之君，李煜的南唐亡於北宋，宋徽宗的北宋亡於金，最後兩人的下場都很悽慘，李後主亡國最爲可憐，因爲其沒什麼大錯，只是祖宗造孽後人報應。宋徽宗卻讓人可恨，把祖宗留下的花花世界朗朗乾坤糟蹋得國破家亡散盡錢財。
趙佶生平趙佶(1082.11.2～1135.6.4)：即宋徽宗，是宋神宗第11子、宋哲宗之弟，宋朝第八位皇帝。
趙佶在位期間，奸臣蔡京、王黼、童貫、樑師成、朱勔、李邦彥等把持朝政，大肆搜刮民財，窮奢極侈，荒淫無度，建立專供皇室享用的物品造作局，又四處搜刮奇花異石，用船運至開封，稱爲「花石綱」，以營造延福宮和艮嶽。
他信奉道教，自稱「教主道君皇帝」，大建宮觀，並設道官二十六階，發給道士俸祿。
其昏庸、奢侈之舉，導致了方臘、宋江起義。
宣和二年（1120年），遣使與金朝訂立盟約，夾攻遼國。
宣和七年，金軍南下攻宋。他傳位趙桓（欽宗），自稱太上皇。
趙佶爲政舉措軍事
儘管宋徽宗是一個昏庸的君主，也並非沒有任何政績，在其統治的中期，宋徽宗派遣將領王厚消滅了青唐羌政權，收復了自中唐以來已經陷於吐蕃人之手300多年的青唐地區，並且在大觀二年（1108），派遣童貫遠征青唐殘部，一路遠征至今新疆且末縣附近，按王安中《定功繼伐碑》所記載“二年詔發兵六萬討之……師逾青海至節占城（今新疆且末縣）”一度控制了西域的東南部地區，這一點是值得肯定的。
文化
①繪畫
徽宗酷愛藝術，在位時將畫家的地位提到在中國歷史上最高的位置，成立翰林書畫院，即當時的宮廷畫院。以畫作爲科舉升官的一種考試方法，每年以詞做題目曾刺激出許多新的創意佳話。如題目爲“山中藏古寺”，許多人畫深山寺院飛檐，但得第一名的沒有畫任何房屋，只畫了一個和尚在山溪挑水；另題爲“踏花歸去馬蹄香”，得第一名的沒有畫任何花卉，只畫了一人騎馬，有蝴蝶飛繞馬蹄間，凡此等等。這些都極大地刺激了中國畫意境的發展。
由於許多畫上並沒有留下作者的名字，他本人又擅長繪畫。對鑑別這些畫是否是趙佶的作品有不小的難度。有一觀點確定他的真跡有《詩帖》、《柳鴨圖》、《池塘晚秋圖》、《竹禽圖》、《四禽圖》等，而《芙蓉錦雞圖》、《臘梅山禽圖》是御題畫。
宋徽宗在位時廣收古物和書畫，擴充翰林圖畫院，並使文臣編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》、《宣和博古圖》等書，對繪畫藝術有很大的推動和倡導作用。吹彈、書畫、聲歌、詞賦無不精擅。平生著作極多，都散佚無存。存世畫跡有《芙蓉錦雞》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江歸棹》等圖。有詞集《宋徽宗詞》。 徽宗未做皇帝之前，就喜好書畫，與駙馬都尉王詵、宗室趙令穰等畫家往來。即位以後，在書畫方面卻取得了很大的成就，並對中國繪畫的發展有過重要貢獻，其中之一就是對於畫院的重視和發展。他於崇寧三年（1104年）設立了畫學，正式納入科舉考試之中，以招攬天下畫家。畫學分爲佛道、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木六科，摘古人詩句作爲考題。