音樂心得體會

當我們積累了新的體會時，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，從而不斷地豐富我們的思想。那麼心得體會怎麼寫才恰當呢？下面是小編整理的音樂心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

音樂心得體會1

20xx年3月2日，億童培訓中心的音樂教師徐秋老師來到天山實驗幼兒園爲老師們做音樂教學的培訓。

首先，徐老師爲我們帶來的是一節示範課玩奏樂器《快樂的波爾卡》。我們班的孩子有幸參加這節活動。整個活動徐老師完全是平常的問題、簡單的遊戲，如“小朋友下午好”“你平時和爸爸媽媽說話嗎？用身體的哪裏說話？”“我們的身體除了嘴巴能說話，還可以用哪裏說話？”孩子們拍手、跺腳的邊說邊做。徐老師帶着孩子們“慢慢的說、快快的`說”這邊做，那邊合。樸實中帶着真誠，深深的吸引着孩子的注意力。孩子們不僅體驗到了快樂，更願意聽從徐老師的指令。平時在我的教學活動中，總是想盡辦法的編織情景和遊戲，卻不能吸引孩子的興趣。徐老師這樣做恰恰是以幼兒爲本出發，才收穫孩子的積極參與。一個簡單的節奏X X|X ~~|徐老師用身體語言、模仿動物的叫聲、樂器的聲音，讓孩子們玩得不亦樂乎。這正是《指南》解讀中的“尊重幼兒藝術表現能力發展的年齡特點”;許卓婭老師的“玩音樂”的教學理論。活動在徐老師的歌唱發聲練習中結束，老師唱“小朋友再見！”孩子們雖然是“老師再見！”但音準卻相差很遠。這讓我反思日常的

音樂教學中不能單純的依賴音樂音頻，而忽視鋼琴對幼兒音準的引領。

活動後，徐老師開始了他的音樂講座。在講座的一開始他請每一位老師提一個在日常音樂教學中遇到的問題。老師們分別提出“歌唱歌謠中如何記歌詞”“音樂欣賞中如何分析音樂？怎樣使幼兒更好的感受、表現音樂”等問題。徐老師用“玩奏樂器—歌唱歌謠—音樂欣賞—韻律遊戲”四個板塊，針對每一個板塊中的重難點、教學流程（預備導入—感知體驗—音樂表現—結束活動）四個點進行指導和講解。再從每一個點中所蘊含的技巧和方法一一爲我們展示，精彩詳盡。最後徐老師對老師們提出期許，希望下次培訓時能看到老師的音樂活動，並給予聽評課的指導。

聽了徐老師的講座，使我對音樂教學有了新的理解和認識。音樂教學也沒有想象中的那麼難以駕馭活動組織，相反是輕鬆的、愉快的。陳鶴琴先生說：“我們將音樂的生氣滲透到兒童生活中去，使兒童無論學習、勞動、遊戲時，都能意志統一，行動合拍，精神愉快的表現，使兒童生活音樂化。”讓音樂成爲開啓幼兒智慧的金鑰匙，豐富情感，完善個性，使他們能身心健康、全面和諧地發展。對於我，一名幼兒教師來講，對於音樂教學的追求雖稱不上孜孜以求的精神，卻有一種贈人玫瑰手有餘香的欣慰。

音樂心得體會2

今年四月，我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天，我學到了課本上學不到的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心xx老師的豎笛培訓，xx老師的《童聲合唱與指揮》，xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》，以及xx校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩健發展》的理論教學和觀摩教學。

通過此次的學習，我心裏非常的感激，感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養，同時也感謝培訓我們的各位教授，他們非常用心的準備培訓內容，講解耐心透徹，使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰，從茫然到豁然，同時也深深感到自己在工作中的不足，想到這些心情就變得沉重。

首先，這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師爲中心，以課本爲中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要，應該積極貫徹新的“音樂課程標準”，以音樂的“四個領域，十四個板塊”作爲教學理念，使自己的教學方法與技巧得到提高與認識，從而促進教學發展。

其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優秀的教師，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業知識來說服課堂。（人格+知識=征服學生），過去以爲以現有的知識，足以教好小學生，聽完宋德銘教授的講授，我發現自己的這種想法錯了。學無止境，我們應該不斷地給自己充電，加強專業知識的學習。在課堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的創造力，用心的教學理念進行教學，刻苦鑽研，在對學生藝術教育方面做貢獻。

第三，在本次的培訓中，xx教授講授的《關於音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象，使我對如何上好一節音樂課有了新的認識。上好一節音樂課，要重視教學過程的精設計，能夠放在學習者的視角，圍繞着本課的目的，設計符合學生生理特點與心理需要。

音樂審美符合任職規律，教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情景，清晰的.展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動，積極學習參與，學習向課外學習延伸發展的特徵，同時注重了對課程資源的開發和挖掘，對教材人文教育的內化和發揚。我相信在今後的教育教學過程中一定會斬荊棘，使教育教學工作順利、更好的發展。

第四：在本次培訓中，所有老師的敬業精神深深的感動了我，他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心。看着一次次的示範，一次次的流汗，使我從心底裏佩服。老師真想讓時間過得慢些，讓你們在課堂上多留一會，爲我們詮釋蠟燭的精神。可又想讓時間過得快些，讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師，您們辛苦了！”

總之，這次培訓使我學到了課本以外的知識，開拓了我的視野。在今後的教育教學過程中我深信一定學我所用，取長補短，成爲一名優秀的音樂教師，爲教育事業貢獻自己的微力。

音樂教師藝術培訓心得體會（3）

我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區實驗小學的老師，因爲他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽後感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這麼多美於一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的.》，她從美學的角度來給我們剖析，並列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。

感受一，對於一個音樂作品，一定要挖深，挖透

記得一次和一個老師閒聊，她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對於這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽着音樂入課爲標誌，課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美爲核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那麼的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現着“啓情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁讚歎。

感受二，要多學音樂教育理論知識

我們老師可能認爲，不就是教教小學嗎？要學那麼多的理論知識用得着嗎？聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得着。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課後說，她怎麼這麼想得出，我怎麼就想不到用這樣的方法去教呢？我想那是因爲吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積澱。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。

1、要關注學生的親歷活動。

2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。

3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。

4、肢體語言儘可能的表現音樂感覺。

5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。

6、音樂知識技能要教透、教到位。

感受三，學會自己整合教材

教材呈現給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閱讀，多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。

