《雄獅少年》觀後感（通用18篇）

看完一部影視作品以後，一定有很多值得分享的心得吧，不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？以下是小編爲大家收集的《雄獅少年》觀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

《雄獅少年》觀後感 篇1

好久沒有一個人去看電影了，今天書法課後有一段獨處的悠閒時光，吃着客家醃面，我臨時起意，想去看一場電影。打開手機，搜索附近影院正在放映的電影，比較了一下影片內容和播放時間，最後，我選擇了《雄獅少年》。

劇情介紹很簡單——本片講述了留守少年阿娟和好友阿貓、阿狗在退役獅王鹹魚強的培訓下參加舞獅比賽，經過重重磨礪，從病貓變成雄獅的成長故事。

想不到，就是這麼一部劇情簡單的國產動畫片，卻帶給我驚喜和感動。

首先，它的故事講得好。故事從男孩阿娟觀看一場舞獅開始，有懸念，有曲折，有轉變，有意想不到，也有順理成章。

其次，人物豐富、個性分明。因爲小時候體弱而被取了女孩名字的留守兒童阿娟，作爲舞獅大賽推廣大使出現、鼓勵男孩阿娟“你可以，你是被英雄花砸中的男人”的同名女孩阿娟，曾經的獅王、後來爲生活所迫賣鹹魚的鹹魚強，全力支持丈夫重拾夢想的強嫂，因爲過瘦、過胖而倍受歧視的阿貓和阿狗······

最後，我喜歡這部影片的插曲，尤其喜歡那首片尾曲。這部電影有多首插曲，既有普通話的，有粵語的，還有一首是客家話的《莫欺少年窮》。影片播完了，我正想離開，卻被它最後播放的那首歌吸引了，回到家，我搜索到它，它的名字叫《無名的人》。

當然，整部影片加入了很多中國元素，本身“舞獅”這個題材就是中國特有的，裏面還加入了李白的詩句、粵語歌曲、客家歌曲等等，但是給人的感覺還是很有好萊塢的痕跡，不過，模仿也是一種學習吧，希望今後能看到更有原創性的中國出品。

《雄獅少年》觀後感 篇2

現在說《雄獅少年》是年度最佳動畫我一點都不虧心，影片不僅是好看，可以帶你熱血帶你飛，每一幀畫面都可以掐下來當桌面，這部從民間取材，講述鹹魚少年熱血逆襲的動畫片，還給我們的精神世界都帶來了兇猛的衝擊。

看完整部片子，最大的感受就是勇者無畏，貴在突破，這不是以往那種向上挑戰好萊塢技術天花板的突破，而是“向下”的突破，深入傳統的寶藏中，汲取我們中國觀衆最喜聞樂見的精神內核。開場的的水墨風景和小鎮風情就好像要隨風而出溢出銀幕一般，舞獅廟會上的熙攘，阿娟和阿貓阿狗的少年玩耍，帶觀衆找回了記憶中的家鄉，畫風輕盈飄逸勾起的記憶卻格外深刻。

在人物的刻畫上，《雄獅少年》也打破了以往國漫那些虛構、架空的窠臼，同樣深入現實，阿娟是被代表精英少年的舞獅學員們欺負的留守兒童，後來爲了生活暫時放下理想前往大城市打工，扛起家庭的重擔，阿狗本來就是胸無大志的少年打工人，阿貓更是被貓嫌狗棄的廢柴，影片最好的處理就是沒有給他們開掛，加無敵buff，更沒有變成打雞血式的修仙神片，而是通過舞獅給他們帶來的希望，展現人生的另一種大好風光。

聽到鐵血丹心的旋律響起，看着少年們捧着鹹魚跟着鹹魚強的破摩托在鄉路上狂奔，練着自己喜歡的舞獅步伐，你會覺得比任何架空的少年成長故事都更熱更嗨，渾然天成，完全無需再刻意加工。

享受人生，這本身就是最大的逆襲！還有小夥伴們追着汽車給阿娟加油的一幕，“只要鼓點還能在心中響起，我們就是雄獅！我們永遠要做一頭雄獅啊！”讓人沒法不落淚，這也是全片諸多金句之中最讓我印象深刻的一句。

影片最後一幕挑戰擎天柱的那一幕更是燃炸了，一山更比一山高，但是雄獅少年帶我們看到了勇氣的至高點。

《雄獅少年》觀後感 篇3

看完了雄獅少年這個電影，一開始只是想着可以免費看了，所以就看一下，但是真的沒想到這個電影這麼好看。

主角就是一個很平凡的男生，故事背景是廣東一個小村子，角色是一個父母在外打工沒人看管的男生，他特別喜歡舞獅，但是開始他並不會舞獅，反而被那些舞獅的人欺負。

後來因爲一個同樣喜歡舞獅的女孩兒影響了他，讓他想從一隻病貓變成一隻雄獅，他相信李白說的天生我材必有用，後來他參加了那個女孩兒推薦的雄獅比賽，並且通過自己的努力找到了一個長得像猴子的角色和負責敲鼓的胖胖的角色，名字也都很簡單就是阿貓阿狗。

這個電影前期主要是鋪墊劇情，所以前期算是比較簡單的一個劇情階段，也很好猜下面會發生什麼，他們很努力的去學習如何舞獅，故事的轉折點在主角父母回到了家鄉，但是父親因爲在廣州工地上受了傷，導致昏迷不醒，家裏面也沒有了經濟支柱，所以主角決定廣州打工。

但是即使是主角去打工了，受盡了各種世態炎涼，他也依然沒有放棄，但是也不能說完全沒有放棄的心情，和他同樣打工的另一個男孩兒起到了一個關鍵的作用，本來他們已經打算去上海打工了，可正是因爲那個男孩兒看到了舞獅大賽的表演，拉着主角一起去看，讓主角看到了正在表演的阿貓阿狗和他的師傅，真正燃的地方纔正式開始。

後面的劇情真的是一直淚目的看下去的，即使一開始其他隊伍都特別的欺負鹹魚隊，但是當主角踩着一個又一個的血腳印（他的腳在工作的時候受傷了），完成了一個又一個靈動的動作，並且準備挑戰那個制高點的時候，全場所有武士隊伍都爲他敲起了鼓點，這部分真的是看的眼淚直流，讓人熱血沸騰。

