魯迅《瑣記》讀後感範文

當品味完一本著作後，相信大家都增長了不少見聞，這時最關鍵的讀後感不能忘了哦。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編收集整理的魯迅《瑣記》讀後感範文，希望對大家有所幫助。

　　魯迅《瑣記》讀後感1

細讀魯迅先生的《瑣記》，有回味童年的閒事，有上學時的雜事，看似瑣碎，卻記錄了他的成長曆程和離家求學的經歷。

魯迅先從家鄉寫起，回憶兒時那看似和藹卻是壞心眼的衍太太，他通過三件事來寫出描寫衍太太，一是，我們在冬天吃冰被沈四太太發現，結果讓母親聽到被罵了，而衍太太不但不阻止反而鼓勵他們；二是，他們在打旋子，衍太太先是在一旁鼓勵記數，但當阿祥跌倒後，衍太太則從一個“好人”瞬間變成了告發他們的人；三是，在父親逝去之後，他去衍太太家閒聊，無意中說起缺錢，衍太太就慫恿魯迅去偷母親的錢，還在外面散播謠言，並誇大其詞，結果使得魯迅只能離家求學。魯迅先生通過生活的瑣事把一個面善心狠的衍太太描繪的活靈活現，這不免讓我想起平時對我“凶神惡煞“的父母來，現在我明白了，真正的愛並不是放任自流，而是嚴厲的管教和及時的指正。

因爲流言蜚語，魯迅背井離鄉去南京求學，“那時爲全城所笑罵的是一個開得不久的學校，叫作中西學堂，漢文之外，又教些洋文和算學。然而已經成爲衆矢之的了；熟讀聖賢書的秀才們，還集了‘四書’的句子，做一篇八股來嘲誚它……”那時新式的學堂在中國剛剛開始，許多進步的青年在那裏學到了全新的知識，而當時“熟讀聖賢書”的文人們卻盲目牴觸外來文化，對先進的科學視若罔聞，當我看到這些時覺得十分可笑，當時的中國是如何的落後，守舊的思想，陳舊的教育把中國禁錮在封建的牢籠之中。令我印象最深的是魯迅進入雷電學堂的事，“第二年的總辦是一個新黨，他坐在馬車上的時候大抵看着《時務報》，考漢文也自己出題目，和教員出的很不同。有一次是《華盛頓論》，漢文教員反而惴惴地來問我們道：‘華盛頓是什麼東西呀？……‘”這怎麼不令人發笑呢？校長出了個《華盛頓論》的題目，而國文老師竟不知華盛頓是什麼，明明已經如此落後了，可卻要排斥科學和新的知識，我似乎也體會到了魯迅先生當時的無奈，這是新舊思想的博弈，也是新舊制度的碰撞，也因爲這樣，魯迅先生最後選擇了去日本留學。

魯迅先生通過回憶自己兒時與求學時的瑣事，卻也是那個時代的縮影，做爲當時中國進步青年的代表，魯迅先生用他自己的切身經歷展現出了當時的社會現象，看似瑣碎卻寓有深意。

　　魯迅《瑣記》讀後感2

把《瑣記（修訂版）》翻完後，終於確認了陳丹青在這書再版序言裏的話——他出過這麼三五本書，也就這麼一本尚可讀。大致原因，這雖是陳丹青先生第一回寫書，但寫得紮實，寫得用功，特別那洋洋一大篇《回顧展的回顧》，讀得出學生認真作論文的傻而珍貴的勁頭。文字技巧，也不像之後那些書裏捻熟得有些油滑。之後的書，批駁教育的文字，狂風一樣颳着，刮完了，弱下去，只剩下不流動的空氣。雖是不斷再版着，那也只是暢銷書的暢銷罷了。

論閱讀感，我其實很喜歡《退步集》，那是我讀陳丹青的頭一本書，也吸引我讀掉他所有的`書。因爲文字好看，又是在罵人——好看的罵人，讀起來很爽快的。《退步集續編》，湊數文章多，論及魯迅的那幾篇還可看，其餘的不值書錢。《音樂筆記》談的什麼，不記得了，大致是借音樂談他自己比借他自己談音樂的文章多。至於《多餘的素材》，題目也真恰當的，確是不成品的素材，確是多餘出版，也許不如不出版的。

學生的時候，看到過原先兩卷本的《瑣記》，覺得貴，捨不得買，似乎那個版本沒彩圖。這回的修訂，定價比原先兩本還貴，但我見到裏面繽紛的彩頁，大師畫作與珍貴照片堆疊書頁，即刻買下來。

