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音樂教師教學心得體會(15篇)

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從某件事情上得到收穫以後,可以將其記錄在心得體會中,這樣就可以總結出具體的經驗和想法。但是心得體會有什麼要求呢?下面是小編收集整理的音樂教師教學心得體會,供大家參考借鑑,希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂教師教學心得體會(15篇)

音樂教師教學心得體會1

我們的音樂教育需要改革,但並不意味着要全盤否定以前的教育教學方式方法,要準確地體現新的課程標準理念,對教師的基本功要求比以前更高,要有過硬的音樂知識和技能,還要掌握現代化教育技術,並且要有把握學生身心變化的能力。在此,談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會。

一、引趣是課堂教學的第一環節

在實際教學中逐漸發現不管課堂教學內容多精彩,如果學生缺乏學習的興趣,教學效果始終不好,甚至會出現正常教學無法進行的情況。新課標指出:興趣是最好的老師,是人們與音樂保持密切聯繫、享受音樂並美化人生的巨大動力。因此,激發學生學習的興趣,是促使學生學習音樂的重要保證。於是我根據每節課的教學內容,研究醞釀合適的導入方法,由於方法得當,學生的學習興趣漸漸被調動起來,學習效果越來越好。例如在《雪絨花》這一課中學生進教室時給他們放錄音《哆唻咪》,用音像圖畫式和提問描述式引導學生:同學們剛剛聽到的是什麼歌曲?你知道這首歌的來歷嗎?想看這部電影嗎?隨即給學生播放電影《音樂之聲》片段,學生聚精會神的觀看後,不僅對此歌的創作背景有了深刻的瞭解,而且對片中的音樂也逐漸熟悉了,因此,再學習這首二部合唱歌曲就比較容易而且也學的很投入。因爲在播放電影《音樂之聲》片段時,已經三次出現所要學的《雪絨花》的旋律部分了,學生在觀看的過程中,基本上都記住了主題旋律,都聽會了,那教師只要在解決第二聲部的難點部分和歌曲處理上進行啓發和引導就可以了。

導入的目的是教師有意識設計學生感興趣的內容,採取有效的.方式、方法,十分巧妙地把學生帶進新的教學內容中去,所以內容的選擇尤爲重要。設計的內容一定要與主題內容聯繫緊密,具有關聯性,因此,在備課時首先必須認真分析課題內容,然後再去醞釀合適的導入內容,因爲在音樂教學中,“導入”是一種教學藝術,是不可缺少的重要環節,它起着誘導、鋪墊和銜接的作用。一個精彩的導入能引發學生學習音樂的興趣,使學生在愉快的氣氛中,主動、專注地參與課堂學習,更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果。總之,只要我們在教學實踐中,不斷探索、積累、歸納,定會總結出更加完善的設計,爲每一節音樂課設計出一個優秀的導入。

二、恰當的教學方式是課堂教學的關鍵

現在的學生知識來源非常豐富,各領域的知識有可能比老師懂的多。要將新的精神和思想滲透到音樂教學中,不斷地更新課堂教學方式。一定不要再一成不變的教師講、學生聽,這樣做的後果只能是學生厭學,使一堂生動的音樂課變得枯燥乏味。我們應該根據學生的年齡特點和生理特點啓用情感教學模式,要充分挖掘教材中能引起學生興趣的內容,多尋求些教材內容和學生實際需求的結合點,以激發學生的情感,要以情感人,這對中學生來說較爲恰當。

在這幾年的教學摸索中我也取得了一些成效。例如:在欣賞京劇時,我拿一些臉譜和服飾,採用分組搶答的形式,讓學生們每組選一個人與教師面對面地交流。教師:“現在問題開始,剛纔我們看到的這些臉譜哪個是生、旦、淨、醜?”對於學生來說,這種問答形式很平常,但若教師變換形式來進行,就會收到了很好的效果,沒被選中的其他學生興趣也都很濃厚,甚至都站起來舉手,大家在一片熱烈而有序的氣氛中回答完老師提出的問題,不僅學到課外知識,而且對音樂作品有了初步的瞭解。對於學生來說,老師採用一些接近生活、接近社會的形式以及多樣的教學手段,可以使學生主動地參與,並且對音樂的興趣也在不知不覺中已經產生了,而學生的情感也是發自內心的。學生在特定的場景中較容易進入狀態,也較容易在短時間內迅速進入角色。通過對角色的體驗,將學生的內心情感轉換到外在情感,而且對其他同學也起到了很好的促進作用,而老師所要做的就是引導學生將情感進一步陶冶與昇華。

三、靈活、多變是解決學生學習音樂知識技能的法寶

1、如何避免器樂教學枯燥的問題。

在器樂教學的基本練習中,反覆的音階練習學生掌握得很快,但是顯得枯燥,在教學中運用多種形勢新穎的教學方法,能極大地提高學生的綜合素質,達到事半功倍的效果。在音樂教學中我自始至終以激發和培養學生對音樂的興趣爲目的,興趣是創新的基礎和源泉,成功的喜悅和樂趣極大地喚起了學生的創新熱情,讓學生不斷品嚐到學習音樂和獲得創新的成功樂趣 。