音樂一門聽覺藝術，學生對於音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨爲學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而後曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語彙，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如：“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。

在這種課外作品的欣賞中，我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽，最多隻是結合教材內容進行相對細緻的欣賞。大部分還是一種瀏覽性的欣賞。但是正像學生的課外閱讀一樣，語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細緻分析，只是讓學生在大量的課外閱讀中自己感悟。人說熟讀詩三百，不會作詩也會吟。如果我們從小就讓學生積累了大量的音樂作品聽覺體驗，這又何嘗不是一種無聲的感染和薰陶呢？

幾年新課程上下來，感覺不學習真的不行啊。對於一個優秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容，想想做爲一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，還要有一些電腦技術，更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力，打造自己的魅力課堂，讓學生笑着來、樂着回，輕輕鬆鬆地學習新知識，高高興興地主動創造。

音樂心得體會3

教師在新課程中的角色應是：課程價值的思考者、學科專業的播種者、學生髮展的促進者、合作探究的協作者、資源保障的服務者、終身發展的示範者。

本次培訓我最深刻的感受是要轉變自己教育教學的方式。要注重學生實際，從學生的學習、生活實際出發，從學生的學習愛好、生活樂趣着手，爲學生營造一個輕鬆愉快的學習氣氛，寓樂於教。要不斷反思和修正自己的教學行爲並採取開放的教學姿態，教師之間、師生之間都應加強溝通和交流，共同探討進步教學質量的途徑。必須進步自身專業素質。新課程對學生提出了更高的綜合語言運用能力的目標。教師的綜合語言運用能力的高低，直接影響了學生相關的能力的進步和新課程目標的實現。必須不斷進步自身的綜合語言運用能力，學習新的知識，發展新的教學策略，研究如何幫助學生形成有效的學習策略和文化知識，通過英語課程促進學生積極的情感和價值觀的形成。要樹立新的學生觀和教學觀。新課程要求教師轉變角色，重新熟悉師生關係，重視學生的發展，尊重學生的情感，鼓勵學生的個性，以責任和愛心爲學生的長大服務，以科學的教育方法賦予青年一代在未來社會的生存能力。

一、教學中要轉換角色，改變已有的教學行爲

面對新課程，教師首先要轉變角色，確認自己新的教學身份。在現代課程中，教師是"教學中的主導"。作爲"教學中的主導"，教師要成爲學生學習活動的組織者、指導者、參與者。

(1)新課程要求教師由傳統的知識傳授者轉變爲學生學習的組織者。教師作爲學生學習的組織者一個非常重要的任務就是爲學生提供合作交流的空間與時間，這種合作交流的空間與時間是最重要的學習資源。在教學中，個別學習、同桌交流、小組合作、組際交流、全班交流等都是新課程中經常採用的課堂教學組織形式，這些組織形式就是爲學生創設了合作交流的時間，同時教師還必須給學生的自主學習提供充足的時間，最終同學們體會到了自主交流而取得成功的樂趣。

(2)教師應成爲學生學習活動的引導者。引導的特點是含而不露，指而不明，開而不達，引而不發。引導的內容不僅包括方法和思維，同時也包括做人的價值，引導可以表現爲一種啓迪，學生迷路時教師不是輕易的告訴方向，而是引導他辨明方向;引導可以表現爲一種激勵，當學生登山畏懼時，教師不是拖着走，而是點起他內在的精神力量，鼓勵他不斷的向上攀登。

(3)教師應成爲學生學習的參與者。教師參與學生學習活動的行爲方式主要是：觀察、傾聽、交流。教師觀察學生的學習狀態，可以調控教學，照顧差異，發現"火花"。教師傾聽學生的心聲，是尊重學生的表現。教師與學生之間的交流，既有認知的交流，更有情感的交流，既可以通過語言進行交流，也可以通過表情、動作來實現交流。我在教學中也學到了許多知識，同時縮短了學生與教師之間的距離，學生把我當成了他們學習的夥伴，願意與我進行探討、互相交流。

二、在教學中要創造性地"用活"教材

新課程倡導教師"用教材"而不是簡單的"教教材"。教師要創造性的用教材，要在使用教材的過程中融入自己的科學精神和智慧，要對教材知識進行重組和整合，選取更好的內容對教材深加工，設計出活生生的、豐富多彩的課來，充分有效地將教材的知識激活，形成有教師教學個性的教材知識。既要有能力把問題簡明地闡述清楚，同時也要有能力引導學生去探索、自主學習。

三、深入學生，交流情感，打造民主和諧課堂

有時學生往往認爲老師所講的，除了應付考試外，和自己再無任何關係。這時要與學生溝通，及時轉變其思想，使其親其師而信其道。還要改變傳統的教學方法，教師必須緊跟時代的步伐，運用多媒體輔助教學，發揮電視錄像、甚至網上教學的優勢。製作內容豐富、形式新穎的教學課件。去激發學生的學習興趣

四、要以人爲本，充分尊重學生

教學中教師必須尊重每一位學生做人的尊嚴和價值，尤其要尊重那些智力發育遲緩、學生成績不良、有過錯、有嚴重缺點和缺陷的學生，還特別要尊重意見和自己不一致的學生。同時，教師還要學會讚賞每一位學生，讚賞每一位學生所取得的哪怕是極其微小的成績，讚賞每一位學生所付出的努力和所表現出來的善意，讚賞每一位學生對教科書的質疑和對自己的超越。只有既尊重學生，又讚賞他，學生才能可能愉快地學習，纔有可能產生創造性思維的火花。

以上是我在本次培訓中的一點點收穫和體會，隨着課程改革的不斷深入，在課堂教學實施上我會按照新課程標準要求，嘗試全新的教學方法，我相信，在新的教學方法的培養下，孩子們的學業將會更上一個新的臺階。

音樂教師師德師風學習心得體會20xx音樂心得體會(2篇) |返回目錄

我是一名音樂教師，真是因爲我愛音樂，我選擇這樣一個職業。在教學的日子裏，通過自己的眼睛、自己的耳朵、自己的心去真正聆聽、去感受音樂，去思考如何才能做好學生心目中具有師德的好老師呢?經過6年時間的學習、反思、探索、悟出了一些點滴認識。想成爲一名合格的音樂教師，我個人認爲就應該做到以下三點：

一、擁有良好的音樂素養

在音樂的教育中，我覺得音樂教師的音樂素養極爲重要，音樂教師是"美"的使者，也是"能歌善舞"的代名詞。音樂教師既要有美的外表，更要有美的心靈。而良好的審美修養對於音樂教師則尤爲重要。在音樂教育中，音樂教師作爲美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。我們的學生在音樂課堂中應該是被老師的音樂素養所感染的，對音樂的理解也是需要教師這個"美"的使者去傳遞的。如何吸引學生?如何使我們的課堂富有內涵?只有擁有良好的音樂素養，才能在課堂中不斷去創造、發展;能夠去發現音樂中的美，並且傳遞給學生，讓學生爲你做一名"美"的使者而崇拜、喝彩!

