關於外國名人關於莫扎特的故事（通用12篇）
沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特出生於奧地利薩爾茨堡，古典主義時期奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一。以下是小編整理的關於外國名人關於莫扎特的故事，希望對大家有所幫助。
外國名人莫扎特的故事 篇1
如果說貝多芬通過不懈的奮鬥而努力接近上帝的話，那麼莫扎特就是天使在人間。
莫扎特出身於薩爾茲堡宮廷樂師家庭，很小就顯露出極高的音樂天賦，即興演奏和作曲都十分出色，六歲即創作了一首小步舞曲，並在歐洲旅行演出獲得成功，被譽為“神童”。1773年任薩爾茲堡大主教宮廷樂師，1781年不滿主教對他的嚴厲管束而憤然辭職來到維也納，走上了艱難的自由音樂家道路。
莫扎特學起音樂來就如同別的嬰兒學說話一樣發自天然。他有一個姐姐叫瑪麗安娜(marianne)。當沃爾夫岡剛會走路時，在父親給小瑪麗安娜上音樂課的時侯，他就聽著。然後他蹣跚著走到撥絃古鋼琴那裡把教材從頭到尾彈得一點不差。到他四歲時，他不僅能彈撥絃古鋼琴，而且開始寫作小巧的小步舞曲，甚至為樂隊寫一部協奏曲。在任何人都不知道的情況下，他得到了一把小型的小提琴並且學著拉它。有一天，當他的父親和三個朋友正在花園的涼亭裡彈奏一部絃樂四重奏時，小沃爾夫岡把那第二小提琴分部一點不錯地拉了出來!他們都大為驚訝，他又同樣把那第一小提琴分部拉完。他是出色的鋼琴家，可視譜演奏協奏曲，能即興演奏。從六歲開始作曲：八歲時寫下第一首交響曲，十一歲寫下第一首清唱劇，十二歲寫下第一部歌劇，十四歲指揮了該歌劇的十二場演出。他在1773年聽了海頓的絃樂四重奏後，同年首次寫出自己的六首四重奏，時年十七歲。
起初，莫扎特的父親把兩個孩子帶到德國的音樂城市慕尼黑。在那裡，他們使所有的人都高興得發狂。他們在德國和奧地利的每一個市鎮停下來，在貴族們的宮殿裡開音樂會。在一個寺院裡，孩子們在管風琴上以嫻熟的技能使那些善良的修道士們大驚失色，因為他們過去從來也沒有試過這樣演奏這個樂器。不久他們就常被邀請到公爵和王子們的家裡演奏。後來，他們渴望已久的時刻來到了：他們接到邀請，到皇帝的宮殿裡去演出。孩子們在皇帝和皇后以及他們的整個宮廷面前演奏。小沃爾夫岡被要求作各種不同的測驗：他視奏了宮廷作曲家一首難彈的協奏曲，那作曲家為他翻著樂譜，看著他在主題上出色的即興演奏;他用一個手指彈琴，又在蒙著一塊布的鍵盤上彈奏。最後，皇帝稱他是一個小魔術家。皇后送給每個孩子一個鑽石指環，給瑪麗安娜一件白色絲綢服裝，給沃爾夫岡一件鑲著寬金邊的淡紫色的絲綢服裝。
莫扎特全家乘坐公共馬車在德國、法國、英國和荷蘭旅行了三年。每到有公爵或王子掌管宮廷的地方，他們都停下來開音樂會。那些貴族夫人們對這個小男孩寵愛得這樣厲害，以致父親給一位朋友寫信說：他真希望她們給這孩子的金幣象她們給他的親吻一樣多。
一位英國評論家寫道：“這個孩子出於本能懂得的音樂比許多大教堂教師鑽研了一輩子所學的還多。”當莫扎特全家回到薩爾茲堡的時候，他們帶的許多有裝飾圖案的精細紡織品、披巾、綢緞、鼻菸盒、戒指和其它禮物足夠開一個鋪子，但卻沒有多少錢，他們在音樂會上掙來的錢都在旅途中花光了。他的父親意識到：假如讓這孩子在薩爾茲堡呆得太長，他很快會被世人忘記。
於是他又計劃了一次旅行演出，這次是去義大利，一個當時在音樂上非常重要的國家。那時，義大利每個城市都有歌劇院，它的歌劇作曲家和歌唱家到全世界都很吃香，往往擠佔了當地音樂家們的工作。父親認為假如沃爾夫岡能夠在義大利贏得名譽的話，他在世上的道路就容易走了。父子二人開始了在義大利各城市的旅行演出，自始至終都是一項勝利凱旋。富有的夫人們把各種禮物傾瀉到他身上，人們委託他為米蘭的大歌劇院寫歌劇。在拿波里，他的演奏使單純的老百姓吃驚得以為他的鑽石戒指一定有魔術，要求把它脫下來看看。在羅馬，他們在復活節的前一週到西斯廷大教堂去聽一個聖樂作品。合唱班對樂譜戒備森嚴，從來都不准許別人把它抄下來。沃爾夫岡回到自己房間裡，僅憑記憶就把它寫出來了!