2、調整唱歌教學的發聲練習。

過去唱歌教學程序中首先是發聲練習,有的學生不是笑就是做鬼臉,雖然有幾分鐘的發聲練習,可到了演唱歌曲時聲音質量卻沒有提高,這不禁引起了我的思考:唱歌教學前的發聲練習還有必要嗎?這些音樂標準對於學生來講是不是太“專業”?怎樣解決發聲練習與演唱歌曲相結合?於是我思索並大膽在唱歌教學過程中摸索不再單一做發聲練習,而是在演唱過程中隨時隨地引導學生,提醒學生的坐姿、背挺直、鼻腔打開,嘴撅起來,體會歌曲意境以情帶聲,並隨時給學生做歌曲演唱示範,加上靈活多變的伴奏,整個教學過程把演唱方法融入其中。學生演唱聲音經過調整後非常好,效果是單一的發聲練習所不可比擬的。

3、識譜教學還要不要教、如何教?

諮詢好多同行衆說紛紜。我在教學過程中確實體會到有的學生基礎差,根本對識譜沒有興趣。不教識譜吧,的確降低了知識難度,唱會歌曲也一樣能體驗音樂情感;教識譜吧,學生興趣不大也很枯燥。對於音樂教學來說,知識和技能的學習是必要的,因爲有了一定知識和技能後,學生纔有可能對音樂產生進一步的興趣,纔有可能真正地提高音樂素養。

以上這些都是在實施課改後我的一些教學體會。新世紀我們的音樂教育需要進步需要改革,在改革中我們必須學會反思,學會揚棄,去其糟粕,取其精華,在傳統的音樂教育中注入新鮮的血液。

針對中學階段的學生進行的音樂學習個性研究表明,中學生在心理和生理上都處於人生關鍵而又特殊的時期,他們在音樂審美認知、音樂審美經驗以及音樂創造等方面都較少年兒童有了很大的進步。

音樂教師教學心得體會2

碩果飄香的金秋時節,xx聯校組第一次音樂教學研討活動如期開展。9月23日上午,我們聚集xx實驗小學,圍繞“關於音樂學科關鍵能力的思考”這一主題進行了教學研討。

首先由xx、xx兩位老師提供了兩節教學研討公開課。xx老師執教了一節一年級的《你早》。雖然小朋友入學還不到一個月,但學習習慣已初步養成,課堂常規執行到位。顧老師幽默而充滿童趣的語言、靈動的教學機智給聽課老師留下了深刻的印象。她的教法活潑,通過律動,學生對音樂速度的變化有了初步的感知;她關注學生歌唱的聲音,讓孩子們在聆聽、模仿中學會用自然的聲音演唱歌曲;她關注師生之間的互動,整節課在輕鬆愉悅的氛圍中進行。xx老師是一位年輕而又充滿活力的音樂老師,動聽的聲音吸引着她的孩子們。她執教的是三年級教材中的《木瓜恰恰恰》,新穎的導入環節一下子把孩子和聽課老師帶入了她的課堂。她非常重視細節,特別是對學生歌唱聲音的'訓練展開得充分,發揮得淋漓盡致。

課後,教研組老師結合這兩節課與自己的實踐經驗,緊緊圍繞“關於音樂學科關鍵能力的思考”的活動主題進行了無私交流。大家肯定了課堂上的亮點特色,也提出了值得探討、思考的問題:如何在關注學生演唱聲音的同時又能讓學生唱準音高?歌詞朗讀與歌譜教唱環節如何安排?如何處理歌曲演唱與表達情感之間的關係?……整個研討氛圍非常熱烈,思維的碰撞,問題的爭論,對策的提出,你一言我一語的交流讓大家有了更深入的思考。

我感覺這次活動,不僅是一次研討、交流活動,更是一次引領、帶動、督促活動,讓我更明確了方向。

音樂教師教學心得體會3

我是一名音樂教師,雖然沒有華麗的語言,沒有豐富的文采,但是作爲一名新老師,我有滿腔熱血。我認爲作爲一名音樂教師,不僅要教孩子們唱歌,更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候,能夠自信、樂觀面對!

當老師曾經並不是我得夢想,因爲我還想出去看看外面的世界長什麼樣子!歷經四年我終於定下心來,想要好好學習一次,考上老師,有個穩定的生活,於是我選擇報了班,歷經千辛萬苦,經過層層選拔,終於走到這一天,這個暑假過得特別漫長!25號了,今天教育局爲我們準備爲期三天的培訓課,除了領導們爲我們傳授經驗,還有一些優秀教師給我們分享好的教學經歷,讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課,但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識,有很多的不足。

