梨園梅蘭芳

那纔是一個真正追求藝術的時代，那個時代的人都愛聽戲，不僅愛聽還愛唱。戲一開鑼，便是名角的出場，不管唱得如何，先混個眼熟，唱絕了座們給你喝個彩捧個場那你就紅了，而且是大紅大紫。唱不好你就只能是辭了梨園行，永遠出不了頭。

京劇藝術發展到民國，那就是唐詩和宋詞。也成了一個時代的文藝標誌。唐有李白，杜甫，白居易。宋有蘇軾，柳永，辛棄疾。然而民國也是人才輩出，餘叔巖，楊小樓，梅蘭芳，這是一份長長的名單，名單中的任意一人在梨園界都舉足輕重。扮上妝是老生，也是花旦。卸了妝就是藝術大師。

梅蘭芳就是藝術大師，他唱的確實好，梨園行裏的規矩是圈不住他的，因爲他不守舊。是的，梅蘭芳不守舊，守舊的梅蘭芳是不會大紅大紫的，對傳統戲劇的大膽改革纔是他的性格。由此在電影【梅蘭芳】中，守舊的“十三燕”這才敗給了梅蘭芳。這不是老生敵不過花旦，而是京劇的改革時代到來了，梅蘭芳只不過走在了改革的最前沿，所以他才成功了。

從林黛玉到楊貴妃，從李鳳姐到王寶釧，甚至那個蘇三。處處都活躍着他的身影。在電影【梅蘭芳】中孫紅雷對梅蘭芳說的一句話“你的時代到了”’。是的，這就是屬於他的時代。毫不客氣地說，他肩負着一個民族文化走向興盛的重擔。當他站在美國歌劇院舞臺上時，他已經屬於全世界共有的，我們理應清楚，在半個多世紀前，我們早已向世界推了出“國際梅”。

寫到這裏，我耳邊忽然傳來一陣如潺潺流水般的唱腔。我知道，這是“梅腔”。在悠悠的京胡聲伴奏下，彷彿又聽到那久違的“海島冰輪初轉騰……”。我又知道，這是梅先生一生最滿意的作品【貴妃醉酒】。由此，一代梨園嬌子的故事就這樣結束了。