外國名人莫扎特的故事 篇2
在鮮花、掌聲和歡呼的背後，是艱苦的勞動、苛刻的條件和可怕的考驗。為了金錢與榮譽，奧波里德要求小莫扎特無論旅途多麼勞累，都要隨時可以當眾表演。為了宣揚兒子的天才，他讓孩子必須習慣聽從突如其來、異想天開的種種刁難性提議。如：當場演奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲，並根據指定的調性當即演奏用多條手帕將鍵盤全部矇住而不影響彈琴；在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品，等等。並且，這樣的演出每每長達四五個小時之久。
1772年，16歲的莫扎特終於結束了長達10年之久的漫遊生活，回到自己的家鄉薩爾斯堡，在大主教的宮廷樂隊裡擔任首席樂師。
這10年對莫扎特來說，無論是藝術還是生活都是極為重要的鍛鍊、積累和學習的階段。他8歲就寫了三首交響樂和幾首奏鳴曲；12歲就為維也納歌劇院寫了歌劇《假傻姑娘》；14歲為義大利米蘭歌劇院寫了歌劇，並親自指揮演出，連演20場，場場爆滿。這轟動歐洲的出色的成績使得莫扎特14歲就獲得了義大利音樂中心——鮑倫亞學院院士的稱號，被羅馬教皇授予了“金距輪”獎章。
父親在教小莫扎特音樂時本著循序漸進的原則。開始時只教點簡單的曲子，但莫扎特接受能力很強，許多曲子聽了一遍就能毫不費力地記住了。父親怕兒子負擔過重，所以沒有過早地教他作曲，可是5歲的莫扎特在旁邊看著父親書寫樂譜，也開始學著作曲。有一次，父親和朋友走進莫扎特的房間，見孩子正在五線紙上專心地寫東西。“莫扎特你寫什麼呀！”他隨手拿起兒子寫的東西一看，不禁吃了一驚，原來兒子在寫鋼琴協奏曲，而且寫得完全符合規則。他故意逗兒子說：“你可知道，你這個曲子不能演奏啊！”小莫扎特生氣地回答說：“我知道，哪個曲子在演奏前不要修改呀！”父親竟然被反問得說不出話來。
父親很驚異於兒子的音樂天賦，此後也開始教他一些難度較大的作曲練習。小莫扎特非常聰明，而且勤奮好學，別的小孩子在玩的時候，他卻成天待在家裡不是練琴就是作曲，五六歲的孩子就像一個大人一樣埋頭於音樂。老莫扎特為了讓兒子開闊眼界，少年時就有所成就，從1761年秋起，他就帶著6歲的兒子小莫扎特和女兒安娜，到奧地利的首都維也納演出。這次演出獲得了很大的成功。接著，父親又帶他們到德國、法國、英國、荷蘭和瑞士演出，每到一個地方，都獲得觀眾的好評。但在這次旅行演出中，老莫扎特也清楚地看到了兒子身上的缺點：他雖然有出色的音樂天賦，但是由於沒有受過正規的普通教育，所以文化基礎很差。旅行回來後，父親為兒子進行系統的補課，教他學習拉丁文，學習音樂家必修的義大利文，還學法文和英文。
正是在老莫扎特的嚴格要求下，再加上小莫扎特自己的刻苦努力，最後莫扎特終於成為一位世界著名音樂家，對世界音樂作出了巨大的貢獻，成為維也納古典樂派的重要代表人物。
外國名人莫扎特的故事 篇3
人人都說莫扎特是一位舉世罕見的天才，然而，他自己說：“誰與我付出同樣的努力，誰便能與我獲得同樣的成就。”
沃爾夫岡·阿瑪德烏斯·莫扎特1756年1月27日出生於奧地利首都維也納附近的薩爾茨堡。莫扎特的父親是音樂家、作曲家和管風琴家，一直都在當地大主教宮廷樂隊裡任職。莫扎特的姐姐也很有音樂才能。
莫扎特3歲時就顯示出驚人的音樂記憶力，能把所聽過的樂曲片斷在鋼琴上準確無誤地彈奏出來。他的音樂才能令父親大為震驚。父親決心下大氣力，一定要把他培養成一名出色的音樂家。莫扎特不僅天資過人，尤其刻苦用功，經過一段時間的學習，他的鋼琴技巧已有了飛快的進步。
有一次，父親和朋友走進房間，看見4歲的莫扎特正在紙上塗鴉，弄得滿手都是墨水。父親隨手取來一看，不禁大吃一驚，原來莫扎特在“寫”一首“鋼琴協奏曲”。父親逗他說，這首曲子或許不能演奏。小小“作曲家”未假思索就反問父親：“哪首曲子不經修改練習就能演奏？”
莫扎特還具有罕見的絕對音高概念。據說，7歲那年，他曾用過父親朋友的小提琴。回到家中，他對父親的朋友說：“我的小提琴比您那把琴低八分之一音。”父親和朋友都不信，取來琴當場驗證，莫扎特的話果然分毫不差。
莫扎特從6歲起，便與11歲的姐姐一道，由父親帶領周遊各國舉行音樂會。莫扎特不僅能熟練地演奏事先準備好的作品，在演奏技術艱深的陌生作品時，也同樣得心應手，就像早已經練得滾瓜爛熟。人們用綢子矇住琴鍵時，他同樣能準確無誤地演奏技術複雜的樂曲，在場者無不同聲讚歎。人們奔走相告，渲染誇張，音樂“神童”的名字不久便為歐洲各地家喻戶曉了。
1764年，莫扎特來到英國，結識了音樂泰斗約·塞·巴赫的兒子，人稱“英國巴赫”的克利斯提安·巴赫。這位著名的作曲家對莫扎特後來音樂風格的形成有著很大的影響。
幾年間幾乎走遍歐洲主要城市，莫扎特也有了長足的進步。這時，他已開始出版自己的作品。如果說莫扎特出發時主要是演奏家，那麼當他11歲回到薩爾茨堡時，就已經是一位作曲家了。
莫扎特14歲時，被羅馬教皇授於“金馬刺”騎士稱號，併成為義大利鮑倫亞學院的院士。第二年一月初，維倫的愛樂學院也將他遴選為院士。
幾年中，莫扎特的父親一直努力想為孩子在維也納宮廷中謀個一官半職，但及至1873年莫扎特17歲時，仍未能遂願，無奈，只好讓莫扎特留在薩爾茨堡，在大主教的宮廷中擔任樂師。
新任的大主教專橫跋扈，為人歹毒，視莫扎特如奴僕，任意驅使。他不準莫扎特在飯廳吃飯，還強迫莫扎特為自己收拾房間。莫扎特在給朋友的信中說，沒有大主教的許可，他不得外出演出，不得舉行音樂會，不得自已出去找工作，也不能受別人委託作曲來取得收入。