考入後按身份分爲“士流”和“雜流”，分別居住在不同的地方，加以培養，並不斷進行考覈。入畫院者，授予畫學正、藝學、待詔、祗侯、供奉、畫學生等名目。當時，畫家的地位顯著提高，在服飾和俸祿方面都比其他藝人爲高。有如此優厚的待遇，加上作爲書畫家的徽宗對畫院創作的指導和關懷，使得這一時期的畫院創作最爲繁榮。在他的指示下，皇家的收藏也得到了極大的豐富，並且將宮內書畫收藏編纂爲《宣和書譜》和《宣和畫譜》，成爲今天研究古代繪畫史的重要資料。宋徽宗本人的創作面目並不象他要求畫院畫家的那樣工謹細麗，而是偏於粗獷的水墨畫。傳世作品中，有其簽押的作品較多，但所畫比較工細的，如《祥龍石圖》、《芙蓉錦雞圖》、《聽琴圖》、《雪江歸棹圖》（以上均藏於故宮博物院）、《瑞鶴圖》（遼寧省博物館藏）、《翠竹雙雀圖》（美國大都會博物館藏）等作品皆被專家認定爲是畫院中高手代筆之作。只有藏於美國納爾遜藝術博物館的《四禽圖》卷和上海博物館藏的《柳鴉圖》卷被認定是他的親筆，兩畫都是水墨紙本，筆法簡樸，不尚鉛華，而得自然之趣。臺北故宮博物院收藏的《池塘秋晚圖》也屬此類。
著名的《清明上河圖》，也和這位書畫皇帝不無干系。張擇端完成這幅歌頌太平盛世歷史長卷後，首先將它呈獻給了宋徽宗。宋徽宗因此成爲此畫的第一位收藏者。作爲中國歷史上書畫大家的宋徽宗酷愛此畫，用他著名的"瘦金體"書法親筆在圖上題寫了"清明上河圖"五個字，並鈐上了雙龍小印（今佚）。 北宋滅亡後，興盛一時的徽宗宣和畫院隨之結束，一些畫院畫家經過輾轉逃亡，逐漸集結於南宋的都城臨安，先後被恢復在畫院中的職務，成爲南宋畫院的骨幹力量。李唐、劉宗古、楊士賢、李迪、李安忠、蘇漢臣、朱銳、李從訓等都屬於這種情況。宋高宗雖然在政治上也是苟且偷安，但對於書畫之事，仍十分重視，特別是後來他利用繪畫爲他的政治服務，組織畫家進行創作。所以，南宋時繪畫活動主要還是以畫院爲中心。
②書法
另外，徽宗獨創的瘦金體書法獨步天下，直到今天相信也沒有人能夠超越。這種瘦金體書法，挺拔秀麗、飄逸犀利，即便是完全不懂書法的人，看過後也會感覺極佳。傳世不朽的瘦金體書法作品有《瘦金體千字文》、《欲借風霜二詩帖》、《夏日詩帖》、《歐陽詢張翰帖跋》等。此後八百多年來，迄今沒有人能夠達到他的高度，可稱爲古今第一人。
宋徽宗的簽名堪稱甚有特點。像一個“天”字但是這“天”字的第一筆又和下面的有一段距離。其意爲 “天下一人”
宋徽宗趙佶他創造的“瘦金書”，頗得書法家重視，用這種字體書寫的崇寧大觀等錢幣是收藏家至愛的珍品。《書史會要》評價說：“徽宗行草正書，筆勢勁逸，初學薛稷，變其法度，自號瘦金書，意度天成，非可以形跡求也。”他的繪畫重視寫生，尤善畫花鳥畫，極強調細節，以精工逼真著稱。
他對自然觀察入微，曾寫到：“孔雀登高，必先舉左腿”等有關繪畫的理論文章。廣泛蒐集歷代文物，令下屬編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》、《宣和博古錄》等著名美術史書籍。對研究美術史有相當大的貢獻。