主角在外打工的狀態真的是很真實了，沒有學歷沒有文憑，又沒有什麼一技之長，但是依然努力的在外拼搏，這種精神真的很厲害，這個電影也真的是一個極其好的電影。

《雄獅少年》觀後感 篇4

舞獅是我國傳統的民間藝術，集武術、舞蹈爲一體，遠在他鄉的遊子看到舞獅就如同回到了家鄉。《雄獅少年》正是圍繞着它來講述的。

在廣東，有一個很想舞獅的孩子叫阿娟，苦於沒有訓練的機會。在一次和藍獅隊長的打架中，他認識了與他同名的阿娟，她是舞獅比賽的推廣大使，並送給了他一個製作精美的獅頭。

之後，阿娟準備實現自己的願望，叫上了自己兩個夥伴：瘦猴和胖子，去找師傅。最後來到了一個鹹魚店，遇到了個店主：真正的舞獅高手，但爲了生計，很久沒有參賽了。他們幫店主天天送鹹魚的行動感動了他，便教他們堅持刻苦訓練，模擬比賽。

經過幾周後，他們的舞獅技越練越成熟，幾乎能打敗師傅後，阿娟想先回鄉看望父母，追趕在後面鼓勵他的三人，一人踏着車，一人敲着鼓，師傅說：“只要鼓點在你心中，你就是雄獅！”這句話在深深地印在了他的腦海中。

回家後，他因替工傷昏迷不醒的父親出外打工而耽誤了第七屆舞獅大戰，師傅只能替阿娟出戰。他們成功闖過了第一關。而在第二關時體力不支，眼看着就要輸了，就在這緊要關頭，阿娟及時趕來救場，他把所有獅頭都踩在腳下，一路騰雲駕霧，闖入了決賽。面對強勁的對手：去年舞獅大會的冠軍—藍獅，阿娟和他的隊友面對壓力，沉着冷靜，從容應戰。只見，兩頭雄壯魁梧紅、藍獅子在搭起的木陣上，忽左忽右，忽上忽下，靈活矯健，難分上下。在最後的加時賽中，他們都跨過了重重難關，只剩最後一跳了。這時，阿娟看着擎天柱，想起了自己的夢想，決定要挑戰極限，周圍的人不由得替他捏了把汗。他讓瘦猴把他拋出去，阿娟奮力地向自己的夢想跳了出去。在飛的過程中，連競爭對手都給他打起了鼓。這時奇蹟發生了，它變成了一頭雄獅，將獅頭成功地掛在了杆頂，大家雷鳴般地歡呼起來，震撼了全場。這時，躺在病牀上的父親也奇蹟般地醒來了，阿娟的願望終於實現了。

這個電影告訴我們：只要有夢想，就要努力地實現它，這也許就是舞獅的精神吧！

《雄獅少年》觀後感 篇5

12月21日，央視新聞評動畫電影《雄獅少年》表達文化自信，傳揚民族精神，“舞獅是國家級非物質文化遺產之一，《雄獅少年》延續優秀國產動漫的國風基因，把國粹中的醒獅文化融入到少年追夢的故事裏，讓觀衆跟隨主人公一路創造奇蹟，感受傳統文化的獨特魅力。”

《雄獅少年》在賀歲檔正式亮相，貓眼評分9.5、豆瓣8.3分的成績讓它有望成爲今年國產動畫電影的評分第一。該片從內容深度、美術創意、動畫視聽水準，到時代審美性、藝術創新性和思想深刻性上，都堪稱當下國漫頂級水平。

《雄獅少年》講述了廣東鄉村的留守少年阿娟和好友阿貓、阿狗在退役獅王鹹魚強的培訓下參加舞獅比賽，經過重重磨礪，成長爲舞獅新星的故事。

值得一提的是，該片的監製爲成都人張苗。張苗曾參與過《戰狼》《流浪地球》《我不是藥神》《我和我的家鄉》《你好，李煥英》等多部爆款影片，這也讓他被稱爲“華語電影百億製片人和發行人”。而《雄獅少年》是張苗首次製作動畫電影，他坦言這就像是一場冒險。上映之前，監製張苗自稱《雄獅少年》是“三無產品”。沒有IP支撐，沒有神話渲染，沒有大明星配音助陣。投資這部《雄獅少年》憑藉的就是一股少年氣。

提到爲何會想到做舞獅題材的動畫電影，張苗說，“大家對舞獅的印象還停留在20多年前，香港電影黃金時代的一個經典表達。比如說《黃飛鴻之獅王爭霸》，沒有人再超越了。我覺得動畫有可能給出新意和驚喜，就拍它了。”憑藉動畫特有的表現形式，《雄獅少年》以熱血與想象力兼備的動作場面征服了觀衆。人們可以從中看到徐克、李連杰《黃飛鴻》系列的影子，而緊貼現實的生活氣息，也足以讓觀衆產生共鳴。

作爲探索國產動畫電影另一種可能性的新挑戰，《雄獅少年》體現了國漫在更多元化的同時也能傳承國粹，也期待着如此精良的影片能夠票房大賣!

《雄獅少年》觀後感 篇6

剛看了一部國漫電影《雄獅少年》。劇情和人設很拉：男主一開始不會舞獅，我就猜到他最後一定在舞獅比賽中奪冠，“英雄花”就是伏筆；師父說“擎天柱”不是用來爬的，男主最後一定攀上去了；鎮上惡霸剛開始氣焰囂張，瞧不起男主，最後一定會轉變對男主的看法；紅代表正派，黑代表反派，是好萊塢電影的經典設定，本片中具體體現爲獅頭顏色；“弱雞”“瘦猴”“肥豬”（主角很弱小，配角其一很瘦，其二很胖）的組合也是無數影視作品的套路，片中三位少年依次對應，師父更是直接以這三個稱呼調侃過他們，而他們仨最終一定會逆襲；三兄弟、男主與父母、師父與師孃等人物關係沒有深挖，永遠happy ending和世紀大和解。

但《雄獅少年》的鏡頭語言一流：全片第一幕，由小貓引出全鎮的轉場鏡頭，讓我誤以爲是真人電影。我很喜歡如此寫實的質感。該片視聽結合做得很好，配樂、大量方言的運用爲之增色不少。而主創團隊不僅滿足於此，影片結尾處出現兩個不突兀的超現實主義畫面，令人驚喜。這正是文本影視化的優勢，以及動畫電影相較真人片的優勢。