在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴着音樂給我們講的每一段經歷,每一個孩子,每一個家庭,同時也感動了很多的新老師,雖然我不是大山裏的孩子,但我知道作爲孩子其實他們想要的並不多,簡單的生活,和諧的家庭,健康的身體;但現實並不總是那麼的完美,很多外在因素影響着他們的成長。作爲有經驗的老師,他們的做法是因材施教,通過家訪去了解每一個孩子,針對每個孩子的性格來進行疏導,從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成爲好朋友,從而改變一些孩子不良的現狀!曾經本來也有一次可以進特教授課的機會,但心中無數的'忐忑不安,因爲我從來沒有接觸這些孩子,由於一些外在原因沒有去。但是我知道那裏的老師一定非常有耐心,有愛心,聽了這趟特教課,我彷彿可以看到他們授課的艱辛和無奈,也看到了他們因爲孩子的一個點滴成長感到無比快樂!孩子們的一個簡單的動作、眼神影響着老師;他們的一句話問候,一個擁抱又溫暖着老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂,不需要物質、不需要金錢的快樂,快樂的讓人羨慕!最後一天的最後一節課,老師親切的問候了我們,同時爲了給我們提前打個預防針,不光給我們看了修水美麗的風景圖片,一些學校的整體圖片,還講到很多,讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職,今天離職”這句話一說完所有人都笑了,並且說到,我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了,突然太苦了就不適應,而我,從小農村長大的孩子,或許我會不一樣呢!

正所謂不忘初心,方得始終!作爲老師走上三尺講臺教書育人,走下三尺講臺爲人師表。做新時代的教師,要做到對自己擁有一顆平凡心,對工作擁有一顆事業心,對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師,我認爲要有無怨無悔爲工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進,把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分,才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己,教到老,學到老,一步一個腳印,把教育視爲藝術,紮紮實實學習研究教育規律,反覆琢磨,精益求精,強化創造意識,在傳授知識上努力探索,創造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業。做新時代的好教師,就是要讓祖國的花朵成長成才;做新時代的好教師,就是要讓社會主義的接班人奮發向上;做新時代的好教師,就是要讓每一個學生爲實現中華民族的偉大復興貢獻力量!

音樂教師教學心得體會4

加強我們音樂教師自身素養的修煉,這,也許是成爲一名優秀的音樂教師所應努力的一個重要途徑。

我從去年參加了晉江市十一·五期第二期中小學骨幹音樂教師的培訓到現在也快接近尾聲了,從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導!!雖然我們是特殊教育學校的,但是我相信教育是相通的,所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。

首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的(律動)音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成爲教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以爲自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鑽研,勇於創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的.貢獻。

第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的教學律動(音樂)中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的律動(音樂)教學又上一個新的臺階。

我相信,在聆聽了老師們的專業教學後,在向同行們學習後,我相信,在自己的努力工作下,自己在今後的律動(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的公開課的交流,也給學生提供了一個良好展示平臺的機會,更好的增近了學生與外界的交流,讓大家明白他們也是能行的,從而增加學生的自信心。爲了消除聾童的自卑心理,讓其擁有一個健康快樂的人生,需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心,就此我談談自己的幾點看法:

一、在肯定鼓勵中找尋自信

每個學生都有被愛和被承認的心理需要,聾生也一樣,課堂教學中善於應用激勵手段,對學生的點滴成功和小進步,我都要

給予充分肯定、及時評價。作爲教師感受最深的莫過於學生在學業上的差異,在律動教學中,有的教學目標部分學生很難達到,針對這一情況,作爲教師就要注意根據學生的個別差異給予靈活的評價,學生的智力的個別差異,是因材施教的理論基礎之一。不同難度的學習、評價,使各個層面的學生都能輕鬆愉快地接受,並且有差異地發展,樹立學習的信心。

二、在成功體驗中享受自信

我將一個律動分成若干個小節,又將各個小節的動作分解成手上動作和腳上動作,先學習手上動作,再學習腳上動作,一個動作一個動作地教,一個小節一個小節地過。慢慢地,我發現那些原來默默無聞的孩子不僅掌握了律動,而且性格也變得活潑起來。在小步子教學中,孩子們得到了成功的體驗。正常孩子有成功的願望,同樣聾童也有得到成功體驗的渴望,而成功的體驗是滋生自信的催化劑。

三、在活動體驗中走向自信

對於正常孩子而言,音樂藝術主要還不是一門知識,而是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗,而沒有親身參與到音樂活動之中的人,是不可能獲得這樣一種體驗的。同樣,如果聾生沒有親身參與到律動教學中“舞”的活動中,也同樣不會體驗到愉悅的感受。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習,爲性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。有些聾生的動作不夠協調,加上性格又比較內向,在老師面前比較膽怯,不好意思跳,但在小組活動中,這些學生相對而言卻很積極。小組合作學習,不僅給聾童提供了一個相互交流共同進步的平臺,也給了他們一個親身體驗羣體活動的機會,在活動中,教師要特別關注這些學生身上微小的閃光點,儘可能讓他們真正參與小組合作學習活動中,並在活動中走向自信,自信的走向社會,這就是我最大的心願,也是我的幸福所在。曾經也有人問我你在這裏幸福是什麼嗎?