二、擁有過硬的專業基本功

作爲一名音樂教師，就要具備過硬地專業基本功。我們才能勝任本職工作，才能在學生面前提高威信、樹立形象，才能在工作中運用自如、如魚得水。如：課堂中，教師的範唱要充滿情感、要具備一定的演唱能力，才能打動學生。教師的彈奏要熟練、要有技巧，才能穩住學生情緒。教師的舞蹈要有特點，才能吸引學生，激發他們的學習興趣。這就要求我們音樂教師要堅持學習，不斷吸取新知識充實自己，要能跟上時代發展的步伐，不能讓自己的思想落伍，這一點及其重要。要樹立起終身學習的觀念，太陽每天都是新的，我們面對的是一天天成長的學生，他們具有強烈的求知慾，渴望得到更多更新的知識，如果我們以不變得"面孔"去面對渴望變化，新鮮的學生，結果會怎樣?學生會枯萎的，因爲我們不能給她們成長最需要的養分。所以，我們要不斷地"美容"不斷吸取新知識充實自己。每天站在學生面前時，都能別具一番神韻，別有一番風采。

三、擁有紮實的教學組織能力

許多學生認爲，音樂是"小三門"而不願學，因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時，音樂教師就需要有課堂教學的調控能力，即課堂管理能力;本來設計好的音樂課由於調皮的學生搗亂，不能繼續進行，這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時，教師要運用教育學、心理學的知識，根據學生課堂的表現、音樂審美的需要，調控課堂，管理好課堂，讓音樂課繼續。如提問他，讓他回答問題，或讓他參加音樂實踐活動等，或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力，使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是"活波、可愛"的，也是嚴肅有紀律的。學生能否對音樂產生興趣，往往受音樂教師的影響。假如教師對音樂愛之如癡，對音樂教育事業執着追求，那麼，他的學生也會對音樂有興趣。相反，音樂教師對音樂若即若離，對音樂教育事業冷漠處之，他的學生就很難喜歡上音樂。所以，音樂教師必須具有高尚的.情操來吸引學生、高度的敬業精神和事業心來感染學生，讓學生產生學習音樂的興趣。

這三點都是自己這幾年對音樂教學的一點總結，音樂教育者必須具備過硬的自身素質，這一方面是由教育本身的特殊需要所決定的;另一方面，教師的良好風範能增強對學生的吸引力，有了這個吸引力，學生才樂意從情感上接納老師，我們才能成爲一名合格的音樂教師。在學校，教師是學生的表率，其言行舉止，甚至興趣愛好等，都會對學生產生潛移默化的影響。"學高爲師，德高爲範。"師德是教師最重要的素質，教師只有具備了高尚的師德，才能爲人師表，才能更好地教育和影響學生。師愛是師德的靈魂，"誰愛學生，學生就愛他，只有愛學生的人，他才能教育學生。"教師應用自己博大的胸懷去關愛每一位學生，教師只有熱愛學生、尊重學生，才能去精心地培養學生。

每一位學生有他自己的人格，都渴望得到老師的關愛和理解，也希望得到老師的尊重和肯定。只有讓師愛紮根於育人的土壤，用心去和學生交流，用愛去和學生溝通，建立起師生間的真摯情感，纔會叩響學生心靈深處的琴絃，引起學生情感的共鳴，讓學生接受你的教誨。因此，我們對學生要真誠相待、真心關愛，用師愛的真情去感染他們、幫助他們，用師愛去換取學生的尊重與理解;用師愛去激發學生學習知識的興趣。讓他們在師愛的氛圍中學習知識，在愉快的情感體驗中接受教育。

教書不僅是傳授知識，更重要的是育人。學生都應有同等受教育的權利，我們應平等的對待每一個學生，不歧視差生。愛一個學生就等於塑造一個學生，而厭棄一個學生無異於毀掉一個學生。慈祥的笑容、親切的言語、文雅的舉止，以及善解人意的目光，比聲色俱厲的嚴格，更能貼近學生的心靈，更能取得教育的實效。教師，應以虛懷若谷的胸懷，誨人不倦的精神，用嚴於律己、寬以待人的人格魅力，去影響學生的言行舉止，去照亮學生的心靈，去培養好每一個學生，讓每一個學生適應時代發展。雖然我們無法象太陽一樣將自己的光輝撒遍世界的每個角落，但我們卻可以象母雞愛護小雞一樣，關愛自己的學生。

音樂教師教學心得體會20xx音樂心得體會(3篇) |返回目錄

作爲一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有着很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識，我在總結自己的鋼琴教學後，有如下心得體會：

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中，儘可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什麼情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什麼，抒發一種什麼樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先，樂感對於學習鋼琴的學生來說是很重要的。那麼，怎樣培養和發展孩子的樂感？

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣後，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然後火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。

一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至於對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊，自信心會得到一定的提高。如教師示範、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心絃，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和"通感"作用引發學生的情感，使學生全身心地融於音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行爲，從而達到良好的教學效果。

三、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示範的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑑別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助於培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然後採用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美爲核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用爲基礎。由於鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示範彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫺熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然後再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，並選用適當的力度、速度做出示範，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

音樂心得體會4

我有幸參加了兵團國培培訓，通過參加國培培訓，聆聽教授專家的講座，在與同行教師的切磋中感受頗多，受益匪淺。這次培訓也是我們教師“充電”的好機會，培訓激勵着我們教師積極轉變教育理念，改變教學方式。在今後的工作中帶着收穫，帶着感悟，以積極的工作熱情投入到教學中去，以學生爲本，爲促進全體學生的發展而努力。