此外，個人很喜歡本片立意的表達方式：徐徐展開，反覆點題。一開始男主連續引用李白三句詩“天生我材必有用”，“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”，讓我誤以爲這是個很淺顯爛俗的電影；後面的劇情展開在我意料之外，男主爲見父母而決心參賽，父親卻因意外昏迷，回家觀察，母親服侍，男主又爲了養家餬口打工，一度猶豫是否參賽；他最終參賽並奪冠，同時父親也清醒，創造了奇蹟，使主題深化。“我不是弱貓，而是雄獅！”，這不僅是對夢想的追求，而且是對命運不公的抗爭哪。

《雄獅少年》觀後感 篇7

今天我們去看了雄獅少年的電影，電影的內容給我留下了深刻的印象。

阿娟是一個體弱多病的男孩子，他的父母常年在廣州工地上打工，已經好幾年沒回家了。阿娟和爺爺在老家生活，他經常被別人欺負，嘲笑他是病貓。有一次他去看舞獅，黑獅隊的頭領嘲笑他，還搶走了他的壓歲錢。一頭紅獅看不慣他欺負人，就去向他挑戰技藝，成功地把紅包搶了回來。後來阿娟用自行車載着紅獅頭逃脫了險境，跑到了山頂的木棉樹下，紅獅頭被拿了下來，是一個叫阿娟的女孩。男阿娟把自己的處境告訴了女阿娟，女阿娟把紅獅頭送給了男阿娟，希望他能好好練習，成爲一頭真正的雄獅，這時木棉花砸到了男阿娟的腦袋上，女阿娟說：“木棉花也叫英雄花，被木棉花砸到腦袋的'人一定會成爲英雄。”他就覺得心裏有一頭雄獅在怒吼，想要去舞獅大賽上證明自己並不是一隻讓人瞧不起的病貓。

於是，第二天一大早，他去找阿狗，阿狗是一個很瘦的人，他長得很醜，而且很瘦，被人嘲笑爲瘦猴，他們又去找了阿貓，阿貓是個大胖子，他也被別人看不起。他們心裏很矛盾，既不相信自己，又想證明自己，最終還是決定一起練習舞獅。他們去了舞獅訓練的地方，可是沒有師傅，一個老大爺告訴他們去找鹹魚店老闆學，這個老闆原來也是個舞獅的高手，他們每天跟着鹹魚店老闆送貨，慢慢打動了他，也喚醒了他心中最熱愛的事情。老闆成爲了師傅，他們一起跑步，舉重東西，踩木樁，每天不辭辛苦地練習。阿娟是獅頭，阿狗是獅尾，阿貓敲鼓，他們組成了一支旺仔鹹魚舞獅隊。他們舉着木桶當獅頭練習，阿貓用他的大肚子當鼓敲。阿貓每次打着打着就暈倒了，簡直就是慢性死亡，不管怎樣，他們還是一直堅持着。

師母一直不支持師傅舞獅，因爲難以養家餬口，但是當她看到老公談起舞獅的事情，洋溢着歡快和幸福，彷彿回到了年輕的時候，於是師母也支持他們買上了舞獅的用品。功夫不負有心人，他們進入了總決賽，可是阿娟的父親在工地上受了傷，昏迷不醒，阿娟就出門打工，養家餬口。但他依然沒有放下舞獅的夢想，每天都會抽出時間來練習，阿貓阿狗和師傅來參加總決賽，艱難闖過了第一關，這時阿娟要坐火車去別的地方打工，被同伴拽到了舞獅現場，看到夥伴們處於快要出局的境地，他心中想要成爲雄獅的夢想燃起熊熊烈火，他換下師傅去參加比賽了，闖入了總決賽打了平手，又到了難於上青天的加時賽。阿娟在工地上受了一些傷，但是他還是堅持上場，還嘗試挑戰從來沒有人可以企及的擎天柱，成功地把獅頭放到了擎天柱上。他們獲勝了，贏得全場的歡呼和對手們的尊重。

他們之所以能堅持練習，是因爲每個人的心中都有一個當英雄的夢想，他們用自己的努力，證明了自己可以做到。

《雄獅少年》觀後感 篇8

距離正式上映還有幾天，但這部影片已經提前兩個禮拜點映了幾天，觀衆看後普遍認爲目前該動畫電影算是國產動畫電影裏的前排。

觀後個人感覺，說它是近些年院線國產動畫第一也不爲過。故事其實很小，作爲勵志片，甚至算是一個比較老的套路——一羣小人物勵志去幹成了一件事且證明了自己。它不像之前的《哪吒魔童》《姜子牙》，從故事架構到喊口號式的核心內容，起的調子都太高了，要麼不信命，要麼與天鬥，難道動畫要做的成人向就得用這種邏輯去展開嗎?與這些片子不一樣的是，《雄獅少年》小，小人物，身邊的小故事，但它用小故事撬動了大格局，而不是輸出靠喊口號，也正因爲這個接地氣的起點，從而拉近了觀衆與主角團情感上的距離，反倒更容易打動觀衆。

《雄獅少年》也是近年來難得脫離改編古典、傳說的原創動畫電影。這個是非常值得去稱讚的，相信大家也發現了，到目前爲止，國產的絕大部分的動畫電影要麼孫大聖，要麼三太子，再要麼小青小白，說句實話，你們改編的人不嫌煩，我都煩了。你們謹小慎微，挑個容錯率低的，家喻戶曉的，那我們觀衆是得需要多大的寬容度才能不間斷頻繁的去看哪吒、大聖、楊戩……

《雄獅少年》沒有去沾原著的一點光，挑了個民間藝術——舞獅，進行原創故事。這種民間藝術在今天來看，已經奔着小衆去了，不少人可能從出生到現在都沒看過一次舞獅，可見《雄獅少年》劇組的膽識。

這麼一說感覺《雄獅少年》這電影真的很像片中主人公一樣瘦的弱不禁風，擠在賀歲檔能成嗎?在我看來，能成，且會走一個非常漂亮的上揚曲線，目前先期口碑已經漸漸傳開，成爲大黑馬只是一個時間的問題。就算不提故事本身，直觀的說視聽感受，這部動畫電影在美工、光影質感這類藝術表達上，板上釘釘的天花板級別。