我笑着說:一直以來,我都在追求着幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什麼,我說幸福就是在我最忙碌的時候,擡起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什麼,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最爲完整的愛。孩子們問我,幸福是什麼,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。

音樂教師教學心得體會5

我有幸參加了吉林省小學音樂教師網絡研修培訓。這次培訓的內容豐富,形式多樣,有集中培訓、網上培訓,專家講座引領,有教學實地的考察,有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

一、靈魂的昇華

音樂是一種崇高而深刻的藝術,它具有強烈的感人魅力,作爲一線的教師必須的安心堅守崗位,這是道德的底線。只有安心教育事業,才能思變發展,這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什麼教育、給學生什麼影響這都是教師的責任。因此,在今後的實踐期間,我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業。

二、幸福的事業

教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分,因而關注生命價值,引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關係應是對話的、和諧的關係。教學要真正豐富學生的精神世界,釋放學生的內心能量,發掘學生的生命潛能,倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心,要用一雙銳利的眼,去把握與發現學生的生命律動,喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。幸福不僅是教育的最終目的,它同時也貫穿於整個教育過程。在當今這個“以人爲本”的'社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之後的人更要有幸福。

三、生命的旋律

作爲一名音樂教師,我們努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生,享受人生旋律。印象最深的課程是程露霞老師爲我們傳授了許多音樂,教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系、),受益極大。特別是潔淨的教學方式——丹麥的七式音階,讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效應。引導學生去感受、欣賞、理解美,啓迪學生去想象美與創造美,從而激發學生學習音樂的興趣,培養他們的自主學習與協作學習能力,建構起以“以學生髮展爲本”的新型音樂教學模式。

爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中,我儘量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練,而是從學生出發,多爲他們營造一些發現美、創造美的自由空間,以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

四、終身的學習

新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標,實現自身的可持續發展。學習不僅僅只學專業方面,要擴充到各個領域,不斷的提升自身的修養和素質。首先必須樹立終身學習的意識,把不斷學習作爲自身發展的源泉和動力。其次,教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中,將學習與實際教學結合起來,努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗,提高自身,向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討,教師要秉承終身學習的教育理念,以適應教育改革的浪潮。

這次小學音樂教師省級培訓,爲我們營造了一個互相學習的環境,從根本上改變了原先的傳統學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,爲我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念思想運用到工作中去,工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了,但網上遠程學習還在繼續,我相信骨幹教師培訓帶給我們的將是不斷探究,不斷髮展,不斷完善自我的永遠的研修平臺。

音樂教師教學心得體會6

在音樂教學工作崗位上認認真真、一絲不苟,帶頭遵守學校的各項規章制度,時時處處嚴格要求自己,力爭在教育教學上出色的各項工作任務。下面將我這一學期的工作做以總結。

一、加強理論學習,提升個人素質

理論可以淨化人的思想,轉變人的觀念,提高人的工作能力,本學期裏,我繼續在理論方面加強了學習。認真學習了《101種教

學策略》《校園危機管理等》,並認真寫學習筆記,在學習理論的同時,提高個人修養的同時不斷改進自己的教育教學方式。

二、教學工作

教學中,我認真鑽研教材,力求認真上好每一節課,教學中能充分利用多媒體,注意營造學生樂於學習的氛圍,尋求最有利於學生接受的教學方法,使學生能在輕鬆、愉快的.氛圍中學到知識,掌握技能,提升興趣。

三、課題研討

這學期我作爲區中心組成員繼續參加了《培養孩子音樂欣賞興趣》的課題研討,課堂教學主要是圍繞這個課題進行研究,在教學個環節中積極嘗試,通過學生問卷分析,逐步找到一些好的教學方法,力求通過教學研究提升自己的教學效果。本學期我還擔任了區“紅楓杯”賽課的評委工作,針對唱好歌會唱歌進行了主題式的研討工作,通過交流與學習,也爲自己進一步改進教學方式方法提供了有力的幫助。

四、教學成果

案例《小鳥來了》獲區級二等獎

我一直認爲,骨幹不僅在教學中要充分體現自己的帶頭作用,在學校教育教學的方方面面都應該是一種模範的引領。每一位骨幹教師都應不斷地學習、不斷地反思,找出自己的不足,明確了

努力的方向。在今後的教育教學工作中,我將更加嚴格要求自己,努力工作,發揚優點,彌補不足,開拓進取,我將用我的實際行動盡職盡責地做好工作,做一名名符其實的小學音樂骨幹教師。

音樂教師教學心得體會7

前幾天聽了一節六年級的音樂課,課的內容主要是以欣賞爲主:瞭解作曲家莫扎特的生平,聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍,教學時也曾挖空心思,儘量採用最恰當的教學方式,一直自以爲教學效果也還過得去。但聽完這節課後,反思自己的教學狀態,便發現了課與課之間的差距。究其根本,原因還在教師身上。又一次深刻地發現:教師本身所具備的音樂素養,在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的!

莫扎特相對來說是比較有名的作曲家,是個音樂神童,其作品的影響力深遠,應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上,通過聽辨其音樂作品,熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析,掌握他的創作風格,也就能進一步地深入瞭解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因爲這需要教師具備相應比較廣博的專業知識,不是照本宣科,而是內化爲教師自身的素養,在課堂上面對學生,敘敘道來;而不是含糊其詞,連自己都說不清、道不明的東西,怎麼可能通過教學再反饋給學生呢?

