高一美術第九課課件

美術的魅力讓我們著迷，下面是小編整理的高一美術第九課課件，歡迎閱讀。

　　一、教材分析

(一)教學目標

通過本課教學，使學生對中國古代繪畫從原始時期的巖畫、陶器繪畫到山水、花鳥畫、人物畫高峰期的代表性作品，延續到清代繪畫的藝術風格和特點有所認識，瞭解中國源遠流長的傳統文化藝術。課本選取歷代各時期代表性作品進行介紹，力爭達到使學生開闊視野，陶冶情操，提高基本的藝術素質和欣賞繪畫的能力。

(二)內容結構

本課內容為中國古代繪畫欣賞，選擇其中具有代表性的作品進行評析，對中國古代繪畫七千年左右的發展歷程作了簡要介紹，瞭解了中國古代繪畫的歷史及其不同的藝術風格和中國古代繪畫的藝術傳統。整個課文分成以下11個自然段落:

第1段主要介紹我國最古老的獨幅帛畫《龍鳳仕女圖》和《人物御龍圖》，以及新石器時代黑山岩畫《猛虎捕食圖》和石斧紋《彩陶缸繪鸛魚》，又涉及到西漢馬王堆楚墓帛畫。通過選取的中國早期藝術作品，瞭解中國畫基本形態確立時期的繪畫水平和藝術風貌。

第2段對敦煌莫高窟壁畫在畫面佈局、人物造型、線描勾勒、賦彩設色等方面進行分析。敦煌莫高窟壁畫作為人類珍貴的文化遺產，其內容極其豐富，規模巨集大，在一定程度上反映了社會生活，體現了中國古代藝術風格的傳承演變和中西藝術交流融會的歷程。文中選取北魏時期壁畫《鹿王本生圖》和唐代《張議潮統軍出行圖》、西魏《五百強盜成佛壁畫》等作品來了解敦煌壁畫的藝術之精湛。

第3段分析唐代畫家閻立本的兩幅作品《古帝王圖卷晉武帝司馬炎》和《步輦圖》，前幅描繪的是晉武帝司馬炎作為封建帝王的威嚴神態和非凡的氣度。《步輦圖》則描繪了唐太宗李世民接見吐蕃使臣祿東讚的情景，忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往。另外選用漢代《宴飲畫像磚》、北齊《儀衛出行墓室壁畫》和東晉時期顧愷之的《女史箴圖》，通過漢代、北齊、東晉、唐代這四個歷史階段的人物作品賞析，說明它們不同的藝術風格和藝術特點。

《文苑圖》作者另傳為五代的周文矩。

周文矩是五代南唐畫家，句容(今屬江蘇)人。後主李煜任命他為翰林待詔。擅於畫工筆人物，尤其擅畫仕女，多以宮廷貴族生活為題材。畫風接近唐代周而更趨纖細，多用曲折顫動的“戰筆”表現衣紋，明代張醜說他“纖筆瘦硬戰制，全從後主李煜書法中得來。所畫仕女，不施朱傅粉，鏤金佩玉，以飾為工”。

這幅畫雖由宋徽宗趙佶題為“韓文苑圖”，但據今人考證，此圖作者並非唐代畫家韓。美國大都會博物館藏周文矩所作《琉璃堂人物畫》的宋代摹本為之提供了有力的證據。該摹本為分成兩組的畫卷，前段畫三個文人與一個僧人對坐論辯，後半部則與這幅《文苑圖》相同。由此推斷原題有誤，真正的作者應該是周文矩。

采薇圖(中國畫，區域性)李唐(宋)

揚州八怪

清乾隆間寓居江蘇揚州的八位(另一種說法為多人而八為虛數)代表性畫家的總稱。一般指汪士慎、黃慎、金農、高翔、李、鄭燮、李方膺、羅聘。他們都不拘前人陳規，破格創新，抒發真實情感;又能詩，擅書法或篆刻，講究詩書畫的結合，和當時流行畫壇的尚古模擬之風有所不同，被時人視為“偏師”、“怪物”，遂有“八怪”之稱。

　　三、教學建議

(一)本課所選取的中國古代繪畫部分的作品不多，但都是一些經典性的代表性作品。在教學過程中應結合中國歷史、社會、文化來綜合講解，將不同風格和不同的藝術追求的作品作比較，以便更加深入理解中國古代繪畫發展歷程。

(二)對於課本中圖版欣賞的作品，在教學中儘量找到與其不同時期的作品來全面地分析，可以比較系統地瞭解這些畫家的藝術風格和特色。

(三)很多欣賞的繪畫都有故事情節，另外畫家的生平與其藝術追求息息相關，教學過程中要向學生簡要介紹，以便更好地評析其作品。

　　四、參考書目

《中國美術簡史》，中央美術學院美術史系中國美術史教研究編著

[高一美術第九課課件]