這時正值資產階級大革命的前夜，莫扎特隨著年齡增長，受啟蒙運動思想的影響日深。1881年，他終於忍無可忍，向大主教提出辭職。為期8年的奴隸生涯結束了，25歲的莫扎特義無反顧，離開故鄉，隻身前往維也納，開始了他一生中音樂成就最輝煌的十年。但為成為獨立作曲家，他也付出了高昂的代價，畢生為謀生奔命，畢生與窮困相伴。
莫扎特來到維也納後，不分晝夜拼命工作，日復一日，年復一年，寫下了《後宮誘逃》、《費加羅的婚禮》、《唐·璜》和《魔笛》等一系列在歌劇發展史上佔有光輝地位的作品。
但這一切，並未使他的生活境況有絲毫改善。冬天，沒錢買柴，他只好拉著妻子跳舞取暖；孩子們餓了，連買麵包的錢也拿不出來。1778年，莫扎特已是一貧如洗，為了吃飯，他不得不在6個星期內，趕成3首交響曲。其中《C大調交響曲（朱庇特）》是他最後一部交響曲，也是他最偉大的代表作之一。生活的艱難沒有壓垮莫扎特，他把心中的苦楚、希望、熱情和理想，全都傾注在創作中了。
莫扎特寫的最後一部作品是受人之約的《安魂曲》。莫扎特寫這部作品時非常投入。情緒過分激動，加重了他的病情。1791年12月4日夜裡，他輕聲吟唱著自己最中意的一首詠歎調，人生如寄，往事如煙，在溫馨的旋律聲中，離開了令他榮耀、更令他痛苦的人世。
第二天，悲風天來，大雪紛揚，寥寥幾位送葬的人都已中途折回，下葬時，只孤零零一位掘墓老人。幾日後，妻子抱病而來，竟已無法辨認莫扎特的遺柩所在。
莫扎特是一位偉大的音樂家。在短短36年的一生中，寫下了75卷（600多部）音樂作品，包括22部歌劇、49部交響曲和25部鋼琴協奏曲，為歐洲及全世界的音樂發展做出了光輝的貢獻。他曾在孤寂悽苦中離開了世界，但如今這個世界上每個善良的人都將永遠懷念他。
外國名人莫扎特的故事 篇4
一、初戀
德國著名音樂家韋伯有四個漂亮的女兒，莫扎特曾愛上了阿洛伊西亞（Aloysia）這個有著美妙的女高音嗓子的十五歲的女孩子。父親怕他的兒子在他找到一個好職位以前結婚而驚恐不安。他寫信催促這年輕人到巴黎去試試他的運氣。象一個順從的兒子那樣，沃爾夫崗與阿洛伊西告別，失望而憂傷地到巴黎去了。幾年之後，失意的莫扎特傷心地轉回家鄉。他在路上訪問韋伯，發現那漂亮而感情易變的阿洛伊西亞已經變了心，對他已相當冷淡。
二、婚姻
莫扎特到維也納這個大城市去找他的幸運。他的老朋友們——威柏一家，都在那裡。阿洛伊西亞已經成為維也納歌劇院工資最高的歌唱家，但是她這時已經嫁給一個名叫朗格的演員。莫扎特再一次墮入情網，這一次是同阿洛伊西亞的妹妹——那個愉快的、黑眼睛的康斯坦斯（Constance），她也欣然接受了他的愛情。莫扎特的父親反對他在沒有穩定的收入的時候結婚。康斯坦斯的監護人拒絕讓莫扎特見她，除非他簽署一個檔案，答應和她結婚。康斯坦斯立即把這檔案撕碎說：“親愛的莫扎特，我不需要任何書面的諾言，我相信你的話。”在經過許多麻煩事之後，他們終於結婚了。過了一天，他們收到一封信，裡面寫著父親老莫扎特的祝福。
像故事書裡面的情人一樣，他們經過好的時光和壞的時光，互相間都很快樂。康斯坦斯象《天方夜譚》裡的公主一樣，有會講各種逗人笑的故事的竅門，而且她在窮困和身體不好的時候也從來不失去她愉快的心情。當他們有任何可安排的東西時，她都能安排得令人讚賞。莫扎特經常願意把他所有的一切借給或送給任何看上去需要幫助的陌生人。
三、艱難時世
莫扎特是不靠一個教堂或宮廷的職位而能辛苦地掙一點錢勉強餬口的第一批音樂家中的一個----而那是多麼窮困而毫無保障的生活呀！他每逢有機會找到一個學生就給他上音樂課。他每星期在自己房間裡開室內音樂會，為此賣季度票或預訂票。為了開這些音樂會，他創作了一些人們從未寫過的最好聽的奏鳴曲、四重奏和三重奏。在別的時候，他就租一個音樂廳，僱一個管絃樂隊為熱切地預訂票的維也納貴族老爺和夫人們演出他最新寫的交響曲。
正如他的父親所料，二十六歲的莫扎特成家之後，生活更加貧困。有了子女之後，更是難以餬口，全家生活在飢寒交迫之中。為了改變這種處境，莫扎特經常餓著肚子，拖著疲憊的身軀舉行長時間、超負荷的音樂演奏會，然而卻掙不到幾個錢，所得到的只是一些戒指、表和鼻菸壺等既不能吃，又不能當錢使的禮品。莫扎特唯一能做的事，就是把這些東西送進當鋪，換得一點錢，讓全家人吃上一頓飽飯。
四、撒爾耶利
他的最大敵人是皇帝的宮廷音樂指導，是一個名叫撒爾耶利（Salieri）的義大利人，他是一個有學問的音樂家但不是一個偉大的作曲家。他是皇帝的大寵臣，使用了他的一切影響來把莫扎特壓下去。甚至當莫扎特被推薦做伊利莎白公主的音樂教師時，撒爾耶利也設法把這位置給了別人。
五、莫扎特和海頓的友情
莫扎特在所有的音樂家中唯一的真誠朋友是他們之中最偉大的、善良的海頓老爸爸。海頓過分忙於盡他自己在艾斯特哈濟莊園中的職責，以致不能對莫扎特有多少幫助。可是，當他在維也那的時候，他常常在莫扎特房裡行的室內樂音樂會裡拉小提琴。就在這些場合之一，他對莫扎特的父親說：“我真心的告訴你：我承認你的兒子是我曾經聽見過的最偉大的作曲家。”莫扎特的交響曲在曲式上比海頓在艾斯特哈濟寫的那些更完整，並且在不同樂器的使用上更豐富得多。海頓的交響曲是為他在艾斯特哈濟所有的那種大多數是絃樂器的管絃樂隊寫的，而莫扎特帶頭使用水管樂器，特別是單簧管。海頓不但不妒忌他，而且非常讚賞莫扎特的作品，而他自己後來在倫敦寫的交響曲表明，他從這個年輕的音樂家那裡學習了多少東西。
莫扎特親愛地熱愛著這位長輩，而且當海頓正在要到倫敦去的時候說：“啊！爸爸，你已老不能再到世界上去了，而且你得的語言太少了。”
海頓回答：“我的語言（音樂）是全世界都懂得的。”