徽宗還喜愛在自己喜歡的書畫上題詩作跋，後人把這種畫叫“御題畫”。由於 許多畫上並沒有留下作者的名字，他本人又擅長繪畫。對鑑別這些畫是否是趙佶的作品有不小的難度。有一觀點確定他的真跡有《柳鴨圖》《池塘晚秋圖》《竹禽圖》《四禽圖》等，而《芙蓉錦雞圖》《臘梅山禽圖》是御題畫。
宋徽宗還親自出題，留下了“踏花歸來馬蹄香”的佳話：一日，趙佶踏春而歸，雅興正濃，便以“踏花歸來馬蹄香”爲題，在御花園舉行了一次別開生面的畫考。這裏“花”、“歸來”、“馬蹄”都好表現，唯有“香”是無形的東西，用畫很難表現。許多畫師雖有丹青妙手之譽，卻面面相覷，無從下筆。有的畫是騎馬人踏春歸來，手裏捏一枝花；有的還在馬蹄上面沾着幾片花瓣，但都表現不出“香”字來。獨有一青年畫匠奇思傑構，欣然命筆。畫構思很巧妙：幾隻蝴蝶飛舞在奔走的馬蹄周圍，這就形象地表現了踏花歸來，馬蹄還留有濃郁的馨香。宋徽宗俯身細覽，撫掌大讚：“妙！妙！妙！”接着評道，“此畫之妙，妙在立意妙而意境深。把無形的花‘香’，有形的躍然於紙上，令人感到香氣撲鼻 ！” 衆畫師一聽，莫不驚服，皆自愧不如。他還發展了宮廷繪畫，廣集畫家，創造了宣和畫院，培養了像王希孟、張擇端、李唐等一批傑出的畫家。他組織編撰的《宣和書譜》和《宣和畫譜》、《宣和博古圖》等書。是美術史研究中的珍貴史籍，至今仍有極其重要的參考價值。
③宗教
徽宗尊信道教，大建宮觀，自稱教主道君皇帝，並經常請道士看相算命。他的生日是5月5日，道士認爲不吉利，他就改稱10月10日；他的生肖爲狗，爲此下令禁止汴京城內屠狗。
他多次下詔搜訪道書，設立經局，整理校勘道籍，政和年間編成的《政和萬壽道藏》是我國第一部全部刊行的《道藏》。他下令編寫的“道史”和“仙史”，也是我國曆史上規模最大的道教史和道教神化人物傳記。宋徽宗還親自作《御注道德經》、《御注沖虛至德真經》和《南華真經逍遙遊指歸》等書，使我國道籍研究有了完備的資料。
社會
宋代，是我國茶事演進的重要階段，盛行點茶、鬥茶以及茶百戲等。宋徽宗精於茶藝，曾多次爲臣下點茶，蔡京《太清樓侍宴記》記其“遂御西閣，親手調茶，分賜左右”。據熊蕃《宣和北苑貢茶錄》記載，徽宗政和至宣和年間，還下詔北苑官焙製造、上供了大量名稱優雅的貢茶，如玉清慶雲、瑞雲翔龍、浴雪呈祥等。
宋徽宗對中國茶事的最大貢獻是撰寫了中國茶書經典之一的《大觀茶論》，爲歷代茶人所引用。關於該書書名，此書緒言中說：“敘本末列於二十篇，號曰《茶論》。”熊蕃《宣和北苑貢茶錄》說：“至大觀初今上親制《茶論》二十篇”。南宋晁公武《郡齋讀書志》中有著錄：“《聖宋茶論》一卷，右徽宗御製”。《文獻通考》沿錄，可見此書原名《茶論》。由於晁公武是宋人，所以稱宋帝所撰茶論爲《聖宋茶論》。明初陶宗儀《說郛》收錄了全文，因其所作年代爲宋大觀年間(1107一1110)，遂改稱《大觀茶論》，清代古今圖書集成收錄此書時沿用此書名，今仍之。
《大觀茶論》全書首緒言，次分地產、天時、採擇、蒸壓、製造、鑑別、白茶、羅碾、盞、筅、瓶、杓、水、點、味、香、色、藏焙、品名，共二十目。對於地宜、採製、烹試、品質等，討論相當切實。其中尤其是關於點茶的一篇，詳細記錄了宋代流行點茶這種代表性的茶藝，爲後人瞭解宋代點茶提供了依據。
獨創“瘦金體”書法