在11月12日份北京教育學院的15天的集中國培，讓我感受到了一種全新的教學模式，學院的領導爲我們安排名師講課，教學內容涉及到中學教學的實際使我受益匪淺。在短暫的培訓期間很多的想法在我的腦海中不斷浮現，同時我深深地體會到培訓是一個人反思進步的過程。15天的培訓學習是短暫的，但是給我的記憶和思考卻是永恆的。回到學校，9月是網上自主研修學習，通過培訓學習，使我在思想認識方面有了提高，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。同時也使我更加深刻地瞭解了音樂基礎教育課程改革的背景及教育意義，信息化的社會來臨對教育提出又一次挑戰，課程改革爲教師專業化的成長提供了一個平臺，特別是培養學生綜合素質的有效途徑，同時也讓我明確了本次培訓的目標、內容，力求使自己由專業型、經驗型教師向研究型教師轉變。新課程強調，教學過程是師生交往、積極互動、共同發展的過程，教師的教學要從重結論轉變爲更重過程，因爲過程比結果更重要。以人爲本的教學要求教師要去關注每一位學生、尊重每一位學生，多去讚賞他們、而少去批評責罰他們，要用真愛去關心他們，還要時刻注意自己的言行並時刻留意關心學生的.反應和變化，以身作則，爲學生樹立好的榜樣，使他們改正不良的學習習慣。在教育過程中多給學生一片屬於他們能力表現的天地，讓每一個孩子都充滿陽光。

在以後的教學中，我要做的是首先要自我反思。從以往的實踐中總結經驗得失，教師不能只是課堂技術的機械執行者，而必須是課堂實踐的自覺反思者。

第二，教師要不斷進行知識更新，不斷學習，如今不斷創興的知識和信息時代的快速傳播，有些學生可說是見多識廣，知識量在飛速增長。學生除課堂學到的知識外，在廣闊的課外天地裏，他們每時每刻都在產生許許多多“新的問題。面對這種情況，我們老師也只有不斷的學習新的科學文化知識才可以應對，不斷的充電，提升自身的業務能力，不斷提升專業能力和駕馭課堂教學的能力，中有這樣才能適應新時期的教學和學生的需求。

第三，積極加強課程改革，做課程改革的實踐者課程改革現在雖然還處於探索階段，許多未知的領域需廣大教師去進行認真摸索和總結。經過培訓，認識到我們每一位教師都應積極參與到課程改革中去，不做旁觀者，而應去推動它朝正確方向發展，做一個課改的積極實施者。

第四，加強交流，多與同行教師探討交流。多方面聽取他人直言不諱的意見與建議。

總之，作爲教師，需要時刻提醒自己要不斷學習，不斷探索，我們要對音樂教育教學充滿信心和希望。在培訓過程中我受到的思想振盪將伴隨我以後的教學生涯。相信今後的我定能爲教育事業作出自己的貢獻。

音樂心得體會5

本學期學校組織我們學習了20xx年新版的《中小學教師職業道德規範》，並進行了詳細的解讀。經過學習，我充分認識到加強教師職業道德建設的重要性。以下是我的學習體會：

一愛崗敬業。

俗話說“幹一行愛一行”，既然我們已經選擇了教師這個職業，就應當把它當作自我的人生事業來幹。一個不熱愛自我的崗位，不熱愛自我的職業的人，是不能在工作中幹成一翻成就的。人的一生需要精神和物質，缺一不可。沒有一份屬於自我的事業，其精神世界是空虛的，整個人生也是殘缺不全的。教師的職業有苦也有樂，平凡中見偉大，僅有愛崗敬業，教師才能進取應對自身的社會職責和社會義務，才能自覺、不斷地完善自我，才能在教育活動中有所收穫。

二關愛學生。

我來到特殊教育學校已經是第二學期了。相比較普通學校，那裏的孩子更需要教師的關懷與愛心。“人之初、性本善”，每個孩子都是純潔無瑕的，就如同白紙一張，會變成什麼色取決於社會各界的關心。聾啞殘疾孩子天生與他人有差別，從而使他們變得孤僻、自卑等。如果沒有好的教育與足夠的關心，這些孩子很難健康的`成長，包括身理和心理。特校的教師需要用更多的愛心教育感化這羣特殊的孩子，讓他們在人羣中找到自我的立足點，樹立自信心，建立完善的人格。

三教書育人。

教師不但要讓學生學到知識，更重要的是育人。教育孩子樹立正確的思想觀和價值觀，所以說德育是一切教育的根本。人都不會做，何需談做事。

四爲人師表。

“學高爲師，身正爲範”，學問比他們人高，人家自然有向你學習的道理。學生年齡小，不具備分析事物好壞的本事，他們往往是學習時連同教師的行爲習慣也一併學了去。教師的行爲舉止，得起到表率作用。“近朱者赤，近墨者黑”這句話形象地說明了爲師者應當如何規範自我的言行。

五終身學習。

人類禮貌悠久的歷史，值得我們不斷的去挖掘。同時人類社會在不斷的提高，每一天我們都能聽到新的訊息。不斷的學習，能讓我們與時代同步，能讓我們感受到知識帶給我們的歡樂。學生們也是如此。有句話說“給學生一滴水，教師得有一桶水”，學生在不斷的提高，不斷吸收新的知識，而作爲教師則停滯不前，當你的“一桶水”已經給完的時候，你還能拿出什麼？工作中要不斷的創新，不斷的積累，不斷的學習，才能適應新時代的需要。所以，不斷的學習，爲了學生，也爲了自我！

在教學工作及日常生活中，我會時時以《中小學教師職業道德規範》要求自我，做一名受家長歡迎、學生喜歡的合格小學教師！

音樂心得體會6

2022年的春天，非常榮幸加入“和美樂者”這個名師引領、志同道合者聚集的大家庭。4月27日，在師父徐老師的精心組織下，開始了期待已久的首場線上學習活動。我和小夥伴們認真聆聽、學習了由浙江省教育廳教研室中小學音樂教研員、浙江省特級教師杜宏斌老師作《藝術課程標準（2022年版）》的解讀。雖然因疫情只能在線學習，但杜老師學養豐厚、演講精彩，讓整個上午的線上學習讓人意猶未盡，收穫頗豐。

杜宏斌老師依據《藝術課程標準（2022年版）》的指導思想和價值取向，從課程理念、設計思路、核心素養內涵、學段劃分等幾個方面爲老師們做了細緻的解讀。杜老師特別強調義務教育藝術課程以立德樹人爲根本任務，詳細講解了新課標修訂的主要變化與突破。在細細聆聽中，我的思路逐漸清晰起來：新《課標》的課程方案完善了培養目標、優化了課程設置、細化了實施要求；新《課標》的課程標準不僅強化課程育人導向、優化了課程內容結構、加強學段銜接，還增加了學業質量標準，124頁的新《課標》內容真的是乾貨滿滿。