莫扎特還是睛含著淚向他千告別，說他們永遠不會再相會了。他的擔心變成現實，海頓從倫敦安全地回來，但他發現他的`年輕朋友已經死了。
六、沒有墓碑的偉人
年僅三十五歲的莫扎特死後，葬於一個沒有墓碑的窮人公墓。下葬那日，是一個風雪之夜，當時莫扎特的妻子正在重病之中，因此竟沒有一個親屬在場。這一公墓，每幾十年就要徹底翻挖一次，因此一代音樂偉人，就這樣不知所終了。
外國名人莫扎特的故事 篇5
1777年12月3日，莫扎特給表妹寫了封信，信的開頭是這樣的：“親愛的表妹。在我坐下寫信之前，先去了趟茅房。現在，已經解決了。感到輕鬆無比!心裡一塊石頭落了地。我又可以填滿我的大腦了……代我向我們的朋友們致以比臭屁還要臭的問候。”笑罷，我好奇地查了一下莫扎特的生日。當時他已經21歲，已經不是小孩子了。
實際上，莫扎特一輩子都沒長大，一輩子都是頑童之心。他喜歡跳舞、騎馬、擊劍、打檯球；他喜歡打扮。以彌補自己說不上英俊的相貌；他貪圖熱鬧，嗜好養鳥，甚至還教八哥唱歌；他愛講粗話，做惡作劇，身上總有釋放不盡的能量。莫扎特是個天才與幼稚、細膩與粗莽、高雅與鄙俗、不羈與憂傷的矛盾體。
莫扎特的好友、小說家卡羅林·皮希勒在回憶錄中記述了一個生動的情節：“一天。我坐在鋼霧前彈《費加羅婚禮》中的‘不要再去做情郎’，莫扎特剛好在我家，他悄悄走到我身後，對我的演奏頗為滿意，禁不住跟著輕聲哼唱，還用手指在我肩膀上打拍子。忽然，他拎過一把椅子坐到我旁邊，讓我繼續彈低音，他即興彈了一段優美的變奏，每個人都屏息靜氣地傾聽從這位樂神手下流出的曲調。但他突然感到厭倦，跳起來，陷入那種經常發作的神經質，翻過桌子，跳過椅子，像貓咪似的喵喵怪叫，還像頑劣的孩子一樣翻筋斗。”
對莫扎特來說，音樂似乎並不是譜出來或演出來的。而是跟打嗝兒放屁一樣自然而然的生理產物，他將內心的歡娛以及內心渴望的歡娛一起表現在他的音樂裡，哪怕是在他最貧寒、最落魄的時候。
莫扎特5歲作曲，7歲為女皇演奏，11歲創作歌劇，少年時代就已馳名歐洲。假如他沒有貪圖自由的童心、無視權貴的幼稚和渴望遊走的好奇心的話，那麼還會有來自天堂的莫扎特音樂嗎?李贄曾說：“若夫失卻童心，便失卻真心；失卻真心，便失卻真人。”許多人都把莫扎特的幼稚說成是他的“美中不足”，其實不然，正是這種幼稚，創造出了他的美。世俗意義上的成熟者。不會辭掉宮廷樂長職位去維也納受窮，不會在悲涼中寫出《魔笛》這樣美妙的烏托邦神劇。在孤獨中讓美好與光明的洪流如此洶湧。莫扎特幸虧沒有長大。
外國名人莫扎特的故事 篇6
如果可以，想要邂逅古代的君子，高冠博帶飄逸出塵的那種，莫扎特，是真正的“思無邪”，宛若詩經裡的君子一樣。這個音樂神童，幼時成名，只活了36歲就回到了上帝那裡。
這個世界從來就不缺聰明人，但缺乏真正的智者，那種真正懂得人們心底悲傷的智者。
而莫扎特，他比普通的智者得到上帝更多的恩寵，不需要生活的歷練他就能領悟諸多的道理，他的天賦與愛，與生俱來，永無止境。
與貝多芬共鳴的人，必然要有鬥爭的慾望，意志軟弱逆來順受的人他基本不搭理；瓦格納，則是非偏執狂不可與之為伍；舒伯特，如果你不是流浪者很難愛上《冬之旅》；門德爾鬆，想象力便不會喜歡《仲夏夜之夢》，說實話，我聽不懂也看不懂。
唯有莫扎特，能夠無條件地愛每一個人，只要你歡笑，只要你流淚，只要你對生活有著一丁點的興趣，他都會張開臂膀給你溫暖。
像音樂這種與上帝對話的語言，沒有天賦還真是學不來。
莫扎特充滿了天賦，是像陽光一樣炙熱而永無止境的天賦，人們都被他溫暖，人們都從他這裡獲益，人們紛紛模仿他，然而沒有人可以將他超越，沒有人可以將他代替。
莫扎特是所有人的，無論你來自那個地方,多麼貧困和無知，多麼懶惰和愚笨，多麼膚淺和天真，他都是你最真誠的朋友。
人都說杜甫是莫扎特，而貝多芬是李白，其實有時候莫扎特也是李白。
杜甫在黃四孃家花滿溪時還是可讀的，可是他的詩句讀多了，人也跟著悲涼蒼老起來，有人說，“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，帶了濃濃的李白的味道，但李白的輕靈流暢是“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”
那一葉小舟，順長江而下，千載而下，一直飄在我們的思緒裡。
當時的李白，已經六十多了，遭遇了半生的起伏顛簸之後，仍可以寫這樣輕悅的詩。
而三十歲那年的莫扎特，宮廷樂團將他掃地出門，薩爾斯堡拒絕接受他，父親去世，孩子夭殤，他自己更是貧病交加，去日苦多。
為何人人都愛莫扎特可就在這一年，他依然可以寫出《費加羅的婚禮》，那麼平易近人，小孩子都能聽懂，都會微笑，旋律不難，清澈明朗，我們都可以跟著哼唱，故事簡單，無關政治、英雄、或理想。或許，36歲對他也許已經足夠。
“讓人不禁要想，他轉身的時候，背上究竟有沒有天使的翅膀？”
外國名人莫扎特的故事 篇7
羅馬帝國時期，在奧地利的薩爾茨堡，莫扎特誕生於一個音樂世家：他的父親不僅是那座城中宮廷大主教樂團的一位小提琴手，也是當地很有名的作曲家。他的母親也非常喜愛音樂，大提琴和小提琴都演奏得非常好。可以說，自從莫扎特來到人間的那一刻起，他的生命就充滿了音樂。
在莫扎特1歲的時候，母親就經常給他唱美麗的歌謠，一聽到這美妙的歌聲，小莫扎特就高興得“依依呀呀”地喊著，興奮地揮動著小小的胳膊；而當不懂音樂的人聒噪起來時，莫扎特就開始傷心得哇哇大哭。看到這些，莫扎特的父親高興地說：“這孩子有音樂天賦！”於是，父親便經常給他彈奏樂曲。漸漸地，莫扎特開始能夠準確地哼出一些簡單的兒歌了，那時，他才只有2歲。更有意思的是，在莫扎特玩的時候，只有這遊戲和音樂相關，他才玩得快樂，玩得盡興。而一旦莫扎特表演唱歌，便會全身心地投入進去。任何人也別想讓他分心。