宋徽宗趙佶不僅擅長繪畫，而且在書法上也有較高的造詣。趙佶書法在學薛曜、褚遂良的基礎上，創造出獨樹一幟的“瘦金體”，瘦挺爽利，側鋒如蘭竹，與其所畫工筆重彩相映成趣。
瘦金書的意思是美其書爲金，取富貴義，也以挺勁自詡。
趙佶傳世的書法作品很多，楷、行、草各種書法作品皆流於後世，且筆勢挺勁飄逸，富有鮮明個性。其中筆法犀利、鐵畫銀鉤、飄逸勁特的《穠芳依翠萼帖》爲大字楷書，是宋徽宗瘦金書的傑作。
但是宋徽宗的書法存在着柔媚輕浮的缺點，這也許是時代和他本人的藝術修養所致，但他首創的瘦金體的獨特的藝術個性，爲後人競相仿效。既以開創了一大流派的書體。
詩書畫印四結合
趙佶於花鳥畫尤爲注意。《宣和畫譜》記錄了他收藏的花鳥畫二千七百八十六件，佔全部藏品的百分之四十四。可見其偏愛之深。《畫繼》記載趙佶曾寫《筠莊縱鶴圖》。 “或戲上林，或飲太液，翔鳳躍龍之形，擎露舞風之態，引吭唳天，以極其思，刷羽清泉，以致其潔，並立而不爭，獨行而不倚，閒暇之格，清迥之姿，寓於縑素之上，各極其妙。”這種讚譽趙佶花鳥畫精緻、生動傳神的文字記載俯拾皆是。流傳至今題爲趙佶的大量精美的花鳥畫作，則證實了這種記載的真實性。趙佶的花鳥畫，以極其嚴謹的創作態度，既從形象上充分掌握了對象的生長規律，且以特有的筆調活靈活現地傳達出對象的精神特質，達到了高度成熟的藝術化境。
中國傳統花鳥畫向分徐（熙）、黃（筌）兩派，兩派各有長短。黃派長於用色而短於用筆，徐派長於用筆而短於用色。以技術的標準論，徐不及黃的精工豔麗；憑藝術的標準言，黃不及徐的氣韻瀟灑。用筆和設色作爲中國傳統花鳥畫技法中兩大極爲重要的元素，缺一不可。各走極端，易生偏向。北宋前期黃派畫風一統畫院，經過一百年的輾轉摹擬而顯得毫無生氣之時，崔白、易元吉奮起改革復興徐熙畫法，黃派暫居下風，但並未退出花鳥畫壇，因而使花鳥畫得以蓬勃發展。至北宋晚期，徐、黃兩派實際上處於並行發展的勢態。憑趙佶深厚的藝術修養，他對徐、黃兩派的技法特點的認識是清醒的。因此，趙佶的花鳥畫是學習吳元瑜而上繼崔白，也就是兼有徐熙一派之長。當然他也並非只學一家，而是“妙體衆形，兼備六法”的。如文獻記載那樣，時而承繼徐熙落墨寫生的遺法，時而“專徐熙黃荃父子之美”。顯然，就創作技法而言，徽宗既學吳元瑜、崔白也就是徐熙系統的用筆，又喜黃荃、黃居宷的用色，併力求使兩者達到渾化一體的境界。徐熙野逸，黃家富貴。徐、黃兩派又代表了兩種截然不同的審美趣味。趙佶作爲當朝皇帝，又是極力享受榮華富貴、縱情奢侈的人，對於精工富麗的黃派風格，有他根深蒂固的愛好。同時，他又處在文人畫蔚然興起之後，必定受到時代風氣的薰染。他的周圍又聚集着一羣雅好文人生活方式的貴官宗室如王詵、趙令穰等，又與文人畫的倡導者之一米芾關係頗爲密切。米芾崇尚“平淡天真，不裝巧趣”的美學觀，趙佶自然深受影響。尤其是他本人全面而又精深的文化藝術修養更使其審美情趣中透射出濃郁的文人氣質。因此，趙佶既崇尚黃派的富貴，又喜好徐派的野逸，其審美趣味也是糅和了徐、黃兩家的。
歷來關於趙佶的藝術成就，論者都以他的花鳥畫爲最高。趙佶藝術的獨創性和對後代的影響力，也主要體現在他的花鳥畫中。這表現在以下三個方面：