課後，我又重新翻看了新《課標》，更深入地進行學習，思考如何聚焦新《課標》，把核心素養的培養有效落實到自己的課堂教學中去呢？以下是我的幾點粗淺認識與思考，和夥伴們一起交流探討。

一是培養目標的整體性。新《課標》聚焦審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解這幾方面的藝術核心素養。雖然在表現形式上各不相同，但表現內容融爲一體且各有側重。這就引導我們應該把核心素養的培養始終貫穿於教學過程之中，循序漸進地教學。

二是改變課堂教學方式。新《課標》的頒佈，教師最需要的就是轉變教學理念，改變傳統單向灌輸式的教學方式。在平時教學中要強調學生在教學過程中的主體地位，站在學生的'角度，瞭解學生的心理需求，設計真實有效的學習情景，培養學生的遷移運用能力，實現三維目標到核心素養的轉換。

三是優化課堂教學設計。在教學設計中，教師要創造性地、靈活地使用教材，優化課程內容，合理設置音樂學業要求。例如：逆向教學設計，多問問自己“爲什麼教”、“教什麼”、“怎麼教”、“教到什麼程度”；要爲學生搭建學習的支架，學生能主動去探索“學什麼”、“怎麼學”、“學到什麼程度”。教師應該由知識的傳授者、灌輸者轉變爲學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，讓學生真實經歷學習的過程。

四是重視學生實踐活動。課堂要在夯實音樂基礎知識和基本技能的基礎上加強課程的綜合性和實踐性。在教學活動中應多創設以任務、主題或項目的學習活動來開展教學，通過綜合性、創造性的藝術實踐活動，促進學生對音樂的整體、深刻的理解，真正提升音樂綜合能力。

加入工作室的首次學習活動，讓我靜下心來學習，認真反思，釐清差距。期待在今後的活動中，在導師徐老師的引領指導下，在夥伴們的幫助下，不斷提升自己教育教學理念與教學實踐能力。

音樂心得體會7

來參加培訓四天了，聽了專家，教授以及和我們一樣的來自一線的教師的課，心裏有着無數的感概。記得剛得到消息要來參加國培的時候，心裏有着無數的感概，心裏憧憬着未來6天的學習，自己到底能學到些什麼，沒想到來到這裏，帶給我的是無數的收穫。

在這幾天的學習中，給我印象最深的是民族樂器教學。雖然我是畢業於幼師專業，也曾系統地學習過樂器。但是當時也覺得上這些課也很乏味。加上畢業後競崗分到偏遠的農村，教學設備也不完善，連最基本的`腳踏風琴都沒有。

所以一上到這些民族樂器時都不知如何下手去教學。但在參加國培後的我不僅收穫專家們講解的理念。而且讓我們這些來自一線的音樂教師聚集在一起進行研討我們在教學當中遇見的問題。讓我受益匪淺。

在以後的教學中，我要做的是：

第一，自我反思。從以往的實踐中總結經驗得失。

第二，不斷學習。讀萬卷書，行萬里路，讀書是提高自我素養的良好基奠。一桶水早已不能滿足學生的需求了，我要不斷學習，成爲長流水。

第三，交流。他人直言不諱的意見與建議可能是發現不足、認識“廬山真面目”的有效途徑。要聽真言，要想聽真言，更要會聽真言，久而久之對我大有裨益。

百年大計，教育爲本。教育大計，教師爲本。我們必須是着眼於未來，採取科學的方法應對隨時出現的新問題，努力使自己適應新時代的教育。在今後的工作中還必須給自己定好位，必須走“學習——反思——研究——實踐”相結合的專業發展之路。

這次培訓讓我受益匪淺，感謝爲我們提供這麼好的學習空間，感謝“國培”爲我們提供這麼難得的學習機會，促使我在教育生涯的軌道上大步前進。

音樂心得體會8

“教師不僅要認真上課，還要思考“如何上好每一節課”。音樂課程標準提出要求：音樂課要以音樂審美體驗爲核心，以提高學生審美能力爲目標，發展學生的創造性思維。

那麼怎樣的音樂課才能算是一堂好的音樂課呢?對於好課的標準，衆說紛紜，我通過自己近兩年的音樂教學工作，總結爲以下幾個方面：

1、有明確的課程目標

目標是否符合課標的要求和學生的實際的程度(情感目標、知識目標、能力目標)。

2、環境的創設

以興趣爲先導。教師應該採用各種教學手段或策略，創設教學情景，激發調動學習興趣，讓每位學生都生髮“我願學”、“我要學”的願望。如情景創設可採用：語言描述、媒體演示、音樂渲染、圖畫在現、角色扮演等。

3、學習的指導與教學調控能力

方法簡單有時效性。教學有法而無定法，貴在得法。教法要根據教師和學生的實際來選擇，而不是照搬教參和課標。如果是這樣，教師只能是按預設方案進行表演，學生只能是被動的學習。因爲“教”是爲“學”而服務的。

4、教師與學生間的默契程度

注重課堂上學生參與狀態、學生交往狀態、學生思維狀態、和學習達成狀態等方面來評價課堂教學的質量。如學生參與狀態：學生上課情緒如何，能否在音樂課上積極體驗和模仿。學生交往狀態：對教師提問和要求反應是否積極，與同學合作是否友好。學生思維狀態：對音樂現象有沒有獨立見解，能不能在已有的音樂基礎上自由、即興地創造，自主學習和解決問題。學習達成狀態：能不能自覺、自信地學習和掌握課堂教學內容，音樂知識和技能等;能不能按教師要求把學到的相關音樂知識、內容與個人情感表達聯繫起來，有表情地演唱、演奏等。

5、藝術實踐性

課堂是否具有課內學習向課外學習延伸的發展性特徵。好課能讓學生受益終生，直接影響學生的情感、情操，影響他們對世界的感受、思考，即表達方式，並最終積澱成爲他們的.精神世界中最深層、最基本的東西，即價值觀和人生觀。素質下的課堂教學，需要的是完整的人的教育，不僅是讓學生獲得一種知識，還要讓學生擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈追求的精神。