莫扎特到了3歲，就更是顯出了非同尋常的音樂天賦。當父親教他的姐姐彈琴時，小莫扎特就在一旁觀察著父親是怎麼彈的，然後把其中的要點銘記於心。久而久之，小莫扎特不僅能幫姐姐指出彈錯的地方，而且能準確無誤地辨明任何樂器上奏出的單音、雙音、和絃的音名，他甚至還可以輕易地說出杯子、鈴鐺等器皿碰撞時所發出的音高。
就這樣，莫扎特才4歲便能夠跟著父親學習彈鋼琴了，儘管他年紀幼小，但卻十分認真。當家人閒暇時，他便給他們彈奏曲子。如果有客人登門造訪，他更是要好好地表演一番，而那些客人則個個驚歎於小莫扎特的認真與才華。莫扎特剛滿5歲就開始不滿足於只彈奏別人的曲子，他開始嘗試創作一些簡單的小曲子。有一次，莫扎特的父親與一位朋友一起回到家中，看到5歲的兒子正聚精會神地隊在五線譜紙上寫著什麼。父親就問他在幹什麼，莫扎特一本正經地回答：“我在作曲。”孩子的行為讓兩位大人相覷而笑，面對著紙上七扭八歪的音符，他們以為這只不過是小孩子的遊戲罷了。然而，當細心的父親將莫扎特的作品認真地看了幾眼之後/他忽然興奮地眼喰淚花，對客人喊道：“親愛的，你快來看！這上面寫的是多麼正確而有意義啊！”在歐洲音樂史的源遠長河中，自幼便顯示出音樂天賦的人並不罕見，可像莫扎特那樣早熟的奇才，能在那樣小的年齡便被公認為是“神童”的音樂家，卻再難找尋。
為了使小莫扎特在音樂和各方面的知識上都能迅速增長，父親竭盡心血，精心栽培，他對莫扎特的學習與訓練是極為嚴格的，除了複雜的音樂理論與演奏技能外，他還要教莫扎特拉丁文、法文、義大利文、英文，以及文學和歷史方面的知識。從1762年起，在父親的帶領下，6歲的奠扎特和10歲的姐姐南內爾就開始了漫遊整個歐洲大陸的旅行演出。他們到過慕尼黑、法蘭克福、波恩、維也納、巴黎、倫敦、米蘭、波隆那、佛羅倫薩、那不勒斯、羅馬、阿姆斯特丹等許多地方，所到之處無不引起巨大的轟動！在奧地利首都維也納，他們被皇帝請進皇宮進行表演。然而，這些鮮花、掌聲和歡呼的背後，是艱苦的練習、苛刻的條件和可怕的考驗。
唯和提議，小莫扎特都能從容應對。他曾當場試奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；曾按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲；曾用多條手帕將眼睛蒙fl：並根據指定的調性當即彈奏鋼琴；他還曾在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品……就是這樣，莫扎特的演出幾乎毎場都長達四五個小時之久，可莫扎特卻從沒有出過任何紕漏和差錯，他把這些經驗當做是對自己音樂才能的考試和測驗。因為他知道“音樂神童”、“大自然的奇蹟”等說法是人們對他的美譽，只有不斷地付出辛勞與汗水，才能永遠徜徉在音樂的海洋之中。
這些演出履歷讓莫扎特迅速成長，他的音樂水平飛速進步，這為他能夠成為這個世界上一流的大師做了充分的積澱。這其中有兩次經歷讓莫扎特畢生難忘：一次是莫扎特8歲那年在英國碰上了世界聞名的音樂大師巴赫。巴赫對小莫扎特—見如故，非常喜歡他，答應要親自指導他。於是，小小年紀的莫扎特便高興地寫了一首曲子說要挑戰老師，他說巴赫肯定彈不了這首曲子。巴赫聽了付之一笑，便坐下來演奏，不想彈著彈著，曲子的樂譜上顯示手需在鋼琴鍵盤的兩端，而同時還需彈奏鍵盤中間位置的一個音符。這下可把巴赫難住了，他覺得這首曲子世界上沒有人能夠彈奏出來。可莫扎特卻認真地坐下彈奏起來，到這段樂譜的時候，他手在兩邊彈奏，卻用子彈奏了中間的那個音符。這下巴赫笑了起來，笑聲中滿是讚賞和喜悅。另一次是在義大利的波隆那。波隆那不僅是當時所有音樂家嚮往的地方，而且是當時世界上最偉大的音樂教授馬提尼的居所所在。任何音樂家只要能得到他的讚賞，那麼立刻可以在全歐洲享有美譽。而這一次也不例外，馬提尼見到了莫扎特，在對他進行了一些測試之後，便對他大加讚賞，並且主動要求給莫扎特上課，給他傳授對位法的知識。馬提尼對莫扎特的教誨使得這位少年的技藝更上了一層樓。
有一次，莫扎特在羅馬教皇音樂廳的藏品裡聽到了一首聖歌，這是一首彌足珍貴的樂譜，它是從來不外傳的，所以人們只能聽到音樂，卻從來看不到這首音樂的樂譜。然而，莫扎特仔細地聽了一遍後，便在鋼琴上一個音符不差地把它演奏出來。從此這首“絕密的聖歌”再也沒有什麼神祕性了。而莫扎特也因此得到教皇的賞識，並被賜予了“奠扎特爵士”的稱號。
1772年，16歲的莫扎特終於結束了長達10年之久的漫遊生活，回到自己的家鄉薩爾茨堡，在大主教的宮廷樂隊裡擔任首席樂師。雖然莫扎特有著曠世奇才，而通過自己的努力獲得了極大的榮譽，可是在大主教的眼中，他不過是一個演奏音樂的奴僕，甚至連僕人也不如。在那個時代，人們是不會重視音樂家的，而那個大主教本來又是一位飛揚跋扈的暴君。於是莫扎特便迎來了人生中一段較為昏喑的時期。大主教要求他每天在前廳穿堂裡，恭候自己的吩咐，並可以隨時斥責辱罵他，或者嚴厲地懲罰他。然而，莫扎特很強的自尊心和獨立不羈的果敢精神不容許自己成為這樣的奴隸。於是，為了爭取人身自由與創作的自由，他經過激烈的鬥爭，終於擺脫了大主教的侮辱與控制。他於1777年再次外出旅行演出，期望能找到一個落腳之處，永遠離開薩爾茨堡。他先後在慕尼黑和曼海姆教學、演出，這些經歷進一步加深了對不平等制度的認識和體會。在曼海姆時，他得到—些市民音樂家的幫助與同情，並接觸到當時歐洲重要的曼海姆樂派，聽到了一流管絃樂隊的演奏。