不論是細節呈現還是光影色調，說以假亂真一點不誇張吧。什麼是細節，就是觀衆可以察覺不到每一個毛髮的抖動，但這些毛髮他不能沒有;除了細節到位，在色調的調用上，也可以用精美來形容：舞獅中主色調紅色和黃色運用的很多，這兩個顏色在我們國家屬於國色級別，運用不好反而容易變的過於鄉土或者自來舊，但在電影中，這兩個顏色被調和的堪稱完美;而光影氛圍的打造則更加貼近寫實風格，及片中有一個例子，主角團在鄉下時，周圍光線運用的是偏暖的環境光線氛圍，而主角隻身一人到達了大都市裏，周圍的環境光線則隨着主人公的心理活動變成了陰冷的色調。這些其實都可以看出，《雄獅少年》是個非常有追求，有想法的電影。

此外，影片故事除了有點像周星馳小人物電影那樣，在喜劇戲份上，也是借鑑或者說致敬了很多周星馳無厘頭式喜劇戲份。前半程笑料抖露的挺多，不少小朋友也是看的喜笑顏開，它總歸是個勵志電影，進入後半程，小朋友們安靜了，故事寫實了很多，不少在場的觀衆都在抽泣落淚。故事發展到最後，前面的鋪墊就差一個最閃亮的“跳躍”，而這一躍，伴隨着有力道的“鼓點”，足以讓你胸腔內震撼沸騰，達成一次徹底破防。

《雄獅少年》觀後感 篇9

作爲近期電影市場的熱度擔當，《雄獅少年》話題不斷。一方面獲得好評無數，豆瓣斬獲8。3的高分，“預測票房25億”“下一部《哪吒》”“國漫之光”。另一方面，也有人指出《雄獅少年》存在“劇情老套”“照搬港片”“人物太醜”等缺點。

當我們拋開這些節奏和輿論，《雄獅少年》這部電影，到底怎麼樣？影片的前半程，老套的熱血漫畫劇情、頻繁出現的無厘頭的“爛梗”、喊口號式的雞湯，不免讓觀感顯得乏味；然而，這個故事的魅力就在於，無論之前有多麼不堪，當結尾少年逆襲成功，就足以讓人熱血沸騰。

一、配樂

對於一部動漫作品來說，配樂是靈魂所在。《雄獅少年》結尾，少年高高躍起跳向代表着“不可能”的“擎天柱”時，九連真人樂隊的《莫欺少年窮》響起，帶着鄉土味的客家話伴着搖滾進入畫面，坐在銀幕前的觀衆，眼淚不由奪眶而出。

導演孫海鵬表示，早在《雄獅少年》的故事還沒成型時，就已經定下要用《莫欺少年窮》作爲配樂之一：“我聽到這首歌的時候，它一下子就打到我心裏去了。當時我就知道，不管這個故事最後成了什麼樣，這部片子的結尾一定會有這首歌。因爲這就是我要的情緒、我要的少年感。”

伴着歌中不斷重複的“囊來上山，囊來下山”，更是十分契合少年們追夢的場景。客家方言的演唱爲故事平添了氛圍感，“道山靚仔咿喲，你爲什麼穿着你那破拖鞋，道山靚仔咿喲，你爲什麼不去剪頭髮”，如此具有生活氣息的歌詞與片中“廢柴”少年三人組的人物刻畫也是頗爲貼切。

這部電影還有一首呼聲很高的主題曲《無名的人》，“我是離開小鎮上的人，是哭笑着吃過飯的人”“要拼盡所有，換得普通的劇本，曲折輾轉，不過謀生”，戳人的歌詞訴說着那些埋藏心底的掙扎和執着。聽完這首歌曲，不少人也會從中找到自己的影子。

二、故事

在對《雄獅少年》的諸多好評中，有一句話反覆出現：它“講好了一個故事”。的確，對國漫電影來說，講好故事並非一件易事。

《白蛇2：青蛇劫起》特效製作華麗，而劇作卻成了電影的“七寸”；緊隨《哪吒》其後的《姜子牙》，被寄予了“國漫崛起”的期待，然而故事結尾處，當姜子牙提着打神鞭走向天梯，所有人都期待着一場“大鬧天宮”的戲碼時，卻被“師祖”三言兩語處理掉始作俑者“師尊”，讓人準備好的熱血一瞬冰涼。

而《雄獅少年》做到的事其實非常簡單，只是將這個故事做好了一個足夠熱血的結尾。

少年高高躍起、溫情的回憶插入、少年落水一瞬帶來的揪心、獅子頭高高掛在“擎天柱”上的耀眼、伴隨着衆人的歡呼影片戛然而止，簡單的鏡頭語言帶來的是值得讓人回味的感動。

對於《雄獅少年》來說，結尾的十分鐘對於整部影片的作用，說是“挽狂瀾之既倒、扶大廈之將傾”也不爲過。

三、題材

在《雄獅少年》之前，提起國產動漫電影，好像已經和“神話”掛勾，越來越多的孫悟空、哪吒，讓人漸漸審美疲勞，觀衆們也開始期待國漫的“新東西”。

《雄獅少年》的題材一方面從中國傳統文化中汲取養分，選擇了舞獅這一具有中國特色的民間藝術，另一方面大膽的立足現實主義，留守兒童、打工社畜、階級差距，影片中的現實給追夢少年蒙上一層悲涼的色彩。

師傅阿強被稱爲“活獅子”，爲了養家餬口只能放棄夢想；主角阿娟爲了給父親治病，中斷夢想走向打工之路；當主角在賽場和女主相遇，她身邊的人讓阿娟意識到，他們並非處於一個階層。

有人質疑現實主義題材是否適合動漫電影，當現實的悲涼和動漫的熱血相撞，主角付出努力實現夢想，回到現實仍一無所有，是否有些悽慘？然而《雄獅少年》不是一部低幼向的閤家歡動畫電影，它的受衆是全年齡向，從《雄獅少年》中，我們感受到的應當是那份沉甸甸的勇氣。

如果阿娟沒有練習舞獅，他瘦弱的身板如何支撐高強度的工作？當阿娟忍受腳傷堅持比賽，這樣的心境也更加磨練他的意志。

對於觀看《雄獅少年》的我們一樣，從這部電影中，我們得到的不是逃避現實的一時之快，而是面對現實的勇敢和堅持不懈的決心。

這樣一部優缺點明顯的國漫，雖然稱不上“國漫之光”，而對於中國日漸發展壯大的動漫電影產業來說，《雄獅少年》仍然能留下重要的一筆，它拓展了故事題材多樣性、發揮了配樂的重要性、人物也更加靠近現實。