在這節課上,教師採用了比較新穎的方式進行導入,吸引學生的注意力,提高了學生的興趣:從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S。H。E的《不想長大》入手,過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段,讓學生產生濃厚的興趣:咦,這麼好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢?當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時,學生恍然大悟,急切地想要知道更多的'有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有着密切聯繫,也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常瞭解,對他的許多生平佚事都是信手拈來,娓娓道出,如數家珍。平和、樸實的語言方式,讓在座的學生感覺到:自己已經和作曲家靠得很近,彷彿作曲家就在自己的面前。

如果說前面都是對作曲家的總體描述的話,那接下來教師對作品的示範演奏則起到了畫龍點睛的作用。《土耳其進行曲》是一個鋼琴獨奏作品,要將作品完美地演繹出來,需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈,可是如果要求教師在音樂課上進行示範演奏,恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度,應該給學生帶來美的視聽享受,所以對演奏的技能要求比較高,一般有過硬演奏技能的教師纔敢去嘗試;心虛一點的,就怕砸鍋,所以輕易不敢嘗試,包括我自己。所以

當本課教師以自己並非完美無缺的示範演奏,讓學生體驗到身臨其境的聆聽時,我感受到了一種震撼!

在分段欣賞時,教師採用了範奏方式,和學生進行着最直接的交流,讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時,教師立刻通過彈奏讓學生分辨,並當場討論,得出結論。和單純的聽錄音相比,本課聽賞的效果無疑是最佳的。儘管教師的彈奏中也有錯音,但沒有關係,樂曲的風格盡顯,其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會,既培養了學生對音樂的鑑賞能力,又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。

其實,在每一節課音樂課上,教師的親力親爲都對學生有着非常深刻的影響。範奏給學生帶來的是直接的視聽感受,而範唱則讓學生接受到比較規範的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現,感受音準、節奏的準確,甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生;而一個會跳舞的老師,他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行爲的影響力嗎?如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養,也許,學生也會感受到:我們的音樂老師可真行!學生會從對老師由衷的欽佩開始,逐漸受到老師的影響,被教師的學識魅力、教學魅力所折服,而愛上音樂課,乃至於也愛上音樂。

音樂教師教學心得體會8

作爲一名小學音樂教師,我慢慢體會到,要上好一節課並不難,難的是要上好每一堂課,很多問題並不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,從細節之處去慢慢培養學生熱愛音樂的興趣,從而熱愛生活,通過音樂課堂達到美育,德育的目的,並且能成爲他們中的一員,讓孩子真正的喜歡音樂課,在快樂中學到知識,這纔是最難的。

本學期我帶的是一二年級的`音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課,我都會在黑板上畫出六顆星星,作爲孩子們上課是時的過程性評價,獎勵給上課學習態度認真,歌曲表演完整等優秀的孩子,這一招,總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂,大致能從音的高低、音的長短、量等方面去聽去想。這一時期,學生還不具備音樂術語概念,和學生的交流,要避免過多使用音樂術語,要善於將音樂術語轉化成學生聽得懂的話,多多以輕鬆快樂的遊戲來讓她們吸收要學的知識,寓教於樂,同時還要多鼓勵學生敢於表現自己。例如:每完成一節課內容,我都會佈置課下作業,讓孩子們課下爲已學歌曲編排簡單的舞蹈動作或爲歌曲配打擊的節奏,在下一次的課堂開始,就開始以小組爲單位進行比賽,表現最好的由學生民主投票選出“音樂之星”。這樣一來,既培養了學生的創新能力,也展示了學生的才藝,鍛鍊了學生的表演能力和自信心。

另外,我認爲如何在課堂上吸引學生的注意力,使學生在一節課的時間裏完全的掌握課上所學內容是最重要的。那麼創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因爲他符合小學生的心理特徵與思維特點,使他們在學中玩,玩中學。在無心理負擔的情況下學習,就事半功倍了。

情景教學對不同的教學內容也分不同的種類,比如在教歌曲《小紅帽》時,可以用圖畫再現情景,畫上小紅帽提着籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時,讓學生自己一邊聽着音樂,一邊自己去理解音樂的意思,一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。

愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。我的一切都源於音樂的啓發。”少年兒童的想象力是一把開啓心靈的鑰匙,通過它可以使靈感得到創造性的發揮。

所以,我覺得在教學過程中,教師要根據教學目標,利用學生好奇、好動、好問的心理特徵,並緊密結合音樂課的特點,運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境。使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴,從而獲得最佳的教學效果。

音樂教師教學心得體會9

音樂教學是學校美育的重要組成部分,如何能讓學生從心底激發起對音樂的喜愛,從喜歡唱歌到喜歡上音樂課,這與教師在音樂課的教學大有關係。

一、打破常規傳統的音樂課總是“發聲練習,鞏固舊歌曲,學習新授”,老師的教案一成不變,學生們也心中有數:接下來老師會讓我們作什麼了。長期以往學生的興趣已被剝奪了。試問:他們還會喜歡上音樂課嗎?

二、轉變教學模式教學方法多樣性,可以有一個生動的開場白(或是故事,或是律動,或是———)一下子就讓學生的注意力集中到課中。教學過程也應該設計的.連貫,環環相扣,內容新穎,符合學生年齡特點(或是用一個故事貫穿首尾)才能讓學生在潛移默化中學到知識,這種寓樂於樂的教學過程還怕學生不喜歡嗎?

三、教師的語言教師的語言(口頭語或身體語言)對學生有很大的影響,想上好一堂音樂課,教師自己應先進入課堂的角色,纔可以感染學生,渲染課堂氣氛,與學生打成一片。讓學生感覺教師不是教師,而是我們的大姐姐,她在和我們一同學習交流。這樣的熱情也就有了!