我美術眼界的開竅，多虧李澤厚的那本《美的歷程》，雖然那本書說的不全然是美術，但讓我曉得美不是“好看”那麼簡單，就像我讀過餘華那本談古典音樂的書，看過一些涉及搖滾歷史的電影，曉得音樂不是好聽那麼簡單。後來讀朱光潛先生的《西方美學史》，如墜雲霧，美的歷史變成滿篇滿眼的哲學用語，讀到康德那一章，終於讀不下去，讀不懂，放下了。後來明白，應該先看些哲學書的。這讀了半本的書讓我好歹明白，美不是漂亮那麼簡單，而是可以昇華性命的。

《瑣記》的好，我想是對一個個畫家的個性，一幅幅畫作的氣質進行對照的羅列與陳列，讓我明瞭美的概念裏有着美學概念之下實在而生活的一面。陳丹青寫畫家們的平常日子，比如他寫他的畫家朋友奧爾，如何一邊給人油漆廣告牌忙生計一邊自顧畫着賣不出的崇古畫。他也會寫畫家的逸事，比如他寫德加畫畫的斤斤計較，會將許久之前送給朋友的畫拿回來重新修改。他甚至單單描述畫家的樣貌。他也提出自己的觀點，樂意顛覆往常的看法，比如他說畢加索的畫人物肖像其實沒有誇張，也沒有變形，只是以兒童的視角，企圖在畫布上畫出它所見的全部，所以將立體的面畫成一個平面而已；比如他說夏加爾到晚期的畫是假天真，天使飛得太久了。

我不知道他對不對，我並不懂得畫。但我知道他說的好，因爲那全然是一個閱畫無數的畫家看畫的真切感受，是喜愛，是憎惡，是敬而遠之，是遠之且不敬——怎樣感受，陳丹青便怎樣說出來，絲毫不掩飾的。這是這本書最具價值的地方了，因爲這些感受，叫我意識到，學會如何感受一幅畫，是懂得畫爲何美的第一步。

我原先去美術館看各種展覽，只是硬生生盯着一幅幅畫，盯着畫裏不動的景象，盯着色塊，盯着筆觸，盯着水早已幹了的墨，看完了，好像沒有看。

相比《回顧展的回顧》的嚴肅較真，書裏有趣的，是一篇《我的畫室》。畫室是畫家的中心，連接着怎樣生存與生活。陳丹青講了自己畫室的租金，講了怎樣從一間空屋很快“攤得一塌糊塗”，講了畫室的被拆遷以及爲拆遷而打的官司。那是一個留洋中國畫家的生活自描了，陳丹青文字好，不亂抒情，讀來輕鬆不輕巧。

書裏也有對畫論的辯論，對歷史的翻檢，有些是我不能理解，不能全懂的了。須得再多看些書，多看些畫，再去讀。

讀完這書，按照書裏提及的畫家，又去城裏一間賣美術書的小鋪子裏淘了幾本畫冊，都是多年前出版的次等貨色，印刷粗糙。我只買的起這些便宜貨，不過這不大的城裏真想買好圖冊，也買不到的。至於美術館，有小小的兩座，有一些省內當代畫家的展覽——和沒有一樣。只能眼巴巴再翻翻書裏《美術館》這篇文章，借陳丹青描繪，再幻想一把國外那些琳琅滿目掛着珍貴畫作的美術館。

　　魯迅《瑣記》讀後感3

《瑣記》的時空跳躍性比較大。開始寫的是童年在故鄉紹興的事，後來主要寫在南京讀書的事情，最後還點到初到日本的情景。中間着重寫在礦路學堂的所見所聞。“只可惜那兩個淹死鬼失了池子難討替代”，這句話特別需要解釋一下。舊時迷信傳說，落水淹死的人做了水鬼，必須設法使別人淹死來替代他，才得以投生，教做“討替代”。

《瑣記》中說，由於這裏的池子已被填平，因而“那兩個淹死鬼失了池子難討替代”了。迷信思想中包含的損人利己的陰暗心理，從這種“討替代”的說法中已可略見一斑。

　　魯迅《瑣記》讀後感4

《瑣記》介紹了魯迅先生衝破封建束縛，爲追求新知識，離家求學至出國留學的一段生活經歷。文章從作者切身感受出發，寫出了進化論及資產階級民主主義思想對進步青年的影響。

令我感受最深的是作者在雷電學堂求學時，校長出了個《華盛頓論》的文題，國文老師竟不知華盛頓是什麼。這也足見當時人們頭腦之古舊、思想之老化，人們對新思想的不接受與排斥。這樣的老師，豈不是要耽誤學生的學業嗎？對中國悠久文化的曲解。他們簡直是對華夏文化的污辱。