然而，最令人沒有想到的是，這位曾轟動過整個歐洲的金光閃閃的寵兒竟然一直都沒有謀到職位，直到莫扎特的母親病逝，他還是被殘酷的現實社會無情地冷落著。人們只把他的音樂看做是一種消遺和娛樂，而從未真的欣賞他，尊重他。因此，懷才不遇的莫扎特到最後不得不重新回到薩爾茨堡，這樣一來，大主教當然更加刻薄地對待他。可以想象當時莫扎特的辛酸與窘境。
1781年6月，莫扎特終於在忍無可忍當中與大主教公開決裂，他毅然辭職離去，成為歐洲歷史上第一位公開擺脫宮廷束縛的音樂家。在當時的社會條件下，這種舉動簡直是難以想象的。因為，這舉動意味著艱辛、飢餓，甚至死亡。但這些都不能讓莫扎特向大主教低頭。擺脫了宮廷束縛的莫扎特生活異常艱辛，為了維持生活的基本需要，他拼命地工作——教課、演出、創作，永無休止，而這樣的努力換來的仍舊是窘迫的生活。他熱愛生活、充滿詩意，在寒冷的冬天，他沒錢買煤，為了驅趕寒冷，他和妻子便在家裡愉快地翩翩起舞，以求熬過寒冷的冬季。
是的，這樣的經歷把莫扎特的音樂磨鍊得典雅秀麗，如同珍珠一樣玲瓏剔透，又似陽光一般熱情溫暖，無時無刻不洋溢著青春的生命力。可以說，莫扎特的音樂能深刻地反映出當時那個時代的精神，尤其是體現在歌劇作品中的市民階層的思想，無論是在當時還是在現在都具有非凡的進步意義；而莫扎特賦予音樂以歌唱的快樂性，同時又深含著悲傷的感情，則反映出了他那個時代知識分子的命運。
外國名人莫扎特的故事 篇8
莫扎特是一位傑出的奧地利作曲家，是古典樂派的代表作曲家，與海頓、貝多芬並稱為古典樂派的三大作曲家。他在短暫的一生中為世界留下了數目驚人的音樂瑰寶，其中包括22部歌劇，以《費加羅的婚禮》、《唐·璜》、《魔笛》最為著名。在莫扎特的器樂作品中，交響曲是一個重要的方面。他的交響曲中有的充滿了天真無邪的歡樂，表達了對美好的追求和嚮往，有的充滿戲劇性的衝突，流露出淡淡的憂傷。莫扎特的創作是18世紀歐洲音樂文化各方面成就的光輝總結。他為德國民族歌劇奠定了基礎，創造了一種現實主義音樂的新體裁；他擴充並革新了器樂作品的內容，使交響曲和室內樂曲的形式格外嚴整，把18世紀的音樂提到了一個新的高度，併為後來音樂的進一步發展創造了條件。
蔑視來自貴族的讚美
1756年1月27日，莫扎特誕生於奧地利的薩爾茨堡。莫扎特的父親利奧波德·莫扎特是位知名的音樂家，也是薩爾茨堡的宮廷作曲家。莫扎特的姐姐娜妮是個音樂天分極高的孩子。從5歲起，父親便開始叫娜妮學習鍵盤樂器，並對她的學習速度非常滿意。而莫扎特4歲時便開始正規的音樂課程了。莫扎特的學習速度非常驚人，他可以在半小時內學會一整首小步舞曲和三重奏。
在莫扎特4歲時，他試作了第一首鍵盤樂器協奏曲，並首次在舞臺上以歌手身份露面，參與歌劇演出。從那時起，歌劇就成為他最鍾愛的藝術形式之一。當莫扎特快滿6歲，而娜妮11歲時，父親利奧波德決定將兩位傑出的孩子介紹給全世界。
當時巴伐利亞親王在慕尼黑有兩個奢華的宮殿，許多音樂家依附其門下。利奧波德決定先帶孩子們去那裡參加嘉年華會，如果演出成功，再到更遠的地方。結果，這場音樂會空前地成功，兩個孩子成了慕尼黑嘉年華會談論的焦點，並被邀至各大家族和皇宮演出。而令莫扎特最感興趣的是觀賞義大利歌劇，並從此產生了創作歌劇的心願。
一位名叫約翰·安德列斯·沙赫勒的宮廷樂手對莫扎特的童年有生動的描述：“一旦他投身音樂，他的感官就不理會其他活動了。甚至連惡作劇或遊戲也得和音樂有關，他才玩得開心。比方，我們玩一種把玩具由一個房間搬運到另一個房間的遊戲，誰空著手就要唱歌或用小提琴拉一首進行曲。”
1762年9月，莫扎特一家啟程前往奧地利首都維也納——當時歐洲最重要的音樂中心之一。那兒是弗朗西斯一世皇帝與瑪利亞·特麗莎皇后豪華宮廷的所在地。從12世紀阿爾伯特一世召集一批樂師組成所謂的“皇室音樂家”以來，維也納就一直是音樂之都，音樂成為皇室生活重要的一部分。
著名的作曲家約瑟夫·海頓就曾在維也納附近的一個伯爵門下任樂長，另一位作曲家格魯克當時就在皇家宮廷任首席作曲家。這個俯仰呼吸皆音樂的城市，早就非常期待6歲神童莫扎特的到來。
莫扎特一行剛到維也納，就在一個私人官邸做了第一場表演。隔天，皇帝和皇后馬上召喚他們到宮廷。一位實際參與那場音樂會的人士這樣回憶著莫扎特：當孩子們演奏時，觀眾幾乎不敢相信自己的眼睛和耳朵。弗朗西斯一世尤其滿意小精靈（他對莫扎特的戲稱）的表現，他還多次和莫扎特閒聊。當皇帝要求他用一根手指演奏時，他毫不猶豫地照做了，而且乾淨利索地彈奏了好幾首曲子，讓在座的每一位大吃一驚。在他當時的年紀，已經可以看出他後來一貫的態度，也就是蔑視來自高貴者的讚美，尤其若是他們對音樂沒什麼認識，他甚至不太願意為他們演奏。
漂泊不定的巡演生活
1763年6月，莫扎特7歲、娜妮12歲時，莫扎特一家開始了他們的第一趟長途旅行——一個持續三年半，走遍歐洲各地的旅程。他們經過慕尼黑、曼海姆、奧格斯堡、海德堡、法蘭克福等德國城市。每到一處，都無一例外地引起轟動，各種音樂形式對莫扎特而言都好像吃飯、睡覺一樣容易，他幾乎不需要任何教導，好像早已知道一切。
1763年11月18日，莫扎特一家穿過奧屬荷蘭到達巴黎。在這個視世界其他地方為“鄉下”的大都會，莫扎特一家一待就是五個月。父親莫扎特帶著兩個孩子拜訪了巴黎許多貴族的宅邸，包括凡爾賽宮。皇室對莫扎特和娜妮非常禮遇，這完全出乎那些高傲的法國貴族的意料之外。稍後莫扎特在所有宮廷權貴面前演奏管風琴，贏得在座每個人的掌聲。奇怪的是，莫扎特幼年時獲得的掌聲和矚目，竟一點也沒讓他變得虛榮或驕傲。