第一，物象意念安排的獨特性。經營位置爲畫家的總要，所以畫面佈置因題材內容繁簡不同也有許多不同的方法。其中有一般的方法，這是人人皆能學習而得的；也有特殊的方法，這需要作者獨出心裁，巧妙安排。趙佶花鳥畫的構圖，時有匠心獨運之作。如《鸜鵒圖》軸，畫幅下面靠左以水墨寫鸜鵒兩隻，奮翅相爭糾結在一起，一反一正，羽毛狼藉。上面一隻處於優勢，用利爪抓住對方的胸腹，張嘴怒視；但是下面的一隻並不示弱，依然奮勇掙扎，進行反擊，回首猛啄它的右足。上面靠左一大片空白，僅飄動着幾根羽毛，令人想到這兩隻酣戰的鸜鵒，是從高處一直鬥下來，並顯得空間的廣闊，畫面右下斜出一鬆枝向右上伸展，上棲另一鸜鵒，作噪鳴狀，撲翼俯看下面兩隻正在爭鬥的同伴，不知是喝彩還是勸架，又似乎想飛下來參加決鬥。焦急的情狀，描繪得維妙維肖，鸜鵒的心理感情，也刻畫得細緻入微。槎枒的松枝和瘦硬鋒銳的松針，與糾結在一團的濃墨的鸜鵒相對比，更增強了畫面的動感。雖然畫中所擷取的都是自然寫實的物象，但由於物象意念安排得巧妙和獨特，從而暗示出超出有限時空意象的無限理想化的藝術世界。這是徽宗時期花鳥畫的特有風格，並由此開啓了南宋劉、李、馬、夏在山水畫構圖方面的改革先聲。
第二，寫實技法的獨特性。有一位研究中國美術史的外國專家曾把趙佶花鳥畫的寫實技巧稱爲“魔術般的寫實主義”，因爲它給人以“魔術般的誘惑力”（勞倫斯·西克曼：《中國的藝術和中國的建築》）。北宋的繪畫理論中以氣韻爲高的說法已不少見，但在趙佶時代，嚴格要求形神並舉。“有氣韻而無形似，則質勝於文；有形似而無氣韻，則華而不實”（《益州名畫錄》） 。形似以物趣勝，神似以天趣勝，最理想的境界是由形似達到神似。所謂寫生的逼真，不但要有正確的形體，還必須富有活潑的精神。趙佶在創作實踐中，一直是力求由形似達到神似的。傳說趙佶畫翎毛多以生漆點睛，隱然豆許，高出紙素，幾欲活動。這正是爲了由形似達到神似所作的技術性嘗試。如《御鷹圖》， 論其藝術描繪，雙勾謹細，毛羽灑然，形體生動而自然。尤其是鷹眼的神姿，英氣勃發，顯示着一種威猛之氣。而藝術的格調，卻是清新文雅，絕去粗獷率野的情味。儘管雙勾是歷來的表現形式，而這種新穎的畫風，是形神兼備的高妙寫生，已從樸實真誠之趣，變而爲精微靈動，與崔白、吳元瑜等顯示了一定的距離了。又如《金英秋禽圖》中的一雙喜鵲，筆畫細緻，描繪對象無微不至。以俊放的筆來表達細緻的寫生，真可謂神妙之至。花的嫵媚，葉的飄逸，枝的挺勁，草的綽約，石的玲瓏，以及鳥獸的飛鳴跳躍，草蟲的飛翔蠕動，無一不賴其魔術般的寫實技巧款款傳出，而了無遺憾。正如張醜題趙佶的《梅花鸜鵒圖》詩：“梅花鸜鵒宣和筆，十指春風成色絲；五百奇蹤懸掛處，暗香疏羽共紛披。”所謂“奇蹤”和“色絲”都是形容絕妙之意。這種寫生傳統是中國畫最可寶貴的傳統。其實，蘇軾論證繪畫不在於形似而在於神似的含義，不是不要形似而單講神似，而是要求在形似的基礎上抒寫出對象的內在精神。譬如他在《書黃荃畫雀》中寫道：“黃荃畫飛雀，頸足皆展。或曰：‘飛鳥縮頸則展足，縮足則展頸，無兩展者。’驗之信然。乃知觀物不審者，雖畫師且不能，況其大者乎？君子是以務學而好問也。”在這裏，蘇軾特別強調細緻入微地觀察生活，研究對象，這與趙佶之鑽研“孔雀升高，必舉左”，態度上又似乎是相近的。