在製片人張苗的規劃裏，還有一部《鑄劍少年》和《逐日少年》，前者關於過去，後者是未來的少年。

《雄獅少年》觀後感 篇10

我們永遠不知道明天和意外誰先到來，不幸的意外總是發生在一瞬間，多少少年的長大，只發生在一瞬間。《雄獅少年》這部電影可貴的地方在於，這個故事提醒我們，在平凡的日子裏，我們應該把有限的時間花在有明確正向目標的地方，因爲這是一種積累，也就是另外一個角度體現，機會只會留給有準備的人。

一天的24小時是有限的，如果花在刷短視頻，看無聊的八卦上，那麼時間飛逝後，什麼的都沒有留下。如果每一個人都有自己心中的一個目標，這個目標是什麼並不重要，是一個正向的目標就可以，也許是像電影裏一樣，通過舞獅成爲雄獅，並朝着這個目標真實的去努力，一步一步腳踏實地的去實現，那麼當有一天，意外發生了，不得不對生活低頭的時候，只要心有鼓點，就還會燃起希望。

出生在一個什麼樣的家庭，小時候成長在什麼樣的環境，有什麼樣的父母，這些都不是我們自己可以選擇的，但是我們可以選擇和誰做朋友，成年以後選擇自己奮鬥的城市，選擇自己興趣愛好。可以抱怨命運的不公，但是抱怨之後，繼續爲生活奮鬥，不放棄，不屈服。現實即便殘酷，也留有希望。

以上是觀看《雄獅少年》後的感悟，後面說幾句，畫面製作精良，配樂動人，動作流暢，很多時候，忘記自己在看動畫，時常以爲自己看的真人電影的錯覺。非常值得去電影 院觀看。就是看的時候，同一場只有一個家長帶着一個小朋友來看，全場就三個人，感覺很可惜。

《雄獅少年》觀後感 篇11

除夕中午，我和爸爸媽媽去電影 院看了勵志片《雄獅少年》。它講的是少年阿娟通過學習舞獅，從“病貓”變成“雄獅”的故事。

故事一開始，講述了“年”和“舞獅”的來歷，爲什麼要舞獅呢？因爲這樣能驅趕年獸。伴隨着鼓點，我看到了用水墨畫的獅子時而躍起、時而趴下，搖頭擺尾、威風凜凜。

隨後，故事進入了正題。一個瘦小的男孩阿娟在鄉下與他爺爺相依爲命。他經常被人侮辱、欺負，所以他找到夥伴阿貓，阿狗去拜師學習舞獅。經過很長時間的刻苦訓練，正當他們準備衝往決賽時，阿娟家裏出現了變故。他的父親從工地上摔下來，昏迷不醒。於是剛成年不久的阿娟成了他們家裏經濟方面的頂樑柱，他只好去廣州打工。雖然那裏環境惡劣，但他在努力送外賣的同時，仍然在夜深人靜的時候練習舞獅。在舞獅的決賽中，阿娟克服重重困難，榮獲第一，並且將獅頭放上擎天柱，創造了歷史。

我有兩點感受。第一，阿娟雖然生活分艱辛，但他仍然通過自己的努力創造佳績，這種爲夢想努力的信念是我們要擁有的。第二，舞獅這種傳統文化現在較爲少見了，但它承載着中國人民的智慧，所以我們要保護這種文化，讓它成爲中華乃至世界傳統文化裏一顆璀璨的明珠！

《雄獅少年》觀後感 篇12

我是帶有“私心”的看了這部電影，未看之前秉着概述中的“底層少年”“現實題材”給它加了許多的光環，而中國水墨畫式的開場讓人感動到把光環加到極致。幸好去看了這部動漫電影，是理想中現代題材的國漫可以有的樣子，我們自己的文化模式慢慢清晰了。

官方地說，電影以2D水墨”舞獅“開源，詳細介紹了這項傳統活動，並將敘述範圍劃定在舞獅的南方派系，而後一系列的粵語插曲、閩南話插曲、主角丙丁帶有地域發音的普通話便順理成章的融合在電影裏，使電影極具地域特色也爲電影增加了一些幽默元素。

地域特色體現在電影的邊邊角角：大片的木棉花、高大的喬木、山上樹蔭下的蕨類植物，自然景物的繪製色調接近真景，製作精良，有畫面的美感，又緊遵嶺南地區氣候特徵；黛瓦白牆、手打牛肉丸、市集上的鹹魚店打破了單純景物帶來的精緻，融入生活氣息……

主角的形象也很生活——瘦弱，頭髮蓬亂，黃黑皮，背心，人字拖，更生活的是他像我們每個普通人——爲了夢想不斷掙扎的平凡人，名字也是普普通通的“阿娟”。

十八歲的阿娟集欺凌、留守、失學於一身，自己本身瘦弱、略膽怯，熱愛“舞獅”，嚮往“舞獅”，然而沒有專業、系統的指導，尋找師傅想要入門時也似無頭蒼蠅，用着最笨、最傳統的方法苦守在舞獅館門外，直到遇見一位操着山東口音的老爺爺（這大概也響應了南遷入嶺南地區的移民）指引他們拜師。

“他們”是阿娟爲了參加舞獅大賽，費心思誘惑來的可以協助自己完成夢想的身邊僅有的小夥伴，“夢想”是電影的主線，基於這條主線，我不認爲這部動漫的主角只有阿娟一人。這兩位小夥伴——散養而無所事事的瘦貓，需要養活自己的憨憨的胖狗，包括步入中年因生計不得不埋起“舞獅”這一熱愛的師父阿強，這些陪伴我們的人、這些生活中普通的總是被忽視掉的人，都是各自的主角，在阿娟起意倡導征程中救贖和治癒自我，也成就阿娟，尤其在十八歲的失學少年將李白的詩活爲自己的標杆並喊給歷經生活搓磨的中年師父聽時，那簡簡單單的書生氣綿軟而有力地戳的人熱血沸騰。

但阿娟似乎與生活有仇，或者生活與阿娟有仇，因爲留守被欺凌，因爲瘦小被嘲笑，因爲不專業不敢在十八歲主動邁進舞獅館的大門，拜師之路也要多顧茅廬，一次次被打擊，一次次掙扎站起，在現實和理想的落差裏懷疑着又堅持着，一點甜頭又使更多的力氣向前，是爲了夢想幫助生活虐待自己的樣子——誰不期待鹹魚翻身呢？