1764年4月9日，結束了在巴黎的一系列演出之後，莫扎特一家前往英國倫敦。在那裡，他會見了前輩阿貝爾和宮廷作曲家約翰·克里斯蒂安·巴赫。在莫扎特的一生中，這是個很重大的事件。因為這兩個人的創作大大開闊了莫扎特的眼界。巴赫教給莫扎特的另一項重要的技能，就是義大利的如歌快板風格，這種風格影響了莫扎特一輩子。當然，還有另外一大批音樂家也影響了莫扎特，如男高音曼茲歐裡。莫扎特此時最大的心願就是寫一出義大利歌劇。他與曼茲歐裡成為好朋友後，曼茲歐裡教他唱歌，而莫扎特則為他寫詠歎調作為回報。
在英國期間，莫扎特開了一連串的音樂會，被人們稱為“大自然的奇蹟”。1764年夏季，莫扎特一家搬到倫敦鄉間修養了七個星期。在此期間，莫扎特以巴赫的作品風格寫了一首交響曲，這就是他的第一首交響曲《降E大調交響曲》。不久，他又寫了三部交響曲以及許多小提琴和鋼琴奏鳴曲，其中包括《D大調第四交響曲》。
1765年7月24日，莫扎特一家離開了倫敦，在荷蘭海牙、日內瓦和洛桑等城市做巡演活動。在1766年11月的最後一天他們回到闊別三年的薩爾茨堡。前後兩次乘馬車橫穿德國的山川、田野和森林，給莫扎特留下了很深的印象。從此，他開始了一生漂泊不定的生活。
莫扎特曾有過這樣一段自白：“人們總以為我的藝術創作是輕而易舉得來的，這是誤解。沒有人像我這樣在作曲上花費如此大量的時間和心血，還沒有哪一位著名大師的作品是我沒有再三研究過的。”
初露鋒芒的音樂天賦
1770年6月26日，教皇克萊門特九世頒給莫扎特黃金馬刺勳章，以騎士身份晉身貴族階級，以表彰他的音樂天分。兩天後，這位14歲的黃金馬刺騎士，頸上戴著以紅絲帶繫著的十字勳章，接受教皇的親切接見。在此之前，作曲家中只有格魯克接受過此項殊榮。不過，與格魯克不同的是，莫扎特從未利用這份榮耀。事實上，他視整件事為一個玩笑。
另外，他還在由馬提尼領導下而成名的波倫亞音樂學院成就了一項殊榮。這個學院設定了一項極為艱難的測試來篩選會員，參加者必須年滿21歲。14歲的莫扎特被破例允許參加，他被關在一間房子裡，被要求用極為複雜的音樂形式作曲。莫扎特在一個小時內就完成了，裁判評判後，全數同意他當選學院的榮譽會員。而當時許多著名的音樂家耗費了好幾個小時都未能通過。
大約在10月中旬，莫扎特在米蘭上演了他的第一部完整的歌劇《本都國王米特里達特》和另一部歌劇《阿斯卡尼歐在阿爾巴》。儘管有人嫉妒莫扎特的天才和名氣，企圖破壞歌劇的演出，但演出還是獲得了轟動性的成功。
穿越時空的樂曲
1772年春天，莫扎特16歲時，發生了一件改變他一生的事：薩爾茨堡仁慈的大主教史拉頓巴赫突然去世了。繼位者柯羅瑞多伯爵來自一個強勢的貴族大家庭，是個嚴肅而高傲的人。柯羅瑞多伯爵在薩爾茨堡很惹人厭，只要不是跟他來自同一個階層的人都討厭他，莫扎特一家人也不例外。
剛開始莫扎特的作曲速度很快，但是不久之後，莫扎特的生命進入了一個不太愉快的階段。他17歲了，那一段志得意滿的童年已經遠去，但他依舊是那個愛胡說八道、凌亂、不切實際、衝動、傲慢、熱情的少年，仍對自己的天賦感到驕傲，也對這個既給他喝彩又隨即遺忘他的世界感到不滿。然而和一般人一樣，為了餬口和繼續作曲，他也需要錢，而18世紀音樂家獲得穩定報酬的唯一方式就是在宮廷裡佔一個長期又優厚的職缺——不管是維也納、慕尼黑、米蘭還是巴黎。
但柯羅瑞多大主教只給了莫扎特一個薪俸微薄的小職位，他的首席樂師，即樂長手下的宮廷樂師。
在那段不順心的日子裡，莫扎特一直待在薩爾茨堡繼續以驚人的速度作曲。他寫了許多嬉遊曲和某些為特殊場合而作的小品，一首鍵盤協奏曲和五部大型的小提琴協奏曲，還有歌劇《假扮園丁的姑娘》。莫扎特在薩爾茨堡的日子越來越難捱了。
莫扎特痛恨對貴族卑躬屈膝的行為。儘管利奧波德一再督促他要更禮貌些，但他越來越不善於此道。他在慕尼黑的公開演出非常成功，但仍沒有人提供長久的職位給他。更讓人氣餒的是，慕尼黑不再有人請他寫歌劇。
1791年7月3日莫扎特與世長辭。一顆音樂巨星的隕落，卻是如此淒涼落寞，唯有他的音樂，穿越時空，在全世界迴響……
莫扎特的人生實在是太短暫了，短暫得讓他來不及好好地釋放那與生俱來的靈感，來不及寫完縈繞在他腦際的樂章，來不及享受更加完滿美麗的人生，也來不及完成他的音樂理想。
但是，這已經夠了，已經足以讓每一個熱愛音樂的人以充滿崇敬的心情去體會莫扎特的作品，感受他那憂傷而又輝煌的一生，品味他的每一個天籟之音。
外國名人莫扎特的故事 篇9
如果說，貝多芬經過不懈的努力可以接近上帝的話，那麼莫扎特就是頭頂著光環隕落人間的天使。
他出身與宮廷樂師家庭，深受長輩們的薰陶，從小對學習音樂就如同嬰兒學說話一樣自然，有著極高的天賦。六歲時莫扎特還即興創作了一首小步舞曲，並在歐洲旅行演出成功，被稱為遠近聞名的“神童”。有一次，莫扎特一家接受到了邀請，要到皇帝的宮殿裡去演出，孩子們在皇帝和皇后他們的宮廷演奏，只有小莫扎特接受了各種不同的考驗：他僅僅只目視著一位宮廷樂師彈奏了一曲難彈的協奏曲，而後又立即一音不差地重奏了出來，他還用一個手指彈出了和平常一樣水準的曲子，又用一塊布蒙著鍵盤演奏出了一首優美的樂曲，最後，皇帝都稱他為一個小魔術家，皇后也送了他一件鑲了寬金邊的淡紫色絲綢服裝。有一位英國評論家甚至這樣稱讚莫扎特道：“這個孩子出於本能懂的音樂比許多大教堂教師鑽研了一輩子所學的還多。”之後他們又計劃了一次旅行演出，開始了在義大利各城的旅行演出，自始自終都是勝利凱旋。在拿波里，他們的演奏甚至讓百姓認為莫扎特手上的鑽石戒指是有魔法的，讓他脫下來重試。長大後，莫扎特意料之中的成為了一名出色的宮廷樂師，後來他因為對主教的嚴厲管束不滿而憤然離職，來到維也納開始了自由音樂家艱苦的生涯。