音樂教師教學心得體會10

這段時間我靜心拜讀了《你能成爲優秀的教師》一書,從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成爲名師的6大職業素養和49個細節,做優秀的音樂教師——《你能成爲優秀的教師》讀後感。閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動,同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服。

我經常回顧自己的工作經歷,也時常反思自己的成長和發展,結合自己的工作實踐,我常常思索:怎樣做一個優秀的教師?怎樣能成爲一個優秀的音樂教師?我想這也許是很多同行一輩子都在考慮的問題。今天把這幾點感想訴諸於筆端,讓它每時每刻檢驗我、督促我,伴我成長。

第一、熱愛自己的專業,大膽切入專長。

毫無疑問,我自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面結合在一起的專業。自己愛音樂,用心感悟音樂,才能潛移默化的感染學生也愛音樂、樂於領悟音樂。同時,專長是音樂教師自身最爲寶貴的資源,最能代表自己水平的專長不能放棄,要大膽切入自己的專長。學生對一個專業教師一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長,也許恰恰是源於看過了老師哪一次的演奏或者演唱。學生們最希望的是老師能把看家本事教給他,所以適時的在學生面前表現一下自己的專長,吸引學生的注意力,激發學生的興趣,然後有計劃的傳授這些知識,並且取代一部分現行教材中不受學生歡迎的教學內容,這樣既能使自己發揮專長,又能使學生學有所得,而且可以增添學校的文化特色,何樂而不爲?目前我國已有許多學校是在這樣做了,比如珠海恆隆學校的京劇進課堂,上海建平實驗學校的口哨課等。

第二、敢於創新、靈活教學。

課堂教學是我們教育工作的核心,也是我們工作的重點。而教學方法的領悟和靈活運用以及教育經驗的積累是成功教學的重要因素。

1、做研究性教師。要真正成爲所任教年級的音樂教育的抉擇者,根據教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方法,重新組合教學內容(或補充或替換),抓住源源不斷出現的新問題和裏面的閃光點,深入實踐、探討、研究下去,就可能出成果,以自己的教學實踐撰寫理論性xx,也就是所謂的小課題研究。如果按部就班的按照老一套思路苦學苦教苦備課,那隻能永遠“吃別人嚼過的饃”,失去的將是自我和創新的靈感。

2、活用教學方法。培養即興教學能力。對於傳統教學法的學習是在大學時代的必修課,真正在教學實踐中的領悟卻是另外一回事。在教學中僅僅是理論上的“奧爾夫”“柯達伊”“示範法”什麼的,只會把自己的思路束縛在某個範圍,這反而被動。而“無招勝有招”,即學他人之長,補己之短;揚他人之長,敢創新招。解決問題的最佳辦法就是隨機應變,有時滿腹的經綸敵不過在教學實踐中的一個奇妙的點子。

3、善於總結得失。及時寫出研究性論文就是其中一種總結方式,善於總結自己的得失是世界上所有聰明之人的共同素養。

第三、巧借外力,發展和提高自己。

音樂教學無論是上課還是開展課外小團隊以及演出、參賽活動,僅僅憑自己出色的專業能力和指導能力是難以出大成績的,要學會不斷利用外部資源和條件,進行優勢積累。就要處理好與領導、同事、學生的關係,得到社會認可,培養自己的組織能力、協調能力、交往能力等。

四、樹立終身學習的觀念

“不是我不明白,是這世界變化快!”許多人這麼驚呼。面對飛速發展的`社會,各行各業都在發生深刻的變化,都在提倡終身學習的理念。大學裏的所學,勉強只夠上路從教,後面的漫漫長路怎樣走得更精彩,更充實,還得靠自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另外一個意義上來講,音樂教師對於最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什麼都應該隨時關注,關注的過程就是學習的過程,有許多方面的東西甚至要和學生共同學習,共同探討。所以,不能放鬆自己各方面的學習。

總之,作爲一名向“優秀”靠攏的教師,應該以紮實的作風潛心實踐,做到持之以恆,堅持不懈;應該以自覺的精神對待學習,不必急功近利,心浮氣躁;應該以務實的心態思考問題,力求兼收幷蓄,博採衆長;應該以獨特的眼光大膽創新,做到不拘一格,匠心獨運;讓自己的工作、生活、學習始終處於一種研究的狀態,讓自己的生命處於不斷探索與追求的過程之中。讓自己的人生活的更精彩!