“舞獅”對於阿娟有兩層夢想的含義：一是自我的喜愛，一是藉着參加大賽可以見到長期無法歸家的父母。就在阿娟拿到夢想的入場卷時，母親帶着“植物人”病態狀況的父親回家了，這也是電影狗血的橋段之一，如果將此處情節改爲父母健健康康的回家，主題改爲“夢想是爲了成就自我而不是爲了其他的人“可能會更好，但同樣的，後面阿娟不得不中斷“舞獅”練習外出打工而經歷的更深的社會現實便無法表現了。

阿娟打工住在”下下鋪“，這不是幾年前、十幾年前、二十幾年前的社會，這是我們的現實，嶺南地區的某座城市中有一條街，街上住的人職業各樣，租住的是牀位，與合租不同，人口流動性大，來來往往，彼此可能並不熟識，這是動畫的表現優勢。影片中更隱晦的優勢是，爲阿娟出頭，激活其“舞獅”夢想、將獅頭傳遞給他的是在上海長期生活開着寶馬SUV的同名女孩阿娟，她和男朋友是大賽看臺上唯一衣冠整潔色澤鮮明的觀衆。

電影的敘事線很簡單——弱雞主角成長史，有給予挫折的旁人，有給予幫助的貴人，旁人在結尾轉變態度認可主角，貴人堅持成就。貴人師父在家鄉帶着剩下的兩個徒弟“舞獅”賺錢貼補阿娟，除了屋頂劃下的基本功動作訓練、一個個暗自數着鼓點練習“舞獅”的數字，那是阿娟在冷雨裏爲數不多的暖。師父堅持自己在大賽中上陣“舞獅”，意圖通過直播告訴承擔生活重擔的阿娟“別認”，但很多時候，我們缺的不是“別認”，而是不得不認。

影片結尾，主角阿娟在阿貓的幫助下一步一個血印踩樁，躍向“舞獅”中象徵“一山更比一山高”、習俗中約定俗成不可跨越的“擎天柱”，是明知不可，卻依然固執撞向南牆的你我。

去看電影吧，致意在夢想裏掙扎或已藏起夢想的你我。

《雄獅少年》觀後感 篇13

我的感覺是，我們不僅要堅持自己的夢想，還要朝着正確的方向努力，因爲只有這樣，我們才能遇到志同道合的人，過上更好的生活。事實上，在觀看動畫的過程中，我們也可以感受到生活的真諦。

有多少動畫真的很鼓舞人心，也能激勵我們。我們在生活中也會面臨各種各樣的困難，也會遇到更多的問題，但我們不應該被困難擊倒，也不應該退縮。《獅子男孩》是一部非常受歡迎和鼓舞人心的動畫。看完這部電影后，我有三種感覺：

一、我們應該直面困難。

我真的很感動，因爲這部電影不僅能反映三個青少年的勇氣和力量，還能給我們帶來更多的啓示。我們真的應該向他們學習，因爲他們可以積極解決現有的問題，也可以面對這些困難。因此，我們也應該勇敢地前進，克服恐懼。

二、我們需要保持獨立和清醒。

我最大的感覺就是堅持自己的觀點，做自己想做的事。因爲當我們被別人欺負時，我們可能會逃避和妥協，但這隻會加劇對方，他們不會尊重我們的想法。因此，只有保持自己的獨立性，才能得到別人的尊重。

三、我們應該勇敢地追夢。

成爲朋友後，這三個青少年可以朝着共同的方向努力，也可以追求自己的夢想。這是一種特別勇敢的行爲。他們不僅可以不懈地追求自己的夢想，還可以更加努力地實現自己的夢想。這不僅會給我們帶來強大的精神力量，也會讓我們更有動力勇敢前行。這就是我的感受。

《雄獅少年》觀後感 篇14

剛看了一部國漫電影《雄獅少年》。劇情和人設很拉：男主一開始不會舞獅，我就猜到他最後一定在舞獅比賽中奪冠，“英雄花”就是伏筆；師父說“擎天柱”不是用來爬的，男主最後一定攀上去了；鎮上惡霸剛開始氣焰囂張，瞧不起男主，最後一定會轉變對男主的看法；紅代表正派，黑代表反派，是好萊塢電影的經典設定，本片中具體體現爲獅頭顏色；“弱雞”“瘦猴”“肥豬”（主角很弱小，配角其一很瘦，其二很胖）的組合也是無數影視作品的套路，片中三位少年依次對應，師父更是直接以這三個稱呼調侃過他們，而他們仨最終一定會逆襲；三兄弟、男主與父母、師父與師孃等人物關係沒有深挖，永遠happy ending和世紀大和解。

但《雄獅少年》的鏡頭語言一流：全片第一幕，由小貓引出全鎮的轉場鏡頭，讓我誤以爲是真人電影。我很喜歡如此寫實的質感。該片視聽結合做得很好，配樂、大量方言的運用爲之增色不少。而主創團隊不僅滿足於此，影片結尾處出現兩個不突兀的超現實主義畫面，令人驚喜。這正是文本影視化的優勢，以及動畫電影相較真人片的優勢。

此外，個人很喜歡本片立意的表達方式：徐徐展開，反覆點題。一開始男主連續引用李白三句詩“天生我材必有用”，“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”，讓我誤以爲這是個很淺顯爛俗的電影；後面的劇情展開在我意料之外，男主爲見父母而決心參賽，父親卻因意外昏迷，回家觀察，母親服侍，男主又爲了養家餬口打工，一度猶豫是否參賽；他最終參賽並奪冠，同時父親也清醒，創造了奇蹟，使主題深化。“我不是弱貓，而是雄獅！”，這不僅是對夢想的追求，而且是對命運不公的抗爭哪。

《雄獅少年》觀後感 篇15

雄獅少年可以說是我看過今年最好的國產動畫電影！儘管它不完美，有很多擺在檯面上的缺點，但是它還是深深感動了我，讓我對國產動畫更加地期待。

這就是幾個少年走上舞獅道路的故事，簡介裏寫得很清楚，故事的開頭就能猜到結尾。但是這個片子講的會讓人覺得這是個好故事。

從一開始，拜師會有困難，練習會有困難，第一次比試會有困難，大家都能想到。可這年頭居然還有人相信李白相信詩，師母對鹹魚強態度的轉變，鹹魚強的去而復返，還有很多都引人入勝。