第三，詩、書、畫、印結合的獨特性。趙佶的繪畫尤其是花鳥畫作品上，經常有御製詩題、款識、簽押、印章。詩題一般題在屬於精工富麗一路的畫作上，如《芙蓉錦雞圖》軸，左下角秋菊一叢，稍上斜偃芙蓉一株，花鳥錦雞依枝，回首仰望右上角翩翩戲飛的雙蝶，順着錦雞的目光，導向右邊空白處的詩題：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞；已知全五德，安逸勝鬼管。”全圖開合有序，詩發畫未盡之意，畫因詩更顯圓滿。這首詩題，實際上已巧妙地成了畫面構圖的一部分，從中可以見出趙佶對詩畫合一的大膽嘗試和顯著成就。畫上的題字和簽名一般都是用他特有的“瘦金體”，秀勁的字體和工麗的畫面，相映成趣。尤其是簽名，喜作花押，據說是“天下一人”的略筆，也有認爲是“天水”之意。蓋章多用葫蘆形印，或“政和”、“宣和”等小璽。值得一提的是，作者押印於書畫的款識上，始於宋代蘇軾、米芾、趙佶、趙子團等人。元明以後，詩、書、畫、印相結合已成爲中國畫的傳統特徵，但在北宋，卻還處於草創時期，趙佶是善開風氣之先的。
顯而易見，趙佶的花鳥畫是當得起後人的倍加讚美的，但是，與這些譽美之詞相悖的，是對他的花鳥畫的懷疑甚至否定。元代湯垕在《畫鑑》中說：“《宣和睿覽集》累至數百及千餘冊，度其萬機之餘，安得暇至於此？要是當時畫院中人，仿效其作，特題印之耳。”意思是說，因爲趙佶花鳥畫數量衆多，作爲皇帝他是沒那麼多時間作畫的，所以作出以上推測。明代董其昌進一步認爲“宣和主人寫生花鳥時出殿上捉刀，雖着瘦金書小璽，真贗相錯，十不一真”（《書畫記》） 。這種妄意的推斷，缺少依據，從畫史研究的角度來說，可以說是不負責任的。近代亦有人根據劉益、富燮兩人曾在政和、宣和年間“供御畫”，推測趙佶所有的作品，都是這兩人的代筆。趙佶的畫跡真贗相雜，這是事實，但因此而否定其繪畫創作，這是極不科學的研究態度。據史料記載，徽宗趙佶經常舉行書畫賞賜活動，這些賞賜給官僚臣下的大量作品中有畫院畫家的手筆，這本來就是十分自然，無可厚非的。作爲皇帝畫家趙佶，自然不可能用全部的精力去從事創作，來供給他必需的用途。翰林圖畫院原屬宮廷服役機構，畫院畫家有義務畫這些應制的作品，所謂“供御畫”的作用正在於此。徽宗在上面題印，只是表示他對官僚臣下的恩賜之意罷了。在歷代畫家中，因應酬關係，而出於代筆的也不少。如《宣和畫譜》所記：“吳元瑜晚年，多取他畫或弟子所摹寫，冒以印章，謬爲己筆。”可以肯定，這些“他畫”或弟子摹作，在相當程度上保存了吳元瑜的繪畫樣式。同樣，即使現存徽宗畫跡中有畫院中人手筆，這些作品也是根據徽宗首肯的模式去創作的，從中仍舊可以見出徽宗的繪畫風格和審美趣味，而絕不能因此否定他的藝術創作。