音樂心得體會9

蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”人們愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到薰陶、形成活潑開朗的個性，在演演奏奏中感受和表現音樂的美，產生愉快的心情，使身心得到全面的發展。

小學音樂教學主要包括歌唱、欣賞、打擊樂、律動、音樂遊戲等，通過平時的教學，我們不難發現特別是在欣賞樂和打擊樂的教學中，如果不借助一些教學輔助材料，孩子要理解、表現一些音樂材料是有一定困難的。這時，圖譜就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用；教師在音樂教學中有效地運用圖譜能在活動中有助於提高兒童的理解能力，啓發兒童在理解的基礎上掌握旋律、節奏、結構等。那麼，如何有效地把圖譜應用在音樂教學活動中呢？

一、在歌唱教學中的效應

能幫助兒童有效的理解、記憶歌詞

理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由於歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。

例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師範唱完歌曲後，讓孩子說說“你聽到歌曲裏唱了什麼？”孩子們說出歌詞後，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之後發現，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義後，在接下來有類似圖譜出現的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。

二、在音樂欣賞中的效應

有助於提高兒童的聽賞能力

（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決於兒童對音樂的感受力、理解力和表現力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。

（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且幾聲就用幾條豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既瞭解音樂引子的變化，又能瞭解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯想到音樂表現的情景了。

三、在打擊樂中的效應

能幫助兒童有效的控制節奏

（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對於節奏的把握，但對於低段的孩子來講，節奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反覆練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不着的抽象概念演變成形象的圖示。

（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區分了音樂性質的不同。就這樣，複雜的節奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕鬆愉快地掌握了這部分的節奏。

四、能引導兒童何時加入聲部

我們在小學低段歌唱活動中一般只注重爲兒童挑選一些旋律動聽，節奏明快，詞曲結合自然，易於上口，內容與形式統一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的'歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作爲歌唱活動的主要形式完整呈現。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態，對教師來說是一個挑戰。雙聲部歌唱活動，能爲兒童提供發展合作態度以及合作能力的活動，因此，以合作學習爲主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以爲兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，爲以後的合唱奠定基礎。

如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，並通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對於第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕鬆自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也爲以後的合作演唱打下基礎。

五、能幫助兒童有效的表現歌曲的獨特演唱風格

不同的歌曲，它內在的性質和所要表現的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在着不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那麼就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節奏感。傳統的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。

而如果以具體形象的圖譜形式呈現給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現的情感。

如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。於是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴誇張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴。可見通過圖譜，孩子已經充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕鬆地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。

音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對於兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜爲手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發兒童獨特的想象力、創造力和表現力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。

音樂心得體會10

20xx年4月10日，我有幸參加了爲期三天的“海南省第九屆中小學音樂課堂教學評比觀摩活動”， 此次教學評比給了我交流與借鑑的學習平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括：小學優秀課十一節，初中優質課十一節，高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑑賞、舞蹈等課型，共28堂課呈現了28種教學風格，各位老師可謂八仙過海各顯神通，每節課都經過了特別精心的準備，精彩紛呈，可謂繁花似錦。

執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養，不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強，組織、引導、調控等教學水平高，而且相關文化知識豐厚，多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啓發。最值得高興的是，我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績，榮獲此次教學評比的第一名。

每次聽到經典的好課，都會有三種感受接踵而至。開始是激動，從心底而來；而後是自卑，同樣是老師爲什麼我想不到這樣的教學方法、手段；最後是一點思緒，能從她們的課裏借鑑些什麼。有一點是共同的值得我深思的：教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境，教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲，還是在聆聽童趣可愛的樂曲，執教的老師無時無刻的沉靜其中並感染着學生，讓他們也置身其中，不知不覺不僅學會了音樂知識，也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時，教師的細緻、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。

就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說，從整個的教學環節上，非常的嚴謹，重難點突出，教學目標準確落實在的課堂中，更是一步扣一步的，銜接的很好，這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高，在快樂中已經掌握的所要的內容！感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族，它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情，使學生能有新鮮感！同時體驗苗族舞蹈律動尤爲恰到好處，這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師；《理髮師》一課中，教師從音樂入手，引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣，關注旋律的起伏，節奏的張馳，力度的增減等，繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。

在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學，特別是對低段的孩子，我的`欣賞課總覺得無法入手，分析得不夠深入，時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了，同樣是讓學生感受、理解一個作品，閱讀有文字材料，只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲，看不到，摸不着，如何吸引學生的注意力，用學生易懂的語言進行引導，用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消雲散了，像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿，用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱，辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關係，在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習，執教老師把整個曲子分段之後形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。

這些老師能把教學活動開展的如此出色，我想除了在自己的教學中不斷積累經驗，還需要較好的專業素質。在這些音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱；無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了他們紮實的音樂素養。正是因爲有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態，扮演好自己的角色，出色地完成好每節音樂課。

人生是不斷學習的過程，我想在以後的工作中，我將更多地學習，更多地反思，讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣，帶給孩子們更精彩的學習經歷。

音樂心得體會11

作爲青年教師，我們有理想有激情有闖勁，但我們缺乏經驗，還存在很多不足。比如，我們的教學理念還有待更新、業務水平還有待提高，教學經驗有待豐富、業務知識有待拓寬總之，與老教師相比，我們還有很大的差距。我們迫切需要老教師的指導和幫助，希望在老教師的指導和幫助下儘快成長。學校“師徒結對”活動的適時舉行，猶如雪中送炭給了我們希望和信心，爲我們開啓了一扇通往成功的大門。

這學期我很榮幸能成爲王丹靈老師的徒弟，我的師傅吳老師是在教壇上默默耕耘了多年的老教師，他積累了豐富的教學經驗，擁有精湛的教學藝術，並形成了自己獨特、鮮明的教學風格。時間過得很快，這一月結束了，我從王老師那裏學了很多，也成長了很多：

一．每個星期邀請師傅來聽一節我的課。課後主動找師傅交流，請師傅指出課堂中暴露出的不足，寫下反思

，梳理以完善自己的教育教學理念和教學技巧，及時在以後的教學實踐中改善。

二。每個星期觀摩師傅的一節課。課前研究師傅所教課的那一課，自己思考該如何安排教學，本着謙虛學習的心態，聆聽師傅的課堂。課後和師傅交流自己的思考，多多提問，才能進步。