複賽前夕，阿娟已經在廣州打工了，你能猜到它會有那麼一段故事來描寫阿娟依舊還在練舞獅，可它真的展開了，依舊能夠喚起你心中的熱血，那種以爲已經在自己身上消失的那種熱血。當阿娟練習完，太陽升起的那一刻，那種不對命運屈服的意念，內心的那種感動，伴隨着眼淚噴涌而出。決賽過程跌宕起伏精彩紛呈，也有最後的昇華，那縱身一躍，足夠燃爆。

這是一部大人小孩都適合看的動畫片，我希望有更多的人能去看它。

《雄獅少年》觀後感 篇16

《雄獅少年》，簡簡單單的一部現實主義動漫，影片不煽情，卻一次次擊倒我，讓我在觀影過程中淚流不止，影片結束後，內心久久不能平靜，坐在影院中聽完片尾曲直至關燈後才離去，已經很久沒有這麼強烈的觀影感受了，除此之外影片的動畫細節和場景都很優秀，國產電影越來越好了。

有羨慕的眼淚，羨慕阿娟有幾個知心好友，一起鬧一起玩一起拼，有苦一起當，當阿娟在跳向擎天柱之前對阿貓說“阿貓，你相信奇蹟嗎？但是沒有你把我用力甩出去，我做不到”。阿貓沉默了片刻，堅定的點了點頭。我想人生在世能有一二好友，在你最困難，最需要的時候，還能有人說說話，還能有朋友對你不離不棄，這就足夠了。

有虧欠的眼淚，阿娟聽聞父母回來，放下碗筷在田野上飛奔回家時，這一刻讓我想到了兒子，以前跟兒子週末見面，今年更是去了沿海城市，我的兒子也跟阿娟一樣成了留守兒童。曾經有人研究過，物質給人帶來的幸福感並不會隨物質增長而一直增加，我經常會思考，掙錢和陪伴兒子成長到底哪個更重要，對兒子來說可能父母的陪伴遠勝於物質帶來的幸福感和安全感，我如今的生活方式到底有沒有意義。

有反思的眼淚，看到鹹魚強的老婆經常揍她，他卻樂於當一個“耙耳朵”，我以爲又是一個妻管嚴的老套劇情，直到他老婆默默拿出替他珍藏多年的服裝，假裝透露給他存摺藏在哪，並告訴鹹魚強讓他放棄夢想她很後悔的那一刻，我明白了家庭內沒有對與錯，不需要講道理，家裏只需要愛，即使每日雞飛狗跳，最懂你的人永遠是那個默默陪伴着你的人。

有不甘平凡的淚，我想這是本劇最大的共鳴，那些出生平凡，卻永遠不服輸，永遠不甘於被生活打敗的人，越挫越勇。回想起自己從農村到城市，學習成績從來不算最好的，但是我一直在努力着，從高中到大學，從本科普通大學到研究生985重點大學，想通過自己的努力扛起整個家庭，讓家人過上幸福的生活。就像阿娟的父親病倒後，他背起行囊堅定的對目前說，媽，我長大了，我能夠養家的，您放心。

誰不想活得灑脫和豪邁，但出身卑微的人每一步都是小心翼翼的，你的夢想和生活有時候甚至需要你用生命去呵護，那是因爲我們的機會只有一次，所以每一個選擇都很重要。阿娟背起行囊準備轉去上海打工的決定，是以放棄了夢想爲代價的。進入職場後，雖然我也一直在不停的學習，不停的突破自我，我又何嘗不是經常遭受社會的毒打，不得不面對生活的無奈，也曾想像其它人一樣躺平和放棄，今天看到這部電影時，我知道我心中的那團火還沒有熄滅。那些曾經經歷的一切，就像阿娟走入工地，騎上外賣單車時的遭遇一樣，這些只會變成他飛向擎天柱時的肌肉和力量，讓他飛的更高更遠。

《雄獅少年》觀後感 篇17

打電腦想看看有什麼好看的電影，消遣一下中午飯，看到了VIP專區的雄獅少年可以觀看了。之前就聽說這部電影的評論不錯，但具體講什麼還真不知道，今天就一探究竟吧。

故事發生在廣東省，主角是一個留守兒童阿娟（男），因爲父母長年不在身邊，常常被鄰居取笑是沒父母管的孩子，總是被欺負也不敢還手。後來遇到了同名舞獅冠軍阿娟（女），送了他一隻紅色獅頭，並且建議他去參加舞獅大賽，鼓勵他去突破自己，勇敢反擊別人的嘲笑，並稱他是被木棉花（英雄花）砸中的男人。就這樣一個要成爲強者的種子在阿娟心裏滿滿發芽。

阿娟開始找他的朋友阿貓阿狗來組隊練習舞獅準備參賽，他們找到了強仔鹹魚店的老闆，這個老闆年輕時人稱“活獅子”，舞獅能力可見一斑。老闆雖然爲了養家餬口，幾乎放棄了舞獅，但是作爲舞獅人心中的熱情還是在的，看幾個孩子如此的執着，便帶着他們訓練。原本極力反對強仔繼續舞獅的阿珍，看到強仔於孩子們談論舞獅時的開心，也願意他帶孩子們訓練去參賽並且自己承擔送鹹魚的工作。當獅隊要去比賽，強仔卻看見老婆被飯店老闆看不起時，他沒去現場爲阿娟他們加油，而是回家要爲阿珍送鹹魚，此時的阿珍很生氣讓他趕緊去現場看比賽，並且告訴他：那不到冠軍，打段他的狗腿！說實話，看到這裏我的眼淚不由自主的落了下來，爲你好當中不缺乏嘴上的倔強，加油強仔。

強仔雖未到場，阿娟他們很爭氣，如願拿到了複賽的入場券。就在他們興奮之時，阿娟期盼已久的父母回家了，阿娟別提有多高興。蹦蹦跳跳回到家的阿娟，看到滿臉愁容的爺爺和媽媽，還有躺在牀上昏迷不醒的爸爸。真的是繩從細處斷，人從窮里挑。爲了挑起家裏的重擔，阿娟成爲了曾經的父母，赴廣州打工。爲了賺錢一天打幾份工，高強度的體力活，讓阿娟看起來壯實不少。在廣州要舉辦的舞獅大賽一天天臨近，這個少年表面看似不在乎，其實內心還是對舞獅大賽還是會蠢蠢欲動，從他所住宿舍天台上的梅花樁標記可以看出。當他猶豫不決的時候，再次遇到了阿娟，她鼓勵他去參賽。