美術史家徐邦達在《宋徽宗趙佶親筆與代筆畫的考辨》一文中，將傳世的徽宗畫跡分爲粗拙簡樸與精工細麗兩種，認爲後者只能代表徽宗的鑑賞標準，應是畫院中人代筆，而簡樸生拙的纔是趙佶親筆。徐邦達關於代筆問題的研究顯然比前人深入具體了許多。但是，從繪畫史研究的角度來看，一個畫家的畫風往往不止一種，有主要的畫風，也有次要的畫風。兩種畫風有時幾乎對立，讓人難以相信是出於一人之手。畫寫生的人有時也畫寫意，畫青綠的人有時也喜歡水墨。早年用功的作品與老年成熟的作品也必然大有差別。作畫人若一生只畫一種風格的畫，那是畫工，不是畫家。對趙佶畫筆真贗的考辨見仁見智都是屬於情理之中的。但是，每一位優秀的畫家，總有一種藝術化的人格精神把他所有不同體貌、不同風格的作品融爲一體，聲息相應。謝稚柳在《宋徽宗趙佶全集·序》中對趙佶各種風格的花鳥畫跡的考辨則是較爲詳審精到的。首先，謝稚柳根據趙佶各個時期不同風貌的畫筆中前後統一的筆勢特徵，將《竹禽圖》、《柳鴉蘆雁圖》、《御鷹圖》、《金英秋禽圖》、《枇杷山鳥圖》、《四禽圖》、《寫生珍禽圖》、《祥龍石圖》、《瑞鶴圖》、《杏花鸚鵡圖》等定爲趙佶真筆。認爲這些畫以其精微靈動的寫生和清新文雅的格調錶現出趙佶畫筆特有的性格和情意，與畫院畫家在表現形式方面的刻意追隨是判然有別的。其次，以筆勢特徵爲主，“那停在芙蓉上的錦雞與並棲在梅枝上的白頭鳥，我們看不出與上列趙佶親筆的筆情墨意，其中含蘊着共同之處，這些只能說是追隨趙佶的格調，是無可逃遁的。”謝稚柳還根據《南宋館閣續錄》把《芙蓉錦雞圖》和《臘梅山禽圖》定爲御題畫，“是‘三舍’學生的創作，或是每月考試的作品，被趙佶入選了，纔在畫上爲之題字”。謝稚柳論證考鑑，比前人似更接近事實的真相。趙佶各種風格的花鳥畫跡中雖有贗跡，但他在花鳥畫領域中的創造性成就卻是不容否定的。
總而言之，“徽宗皇帝天縱將聖，藝極於神”（《畫繼》） ，詩詞書畫各方面都達到了一定的藝術高度，尤其是繪畫方面，無論山水、花鳥、人物，都能“寓物賦形，隨意以得，筆驅造化，發於毫端，萬物各得全其生理”（《廣川畫跋》） 。正如勞倫斯·西克曼在《中國的藝術和建築》一書中所說：“帝位爲徽宗的繪畫活動創造了條件，但徽宗的畫並不是因其帝位，而是因其畫作本身的藝術魅力而流傳後世的。”這是一句十分客觀的公道話。可以說，徽宗趙佶是歷史上唯一真正擁有較高的藝術涵養和繪畫才能，並真正稱得上畫家的皇帝。
藝術主張
趙佶的藝術主張，強調形神並舉，提倡詩、書、畫、印結合，他是工筆畫的創始人，花鳥、山水、人物、樓閣，無所不畫，這便是卓然大家的共同特點。他用筆挺秀靈活，舒展自如，充滿祥和的氣氛。他注重寫生，體物入微，以精細逼真著稱，相傳他曾用生漆點畫眼睛，更加生動、栩栩如生，令人驚歎。趙佶的畫取材於自然寫實的物像，他構思巧妙，着重表現超時空的理想世界。這一特點打開了南宋劉松年、李蒿和夏圭在山水畫構圖方面的變革之門。他還強調形神並舉的繪畫意念。勞倫斯·西克曼在《中國的藝術和中國的建築》一書中曾說，趙佶的畫寫實技巧以“魔術般的寫實主義”給人以非凡的誘惑力。趙佶提倡詩、書、畫、印結合。他創作時，常以詩題、款識、簽押、印章巧妙地組合成畫面的一部分。這成爲元、明以後繪畫派傳統特徵。