三．邀請師傅指點備課，每學期開設一節校內校外公開課。

四．經常和師傅溝通，探討在教育教學上的疑惑和想法。

五．平日裏遇到什麼教育教學當中的問題無法解決，主動和師傅交流。通過師徒結對，拜師學藝，努力提高課堂教學水平，不斷增強教書育人的能力。通過師徒結對活動，切實提高職業

道德修養、教育教學理論素質、教育教學組織能力和教育教學研究水平；積極參與教育教學實踐研究，力爭後期寫一篇論文或案例，並積極投稿；很多優秀教師經常說到反思是教育教學過程中很重要的.因素，它可以使教育教學有很大的收穫，可以使我在教育教學中進步的更快。因此，本學期能積極參與每一次的研討活動，多和同事進行討論評價，從而獲得廣泛而深入的評價反思信息，找出改進教學效果的方法和提高教學技能的對策。

總之，在以後的工作中要不斷地耐心細緻的向有經驗的王老師學習，加強自己的師德修養，要努力鑽研業務，敬業愛生，爲人師表，爭取做一位優秀的教師。

音樂心得體會12

雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師，不能說有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自我學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。

一直以來，音樂課被稱爲副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認爲音樂課是可有可無的科目。隨着素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作爲一名音樂教師如何不負衆望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。

一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。

常言道：學生是老師的一面鏡子，有什麼樣的老師就有什麼樣的學生。作爲老師首先要重視自己的'課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不苟，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。

否則，只一味地想怎麼設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什麼作用？音樂課究竟會給同學們帶來什麼？沒有音樂課會怎樣？

同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步瞭解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自願的完成學習任務。

二、課堂上老師的誇獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一

大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生並很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之後，本來表現一般的這幾位學生真的成爲了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處於積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。

在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵讚揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行爲也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。

這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了採用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地讚揚激勵他們：“你們真棒，這麼難唱的句子都難不住你們，老師真爲你們的聰明能幹高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們願意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”

一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕鬆有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己說說內心的感受，讓學生辨別美與醜，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的行爲是不受歡迎的，並且認識到自己的行爲是不美的不文明的。

另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。

三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人着迷……

老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作爲音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這裏不僅能學到書本知識，還能感受到美的薰陶。

成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以後的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成爲一名經驗豐富的音樂教師！

音樂心得體會13

20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那裏學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業一年的幼兒教師，孫老師上課的內容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而爲人本。”告訴我們要以幼兒爲主體，尊重每一位幼兒的個性發展，因材施教。

在這次學習中，我也在仁迪老師那裏學習了印尼的傳統樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎麼玩的`呀？帶着疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領下，我們完成了幾首樂譜的演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那麼短的時間裏合作得那麼好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。

其中，美國xxx協會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結協作的力量，遊戲由易到難，充滿挑戰性。從中老師教的一些律動，跟着音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以後有更多的機會和這麼優秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。

這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背後默默付出的老師們、領導們、志願者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結合我們本地的特點，然後運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！

音樂心得體會14

20xx年9月27日，我開始了我大學期間第一次集中實習。早上8點鐘，我們一行人來到慶陽市西峯區南街小學，指導老師範小峯老師帶我們到南街小學教務處安排、分配課及班級時，我心裏無比激動，一想到將會有成百名小孩子會成爲我的學生時，我更覺得這份工作充滿了神聖，充滿了辛勞與快樂。

經過半個多小時地調整與分配，最終我成爲了小學一年級的音樂老師，總共七個班，每週總共15節。工作量算是實習生裏相對較多的一個了，但是，對於我來說，真正的考驗纔剛剛開始。

第一天是一個心情振奮的日子，當我被孩子們涌進教室的時候，我頓時“壓力山大”，因爲以前雖然教過小學生，但最多也不過20個左右，現在，這一刻，我眼前活蹦亂跳的70多名年齡均在7歲左右的孩子。當我的小學指導教師王曉蘭老師自如、熟練地給孩子們上課的時候，我真正開始羨慕王老師的從容不迫。在她的引導下，我很快與這幫孩子們結爲朋友，認識了這72名同學。他們充滿了活力與朝氣，一張張稚氣的小臉龐給人一種勇敢的力量，信任的力量。

經過兩天的親身體驗，我對自己的工作更有信心。在上課的過程中不斷運用聽課及學習鎖獲得的.課堂知識，並再通過各個班的不同情況加以調整、修改。在不斷地學習、實踐、再學習的循環過程裏，我對知識的理解更上一個層面，對於課堂氣氛得掌控及學習問題地解決有了自己較爲完善的方法。例如我在上音樂課時，我調整了上課各個

環節所佔用時間的比例，將“簡單識譜”這一環節加入了進來，這在小學裏算是“頭一次”了，當然學生現在的認知能力還未達到所需水平，所以我將七個簡譜羅列到黑板一側，並每節、每班均通用，然後在各個班級上課時，採用國內外耳熟能詳的童謠的簡譜旋律，擇其簡短而具有代表性的一兩句給學生們教會。過程由老師的獨唱示範開始，目的是給學生對這些曲目留下個好的第一印象，讓學生主動模仿，主動去學，而且還能吸引學生注意力，在一定程度上能夠有效減少上課小學生玩耍的現象發生。

前五分鐘左右是在學習簡單識譜，接着邊開始第二環節“複習舊課”。按上節課的高標準來演唱/奏出上節課的內容，若有問題，可以輔導改正，以鞏固學習知識。這一環節教室最多用5分鐘時間來完成。學生有時會記錯歌詞、有時會在音準上有個別問題，教師可以適當地使用電子琴來鞏固音準，教室還需要與學生同唱歌曲，在關鍵的幾個問題處，用誇張而有度的口型來提示歌詞的內容，這樣一來，學生的複習效果會達到一個較爲滿意的程度。

上新課程的時間需保持在20分鐘以上，這20分鐘也是整節課堂的重中之重。在我上課的時候是把這20分鐘分成幾個部分來做適當調整。

首先是讀歌詞，由於一年級學生正在發育當中，在聽覺、認知能力等方面依然存在不小的差距，需要既慢又清晰、準確又大聲地讀出來，儘量簡短一些，這樣學生才能聽清楚，然後才能唱、讀清楚。

接着是唱譜子，這是一個很重要的環節。何老師會把個別較難唱的節奏型、音程須要寫在黑板上，強化鞏固知識的積累。

然後是唱歌，由於之前的兩個環節已經教會了學生怎樣讀歌詞、怎樣唱歌譜，所以在教唱歌曲時，只要結合前兩個環節，並由錄音機範唱或者教師範唱幾遍，學生的學習效果會更加出色。

