劇變下的靈魂作文

外國朋友：

你們好！我是來自高三的一名學生。美國最偉大的專欄作家李普曼認為：“如果你想了解一個國家，那就去大學裏和新聞學院的學生談談”。我願意向你們介紹中國，順便可以檢驗一下這個結論的可信度。

調查顯示你們對“廣場舞”和“京劇”兩個關鍵詞很感興趣。很巧，它們都和文化有關。在這片正發生着炫目變化的土地上，它們的命運卻迥然不同：一個是劇變下新興的衍生品，一個因與變化格格不入而岌岌可危。

以中老年婦女為參與主體，聚集在公共場所，跟着音樂載歌載舞，這種休閒方式在中國蔚然成風。他們也走出國門，跳進了火車車廂，跳到了莫斯科的紅場、巴黎的盧浮宮。這和你們身邊認識的老人可能完全不一樣。

在中國的網絡上，將這一羣參與廣場舞的主體人羣稱之為“大媽”。這個稱呼你們一定很熟悉，因為她們會出現在你們的華爾街，會擔起挽救法國打折季的重任。只是你未必聽得出來這是略帶貶義的。

從中國古代的《紅樓夢》開始，賈寶玉就偏愛少女，覺得上了年紀的女人“面目可憎”，北京話用“事兒媽”去形容那些多管閒事的女人；對年輕女性形象的批評也是：“你這麼年輕，怎麼打扮得跟個大媽似的”。對“大媽們”，人們的態度並不友好。

在中國，女性的價值體現在家庭和子女，“自我”這個詞是模糊的。而到了“大媽”這個歲數往往是子女離家的“空巢期”，一下子失去了生活的支柱。心理學家稱之為“中年危機”。然而，廣場舞的出現，讓我對它能夠解決“中年危機”樂見其成。

廣場舞讓她們不再孤單，她會結識許多朋友，而不再總是受兒女瑣事的捆綁，她們將越來越接近“真正的自我”。我看到很多“大媽”因為融入了集體，變得活潑、快樂，有了個性。我相信，再跳上幾年廣場舞，會分化出更多的小集體，集體讀書、集體公益、集體旅遊、集體唱戲……那時候，所有人都會變得越來越好。

我想，包括我自己在內的所有人，都正在學習包容這種“探索自我”的熱情與活力，因為我們不願意自己的嘲諷，讓他們再次回到死氣沉沉，自我模糊的生命狀態。

一個國家是由一個個具體的人構成的`，讓每一個人變成更好的自己，是我們這個國家劇變後真正想抵達的彼岸吧。

鉅變之下，有的在誕生，有的在漸漸消亡。比如你們關心的“京劇”。這種咿咿呀呀的唱腔，變得與這個凡事追求“快”的時代越來越不搭調。不過，我這個圈外人，無資格斷言這種藝術形式未來的命運，卻願意和你分享它的美好。

你去聽，程硯秋的《春閨夢》：“去時陌上花似錦，今日樓頭柳又青。可憐儂在深閨等，海棠開日到如今“，唱得人柔腸寸斷。

你去聽，《沙橋餞別》裏唐太宗送唐僧之語：“過橋便是天涯“，相忘於江湖的蒼茫。

你去聽，《取成都》，成都王劉璋唱“西川文武刀刀斬盡”，悲憤蒼涼，滿腔憤鬱。

京劇與中國的唐詩宋詞不同，以通俗白話示人，但仍然雋永、動人。京劇的詞還得配合着唱腔，我相信即使你對詞的理解不夠透徹，當你聽到那或古樸，或蒼勁，或柔軟，或細膩的嗓音，你仍會有自己的體悟。

説完這些，不知你發現了嗎？其實兩種文化的命運決定權，其實在於你，在於我，在於每一個人的態度。當我們懂得包容，懂得欣賞，懂得理解，它們會呈現出自己最美的樣子。

一個國家大抵也是如此，它由一個個具體的人創造。鉅變之下，我們的靈魂和頭腦，決定着這個國家的樣子。

説得差不多了，你覺得李普曼説的話還有幾分道理嗎？

很多年前，中國最富盛名的主持人白巖鬆去美國耶魯大學演講的時候説：“在過去很多年裏頭，美國人似乎在用望遠鏡看中國，但是我猜測可能拿反了”。

為什麼要用望遠鏡看呢，歡迎你們來到中國，用自己的耳朵和眼睛瞭解最真實的我們！