音樂教師教學心得體會11

最近,本人有幸參加了從化市教育局開展的第二期小學骨幹教師培訓班,根據培訓課程要求,我認真學習了湖南大學教授、碩士研究生導師姚利民先生的《有效教學論》。姚老師這本書,站在當代教育教學改革的最前沿,高屋建瓴,詳細論述了國內外新的教育理念和教學模式,對於新課程教學改革與實踐具有切實的指導意義。本書在對國內外關於有效教學的理論研究和實證研究述評的基礎上,論述有效教學的理論,闡述有效教學的發展,分析中小學有效教學的現狀,全面深入地探討了有效教學的策略。通過閱讀這本書,讓我認識到教學是否有效,並不是在於教師有沒有教完內容或教得認真不認真,而是在於學生有沒有學到什麼或學生學得好不好。如果學生不想學或者學了沒有收穫,即使教師教得很辛苦也是無效教學。這就要求教師特別注重課堂這個主陣地,它不只是看你備課、上課的認真程度,更關注一個教師對課堂結構的把握,節奏的安排,時間的掌控以及對學生學習方法等等多方面的考慮。下面我主要談談對本人任教學科,英語課堂有效教學的一些感悟:

一、要進行有效教學,教師必須提高自身素質與專業知識水平。

有效教學要求英語教師具有精深的專業知識,較強的語言表達能力和交際能力,具有較廣博的世界人文地理知識;同時,教師須具有較強的教育教學能力,能夠自如地駕馭教材和課堂教學過程,瞭解新教材特點,恰當地制定教學計劃,合理地安排教學內容,有效地組織課堂教學活動。所以,我們必須不斷地學習以更新自己的專業知識,並深入研究教材,研究學生,絕不能閉關自守、滿足於現有的成績而寸步不前,要多接觸名師,學習新的教育教學方法和理念,並付諸實施。在提高自己業務水平的同時,必須加強自身修養,對待學生必須循循善誘,樹立“一切爲了學生、一切服務於學生”的意識,努力創建平等、民主、和諧、教學相長的新型師生關係,實現人的個性的充分自由發展。

二、要進行有效教學,課堂教學中必須多信息、高密度、快節奏。

所謂多信息,指的`是課堂教學要增加學生接觸外語語言材料和信息量。在教學過程中,讓學生多聽些生動、有趣、幽默的對話和短文,讓學生在愉悅中潛移默化地獲得信息,積累素材,豐富知識,激發興趣。隨着教材的加深,逐步提高聽和閱讀外語語言材料的質和量。通過長時間的積累,學生的視野拓寬,信息量加大,聽、說、讀、寫的能力大大提高。

三、要進行有效教學,必須巧用智慧。

隨着時代的發展,只會埋頭苦幹的教師已經不能適應改革的步伐,他們古板的教學方式也會受到現代學生的厭惡,所以他們的教學大部分是無效教學。新時代的教師應在先進的教育思想和教育理念指導下,學會工作,學會學習,並學會有智慧地“偷懶”。

首先,教師要培養學生有自主學習的意願,激發學生的學習動機,培養他們的學習興趣,要創造良好的學習習慣,掌握相關的學習策略。其次,要創造良好的學習氛圍,採用各種適當的方式,給學生以心理上的安全和精神上的鼓舞,並注意培養學生的自律能力,注意教育學生遵守紀律,與他人友好相處。最後,教師要把着力點放在引導轉化上。

在課堂上,由教師主導的課堂應逐漸讓學生來替代。教師只負責把當堂課的新授知識教授給學生,讓學生主動去把握重點與難點,併發揮優生的作用,讓他們當小老師,帶動那些接受能力差的學生,使他們互幫互學、互相合作。這樣,教師“懶”了,課堂活了,學生樂了,學習效果明顯了,這纔是真正的有效教學。

今後,我將樹立有效教學的理念,強化有效教學的意識,在學習、自查、反思中提高自己的育人能力和教學水平。主動反思課堂上哪一個環節啓發了學生?那一部分是教學的亮點?什麼樣的問題學生喜歡答?那一部分教學效率高?下節課如何改進……實實在在的把有效教學策略落實到教育教學工作中去。

音樂教師教學心得體會12

作爲一音樂教師,我在總結自己的教學後,有如下心得體會:

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現力。

在教學的過程中,儘可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,大什麼情況下創作了該作品,其音樂表現動機是什麼,抒發一種什麼樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注,敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動,這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恆性的訓練,努力地去理解音樂表現音樂,才能掌握演奏技藝。

首先,樂感對於學習鋼琴學生來是很重要的,那麼,怎樣培養和發展孩子的樂感?

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情,如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴,憤怒,用較慢的連奏來表示一種優傷等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏,展示自己表現纔能有好辦法,對練習曲和樂曲中的表情記號,做誇張性的彈奏和練習。

一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至於對比是力度上,還是音色或者情緒上,可以請教教師來進行要求,多聽,多看,不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的'場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊,自信心會得到一定的提高。

三、科學的方法提高學習的效率

正誤比較法,教學正確示範的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤,彈奏進行演示,目地在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確與錯誤進行比較,以提高學習的鑑別力和感知力。

音樂教師教學心得體會13

時間飛逝,一個學期轉眼就過去。下面針對這學期的音樂教學工作進行一個總結,理好思路,認真反思,下個學期繼續出發。

今年我教的是小學四年級。學校四年級學生都是從別的學校轉學進入我們學校的,所以對於他們的具體音樂素養,我是一點

底都沒有。據我所知,海南這邊的音樂教育還不是很重視,很多鄉下都沒有正式的音樂教師。而我們這羣小兵恰恰大多都是來自於鄉下農村。爲了摸一摸他們的底,第一節課,我就讓他們給我展示一下。全班同學炸開了鍋,這邊說唱這個,那邊說唱那個,五花八門啊,就是沒有找到他們都能共唱的歌曲。他們會唱的歌曲大多都是老革命的歌曲和一些是流行音樂。在演唱時很多同學還是跑調的狀態。學生的秩序也很隨便,雖然我們都說音樂課需要一個寬鬆學習氛圍,但是學生們的表現確實太過於寬鬆。一節課下來,我都有點冒冷汗了,看來今後工作的壓力不下啊。