如果課程要求有舞蹈加入課堂，我在備課時會在網上瀏覽一些相對應的舞蹈教程。作爲一個年輕老師，學習能力肯定不會太差，所以在學習舞蹈的時候雖然有些不太協調，但是舞蹈的動作還是比較標準，當然，我還會在以後的教與學過程中，不斷完善自己，不斷提高自己。

最後一個環節，也是本節課中相當重要的一個環節，即課堂總結。由於本節課中不僅有複習舊課、又拓展了簡單識譜，還要學習新的歌曲，甚至還有舞蹈等環節，可見本節課堂的信息涵蓋範圍廣，學習只是量相對較大，所以爲了鞏固整節課堂的知識，總結是必不可少的了。

除了課堂內所講的課本知識外，指導老師總在不斷提醒我，小學生最重要的是學習及教育是安全教育，其次纔是知識教育。當我在上課的時候，我總是提醒自己要善於指點學生呢個，而不是批評學生以及提法學生，由於長時間地與小孩子們有好相處，我不僅沒有打過一名學生，還在我的課堂上，學生能夠做到認真聽講，積極配合，這也使我對我的工作更加有積極性，對工作更有信心。在學生放學時，我會緊緊地跟在學生身邊，目的是維持學生秩序以及保護學生安全。當學生安全通過馬路是，除了被家長接走的小學生，其餘的學生必須整齊地站在我的身邊，而我手裏則舉着註明了本班班級的牌子，等待學生家長前來接孩子回家。短暫的一個月就在歡笑聲與活潑的歌聲中結束了，當一年級的孩子們帶着哭腔問我：“何老師，你什麼時候還來啊？下週嗎？”“何老師，你不給我們上課嗎？”“何老師，我會想你的……”我感覺我的眼淚快被孩子們“呼喚”出來了，我相當地不捨與留戀。跟孩子們一起快快樂樂地渡過的這段時間是我感覺最開心，最充實的一個月。孩子們的純真、樂觀、真摯深深地感染了我，不僅讓我變得更樂觀、開朗，也讓我心思縝密了很多，對待身邊的人更加真誠、更加容易接近。

現代教育注重人本精神，我在學校目睹了師生和睦相處的很多畫面以及學校領導不辭辛苦地每天不護送學生的場景，當然這種場景還有很多很多。我衷心希望這種良好的習慣與制度能夠長久地延續下去，我希望每位孩子都能儘可能地被關懷，不管他們的學習是好還是壞，我們都應該給予他們最大限度地關懷，讓他們的心理健康、陽光地生活。

最後，我要感謝我校帶隊教室範小峯女士，她經常知道我們如何能提高上課質量以及如何更好地維護學生心理健康；還要感謝的是南街小學裏我的指導老師王曉蘭女士，在我的實習過程中，她總是親身示範、引導、解釋我用更好的方法上好每節課。通過她們的指導與教誨，我才能如此順利地完成這次實習。在以後的學習、工作中，我依然會堅持這段時間所掌握的方法與良好的工作學習習慣，並不斷提高自身學習與教學方法及個人品行，爭取在教育事業綻放出自己獨特而有魅力的光輝！

音樂心得體會15

俗語：“活到老，學到老”;“學無止境”。學習新課程這段時間，我對過去的教學思想和行爲進行了反思，對教研活動的開展也有了更多的思考。用新課程的理念，對曾經被視爲經驗的觀點和做法進行了重新審視，這給我在教學上帶來了新的挑戰和機遇，同時擴大了自己的視野。

本次新課標培訓學習既緊張又驚喜。通過觀看視頻專家精彩、詳細的講課，參與在線的研討與交流，不僅使我個人思想覺悟提高了，知識面也有了很大的提高。教育的目的更明確了，工作的信心更充足了。積累了經驗的同時也看到了自己的不足。領悟到教師責任重大。孩子是國家之棟樑，關係到我們國家的未來。學生對學習的興趣喜歡與否，與老師的思想引導有着很重要的關係。教師要注重個人的品德和修養的提高，真正做到身正爲範，學高爲師。

這次新課標學習，注重學員之間的交流合作學習，這點我覺得非常好。很多學員大方的把自己的優秀的課件、教學設計、教學經驗、工作總結、論文等學科資源上傳上來供大家共享。大膽、積極的'參與在線的研討與交流，還介紹了很多課件資料網給大家。這充分達到了相互學習，不吝指教，資源共享，共同進步的目的。這對於今後的音樂教育發展是一個很好的開始。百利而無一害。通過學習，使我真正確立音樂教育的新理念，在音樂教學中始終要重視學生的主體地位、重視人文精神、科學精神和音樂興趣的培養、改正過分追求學科知識系統的錯誤傾向。積極倡導、促進學生自主發展的學習方法，拓寬學習和運用的領域，注重聯繫生活、跨學科的學習和探究式學習，使學生獲得紮實的獨立創造音樂、欣賞音樂、理解音樂的能力。讓我更加確定教師要成爲學生學習的參與者。通過觀察、傾聽、交流，觀察學生的學習狀態，從而靈活調控教學，照顧差異，發現“火花”。通過傾聽學生的心聲，尊重學生的表現，加深教師與學生之間的交流。

此外，在教學進程中，還要注重學生創新精神的培養。強調在綜合性學習中具有合作精神，培養策劃、組織、協調和實施的能力。突出自主性，積極主動地參與，特別要注重探索和研究的過程。

本次新課標培訓學習讓我清楚知道：教師要適應時代發展的要求，與時俱進，在教育領域中大膽的實踐和創新，以適應教學的要求。要儘可能的進行學科的整合教學，使學生得到一個完整的教育和全新的教育理念。不斷提高自己綜合實踐課的教學能力。以學生爲本、師德爲先、能力爲重、終身學習。 “新課標”的實施確實給當今教學帶來了生機與活力。在一次次的綜合性學習活動中、在一次次的合作探究交流中，我們的學生學習興趣越來越濃，越發變的活潑、可愛了，更多表現在對生活的熱愛、對知識的追求，同時也感受着知識的滋養。

在教育教學規律的推動之下，“新課標”的指導之下，我們的教育教學工作逐步遠離偏、繁、難、向着理解、探究、分析、綜合、運用等方面發展。總之，這次學習，受益良多!