在舞獅大會開始那天，阿娟正好準備遠赴上海打工，在去火車站的路上工友拉他看比賽。他看到了師傅阿貓阿狗的獅子，他看到師傅45歲還來參賽，我想他知道師傅就是爲了他才這麼做的。當他們的獅隊面臨着困境時，他再也無法當一個旁觀者，他找回被自己落下的獅頭，跟師傅/阿貓/阿狗並肩作戰。最終在決賽時，阿娟決定跳躍擎天柱，我想此時的他比起想贏得比賽他更想要創造一個奇蹟，一個自我挑戰的奇蹟，在飛躍擎天柱頂端時，散落漫天的木棉花，對，這就是英雄之花。

他做到了。

面對困難，面對閒言碎語，是退縮？是害怕？還是迎戰？我想我們大可不必去牴觸這些，我們只需要挑戰自己的極限，成爲自己的“雄獅少年”。

《雄獅少年》觀後感 篇18

影片開頭是男主角阿娟騎着二八大槓穿過田野的流暢鏡頭。道上的水漬、兩旁的綠植、頭上的陽光，還有農田、魚塘、瓦磚房……完全是寫實的嶺南鄉野風貌，靈動唯美。

隨着劇情的發展，阿娟來到廣州。我們又在銀幕裏看到芳村地鐵站、廣州東站和荔灣湖公園，還有紅白藍蛇皮布、建築排柵以及廣州市花木棉花等等。每一幀畫面都真實可感、觸手可及。

除此之外，電影對光線和鬃毛的處理也技術高超。晨光、流螢、燈盞、星光還有煙火簡直能以假亂真；獅頭上的鬃毛，或抖動或飄揚都纖毫畢現，近乎完美。精緻唯美的視覺呈現立起了國漫水準的又一里程碑。

其次，它的情意真。

無論“驚豔”《大聖歸來》還是“黑馬”《哪吒之魔童降世》都取材於傳統神話故事，講人們耳熟能詳的神話人物。而《雄獅少年》講的卻是生活中不起眼的小人物。主人翁阿娟的父母是在廣州打工的農民工，阿娟自己是留守兒童，而且因爲體弱多病，常常被陳家村舞獅隊的人欺負。

偶然的機會，男阿娟在被欺負的時候，遇到舞獅冠軍女阿娟爲他出頭。女阿娟送給男阿娟一個獅頭，鼓勵他去參加舞獅大賽，告訴他：別再做一隻被人欺負的病貓了，去做一頭雄獅吧！

爲了證明自己，也爲了能去廣州見父母。阿娟決定參賽，並且找來了兩位同樣是常常被人欺負的留守兒童阿貓和阿狗組成了醒獅隊。他們三人不見得多麼熱愛舞獅，但是舞獅激勵他們改變“病貓”般被欺負的生活狀態，證明自己的生命價值，燃起了他們擡頭挺胸、昂首邁步的精氣神。

他們找到爲了養家餬口而放棄熱愛的舞獅隊員“鹹魚強”來拜師學藝。鹹魚強曾經是十里八鄉最好的舞獅隊員，他一眼就看出三人不是舞獅的苗子，不願意教授他們。可是，阿娟的執着感動了鹹魚強，也燃起了他埋藏多年的對舞獅的熱愛。師徒四人經過日復日的訓練和努力，他們的醒獅隊在鎮的比賽賽出了好成績，取得了決賽資格。

儘管過程一波三折，期間阿娟的家庭還遭受了重大變故。阿娟還想過放棄參賽，搭火車去上海打工，但是他最後還是出現在決賽賽場上，舞起昂揚的獅頭。他一面惠存生活拋來的種種重擊，一面在心中敲起雄獅的鼓點。始終沒有放棄。

最後，阿娟在決賽賽場上驚豔了衆人，贏得了其他獅隊的支持，同時也贏得了陳家村隊員給予他們肯定和欽佩的大拇指。

我們中的多少人爲了養家餬口放棄了心中理想？有多少兒童因爲父母遠走尋生計而被迫留守？又有多少人一面惠存生活的打擊，一面敲着雄獅的鼓點？

這些都是我們在生活中可見的真實故事。能道出很多人的心聲，引起同感與共鳴。

再者，它的結局真。

電影在彩蛋裏放出的第一幀畫面是窗外的東方明珠塔，然後是牆上的3張笑魘如花的照片：阿娟和他的父母的合照、醒獅隊的合照以及男阿娟和女阿娟的合照。一幀生活的高山，一幀夢想的浪漫。

阿娟最終還是去了上海打工。舞獅比賽的一時成功並沒有戲劇性地改變阿娟的階層和命運。對阿娟來說，舞獅不是生活的全部，只是短暫的喘息。

真實的生活也確實如此：在我們的平凡人生當中並沒有那麼多的逆天改命。但是，如果心中有鼓點，生活就會有盼頭，生命就能有昂揚的精氣神。

最後，說說影評。

我看完電影后刷了一波影評，發現網上有很多抨擊這部電影的言論和評價。抨擊的主要原因是電影人物眯眯眼和吊眼角有醜化中國人和辱華嫌疑。

我是看到評價才留意到有眯眯眼這個情況，而且也只是其中的阿貓會明顯地眼睛眯成線，其他人物則是正常的人生各面，有美有醜的漫畫形象。阿貓在影片中就是被設定爲長得醜的角色，眼睛不夠大不夠有神，對一個設定的長得醜的漫畫角色來說我認爲是正常的。

有跟我的想法差不多的網友留言說：其實抨擊的人根本沒有看過電影，只是看了人物形象就妄自下的結論。

不知道事實如何。就我而言，我沒有在影片中看到辱華，看到的反而是對我們廣東傳統文化的弘揚、對底層市民的人文關懷，以及對平凡你我的孜孜鼓勵：

精湛的醒獅舞步，靈動的抖眼，洋洋灑灑都是舞動生命的熱情火花。

生活就像擎天柱總有跨不過的高山，但不阻礙我們上下求索。

人這輩子，就像舞獅，上山下山，我們都有自己的路要走。同樣地，我們對民族文化的傳承和探索也有我們自己的路要走。