趙佶在位時，曾廣泛收集歷代文物書畫，並親自掌管翰林圖畫院，讓文臣分門別類，著書評論，編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》、《宣和博古圖》等書，這些都對宋代的繪畫藝術起到了推動和倡導作用。他還增加畫院畫師的俸祿，將畫院列入科舉制度中，以“野水無人渡，孤舟儘自橫”、“嫩綠枝頭紅一點，惱人春色不須多”等詩句爲題，考錄畫師，給畫院注入“文人畫”的氣質。許多畫師，如李唐、蘇漢臣、米芾等，皆是由此脫穎而出，樹譽藝壇。皇帝如此鍾愛書畫，文人雅客又怎能不趨之若鶩？北宋書法、宮廷畫在此時發展到極致。
在書法上，趙佶起初學的是黃庭堅，後又學褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，並雜揉各家，取衆人所長又獨出己意，最終創造出別具一格的“瘦金體”，既有“天骨遒美，逸趣靄然”之感，又有強烈的個性色彩，如“屈鐵斷金”。特點是筆劃瘦細而有彈性，尾鉤銳利，運筆迅疾。字一般呈長形，張弛有度，有一種秀美雅緻、舒暢灑脫的感覺，而且通篇法度嚴謹，一絲不苟。這種瘦挺爽利、側鋒如蘭竹的書體，需要極高的書法功力、涵養以及神閒氣定的心境來完成。此後儘管學習這種字體的人很多，但能得到其神韻的卻寥若晨星，這足以見證趙佶的書法功力。相比之下，趙佶的詩詞顯得較爲平庸，尤其是前期詩詞，多爲矯情之作，享樂情調十分明顯。但在淪爲亡國之君之後，他觸景生情，寫了不少情真意切的佳作，像“徹夜西風撼破扉，蕭條孤館一燈微；家山回首三千里，目斷山南無雁飛”，讀來讓人心中隱隱作痛。
《瑞鶴圖》是公認的宋徽宗存世工筆寫實類花鳥畫真跡，爲存世絕少的宋徽宗“御筆畫”。
此圖畫莊嚴聳立的汴梁宣德門，門上方彩雲繚繞，18只神態各異的丹頂鶴，在上空翱翔盤旋，另兩隻站立在殿脊的鴟吻之上，回首相望，天空及宮殿周圍的祥雲皆以平塗渲染，更烘托出仙鶴動飛之勢和曼妙體態，氣氛祥和吉慶。畫後有趙佶瘦金書敘述一段。
《瑞鶴圖》曾收入《宣和睿覽集》， 金軍攻入汴梁時，這件作品被拆成單幅的卷軸流散出去，清乾隆晚期被收進清宮，溥儀私自夾帶出宮後流失到東北，最終成爲遼寧博物館的藏品。
現藏遼寧省博物館的《瑞鶴圖》，是宋徽宗趙佶之“御筆畫”，構圖和技法俱皆精到：構圖中一改常規花鳥畫傳統方法，將飛鶴佈滿天空，一線屋檐既反襯出羣鶴高翔，又賦予畫面故事情節，在中國繪畫史上是一次大膽嘗試；繪畫技法尤爲精妙，圖中羣鶴姿態百變，無有同者，鶴身粉畫墨寫，睛以生漆點染，整個畫面生機盎然。
《池塘秋晚圖》卷本幅以荷鷺爲主體，將各種動、植物分段安排在畫面上。卷首畫紅蓼與水蠟燭，暗示水岸。接着白鷺一隻迎風立於水中。荷葉欹傾，水草順成一向，襯托白鷺充滿張力的姿態。荷葉有的綠意未退，有的則枯萎殘破，墨荷與白鷺之間的黑白對比，增強水墨色調的變化關係。後有鴛鴦，一飛一遊，紅蓼、水蠟燭及枯荷裝點出蕭瑟的秋意。而白鷺的眼神、鴛鴦的動向尚有往後延伸之勢，讓觀者有意猶未盡之感。
宋徽宗對繪畫有精湛的研究，尤擅長花鳥，據傳畫鳥用生漆來點睛，成豆形突出於畫幅之上，又黑又亮，炯炯有神。
本幅爲粉箋本，此粉箋新紙時，光潔亮麗，其上尚印有卷草紋圖案，是當時極爲珍貴的材質。由於紙面經過上粉處理，具有不吸水性，因而影響到筆墨的趣味。乍看之下，筆墨甚爲質樸，有斑剝古趣。其構圖是將各種動、植物分段逐次安排在畫面上，是唐代及其以前習見的構圖式，在描繪花草的形態技法較爲古樸，有唐人裝飾意味的遺意。