針對學生的總體表現,我做了整體的計劃。圍繞着計劃周密的進行。一學期下來,收穫不小。

一、在秩序上的管理

本學期我嚴格要求學生的秩序,在我的教學理念裏,教學秩序的好壞關係到一節課的整體質量,所以從開學起我就嚴格的要求學生,鈴聲一響起,大家就必須坐端正的等着老師來上課,一開始實施確實困難,那羣兵向蚱蜢一樣,蹦來跳去。經過一學期的慢慢培養,那羣小兵也慢慢的養成了好習慣,能在每節課之前翻好書等着老師來上了。

二、課堂教學:

本人堅持以審美教育爲核心,注重培養學生對音樂的興趣、

愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。在整個學期教學中,利用各種手段激發學生學習音樂的興趣,使學生在原音樂基礎上鞏固並提高。指導學生使用科學的唱歌方法,經過一學期努力教學,大多數學生樂於參與音樂活動,對課題教學內容較感興趣。全年級學生樂於參與學習情況有所提高,各自都能達到當衆表演18—首歌曲,經課堂考覈,有200多名同學取得了優秀等級成績。學生學習較認真,能在一節課裏學到一首新歌。之所以能較好地完成全學期教學任務,其具體實施過程主要體現如下:

本學期教學過程中,爲了讓學生初步系統地認識掌握歌曲的演唱技巧和表現方法,我重點以點帶面完成教學過程。在每完成一組課題教學時,我都採用總結性教學方式組織學生複習在複習。力求把歌曲的'意境和情感帶上。鼓勵學生面對音樂、表現音樂、評價音樂、感受音樂等手段入手,使全體學生認識掌握到音樂作品的,找到理想的作品表現力,鼓勵學生追求高尚音樂,理想音樂,從而養成良好的學習習慣與學習行爲,以崇高的學習態度面對音樂,表現音樂,爲終身追求音樂打下良好的基礎。

經過一學期的努力教學,本屆四年級學生,大部分能準確流暢、吐字咬字清晰,地演唱音樂作品。相信往後的學習,他們能有更多的收穫。

音樂教師教學心得體會14

小學音樂教學應着重考慮到小學生正處在形象思維爲主的階段,他們活潑好動,易於接受生動活潑,感染力強,富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律,鮮明的節奏,最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中,要努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中,讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣,既提高學生的學習積極性,又提高了教學效果。

一、學會“聽”音樂

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力(節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構

感、形象感等等)是審美能力的.基礎,音樂論壇。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入爲主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握簡譜的概念。

二、利用創編旋律來提高識譜能力

創造性能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養,都應該以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合

三、表演激發學生學習興趣

小學生天性好動。利用他們這一特點,把表演融入教學,增加課堂情趣,無形中提高他們的音樂素質,達到育人目的。在優美的旋律中有滋有味,有聲有色地唱跳,既使學生情緒歡欣飽滿,又培養了他們即興創造能力。

四、電教滲透直觀表達,引起學生興趣:

根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強,在感知時無意注意佔優勢的心理特點,利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授,有時可取得意料之外的效果。

音樂新課標改革提出了更好的教學理念,實施新課標,這要求我們更善於總結,經常回顧,以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下,結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學,爲學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂教師教學心得體會15

這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務,經過快一期的教學,我深深的感覺到:孩子對音樂的情感體會,對音樂的樂感,對音樂的節奏感,特別是對譜的認識及視唱能力的培養是越早越好。

在一年級的教學過程中,我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受,還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求,體現了孩子的能動性,支持了學生的個性發展。比如說,我在教學《小動物說話》一課中,有的孩子能唱的很好,表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲,難道你能說這孩子不好嗎?在這一系列的音樂活動中,我穿插了譜的教學,雖然小學一年級不要求孩子能識、唱譜,但我個人認爲:在小學孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學,並且能視唱簡單的`曲譜大有利於以後的音樂教學。不光能加強識譜的能力,還能更好的幫助孩子對音樂的理解。比如,教學《閃爍的小星》一課中,我就要求孩子能視唱曲譜,在整個

過程中採用了聽唱、接唱、視唱三個環節,孩子樂在其中學在其中,無形中教給了孩子識譜的能力,並不覺得乏味。

在三年級的教學中,我加強了培養孩子識譜的能力。根據本冊的要求,孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反覆視奏過程中能比較好的掌握節奏,視唱節奏比較簡單的旋律。

譜的識、唱對1、3年級的孩子來說不是什麼大的問題了,但是我的六年級的孩子問題就比較大了,他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的反應是正常的,因爲他們以前沒有譜的認識,沒有譜的正音工具,沒有真正的調動他們學譜的積極性。現在,我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養還要給孩子們補充基本的音樂知識,還要儘可能的提高孩子們的音準,這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養。

所以說,越小培養越能比較好的掌握。