現在你知道莫扎特為什麼被稱為“神童”了吧！
外國名人莫扎特的故事 篇10
莫扎特——一個舉世聞名的天才音樂家。通過閱讀此書：《莫扎特》，使我更加了解了這位英年早逝的音樂天才。
莫扎特的一生是與音樂相伴的，可以說他是廣闊的音樂星空中一顆永不消退的恆星！
莫扎特的音樂與自然同在，與人性同在。在他的音樂中，痛苦和歡樂交織在一起，自身的坎坷經歷築成了莫扎特富有的色彩變化，明暗相映的音樂世界。他懷著一顆赤子之心，用音樂詮釋著人類和世界。凡是熱愛音樂的人，我相信都可以在莫扎特的作品中，深深感受到生命的力度與宇宙萬物和諧共存的快樂。
莫扎特使音樂變得更加燦爛輝煌，而音樂也使莫扎特成為一名萬人所仰慕的音樂家。為什麼莫扎特和音樂有著如此的關係呢？我想是因為莫扎特的生命就是音樂，如果沒有音樂，莫扎特也就不會存在。
細細品味《莫扎特》，讓人一讀再讀，不忍釋手，不僅僅是他那對音樂的執著和熱愛感染著我，更是他那年小志高，虛心向他人學習，不斷吸收新知識、新技能的品質撞擊著我的心靈，音樂是莫扎特的整個生命源泉！莫扎特愛音樂勝過愛生命！而我呢？在二胡技能的學習過程中，雖然很刻苦，卻是缺少主動；稍取得一些成績，就揚揚自得，自以為是；對音樂還缺少愛與理解，拉的二胡曲缺乏感染力……
我感謝《莫扎特》，莫扎特那種愛音樂的“深沉”將帶我更好地學習做人、學習二胡、學習文化知識，使生命奏出更富有色彩、動感的旋律！
外國名人莫扎特的故事 篇11
奧地利著名作曲家莫扎特年輕時，曾經拜海頓為師。
有一次，他和老師打賭說，他能寫一段連老師都彈不出的曲子來。海頓心裡想：我在在音樂殿堂奮鬥了多年且早已功成名就，你一個乳臭未乾的毛頭小子，竟敢誇下那麼大的海口，真是初生牛犢不怕虎呀！於是就對莫扎特說：你寫來我試試，我就不信你能難倒為師。
莫扎特伏案疾書，很快就寫出了一段曲子。海頓也不細看就在鋼琴前彈奏起來。不一會兒，就彈不下去了，不由得說：“這是什麼曲子，我兩手分別彈響鋼琴兩端時，怎麼會有一個音符出現在鍵盤中間位置呢？”海頓以他那精湛的技巧又試彈了幾次，還是不行，最後只好無可奈何地說：“看樣子任何人也彈奏不了這樣的曲子，除非他有三隻手。”
莫扎特胸有成竹地說：“老師，我能彈！”海頓心裡一驚，他要看看莫扎特怎麼能變出第三隻手來。當莫扎特彈到那個特別的音符時，讓海頓根本沒想到的一幕出現了：只見莫扎特彎下身子，用鼻子點彈了那個音符，海頓不禁為自己高徒高明的創意拍案叫絕：是呀，鼻子也可以當作一隻手，自己怎麼就沒有想到呢？
正如世界上沒有不能彈奏的曲子一樣，鼻子也不僅僅是用來呼吸的，必要時也可以成為我們的第三隻手。創新思維，鼻子也可當手來用。
外國名人莫扎特的故事 篇12
莫扎特出生在一位宮廷樂師的家庭。3歲起顯露出了音樂才能，4歲便跟父親學習鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學小提琴，8歲創作了第一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫了第1部歌劇。但他僅僅活了36歲。繁重的創作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產。
莫扎特從小就天賦異稟，彷彿是上帝賜予了他音樂的魔力。有一次，他父親教他姐姐瑪麗安娜彈練習曲時，他在旁邊玩。但是他姐姐怎麼也彈不好，所以只能不停地捱打，不斷地捱打，手都打腫了，3歲的莫扎特看不過去了，就爬上去替姐姐彈，結果順利地彈了出來，他父親驚呆了。遺憾的是，由於莫扎特無師自通自學成才的天分，成功導致他姐姐從此對鋼琴徹底喪失了信心，改為往家庭主婦的方向努力。並且他在彈奏另一首曲子時，那曲子音階比較長，莫扎特太小，手不夠長，總來不及收回來，於是他聰明地用雙手分別控制了高音部分和低音部分。中間的那個音節用他的鼻子來完成。
他時常走到鋼琴前面，按著琴鍵細聽，並努力彈出他曾經聽到過的音樂。有一次，莫扎特的父親和朋友一起回家，年方四歲的莫扎特正在桌旁，父親問他在幹什麼，他說他正在寫鋼琴協奏曲，當他父親把五線譜紙拿過來看時，激動得流出了眼淚，他對朋友說："你看，這裡寫的一切是多麼正確而且是有含義的啊!"
莫扎特有著驚人的聽覺和音樂記憶力。七歲的時候，有一次他用父親的朋友沙赫特涅爾的小提琴演奏，兩天後莫扎特又在自己的提琴上練習。當沙赫特涅爾再次上門時，莫扎特對他說，我現在用的小提琴比前兩天奏的那把小提琴低八分之一個音。沙赫特涅爾以為他在開玩笑，但莫扎特的父親完全瞭解自己的兒子，他請朋友把小提琴從家裡取來，經校對後，發現莫扎特的判斷完全正確。
1762年，將近六歲的莫扎特就掌握了古鋼琴的彈奏技術，並在慕尼黑和維也納舉行鋼琴獨奏會。與此同時，他又開始學習拉小提琴。這年秋天，父親從大主教那裡為自己掙得了休假，他帶著莫扎特和其姐瑪麗亞-安娜到維也納去。在別人的建議下，父親把莫扎特姐弟倆帶進了宮廷，皇族讓孩子們單獨地演奏或四手聯彈，並根據別人所給的主題作即興演奏;人們還用布蒙上琴鍵，讓莫扎特演奏複雜的曲子。女王瑪麗-特雷西婭看他彈得好又很可愛，就把他抱到大腿上，問他要什麼獎勵，他掙扎地從女王的懷裡跳下來，撲過去強吻了女王的7歲的小女兒瑪麗?安託內特公主，於是把女王逗樂了。從此受到王室的寵幸。上帝不僅賦予了他音樂家的魔力，當然也沒有忘記把音樂家的浪漫賜予他，就讓我們姑且稱之為浪漫吧......在宮廷裡，他們足足表演了兩個星期之久才離開。
